王海月（河北大學，河北 保定 071700）

論表演的綜合素質(zhì)

王海月
（河北大學，河北 保定 071700）

在學習聲樂，舞蹈或是戲劇時，常常會提到表演。那到底什么是表演，表演都需要哪些綜合素質(zhì)，怎樣提高我們的表演綜合素質(zhì)等這些問題實實在在真真切切擺在眼前。本文通過自身專業(yè)特點，論述了表演中聲樂表演的綜合素質(zhì)，意在通過分析，明確表演在聲樂演唱中的重要地位，從而進一步突出表演在聲樂演唱中的重要地位。

表演；聲樂演唱；綜合素質(zhì)

表演，著作權(quán)法術(shù)語，指演奏樂曲、上演劇本、朗誦詩詞等直接或者借助技術(shù)設(shè)備以聲音、表情、動作公開再現(xiàn)作品。表演是以演唱者、演奏者借助聲音或樂器等媒介表演，以人的情感寄托，或表演者的動作、聲音、肢體、表情來表現(xiàn)作品內(nèi)涵，表達作者真實情感。根據(jù)專業(yè)特點，本篇論文主要從聲樂表演方向來淺析聲樂表演中體現(xiàn)出來的綜合素質(zhì)。

聲樂，離不開表演，表演就是以演唱者、演奏者借助聲音或樂器等媒介表演，以人的情感寄托，或表演者的動作、聲音、肢體、表情來表現(xiàn)作品內(nèi)涵，表達作者真實情感。聲樂表演，重要的是培養(yǎng)具有馬克思主義了理論的基本素質(zhì)要求的，在聲樂演唱上有一定基礎(chǔ)的，具備專業(yè)素質(zhì)要求的，并具備音樂表演方面的能力的，一般能在專業(yè)行較強的文藝團體中或相關(guān)的藝術(shù)院校中的相關(guān)部門中、機構(gòu)中從事表演、教學及研究工作的高級專門人才。聲樂表演專業(yè)特點是要求聲樂表演的演員們要學習音樂表演中需要用到的基本理論和基本知識，并愿意接受自己本專業(yè)要求嚴格的技能、技巧的訓練，同時也應具有較高的指揮或演唱（奏）的能力。

演唱，也就是表演過程，是我們通常所提到的“字正腔圓，聲情并茂”和“聲形兼?zhèn)洹钡奈枧_表演。好的歌曲是上佳的材料，聲音是工具，技巧是方法，休養(yǎng)是本質(zhì)，所謂好的表演藝術(shù)形式，既能感動他人又能感動自己。能夠感動到他人，這是作為表演藝術(shù)中最直接的目的，也是最終想要達到的效果。而感動自己則是一名表演者自身專業(yè)技術(shù)及素質(zhì)的體現(xiàn)，是表演者在表演過程中出現(xiàn)的感染力的問題?！案枰栽佈?，聲以宣意”便是聲樂表演的藝術(shù)真諦。表演者演唱聲樂作品時完美的詮釋，需要具備較好的綜合素質(zhì)。

下面從內(nèi)在和外在兩個大的方面闡述。

一、聲樂表演的綜合素質(zhì)外在要求

（一）真誠表達歌曲的豐富感情

每個作品的表演與演唱基本上以人聲為主，易語言為依托將作品中的音樂、語言與感情完美結(jié)合，這樣的演出我們可稱之為聲樂藝術(shù)。那么，一個合格的好的演唱者，怎么才能做到聲情并茂，以情豐聲、情聲統(tǒng)一，非常重要的一點就是要到生活中去，藝術(shù)，源于生活，但高于生活，好的歌唱表演者也是好的情感體驗者，要時時注意積累生活中的知識經(jīng)驗，這就要求表演者在平時生活中或是在臺下 細心觀察生活和表演，潛心總結(jié)，這樣擁有日積月累的經(jīng)驗和情感體驗，一方面要拓寬專業(yè)的和平常的知識領(lǐng)域，另一方面聲樂表演者平時的時候也要注意培養(yǎng)良好的精神生活面貌，樂觀豁達，心胸敞亮。此外，一定要把握好歌曲的感情基調(diào)，這也是真誠表達歌曲情感的必備條件。

（二）恰當運用歌唱的肢體語言

歌者要時時刻刻把歌唱作為一種表演藝術(shù)來看待，這就要求歌者一定要盡全力做到“形神兼?zhèn)洹保@里所說的的“形”即指表演者在表演時展示出來的的肢體語言，就是說不管什么樣的歌唱，都要把聲音與表演相結(jié)合，并盡可能做到恰如其分，這樣既不多加多余的動作，而且也不能少了該有的動作。這樣演員演唱出來的作品既完整又可以讓觀眾過目不忘意猶未盡，觀眾們也會全身心的投入到欣賞當中。這里的肢體語言包括站姿，眼神與表情，口型與手勢，舞臺風度與服裝等等。

二、聲樂表演的綜合素質(zhì)內(nèi)在要求

（一）正確的把握歌唱中運用到的的基本技巧和要素

歌唱，作為一種表演藝術(shù)，更是一種運動，包括呼吸的運動，腔體的運動，身體的運動等等。但在歌唱運動中，呼吸、發(fā)聲、共鳴這三者是相互統(tǒng)一不可分割的，并在歌唱運動中郵寄的結(jié)合，同時三者還共同組成了歌唱的基本要素。

（1）良好正確的呼吸，是歌唱者歌唱時的基本動力，歌唱時的呼吸，吸的深，用的長，變化多，而且要隨著作品的長短實時調(diào)整。歌唱時的呼吸不是一成不變的，要根據(jù)感情，句子長短，歌詞語境有理性的改變。因此，聲樂藝術(shù)表演者第一門必修課就是自覺地掌握科學的呼吸原理。

（2）正確的發(fā)聲，是觀眾們首因效應的開端。也就是說如果演唱者的發(fā)生不正確，沒有好音色，觀眾們會提前下結(jié)論。正確的發(fā)聲要求聲音音色宏美、通暢、豐富，不能只用平時說話的發(fā)聲方法來歌唱。歌唱者發(fā)聲時聲帶必須拉緊。讓聲音自然的出來。

（3）共鳴，音色的好壞，特別是音色不同的變化，共鳴是很重要的條件。

（二）演唱時要擁有良好的心理素質(zhì)

話說臺上一分鐘，臺下十年功。這十年功不僅僅指發(fā)聲練習、呼吸氣息的練習這些基本的技能練習，另一方面還指的是良好的心理素質(zhì)。演員的心理活動往往直接表現(xiàn)在演唱的作品處理和臺上表現(xiàn)上。擁有良好的心理素質(zhì)是一件很重要的事。試想一下，某個演唱者，在臺下排練，教學都很放松，技術(shù)水平、表演水平都很高，但是到了臺上功力縮減不少，觀眾們往往看不到這個演員的優(yōu)秀之處，也就不能真正的認可和欣賞這位歌唱者。心理活動所反映出來的心理素質(zhì)是歌唱者在學習過程中和演唱時必備的前提條件，是歌唱成敗的關(guān)鍵。

（三）演唱者自身的文化和道德修養(yǎng)

有人說過 “音樂家的音樂素質(zhì)單靠在音樂領(lǐng)域里培養(yǎng)是建造不起來的，還必須從音樂以外去體驗，從‘無音之音’中去建造”。這句話的意思就是說一個好的音樂家，演唱者除了具備以上的素質(zhì)和技巧以外還應具備豐富的文化知識和兩害的道德修養(yǎng)。

表演者只有做到將自身綜合素質(zhì)中的內(nèi)部素質(zhì)和外部素質(zhì)相互融合，合理的、綜合的運用到演唱中才能進一步提高自己的演唱、表演水平，才能更一步推進我國的藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展和壯大。

［1］姜忠玉.探析聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)［D］.福建師范大學，2009.

［2］柏艷.聲樂表演藝術(shù)心理路程的調(diào)查分析與研究［D］.遼寧師范大學，2007.

王海月（1989—），女，漢，河北保定人，河北大學碩士研究生在讀，河北大學研究生院藝術(shù)學院音樂專業(yè)，研究方向：音樂表演與民族民間音樂。