朱桂芳

（江西省瑞金市第三中學(xué)，江西 瑞金 342500）

淺析聲樂演唱中情感投入的重要性

朱桂芳

（江西省瑞金市第三中學(xué)，江西 瑞金 342500）

音樂是反映人類現(xiàn)實(shí)生活情感的一種藝術(shù)，其分為聲樂和器樂兩大類型。聲樂當(dāng)中除了技巧以外，最是讓演唱者抓耳撓腮去研究的便是情感投入怎樣最真切，一首歌曲最為需要去詮釋的便是它當(dāng)中的感情，因?yàn)樽プ×饲楦?，那技術(shù)只是一個(gè)時(shí)間問題。我國最早的漢族音樂理論著作《樂記》里曾這樣記載到：“凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)，故形于聲；聲相應(yīng)，故生變；變成方，謂之音；比音而樂之，及干戚羽旄，謂之樂也。樂者，音之所由生也，其本在人心感于物也。”從這段話中不難看出，自古以來，中國音樂對(duì)于情感的研究也是有史可依的。本文著重聲樂演唱，闡述情感的投入各個(gè)要素的配合。

聲樂演唱；情感投入

《樂府傳聲——曲情》中云：“唱曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情為尤重，蓋聲者眾曲之所盡同，而情者一曲之所獨(dú)異，不但生旦凈丑，口氣各殊，凡忠義奸邪，風(fēng)流鄙俗，悲歡思慕，事各不同，使詞雖工妙，而唱者不得其情，則邪正不分，悲喜無別，即聲音絕妙，而與曲詞相背，不但不能動(dòng)人，反而令聽者索然無味矣?！彼哉f，聲樂演唱是以聲傳情、以情感人的藝術(shù)。

一、情感是聲樂演唱的靈魂

作曲家龔耀年說過：“歌曲不是簡單的歌詞加曲調(diào)，而是一種升華，也可以說是一種化合?！倍@種升華和化合的催化劑正是情感。聲樂演唱中作品的旋律線與歌詞的語言造型在情感的表達(dá)中同時(shí)出現(xiàn)，構(gòu)成聲和字、字和腔的協(xié)調(diào)統(tǒng)一關(guān)系。流行歌曲的演唱并不一定都有著科學(xué)的發(fā)聲方法和優(yōu)美、純正的音色，有些音色甚至是沙啞的，然而它卻有著廣泛的聽眾基礎(chǔ)，正是因?yàn)榱餍懈枨难莩郧楦斜磉_(dá)為主，貼近人們的生活，唱出了更多人心中的感受。

聲樂演唱者通過科學(xué)地運(yùn)用和調(diào)控發(fā)聲器官、咬字吐字器官、氣息及共鳴行腔，只是緞造了一件優(yōu)秀的人聲樂器，為聲樂演唱提供了物質(zhì)和技術(shù)基礎(chǔ)而已。如何自如地運(yùn)用人聲樂器表現(xiàn)風(fēng)格各異的聲樂作品所需要表達(dá)的情緒、情感，才是聲樂演唱的過程和真諦。聲樂演唱中唱“聲”是為了唱“情”，即以聲表情、寓情于聲。而我們有些演唱者往往把演唱的注意力更多地集中在漂亮的聲音上，為聲音而歌唱，而清晰、準(zhǔn)確的咬字又恰恰是歌詞、歌曲情感表達(dá)的關(guān)鍵。著名聲樂教育家沈湘先生在講學(xué)時(shí)曾說過：“為了讓聽眾了解作品內(nèi)容，有時(shí)我們寧愿犧牲一點(diǎn)聲音，也要力求吐字的準(zhǔn)確、清晰?！币虼?，沒有情感的演唱就缺乏表現(xiàn)力，片面追求聲音美的聲樂演唱是舍本逐末，情感是聲樂演唱的靈魂。

二、角色是情感表現(xiàn)的依托

聲樂演唱者通過運(yùn)用訓(xùn)練有素的聲音和對(duì)詞曲的理解，來整體把握作品主題與風(fēng)格，表現(xiàn)聲樂旋律和歌詞語言所特有的色彩和情感。演唱者必須通過細(xì)致的讀譜，對(duì)音樂的旋律、速度、節(jié)奏、表情等因素進(jìn)行準(zhǔn)確把握，并借助歌詞的語義功能和角色定位，充分理解并想象曲作者創(chuàng)作時(shí)對(duì)該作品設(shè)想的理想效果。聲樂作品這種詞曲作者與演唱者分離的特點(diǎn)，決定了演唱者既不是即興的創(chuàng)作也不是自我表現(xiàn)，而必須受到音樂創(chuàng)作形象要求的制約。演唱者必須遵從原作，領(lǐng)悟作者的創(chuàng)作意圖及情感意向，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行更廣泛、更深層的思考和想象，融入自身對(duì)生活的感知和聯(lián)想進(jìn)行再創(chuàng)作，從而構(gòu)成聲樂作品更真實(shí)、豐滿、生動(dòng)的生活畫面。因此，從聲樂演唱的任務(wù)來看聲樂演唱具有一定的角色感。

三、體驗(yàn)是情感表現(xiàn)的基礎(chǔ)

聲樂作品是作曲家對(duì)生活中最深刻、最炙熱的情感體驗(yàn)的記錄，聲樂演唱實(shí)際上是對(duì)生活中最亮點(diǎn)的情感的再現(xiàn)。常言說“情動(dòng)于衷而行于外”，體驗(yàn)是歌唱者演唱時(shí)情感表現(xiàn)的基礎(chǔ)，是演唱者再創(chuàng)作的源泉，沒有體驗(yàn)的表現(xiàn)是缺乏感染力的。戰(zhàn)國時(shí)期民間女歌唱家韓娥的演唱既能使“一里老幼，悲愁垂涕相對(duì)，三日不食”，又能使“一里老幼，喜躍舞，弗能自禁”。如此牽動(dòng)人心、生動(dòng)感人的演唱，是因?yàn)樗龑⒆约河H身體驗(yàn)到的最深刻的情感表達(dá)了出來。此時(shí)的演唱是一種發(fā)自內(nèi)心的自然流露，容易與聽者產(chǎn)生心靈上的交流，引起情感上的共鳴。“所以有成就的藝人們都是善于觀察生活的。因?yàn)橹挥性谏钊塍w驗(yàn)的過程中，才能比較準(zhǔn)確地把握住角色的內(nèi)心情感。

四、表現(xiàn)是聲樂演唱的關(guān)鍵

《樂府傳聲—曲情》中說：“必唱者先設(shè)身處地，摹仿其人之性情氣像，宛若其人之自述其語，然后形容逼真，使聽者心會(huì)神怡，若親對(duì)其人，而忘其為度曲矣?！睖?zhǔn)確的角色定位和豐富的情感體驗(yàn)，為聲樂演唱中情感表現(xiàn)提供了基礎(chǔ)。人們常說：“在歌唱時(shí)要想打動(dòng)別人首先要打動(dòng)自己。”演唱時(shí)通過“借情”和“移情”容易做到首先打動(dòng)歌唱者自己，使歌唱者全神貫注地投入演唱。如演唱《恨是高山愁是海》時(shí)，在新社會(huì)生活和成長的演唱者是不會(huì)有這種情感體驗(yàn)的，這就需要借助電視或電影中曾經(jīng)感受到的間接的情感體驗(yàn)進(jìn)入角色、發(fā)揮想象，來表達(dá)歌劇片斷中那種刻骨銘心的恨。盡管在現(xiàn)實(shí)生活中是兩種不同的感情，但此時(shí)的移情使演唱者易于進(jìn)入歌曲情感狀態(tài)，無論歌者還是聽者都容易被發(fā)自內(nèi)心的“真實(shí)”情感的表達(dá)所感染。

聲樂演唱者既要唱得悅耳動(dòng)聽，能夠“唱若游云之飛太空，上下無礙，悠悠揚(yáng)揚(yáng)，出其自然”，還要唱得令人深思、感人至深，能夠“使人聽之，可以頓釋煩悶，和悅性情，通暢血?dú)狻?。要在日常學(xué)習(xí)和生活中，刻苦練習(xí)基本功，注重情感的綜合體驗(yàn)，勤于觀察、重視積累，不斷提高自身文化藝術(shù)修養(yǎng)。只有這樣才能使演唱富于表現(xiàn)力，從而達(dá)到情感交融、聲情并茂，進(jìn)入演唱的最佳狀態(tài)。聲樂演唱在技術(shù)的支持下，源于內(nèi)心體驗(yàn)的感應(yīng)控制的悅耳歌聲的流動(dòng)，是心靈的碰撞、交流和詮釋。■