胡雅曼

（重慶師范大學(xué)音樂學(xué)院，重慶 401331）

聲樂鋼琴伴奏技巧與能力的培養(yǎng)

胡雅曼

（重慶師范大學(xué)音樂學(xué)院，重慶 401331）

鋼琴伴奏在聲樂表演藝術(shù)中發(fā)揮著重要作用，演唱者的成功與否很大一部分取決于鋼琴伴奏的表現(xiàn)，作者從“鋼琴伴奏的技術(shù)、對(duì)作品的理解、與歌唱者的合作、以及自身的心理素質(zhì)”等方面闡述了怎樣才能成為一名優(yōu)秀的聲樂鋼琴伴奏者。

聲樂；鋼琴伴奏

聲樂鋼琴伴奏是一門特殊的音樂表演藝術(shù)，人們常用“紅花與綠葉”來形容作品聲樂部分與鋼琴伴奏的關(guān)系意思是鋼琴伴奏對(duì)演唱者起到陪襯和烘托的作用，但從音樂豐富的內(nèi)涵來說，鋼琴伴奏絕不是簡(jiǎn)單的對(duì)歌曲旋律的依附或應(yīng)和，更不是僅給演唱者提供一個(gè)音高、節(jié)奏、速度而已，它是整個(gè)音樂結(jié)構(gòu)中必不可少的組成部分，與演唱者共同構(gòu)成一個(gè)有機(jī)的統(tǒng)一體。例如，歌曲《我愛你，塞北的雪》鋼琴伴奏中的分解八度跳音，很形象的勾畫出雪花飄飄灑灑的美好場(chǎng)景；《魔王》中連續(xù)不斷的三連音讓人不由聯(lián)想到急促奔跑的馬蹄聲；舒伯特《小夜曲》中輕盈的斷奏雙音仿佛讓人聽到靜靜的夜色中為戀人撥弄吉他的聲音……，這些都對(duì)烘托意境起到了至關(guān)重要的作用。

有這樣一種說法，“鋼琴伴奏好比是水，合作者好比是舟，水可載舟，也可覆舟?！奔热讳撉侔樽嗳绱酥匾?，那么，怎樣才能做一名合格甚至是優(yōu)秀的伴奏者，讓聲樂表演有錦上添花的效果呢？

一、扎實(shí)的技術(shù)根底是彈好伴奏的前提

鋼琴伴奏是一項(xiàng)復(fù)雜的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，雖然多數(shù)情況下它的技術(shù)難度不如某些獨(dú)奏曲的大，但這并不等于說伴奏者不需要具備獨(dú)奏者那樣的彈奏功底，比如從音色方面來說，歌曲的風(fēng)格各異，情緒各異，要求的音色也就不盡相同，時(shí)而柔美，時(shí)而剛勁，時(shí)而輕盈，時(shí)而沉重，時(shí)而安靜，時(shí)而奔放……，要想完美地表現(xiàn)歌曲的意境與內(nèi)涵，對(duì)于一個(gè)沒有很好掌握觸鍵技術(shù)的伴奏者來說，幾乎是不可能的，另外，伴奏與獨(dú)奏不同，它有合作者，怎樣做到既要渲染氣氛、烘托意境，又要控制好音量，與歌唱者完美結(jié)合，也對(duì)伴奏者提出了更高的技術(shù)要求。

伴奏者如果沒有扎實(shí)的技術(shù)功底作保證，就會(huì)在某些作品中由于技術(shù)水平的限制而陷入被迫放慢速度、頻繁失誤、手忙腳亂的境地，甚至干擾演唱者，破壞作品的完整性和整體風(fēng)格。

二、熟悉作品、理解作品是彈好伴奏的必需

伴奏者在熟練彈奏作品的同時(shí)，還應(yīng)查閱一些關(guān)于該作品的資料，了解作品的作者、創(chuàng)作背景等，只有深入的理解了作品，才能更深刻的去感受它，表現(xiàn)它，例如，了解了岳飛《滿江紅》所表現(xiàn)的國(guó)恥未雪，怒發(fā)沖冠、滿腔熱血的氣節(jié)，將有助于渲染出氣勢(shì)磅礴、悲壯激昂的氛圍來；體味了《嘎哦麗泰》中男主人公失去戀人那種無奈無助的切膚之痛，才能奏出如歌如泣的動(dòng)人之聲來。聲樂伴奏與獨(dú)奏相比，有一大優(yōu)勢(shì)就在于可以借助歌詞來理解作品，所以伴奏者不僅要彈伴奏，還應(yīng)唱會(huì)該作品，一方面可以更深入的體會(huì)作品的意境和內(nèi)涵，進(jìn)入角色，與歌唱者產(chǎn)生共鳴，另一方面，由于鋼琴彈奏中呼吸不像聲樂那樣明顯，手指往往可以較長(zhǎng)的連下去，這樣，伴奏者就容易忽略呼吸的問題，從而造成在某些換氣的地方與歌唱者一前一后出現(xiàn)的情況，影響整體效果，因此，伴奏者可以通過歌唱進(jìn)一步熟悉作品，感受樂句的呼吸、換氣，將氣口安排與歌唱者一致，使音樂的表現(xiàn)達(dá)到高度的和諧、統(tǒng)一。另外，歌曲的前奏、間奏和尾奏都是鋼琴的獨(dú)奏部分，它們?cè)谡鬃髌分姓加信e足輕重的地位，明示場(chǎng)景畫面，暗示人物復(fù)雜的內(nèi)心活動(dòng)，讓聽眾在未聽到歌聲時(shí)也能進(jìn)入到特定的意境中，更擔(dān)負(fù)著帶動(dòng)演唱者進(jìn)入角色的重任。伴奏者需要對(duì)這些段落進(jìn)行深入細(xì)致的研究和理解，使之具有畫龍點(diǎn)睛的藝術(shù)效果。

三、與演唱者良好的合作是彈好伴奏的基礎(chǔ)

伴奏者要具備良好的合作感，更要擺正自己的位置，切忌以獨(dú)奏者的心態(tài)進(jìn)行伴奏，自行其是，作者曾見過一些伴奏者臺(tái)風(fēng)夸張、自我陶醉，幾乎將觀眾的目光完全吸引到自己身上，全然顧不上與歌唱者的合作，儼然成為歌唱者為鋼琴伴奏了，弄得演唱者非常尷尬。

作為一名伴奏者，既不能喧賓奪主，一味的表現(xiàn)自己，又不能將伴奏簡(jiǎn)單的視為被動(dòng)附和，消極應(yīng)對(duì)，而應(yīng)在作品的風(fēng)格、理解、速度、表情、呼吸、音量、音色等方面與歌唱者達(dá)成共識(shí)，并在平時(shí)的合作練習(xí)中熟悉和掌握對(duì)方的個(gè)人風(fēng)格、演唱特點(diǎn)、習(xí)慣等等，順應(yīng)其勢(shì)，積極的配合，與之渾然一體，達(dá)到水乳交融的藝術(shù)效果，必要時(shí)可請(qǐng)第三者傾聽，提出寶貴的意見，求得更高層次上的均衡和諧之美。

四、穩(wěn)定的心理素質(zhì)和豐富的臨場(chǎng)經(jīng)驗(yàn)是彈好伴奏的保證

“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功”。要成功演繹一部作品，臺(tái)下的刻苦練習(xí)與無數(shù)次合作是必不可少的，只有充分準(zhǔn)備好了，上臺(tái)才有底氣，心態(tài)的穩(wěn)定也有賴于此。所謂“藝高人膽大”就是這個(gè)道理。這里要提到一個(gè)看似簡(jiǎn)單，容易被人忽略而導(dǎo)致準(zhǔn)備不充分的問題——翻譜，有的聲樂伴奏譜相當(dāng)長(zhǎng)，這就意味著要翻好幾次譜，如果是自己翻，就要具備較強(qiáng)的反應(yīng)能力和協(xié)調(diào)能力，應(yīng)事先設(shè)計(jì)好在哪兒翻，用哪只手翻，并要練得相當(dāng)熟練、自如，以免臨時(shí)弄得手忙腳亂，甚至影響正常彈奏；如果是請(qǐng)人翻譜，也應(yīng)在臺(tái)下事先練習(xí)好，不能臨時(shí)隨便請(qǐng)人，翻譜者要對(duì)作品相當(dāng)熟悉才能保證演出的順利。

然而，參加正式演出、比賽、考試等，心情緊張是在所難免的，既便是在臺(tái)下準(zhǔn)備很充分了，臺(tái)上的表現(xiàn)也有可能由于此類原因而大打折扣，這就更需要伴奏者抱著一顆平常心去彈奏，表現(xiàn)得從容不迫，穩(wěn)定自如，否則，伴奏一旦出現(xiàn)荒亂，就易讓演唱者更加緊張和不安。當(dāng)演唱者臨場(chǎng)出現(xiàn)搶節(jié)奏、拖節(jié)奏、唱錯(cuò)唱漏等失誤時(shí)，更要求伴奏者要有處亂不慌的氣質(zhì)和靈活應(yīng)變的能力，要能夠迅速的做出判斷，果斷的跟上配合，不動(dòng)聲色的幫助演唱者“掩蓋”錯(cuò)誤，盡可能地維持演唱的整體完整性。

伴奏者只有具備了穩(wěn)定的心理素質(zhì)，才能保證在臺(tái)上有清醒的頭腦，才能從容應(yīng)對(duì)合作者或自己偶然的失誤，否則就會(huì)越錯(cuò)越慌，越慌越錯(cuò)；只有具備了豐富的臨場(chǎng)經(jīng)驗(yàn)，才能對(duì)突然出現(xiàn)的疵漏隨機(jī)應(yīng)變。當(dāng)然，這些素質(zhì)和能力都不是一朝一夕就能擁有的，它需要經(jīng)歷多次的磨合才能練就，只有盡可能多的抓住機(jī)會(huì)，不斷的實(shí)踐、鍛煉，才能使自己逐漸成熟起來。

一名好的鋼琴伴奏者需要不斷提高自身的音樂素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)，不斷總結(jié)經(jīng)驗(yàn)和發(fā)現(xiàn)不足，并始終保持良好的心態(tài)，只有這樣，才能盡善盡美的配合歌唱者展示歌曲的藝術(shù)魅力。