張 蕾

（阜新市歌舞劇院，遼寧 阜新 123000）

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試論京劇風(fēng)格民族聲樂(lè)作品的演繹——以創(chuàng)作歌曲《梅蘭芳》為例

張 蕾

（阜新市歌舞劇院，遼寧 阜新 123000）

【摘要】近年來(lái)，在中國(guó)民族聲樂(lè)演唱中融入傳統(tǒng)戲曲演唱技巧的創(chuàng)作作品屢見(jiàn)不鮮。許多優(yōu)秀的民族聲樂(lè)作品在對(duì)西方科學(xué)理論借鑒的基礎(chǔ)上，對(duì)傳統(tǒng)的京劇戲曲藝術(shù)進(jìn)行了繼承。這種探索性的嘗試與實(shí)踐，對(duì)于民族聲樂(lè)演唱者來(lái)說(shuō)，是一個(gè)極高的演唱挑戰(zhàn)。同時(shí)也是對(duì)中國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的推動(dòng)作用。

【關(guān)鍵詞】京劇風(fēng)格；京劇韻味；民族聲樂(lè)；音樂(lè)內(nèi)涵

一、了解京劇相關(guān)知識(shí)，提高演唱的文學(xué)修養(yǎng)

中國(guó)傳統(tǒng)的京劇藝術(shù)博大精深，在幾百年的發(fā)展歷程中，形成了完整的理論體系、獨(dú)特的表演風(fēng)格，及科學(xué)的演唱方法。本文以民族聲樂(lè)作品《梅蘭芳》為研究曲目，在分析作品的音樂(lè)特色的基礎(chǔ)上，探討京劇風(fēng)格在民族聲樂(lè)作品中的把握與借鑒。同時(shí)對(duì)作品中京劇元素京劇韻味融入民族聲樂(lè)作品的價(jià)值進(jìn)行了研究與闡述。

《梅蘭芳》這首創(chuàng)作歌曲是由詞作家劉鵬春、作曲家吳小平共同創(chuàng)作的。為紀(jì)念一代京劇大師梅派創(chuàng)始人梅蘭芳先生誕辰100周年而創(chuàng)作。作品既運(yùn)用了西方現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作方法，又融入了傳統(tǒng)的京劇元素。起伏有致的音區(qū)、意蘊(yùn)深刻的唱詞、抑揚(yáng)錯(cuò)落的節(jié)奏，生動(dòng)形象的展示了梅蘭芳先生精彩而富于正氣的一生。演唱時(shí)要完整的展示歌曲的藝術(shù)形象、思想感情，就必須對(duì)梅先生的生平事跡有一個(gè)比較詳細(xì)的了解，同時(shí)還要多多欣賞并模唱經(jīng)典優(yōu)秀的京劇名段。這樣才能更好的理解歌詞，塑造音樂(lè)形象，飽含京劇韻味，展示作品所表達(dá)的音樂(lè)內(nèi)涵。沒(méi)有深厚的藝術(shù)修養(yǎng)是很難達(dá)到這一點(diǎn)的。

二、通過(guò)歌詞與旋律加強(qiáng)演唱京劇韻味的把握

歌曲的第一句“那一輪女兒的如水明月，源自于男兒的心火剛烈”浸潤(rùn)著京腔京韻。旋律的婉轉(zhuǎn)含蓄，令人進(jìn)入唯美的戲曲畫(huà)面中。前一句既要唱出旦角女子的柔美，同時(shí)還要深層體會(huì)梅蘭芳的特殊身份，本是男兒卻又靚麗如水的女子形象。因此，“水”在演唱時(shí)不能直接全通道打開(kāi)腔體，過(guò)于統(tǒng)一聲音的通道，可以按照京劇的韻味靠近一些。京劇梅派唱腔自然大方，講究音色，剛?cè)嵯酀?jì)，明亮圓滿。因此，唱腔應(yīng)該以含蓄柔美的感覺(jué)進(jìn)行咬字，同時(shí)注意音色的運(yùn)用。“明月”中符點(diǎn)可以按照京劇唱腔的處理，行腔靈活、流利些。很多時(shí)候，我們?cè)趯W(xué)習(xí)京劇唱段時(shí)，如果能夠認(rèn)真的對(duì)照譜子，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，戲曲中的帶有符點(diǎn)音符的旋律實(shí)際上與聲樂(lè)歌譜中的處理有很多差異。比如在演唱歌曲時(shí)是嚴(yán)格按照音符的時(shí)值讀譜，通常我們都是對(duì)照譜子學(xué)唱歌曲。但是，同樣一個(gè)符點(diǎn)音符，在京劇中演唱時(shí)要比歌曲中的時(shí)值更短了些。另外，我個(gè)人認(rèn)為，演唱歌曲時(shí)是先看譜來(lái)學(xué)歌。而學(xué)習(xí)京劇唱段，通常是先跟隨老師學(xué)會(huì)了一段唱腔，包括韻味。我理解也就是我們常說(shuō)的“口傳心授”。然后才自己對(duì)照譜子。那么這時(shí)唱譜就自然而然的多了京劇韻味。所以在本歌曲中，遇到符點(diǎn)的地方按照這樣來(lái)咬字，行腔中更有梅派的從容含蓄，韻味揉化無(wú)痕。旋律的柔美，思想感情的流露，更加觸動(dòng)心弦?！扒ХN風(fēng)情集于一身，柔美嬌艷皆是心血劫”這一句塑造了女性形象之美甚至又超過(guò)了一般女性，而是千種風(fēng)情于一身。我們不難想象，梅蘭芳先生的一生塑造了許多優(yōu)秀的京劇經(jīng)典人物。想到戲曲舞臺(tái)上的唱、念、做、打，頓時(shí)腦海里出現(xiàn)了戲曲翩翩起舞的水袖，踏波如水的圓場(chǎng)，和婀娜柔美的身段，美輪美奐。這種舞臺(tái)藝術(shù)的美流露出大師對(duì)藝術(shù)的勤奮刻苦、嘔心瀝血。因此，從歌詞中我們就很容易把握梅蘭芳這個(gè)人物。內(nèi)心的理解出自心聲，才能感人至深應(yīng)。演唱出來(lái)的效果柔曼婉轉(zhuǎn)，使觀眾聆聽(tīng)身臨其境。

三、了解京劇中樂(lè)隊(duì)伴奏的重要作用

在京劇藝術(shù)中主要分為樂(lè)隊(duì)和演員兩大部分。本人在多年的聲樂(lè)演唱實(shí)踐前，曾經(jīng)連續(xù)六年學(xué)習(xí)京劇表演藝術(shù)。因此，對(duì)于帶有京劇風(fēng)格的民族聲樂(lè)作品極為熱衷。起初聽(tīng)到這首歌時(shí)，在第一部分的演唱中就深深的被感染。然而聽(tīng)到歌曲間奏部分時(shí)又增添了幾分感嘆和驚喜。這樣的作品瞬間吸引了我。歌唱的欲望難以控制，心情無(wú)比激動(dòng)。這種間奏中樂(lè)隊(duì)大起伏的推進(jìn)感延續(xù)京劇的元素，使演唱推向了高潮，突顯京劇的伴奏特點(diǎn)。進(jìn)入演唱時(shí)巧妙地設(shè)計(jì)成緊拉慢唱的形式。這種類似京劇中搖板的特點(diǎn)，伴奏的速度比歌曲主旋律快上一倍。聽(tīng)起來(lái)似乎是散板的感覺(jué)，但其中又有一定的節(jié)奏。聽(tīng)上去快而不慌，穩(wěn)而不拖，互為依存的節(jié)奏律動(dòng)，體現(xiàn)了緊拉慢唱的特點(diǎn)。演唱中充分表現(xiàn)出激動(dòng)的情緒。記得本人曾參加文化部十一屆全國(guó)聲樂(lè)比賽，這首歌正是我準(zhǔn)備的參賽曲目。每次跟鋼琴伴奏合作唱到后面這一部分，自己就激動(dòng)不已。甚至鋼琴伴奏老師也是和我一樣，心緒久久不能平靜。這種音樂(lè)上心靈的碰撞是優(yōu)秀的聲樂(lè)作品才能帶來(lái)的力量。所以，我認(rèn)為不但要熟悉京劇唱腔，更要了解京劇的節(jié)奏板式。隨著音樂(lè)的推進(jìn)進(jìn)行到后面的快板部分，情緒上的推進(jìn)使作品連連相扣，直到歌曲的結(jié)束，令人激動(dòng)不已，意猶未盡。

可以說(shuō)《梅蘭芳》這首作品是傳統(tǒng)戲曲與現(xiàn)代演唱藝術(shù)的完美結(jié)合。通過(guò)歌曲的題材、歷史人物背景、歌詞、唱法及表演等多方面的解讀，才可以準(zhǔn)確地把握作品，表現(xiàn)詞曲作家的意圖。一代京劇大師梅蘭芳先生，他的藝術(shù)修為，傳奇人生，能夠在一首歌的時(shí)間里得以詮釋，需要的是歌唱者全方面的藝術(shù)修養(yǎng)。按照詞曲作家的意圖，盡善盡美的表現(xiàn)作品的中心思想。

四、結(jié)語(yǔ)：

探析民族唱法借鑒京劇藝術(shù)，給歌唱者創(chuàng)造了極大的發(fā)展空間。這也是對(duì)演唱者演唱方法和中心思想的全面提高。正如作曲家所說(shuō)：“將一代國(guó)際知名大師梅蘭芳對(duì)藝術(shù)孜孜以求的精神與民族的錚錚傲骨刻畫(huà)的淋漓盡致?！碑?dāng)代年輕的歌唱演員需要這樣優(yōu)秀的作品鍛煉自己的歌唱能力。同時(shí)這種京劇風(fēng)格的創(chuàng)作歌曲可以極大地提高年輕歌唱演員對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的了解和掌握。這也正是我們歌唱演員最終的歌唱境界和理想追求。