侯 蕾

（遼寧師范大學音樂學院，遼寧 大連 116029）

淺析雙鋼琴演奏在鋼琴演奏中的重要性

侯 蕾

（遼寧師范大學音樂學院，遼寧 大連 116029）

隨著現(xiàn)代生活水平不斷地提高，人們對于精神文明的追求腳步逐漸加快。雙鋼琴在鋼琴演奏中占有重要的地位，雙鋼琴的演奏要求演奏者高度默契配合，在音律、聲部、力度等各個方面需要達成協(xié)調(diào)，從而增加雙鋼琴演奏的美感，增加舞臺效果。文章中從鋼琴演奏的聲部和樂句把握兩個方面分析了雙鋼琴演奏的重要性，增加大家對雙鋼琴演奏知識的了解，便于更好地欣賞鋼琴演奏。

雙鋼琴；演奏；重要

雙鋼琴演奏是指兩位演奏者共同演奏的綜合藝術(shù)表現(xiàn)形式，這種形式是在表演雙方對于音樂內(nèi)涵了解的基礎(chǔ)上進行情緒和節(jié)奏表現(xiàn)的。因此，與鋼琴獨奏相比，雙鋼琴演奏的要求更高，這種演奏方式需要演奏者二人對音樂作品進行充分了解，并且進行靈魂的溝通，統(tǒng)一把握音樂作品的節(jié)奏、結(jié)構(gòu)以及演奏技能等方面的要求。雙鋼琴演奏是一種合作的藝術(shù)，由兩架鋼琴共同完成，需要二人心理、行為的絕對統(tǒng)一。兩架鋼琴合作并不是指簡單地重疊，雙方需要對音樂作品有著自己的理解，雙方合作時又需要二人突出演奏的協(xié)調(diào)性和層次感，最大程度地發(fā)揮鋼琴演奏的美感。

一、雙鋼琴演奏的來源和發(fā)展

雙鋼琴演奏形式有著悠久的歷史，早在三百多年前，雙鋼琴的演奏形式就已經(jīng)成為眾多音樂愛好者極為青睞的一種表現(xiàn)形式。歐洲是雙鋼琴演奏形式最早出現(xiàn)的地方，濃厚的音樂氛圍使得這種音樂表現(xiàn)形式得以出現(xiàn)[1]。巴赫是最早的雙鋼琴音樂作曲家，他結(jié)合自己的音樂作品對兩首協(xié)奏曲進行改編，逐漸形成了雙鋼琴的表演形式。

莫扎特將雙鋼琴演奏形式推向了高峰，他在英國合奏的雙鋼琴演奏使得這種音樂表現(xiàn)形式廣泛傳播，得到越來越多人的支持和喜愛。浪漫主義時期，雙鋼琴演奏成為主要的演奏方式，逐漸走向鼎盛時期。如今，雙鋼琴演奏形式成為音樂表現(xiàn)形式之一，通過這種表現(xiàn)形式，我們可以感受到演奏者之間的默契、音樂修養(yǎng)以及演奏者對音樂獨特的解讀，豐富了人們的精神文化生活。

二、雙鋼琴演奏在鋼琴演奏中的重要性

（一）演奏中聲部演奏的重要性

雙鋼琴演奏中聲部的演奏具有極其重要的作用，雙鋼琴演奏的音樂作品內(nèi)容復雜，聲部之間通常會處于交叉的狀態(tài)，需要注意兩個聲部之間的烘托，因此演奏難度更大，對演奏者的要求更高[2]。與鋼琴獨奏相比，雙鋼琴演奏需要注意同一個音樂作品兩個聲部之間的自然過渡，二者的聲部需要有效地銜接起來，注意聲部的交換，增加音樂作品的演奏效果，同時二者需要提高默契感，達到流暢完成演奏的效果。

首先，把握音色的重要性。音色演奏在聲部演奏中占有主要地位，在雙鋼琴演奏中，樂曲的演奏效果需要借助于作品的旋律變化、和音的排列以及音調(diào)的起伏變化等，這些步驟決定了音樂作品傳達感情的效果，只有作品具有了層次感和代入感才能夠使得作品具有感染力，讓音樂愛好者充分地感受到作品的內(nèi)涵和情感。雙鋼琴演奏中的音樂聲部的把握具有一定的難度，音樂的層次感和遞進感需要演奏者深刻地認識和把握作品的靈魂，并且演奏雙方需要進行協(xié)調(diào)演奏，二者的演奏不能夠各自為政，需要進行交叉、遞進，從而達到最好的音色效果，使得演奏具有強烈的情感表現(xiàn)力和感染力。

其次，把握力度的重要性。雙鋼琴演奏中對力度的把握不亞于音色把握的重要性。音樂作品演奏過程中，兩個不同的聲部相互交叉映襯，需要達到良好的表達效果，因此把握演奏力度直接影響到整首作品的演奏效果。合適的演奏力度能夠使得整首作品的演奏效果更加飽滿，音樂質(zhì)感更強，更能夠吸引聽眾的注意力，讓聽眾沉醉其中。與鋼琴獨奏相比，雙鋼琴演奏的演奏對演奏者的演奏力度要求更高，二者的演奏力度需要相互協(xié)調(diào)，二者都要把握好自己的演奏旋律，雙方演奏有強有弱，錯落有致，使得作品能夠循序漸。雙方把握好演奏力度能夠使得整首作品更加和諧，主旋律更加清晰，便于人們抓住演奏的關(guān)鍵點，配合音樂作品的主旋律，達到良好的演奏效果。

（二）演奏中樂句把控的重要性

雙鋼琴演奏中，演奏者對于音樂作品樂句的把控能力是演奏者演奏水平的體現(xiàn)，它能夠衡量演奏者的演奏能力。完整的音樂作品中單獨的樂句無法體現(xiàn)整首作品的內(nèi)涵和情感，演奏者需要將單獨的樂句銜接起來，把握樂句之間的節(jié)奏和連接，使得樂句之間能夠錯落有致，展現(xiàn)作品的層次感，使得感情自然流露。因此，樂句的有序把控能力可以使得兩個演奏者在演奏同一首曲子時同時、開始同時結(jié)束，并且有效把握樂句之間的銜接過渡[3]。

不同的樂句之間的節(jié)奏不同，具有強弱快慢之分，演奏者需要把控樂句的變化，在復雜的變化中找到平衡點，使得整首樂曲表達得自然而流暢。與鋼琴獨奏相比，雙鋼琴演奏的要求更高，需要演奏者更好地掌握樂理知識，把握歌曲的內(nèi)涵、節(jié)奏和變化，掌握歌曲的聲部、力度和樂句，便于雙方可以默契地合作，產(chǎn)生較強的節(jié)奏感，最終達到視覺和聽覺的雙重享受效果。

三、結(jié)語

現(xiàn)代社會中，雙鋼琴演奏形式已經(jīng)成為一種不可替代的方式，兩架鋼琴合作的演奏方式在我國的音樂舞臺上吸引了廣大音樂愛好者的注意力，呈現(xiàn)了許多優(yōu)秀的音樂作品。雙鋼琴演奏形式對演奏者的演奏水平有著較高的要求，雙方不僅需要熟練掌握音樂樂理知識，而且需要進行心理的交流，對音樂作品能夠進行協(xié)作演奏。雙鋼琴演奏的方式需要演奏者在演奏過程中根據(jù)需要進行調(diào)整，把握鋼琴聲部演奏和樂句演奏，提高音樂演奏的整體水平。雙鋼琴演奏的形式與鋼琴獨奏相比具有更強的舞臺表現(xiàn)力，靈活的表現(xiàn)形式使得這種演奏具有更強的感染力，滿足了人們的審美需要和精神文化需要，成為時代發(fā)展中不可缺少的形式。

[1]王小俠.雙鋼琴演奏在鋼琴演奏中的重要性[J].大舞臺,2012,(03):57.

[2]井源源.雙鋼琴演奏中所注意的一些問題研究[J].黃河之聲,2014,(15):26.

[3]牛思萌.雙鋼琴教學及其在鋼琴教學中的作用芻議[J].音樂時空,2016,(01):168-169.

侯蕾（1972—），女，漢族，遼寧省大連市人，本科，主要研究方向：鋼琴演奏與教學。