劉苡兵

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475000）

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鋼琴演奏技術(shù)的形態(tài)分析

劉苡兵

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475000）

【摘要】鋼琴演奏的藝術(shù)給大眾帶來了豐富的聽覺享受，只有充分的了解鋼琴演奏技術(shù)的形態(tài)類型及詳細(xì)內(nèi)容，才能進(jìn)一步掌握并提高鋼琴演奏技術(shù)的水平。本文從鋼琴演奏技術(shù)的形態(tài)類型的內(nèi)容及彈奏方法和風(fēng)格等方面進(jìn)行了詳細(xì)的探討，希望能對鋼琴演奏者提升自身的演奏技巧及演奏能力力提供一些幫助，提高在鋼琴領(lǐng)域的藝術(shù)造詣。

【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏技術(shù)；形態(tài)分析

現(xiàn)如今鋼琴演奏技術(shù)類型正在向多元化趨勢發(fā)展，因此鋼琴演奏者需要時刻了解并掌握鋼琴演奏技術(shù)形態(tài)的最新技術(shù)應(yīng)用，以便同鋼琴技術(shù)的最前沿技巧相銜接，只有這樣才能不斷促進(jìn)并保證自身鋼琴演奏技術(shù)水平的提高。

一、鋼琴演奏技術(shù)的內(nèi)涵

對于鋼琴演奏的概念有很多的說法。大家最容易接受的一種說法是，鋼琴演奏技術(shù)是通過利用現(xiàn)實中的歌曲把賦予樂譜音樂符號中的音色效果、情感表達(dá)、人生態(tài)度等表現(xiàn)出來并和聽眾取得共鳴的整個過程。鋼琴演奏技術(shù)準(zhǔn)確詮釋了演奏者對藝術(shù)作品的深刻理解，鋼琴家可以通過有效的音色控制、音樂變化來實現(xiàn)其對作品的完美演奏。鋼琴演奏者只有將對音樂先天的靈敏感知度和后天持之以恒耐心刻苦的練習(xí)相結(jié)合，才能獲得精湛完美的演奏效果，但是要注意鋼琴演奏技術(shù)的完美發(fā)揮還需要演奏者能準(zhǔn)確把握并理解音樂作品想要傳遞的內(nèi)在思想和涵義。

二、觸鍵方式的技術(shù)形態(tài)分析

現(xiàn)階段對于觸鍵的分類我們還沒有形成一個統(tǒng)一的認(rèn)識，但是不管如何分類，斷奏和連奏都是鋼琴的主要基礎(chǔ)觸鍵方式。斷奏在鋼琴演奏中起到一個基礎(chǔ)的橋梁作用，是演變?yōu)槠渌|鍵方式的基本形式，是通過鋼琴演奏者在演奏的過程中將音與音斷開的方式來表達(dá)觸鍵的。是初學(xué)者首要學(xué)習(xí)的演奏技術(shù)，它不僅要求指尖的接觸面積較小，同時還要具備彈性和靈敏性的基本特點。斷奏的練習(xí)適用于所有的鋼琴演奏者，它能有效的訓(xùn)練手指的靈活度，且在不同風(fēng)格的作品中斷奏的使用也能表達(dá)出音樂不同的張力和表現(xiàn)力。連奏實質(zhì)上就是斷奏的對立面，也就是說兩者之間在彈奏方法和彈奏效果上是對立的完全不同的兩種觸鍵方式。觸鍵主要是用來實現(xiàn)作品中的連貫彈奏的，能完美的演譯出抒情性歌曲的旋律。

三、技術(shù)內(nèi)容的技術(shù)形態(tài)分析

在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中，技術(shù)內(nèi)容是必不可少的重要組成部分，只有熟練有效的練習(xí)技術(shù)內(nèi)容，學(xué)習(xí)者們才能更好地掌握演奏技術(shù)，從而表現(xiàn)出優(yōu)美的曲調(diào)，具有渲染力的聲音，凈化耳朵，給人以聽覺的享受。鋼琴技術(shù)內(nèi)容主要分為音階、琶音、雙音、和弦等等，它是較為復(fù)雜的手指運動，同時也相應(yīng)的提高了對演奏者的要求。音階具有較高的連續(xù)性，并且是通過半音和全音之間不同的高低音階的排列次序來進(jìn)行，所以充分掌握和大量的練習(xí)不僅能幫助演奏者進(jìn)行良好的平均音色，還能使手指的靈活度、協(xié)調(diào)性達(dá)到一個新高度，同時又能讓演奏者兩手的配合度更加的完美和諧，并能有技巧的表達(dá)出作品蘊(yùn)含的精神層面。在鋼琴的演奏過程中，和聲也是其必不可少的一部分表演形式，而和弦作為和聲的重要組成部分，在演奏中具有非常重要的作用，它主要是由不同的調(diào)性關(guān)系并應(yīng)用多個音進(jìn)行疊置音程而產(chǎn)生的。和弦能夠使音色顯得更加的飽滿有力，富有感情色彩，極大的渲染氛圍，直擊聽眾的內(nèi)心情感。

四、彈奏方法的分析

鋼琴的彈奏方法是演奏技術(shù)中最為復(fù)雜，也是難度較大的組成部分，并且對于技術(shù)的要求也是相對比較高。早期的古典主義時期，鋼琴彈奏的關(guān)鍵技術(shù)就是利用手指的獨立彈奏來演繹作品，隨著鋼琴技術(shù)的逐漸發(fā)展，在后期古典主義時期的音樂作品中普遍增加了矛盾沖突的感情色彩，表現(xiàn)出向人文精神方面發(fā)展的趨勢，并且鋼琴家們?yōu)榱四艹浞直磉_(dá)出其作品帶有的沖突情感，特意在鋼演奏的過程中融入了手臂的力量，并逐漸發(fā)展成為了這時期主要的彈奏方法。而浪漫樂派的鋼琴音樂大師進(jìn)一步的發(fā)展了“重量彈奏”并對之前的一系列鋼琴彈奏的方法進(jìn)行了全面的技術(shù)革新，更加注重情感的升華和傳遞。此后鋼琴彈奏的方法技巧也開始逐漸向多元化多層次的方向發(fā)展，也進(jìn)一步推動了整個音樂界關(guān)于鋼琴彈奏方法以及技術(shù)的快速發(fā)展。

五、演奏風(fēng)格的形態(tài)分析

鋼琴演奏者在演奏作品的時候，不僅僅是表達(dá)出作品的風(fēng)格，同時也會融入自己的演奏風(fēng)格也也是對作品的進(jìn)行再創(chuàng)作的一種方式，并且處于不同的時代背景下也相應(yīng)造就了不同的演繹風(fēng)格。古典主義，就表現(xiàn)出古典主義時期的時代特征，普遍流行變換運用彈奏力度的來表現(xiàn)樂章情感渲染上的強(qiáng)弱變化，彈奏方法上比較崇尚自由創(chuàng)作，能自由地選擇裝飾音的數(shù)量，并通過調(diào)整改變觸鍵位置的達(dá)到音色靈巧、圓潤的效果。演奏風(fēng)格發(fā)展到浪漫主義時期時，已經(jīng)產(chǎn)生了相當(dāng)成熟的鋼琴技術(shù)和技巧理論，與古典主義時期的鋼琴作品相比，不管是在鋼琴藝術(shù)的音響效果還是音樂表現(xiàn)、結(jié)構(gòu)上等都發(fā)生了比較明顯且成熟的變化。在這一時期鋼琴演奏技術(shù)取得了質(zhì)的飛躍，極大程度上豐富了鋼琴藝術(shù)的內(nèi)涵思想，使鋼琴演奏技術(shù)達(dá)到了一個新層次新境界。實現(xiàn)了演奏技術(shù)和情感表達(dá)的完美地結(jié)合，創(chuàng)造出了感染力強(qiáng)的音樂共鳴，充分的體現(xiàn)出了以人為本的思想。印象主義時期的鋼琴演奏作品主要是在鋼琴美學(xué)方面進(jìn)行了大膽的設(shè)想和創(chuàng)新，使鋼琴音樂的基本構(gòu)成獲得了很大的發(fā)展空間。它主要是運用獨特的曲式結(jié)構(gòu)和聲織體豐富彈奏的音響效果使其的音色顯得縹緲虛化帶有飄逸稀薄的朦朧色彩。

結(jié)束語

綜上所述，目前鋼琴演奏越來越受大家的歡迎，在技術(shù)上的要求也日益提高并向多元化趨勢發(fā)展，只有在詳細(xì)的了解并掌握各類型的鋼琴演奏技術(shù)的形態(tài)內(nèi)容以及不同彈奏技巧之后，才能更加快速穩(wěn)定的提高鋼琴演奏者的演奏水平。所以，鋼琴演奏者在日常訓(xùn)練和彈奏過程中，也要不斷的分析并學(xué)習(xí)鋼琴演奏技術(shù)的形態(tài)，以刻苦專一的態(tài)度對待，才能在鋼琴領(lǐng)域獲得較高的造詣水平。

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作者簡介：劉苡兵（1991—），民族：漢，單位：河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，職務(wù)：研究生。