范丹

摘 要：在美術(shù)教學中，黑白木刻是版畫的基本形式，是運用刻刀在不同的木料上雕刻畫面，再通過油墨拓印到紙上的一種繪畫表現(xiàn)形式，即是運用雕刻與印刷相結(jié)合的表現(xiàn)手法。它是一種通過以少勝多的處理方法，不拘泥于客觀對象的逼真再現(xiàn)，構(gòu)圖簡潔明快，追求單純、強烈、鮮明的藝術(shù)效果。利用黑白的對立關(guān)系，表現(xiàn)光影、強弱、主次的變化，運用灰色來豐富畫面的韻律感。而通過點、線、面的組織來構(gòu)成畫面動與靜的平衡與統(tǒng)一。黑白木刻既是版畫的基本形式，也是版畫追求的藝術(shù)境界。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教學；黑白木刻；版畫

中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2016）02-168-01

黑白木刻是版畫藝術(shù)中最常見最基礎(chǔ)的一個版種。相對其他版種而言，制作較為方便，它有著表現(xiàn)手法靈活多樣、黑白對比強烈、明快、單純、概括的藝術(shù)特點。具有很高的審美、欣賞價值，博得眾多國內(nèi)外版畫家及藝術(shù)愛好者的喜愛。在美術(shù)教學過程中，把握黑白木刻的幾個要點才能讓學生學好黑白木刻版畫呢？

一、黑白關(guān)系的對立與統(tǒng)一，構(gòu)成版畫的表現(xiàn)形式

以黑襯白、以白襯黑、黑白互襯，是版畫語言的形態(tài)。在同一幅畫面中，以白襯黑，讓人感覺到明快、敞亮；以白襯黑，感覺神秘、誘惑；黑白互襯，則有穩(wěn)定、和諧之感。

二、讓學生掌握黑白木刻的基本步驟

①構(gòu)思設(shè)計圖稿，確立黑白關(guān)系及點、線、面的處理；②將圖稿反寫到木板上；③用刻刀刻掉黑色部分；④轉(zhuǎn)印。

三、提高學生的鑒賞力

版畫教學中，不能一味進行技法上的嚴格教學，這樣容易使學生越學越狹隘，失去其自由表達的藝術(shù)空間，因此版畫教學中，應該提供充分的時間和空間予學生，以此來展現(xiàn)他們的想象力和創(chuàng)造力，以此來培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造個性，這才是版畫的成功教學。例如：在讀版畫張地茂的《盼》時，這幅黑白木刻圍繞“盼”，組織了“人物頭像、圓月、大雁、海浪”為刻畫的元素，通過，以臺灣寶島形狀如葉的地圖與那位翹首遙望祖國的少女形象深情眺望的目光融為一體，讓空中飛翔的歸雁與海底碧波中的明月互映生輝，而一波又一波的“海浪”象征著女子內(nèi)心情感的波濤洶涌，“大雁”巧妙的運用了“鴻雁傳書”的典故，讓大雁帶去對遠方親人的無限思念，“圓月” 充分表達了主題盼望“月圓人圓，團圓美滿”的心愿，起到畫龍點睛的作用。這些素材都很貼切的運用了中國傳統(tǒng)的文化元素，引起觀賞者文化與情感的交匯與共鳴，素材的運用的恰當，使畫面與主題渾然一體。在刀法的運用上，綜合運用了圓刀、角刀、斜刀，刻畫細膩、線條流暢如行云流水，線面結(jié)合、紋理清晰，特別是水波紋的處理，運用了木質(zhì)的肌理，更增添了木刻的味道。品來如一首溫婉的詩，又如一支深情的歌，讓人沉醉。而灰色調(diào)子的運用，使畫面更豐富，韻律更優(yōu)美。黑、白、灰載歌載舞，彷佛看見了光影的交錯、色彩的斑斕，無需其它喬飾，即體會到了“舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)”的詩境，并賦予了新的內(nèi)涵，充分地表達了海峽兩岸人民盼統(tǒng)一的共同心愿。情深意長，感人至深，正如著名老版畫家王琦所說：“令人久久不能忘懷”。黑與白，這魔幻的藝術(shù)之手。

四、追求版畫的藝術(shù)境界，應是我們教學的終極目標

地球因為自轉(zhuǎn)產(chǎn)生了黑夜與白晝，在黑與白的交替中，光，這魔神表演了神奇的魔法，使黑與白永無止境的上演著優(yōu)美的旋律，生命的旋律。黑白版畫恰好詮譯它的密碼。

木刻中，刀法是木刻的生命?？痰丢q如魔棒，刀法如魔法，灑脫而富有動感的刀法如同音樂與舞蹈一樣具有強烈的節(jié)奏感，而細膩、犀利、流暢的刀法，恰如詩歌散文那樣清新動人。這些變化無窮的刀法并不是憑空而言的，而是真實情感在刻刀下的自然流露。版畫家王煒《棕櫚》被詩人艾青這樣贊嘆“……我每次看到它，贊嘆它樹皮的構(gòu)造像是盔甲的魚鱗片用刀也砍不斷……”，王煒偏愛刻枯藤老樹“那粗糙堅硬、盤根錯節(jié)、千姿百態(tài)中，領(lǐng)悟到人世間的艱難，感悟那頑強生命力的生生不息”。美國版畫家肯特說：“版畫的最起點是黑白木刻，最難點也是黑白木刻，如果有誰能攻克了這一關(guān)，那他從事任何其他的藝術(shù)創(chuàng)作都會容易得多?！笨咸氐囊馑加袃蓪樱汉诎啄究坦ぞ吆唵?，稍有美術(shù)素養(yǎng)的人都可以制作，說明它既有普及性；而運用色調(diào)中的兩極——黑與白，締造一個形色的世界，非有卓越才能而達不到。這說明黑白版畫藝術(shù)的高貴性。可見，有時最簡單的東西，也往往是最難的東西。

“世上無難事，只要肯登攀”，一幅好的黑白版畫，它應具備特殊的物質(zhì)材質(zhì)和媒介，通過制作轉(zhuǎn)印的間接性的印痕藝術(shù)，形成區(qū)別于其它藝術(shù)的獨特繪畫語言，以及使用這種語言的方式，即版畫的外在形式及對版畫材質(zhì)語言的把握和表現(xiàn)。黑白木刻中，不同的材質(zhì)及刀法運用的嫻熟、力量輕重、緩急頓挫都能體現(xiàn)出創(chuàng)作者的內(nèi)心情感及技法能力，犀利的刀法、流暢的線條都能使人感受到創(chuàng)作者的激情，黑白灰調(diào)子處理恰到好處，使作品生動豐富，充滿韻律感，引起觀賞者強烈的情感共鳴，融入畫中，樂在其中，忘乎其它。

當然追求至美的境界并非一朝一夕，而需要創(chuàng)作者刻苦的努力，體驗生活，提煉生活，“刻”中有特別的含義，刻出“苦”、刻出“樂”，刻出豐富的情感，刻出斑斕的生命世界，才會使我們追求的藝術(shù)世界生機勃勃、日臻完美。