鄭　迪　武立杰　（吉林動畫學院　130012）

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文化符號在動畫造型設計中的教學實踐——以美術(shù)片中動畫造型設計為例

鄭迪武立杰（吉林動畫學院130012）

摘要：文化符號這一概念隨著社會的發(fā)展，也在不斷的擴展。作為電影四大片種之一的美術(shù)片，承載了和老一輩動畫藝術(shù)家探索民族風格動畫積累的中國文化符號與動畫造型有關的藝術(shù)見解。本文以此為契機探討如何將美術(shù)片這一藝術(shù)形式所傳承的文化符號與諸多藝術(shù)特點融合在動畫造型設計教學實踐中，使這一具有民族特色的藝術(shù)形式在傳承中創(chuàng)造出更多承載著時代感的藝術(shù)精品。

關鍵詞：美術(shù)片；文化符號；動畫造型設計；教學實踐

本文為吉林省教育科學規(guī)劃課題項目，項目題目《中國本土視覺元素在動畫造型設計教學中的應用》階段性研究成果之一。項目編號：S1301

符號是影片的表意元素，富有表現(xiàn)力的符號性會使源于現(xiàn)實的影像產(chǎn)生豐富的內(nèi)涵，所以說人類創(chuàng)造的電影是典型的文化符號。動畫片亦是如此，動畫片中的文化符號包含造型符號、動作符號、表情符號、象征符號、意境符號、音樂符號等。而作為動畫片核心的角色形象——動畫造型即是造型符號。動畫造型是文化符號體現(xiàn)的載體，起著傳承文化符號的作用。文化符號以某種文化內(nèi)涵附著在動畫造型之上，間接傳播著所屬的文化特質(zhì)。中國的美術(shù)片1所突出的“美術(shù)形式”，具有文化符號的特性，是中國文化符號的載體。美術(shù)片中更重要的就是動畫造型設計，通過該造型符號講述著故事內(nèi)容，詮釋了中國的民族文化。尤其是上個世紀60-80年代中國所制作的美術(shù)片，每一部作品中的動畫造型設計都堪稱完美，每一部作品都可稱為是美術(shù)片中的藝術(shù)精品，其藝術(shù)形式具有鮮明的中國民族特色，被譽為“中國學派”。“中國學派”即是中國的文化符號，是對中國的民族文化的再現(xiàn)與傳承。美術(shù)片便是這一文化符號的有效載體，其中的造型符號更是直接再現(xiàn)與傳承了中國的文化符號。

一、文化符號與動畫造型之間的關系

文化符號與動畫造型之間是一種符號的關系。動畫造型總是符號的存在，動畫造型也是符號的集合?？ㄎ鳡栐凇斗栃问降恼軐W》中指出，人類文化是各種符號現(xiàn)象，作為特殊動畫語言創(chuàng)作藝術(shù)門類的動畫也是一種符號集合。動畫作為視聽語言之一，其視聽覺藝術(shù)的文化元素也是通過動畫造型的形象符號來表現(xiàn)。動畫造型是通過想象設計、繪制或制作，是虛擬的形象，同時具有一種有意味的藝術(shù)形式的視覺符號，它折射了角色的性格、民族的審美文化。它的形象和個性來源于生活卻高于生活，反映了人們對現(xiàn)實生活的態(tài)度和對理想的追求。

動畫造型設計同樣是符號化提煉后的產(chǎn)物，每當我們提到一些膾炙人口的動畫作品時，我們總是能想起其中一些鮮活的動畫形象，能毫不猶豫地說出一些自己所喜愛的動畫角色。說到大白，我們就能想到兼具呆萌和善良的體型胖胖的充氣機器人，想到美國迪斯尼；說到叮當貓，我們就能記起一只藍色的貓型機器人，想到日本的同名連載漫畫和動畫片《哆啦A夢》；而說到葫蘆娃，我們就能聯(lián)想到本領超群的7兄弟，為營救親人與妖精斗智斗勇，想到藝術(shù)感很強的國產(chǎn)動畫。這些動畫造型就是不同文化符號的集成與體現(xiàn)，此時的動畫造型則是整個動畫片的中心符號，代表了整個動畫的精髓與靈魂。動畫片中的角色相當于一部影片中的“演員”，而這些“演員”就是通過動畫師創(chuàng)造的虛擬形象表現(xiàn)出來的，并且擁有獨特的性格魅力。動畫形象“符號化”的提煉是否準確貼切，是否擁有獨特性格魅力，決定著其藝術(shù)價值和市場潛力，由動畫造型衍生的產(chǎn)品蘊含著更大的文化與商業(yè)價值。動畫造型有其意指功能，代表了某一時期、某一動畫機構(gòu)甚至是某一個國家的文化。動畫的角色形象具有文化價值與符號化的特點，因此動畫造型是動畫片與觀眾之間溝通的紐帶，是動畫形式與內(nèi)容的構(gòu)成主體，是決定一部動畫片優(yōu)秀與否的關鍵元素之一。

二、美術(shù)片中的造型符號有著傳承民族文化的功能

動畫造型這一文化符號所代表或傳承的文化、藝術(shù)、價值觀等都會或多或少、或明或暗地存在著，進而影響著觀看者的思想、價值觀的確立。我們在觀看迪斯尼動畫片時，能夠感覺到不論是木蘭、阿拉丁，還是海格力斯、小宏，其中的故事題材、角色形象雖然各異，但是造型符號所傳承的仍然是美國的主流文化價值。迪斯尼作為美國的文化符號代表之一，制作的動畫片中也經(jīng)常可以看到造型符號的傳承，最著名的米老鼠、唐老鴨等早期的動畫角色隨著時代的變遷，技術(shù)的更新，自身也在不斷地吸收流行的時尚元素，彰顯其青春活力。而隱含的動畫造型符號如《獅子王》中的刀疤這一造型符號，在該片中曾有一個鏡頭木法沙和沙祖對于怎樣對待刀疤的問題探討，沙祖建議將刀疤變?yōu)榈靥海痉ㄉ硠t說是自己的弟弟而不可以。但在《大力士》中海格力斯出名后，披著一張獅子毛皮的斗篷讓畫師畫像的鏡頭，該獅子皮就是《獅子王》中刀疤的造型符號，是刀疤這一形象特征生命力的延續(xù)，同時也是邪惡終將被審判的美國主流文化價值的延續(xù)。還有《小美人魚》中的音樂大臣紅蟹塞巴斯汀出現(xiàn)在《阿拉丁》中等。

在《超級肥皂》中打破了時空概念，出現(xiàn)了《三個和尚》中那三位和尚的造型符號，甚至是不同時代不同地區(qū)的人同時出現(xiàn)在一個環(huán)境里，通過造型符號的客串使得影片更有趣味性。影片展現(xiàn)了商人靈活的頭腦及無處不商機，而消費者缺乏判斷隨波逐流，對新事物好奇嘗鮮心理特性，也諷刺了人們盲目消費的特點，時至今日，這類現(xiàn)象依然盛行。《西游記之大圣歸來》中的孫悟空的造型顛覆了人們對以往的孫悟空造型——具有大眼睛、雙眼皮，很漂亮的美猴王外形的認識。片中呈現(xiàn)的是田曉鵬導演心目中的孫悟空的形象——一位相貌普通的中年大叔形象，并具有桀驁不馴、俠氣風范的英雄角色形象。影片中孫悟空的造型符號也隨著時代的進步，逐漸退去了原著作中的妖怪形象，被創(chuàng)作者賦予了中國人性格的內(nèi)斂含蓄的特性，塑造出具有厚重的人性的形象。該造型符號傳承了以往的關于孫悟空的形象特征，也兼具有打動觀眾眼球的現(xiàn)代視聽技術(shù)的3D視覺元素，成為令觀眾回味的造型符號。我們國家有著悠久的歷史文化藝術(shù)和眾多的多民族文化藝術(shù)，只要動畫創(chuàng)作者愿意發(fā)掘表現(xiàn)，將會有著永無止盡的生命力。例如，剪紙動畫《漁童》選擇的是皮影、窗花、剪紙等中國民間藝術(shù)精華為題材進行的造型風格設計；偶動畫《阿凡提的系列故事》選取新疆維吾爾民間傳奇人物阿凡提為主角，采用了漫畫式的夸張造型設計，人物性格鮮明，充滿著趣味性和幽默感；剪紙動畫《巧在七中》則通過現(xiàn)代元素七巧板，展現(xiàn)了中國古代寓言《守株待兔》這一故事。所有這些都是通過美術(shù)片這一文化符號，尤其是獨特的造型符號對傳統(tǒng)的文化元素的一種再現(xiàn)與傳承，美術(shù)片這一文化符號體現(xiàn)出了濃郁的民族風格，有著十足的中國味。

三、動畫造型設計在教學中傳承著文化符號

我們現(xiàn)在所講授動畫知識，更多的是迪斯尼的動畫大師們在動畫創(chuàng)作中不斷積累的經(jīng)驗規(guī)律，一些動畫原理更多的只能從美式動畫規(guī)律中發(fā)現(xiàn)。由于中西方文化背景不同，對某一事物的動作闡釋也不盡相同，一味照搬有時候反而感覺到動畫造型設計非中非美，既不能體現(xiàn)出中國特色，又不是美國的風格。美式動畫設計中的角色、動作、表演體現(xiàn)的是美國人善用的肢體動作，豐富夸張而又細膩，從而形成了美式動畫以動作見長的風格特色。我們要發(fā)展自己的動畫產(chǎn)業(yè)和弘揚民族文化，則需要通過在動畫教學中傳承并發(fā)揚我們老一輩動畫藝術(shù)家們在工作實踐中所積累的具有中國民族文化符號的經(jīng)驗規(guī)律。尤其是將中國美術(shù)片中的實例結(jié)合動畫造型、運動規(guī)律、原畫設計、動畫表演、動畫小品創(chuàng)作等理論進行具體的分析講解，在具體的實踐中來傳承中國美術(shù)片中所承載的文化符號與藝術(shù)特色。

比如在講解動畫造型設計教學時，將《大鬧天宮》中的巨靈神與孫悟空的造型符號作為范例，為了體現(xiàn)巨靈神形體巨大笨重，動作遲鈍的個性特點，將身軀夸張為巨大的倒三角添加上相對細小的四肢和頭部。同時在巨靈神動作行為上運用了極度夸張的手法，使得孫悟空的小而強的形象與巨靈神的大而笨的形象形成鮮明對比。這樣的藝術(shù)處理手法，不僅傳承了原著的故事情節(jié)，還增強了故事的敘事性和感染力，給觀眾留下深刻的印象。《大鬧天宮》中各個角色造型之間在形體特征、性格和神態(tài)設計上存在很大的差異，也正是這些差異才使角色之間產(chǎn)生出了豐富的變化，表現(xiàn)出了原著中所承載的文化內(nèi)涵。又如在《三個和尚》中，由著名漫畫家韓羽所設計的和尚造型符號，造型生動有趣、色彩簡潔，所有的線條極其簡練，沒有多余，將三個和尚的性格恰到好處地表現(xiàn)出來。背景借用了中國畫的留白處理，使得有限的筆墨給人無限的遐想空間。全片所創(chuàng)造出簡約的藝術(shù)風格，傳達出了“人心齊，泰山移”這一深刻的哲理，使得中國的民間諺語這一文化符號煥發(fā)出新的生命力。再如《驕傲的將軍》中，動畫設計師為了創(chuàng)造真實感，在角色的造型、動作與語言中借鑒了京劇的許多藝術(shù)元素，將軍的大花臉、食客的白鼻子等造型設計就傳承了京劇的臉譜文化符號。該片是中國美術(shù)片走民族化開端的一部影片，傳承了中國文化符號的夸張性、裝飾性和強烈對比、濃重色彩等中華民族的審美情趣，號稱“中國學派”的開山之作。其他的動畫知識講授都可以結(jié)合美術(shù)片，融合中國文化符號。盡可能的將原動畫知識的講授和美術(shù)片中的具體設計運用結(jié)合起來，更好地傳承老一輩動畫家們的心作。通過對美術(shù)片中的具體角色造型設計的實例分析來講動畫造型設計課程，對學生而言印象更深刻，更容易理解。要讓學生樹立對中國美術(shù)片這樣具有文化內(nèi)涵及這一文化符號傳承的藝術(shù)價值的認同感，樂于去研究中國的文化符號，并在實踐中能使文化符號煥發(fā)新的活力。

四、動畫造型設計在實踐中創(chuàng)新著文化符號

動畫造型設計實踐中，不僅要注重與國際接軌的動畫制作技術(shù)和先進的教學理念，更要重視創(chuàng)作精神，特別是傳統(tǒng)文化繼承的培養(yǎng)。在實踐中探索出本土文化的內(nèi)涵信息外化的視覺元素符號，尋找出傳統(tǒng)文化與時代和世界先進科技的結(jié)合點。讓傳統(tǒng)文化與動畫造型設計教學實踐形成完美的統(tǒng)一，使動畫造型形成中華民族自己的藝術(shù)風格，這也是動畫造型設計本土化視覺表現(xiàn)的關鍵所在。在具體實踐中我們吉林動畫學院結(jié)合具體的教學設計，讓學生在每學期最后幾周（2-4周）時間來制作一部動畫小品作業(yè)，時長在30秒至1分鐘的微型動畫短片。該設計融合本學期所學的動畫創(chuàng)意與策劃、動畫視聽語言、動畫造型設計、動畫原理等專業(yè)知識內(nèi)容，為最終的動畫小品創(chuàng)作服務，突出學以致用。這種方式不僅可以激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情，還可以促使學生注重統(tǒng)籌所學的專業(yè)知識，并不斷地開拓學生的創(chuàng)作思維和提高動手能力。該教學設計在潛意識中培養(yǎng)了學生的創(chuàng)新精神，進而為學生大學畢業(yè)時的動畫短片創(chuàng)作提供更多的實踐經(jīng)驗。這種培養(yǎng)方式和國家所提倡的應用型技術(shù)技能型人才培養(yǎng)模式不謀而合，實現(xiàn)了專業(yè)與產(chǎn)業(yè)鏈、課程內(nèi)容與職業(yè)標準、教學與生產(chǎn)過程有效對接的探索。

文化發(fā)展的實質(zhì)，就在于文化創(chuàng)新。動畫造型設計實踐就是文化創(chuàng)新的源泉和動力，是文化創(chuàng)新的基礎。比如2008級衍生產(chǎn)品班焦敏同學在動畫短片《肥貓戀愛了》造型設計中對造型符號進行了實踐運用，該同學通過對動畫藝術(shù)語言的把握將“肥貓”這一符號的運動特點表現(xiàn)的比較到位，并從中對文化符號與動畫造型之間的關系有了全新的體會與認識。2009級原畫3班管亭亭同學在動畫短片《戒》——酒保造型設計中，通過發(fā)型這一符號形象對其性格的表現(xiàn)進行了實踐運用，并通過角色生活的環(huán)境的歷史風貌、職業(yè)特征以及角色自身的形象特點較詳細的進行了論證與體驗。2011級二維后期3班賈紫嬌同學對定格動畫短片《等待》場景道具設計中，從道具的視覺符號性、實用性和裝飾性方面進行了較全面的論述并在實踐中得以運用。學生從文化符號中汲取靈感而創(chuàng)作的動畫造型就是對文化的繼承和發(fā)展。因為動畫造型被賦予了新的內(nèi)涵，但也未脫離原來的文化背景，這就具有了文化創(chuàng)新的內(nèi)涵。文化創(chuàng)新離不開動畫造型設計的作用，動畫造型設計是教學實踐和文化符號創(chuàng)新的主體，離開動畫造型設計的教學實踐，文化符號的傳承與創(chuàng)新將缺乏生命力。立足于實踐教學，是動畫造型設計的基本要求，也是文化創(chuàng)新的根本途徑——實踐教學中繼承傳統(tǒng)，推陳出新；實踐創(chuàng)作時面向世界，博采眾長。

總之，對于動畫專業(yè)的學生來講，不僅要學習專業(yè)知識和技能，還要有人文素養(yǎng)，要有超越專業(yè)之外的社會、科技、文化等各方面的思考及領悟能力。要探索發(fā)掘中國文化符號在動畫造型設計教學與實踐中傳承經(jīng)典再現(xiàn)輝煌，結(jié)合自身的教學工作實踐，個人覺得首先應該注重對中國文化符號的發(fā)掘整理，同時注重和國內(nèi)外同類院校之間的交流合作，從中汲取動畫前沿資訊和科技知識。其次是加強對美術(shù)片中所積累的寶貴資源的整理，并探索如何將這些寶貴資源融合在動畫教學的每一個需要的環(huán)節(jié)中，更好的發(fā)揚美術(shù)片中所承載的中國文化符號的精髓。再次是提倡學生原創(chuàng)性實驗動畫短片的探索制作，包括短片的選題、美術(shù)風格、制作材料、科技手段等，從而追求一部符合每個學生理想的藝術(shù)作品。將這些根植于我們民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的寶貴資源選取搬到銀幕上和當前的動畫教育相結(jié)合，既做到教學實踐根植于傳統(tǒng)文化，又使得美術(shù)片這一符號所承載的中國文化符號得以傳承和創(chuàng)新。

注釋：

1.這里選擇“美術(shù)片”這一概念，是因為中國對Animation的翻譯及突出其“美術(shù)形式”使然，是一個廣義的名稱。參見：許南明，富瀾，崔君衍.電影藝術(shù)辭典[Z].修訂版.中國電影出版社，2005：441.

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[3]鮑濟貴.中國動畫電影通史[M].連環(huán)畫出版社，2010：72，73，111，118.

鄭迪，吉林動畫學院講師，文學碩士，主要從事動畫設計制作與原動畫基礎教學研究。

武立杰，吉林動畫學院副教授，本科，主要從事動畫角色造型與動畫場景造型研究。

作者簡介：