遲慶龍

一、舞技的分類及審美標準

1.舞技的分類。“舞技”是舞蹈技術技巧的簡稱，在中國古典舞中，“舞技”的種類和數(shù)量是其它舞種不能與之相比的，在中國古典舞早期就包含有“跳”、“轉”、“翻”三大類型的技術技巧，“跳”是指跳躍技術技巧，“轉”是指旋轉技術技巧，“翻”是指早期從戲曲中借鑒的翻身技巧動作，除此之外中國古典舞技術技巧中還加入了“柔”、“控”、“翻騰”等難度動作，表現(xiàn)方式上也從單一技巧的展現(xiàn)慢慢向復合型和變化復合型表現(xiàn)方式上過渡，在作品中的展現(xiàn)更是層出不窮、變化多樣。

2.舞技的審美標準。舞蹈技術技巧在審美標準上要求高質量，所謂高質量可以從兩個方面解釋：通常講技術技巧其實就是一種難度動作，并不是所有人都能夠輕易做到的難度動作，需要長時間的合理訓練和練習所致，并且除此之外還要具備美的特征，讓觀眾看到之后有美的感受。每種類型的技巧都有相應的審美標準，高質量的技術技巧除上述標準外還要達到此類技巧本身的審美要求，比如：“跳”類型的技術技巧要求跳起要高、姿態(tài)要漂；“轉”類型技術技巧要求旋轉的數(shù)量和穩(wěn)定；“翻”類型技術技巧要求速度要快、翻身順暢等諸如此類的審美標準。在達到這兩方面的審美標準后才可以稱為是高質量的技術技巧。

二、舞技的審美特征

1.舞技是古典舞作品中的重要組成部分。近年來，舞蹈藝術家創(chuàng)造了豐富多彩的技術技巧動作，各種跳、轉、翻及超強的柔性和控制等抽象動作技術技巧搬上舞臺。這些技巧絕大部分并不表現(xiàn)具體事物及形象，它們具有廣泛的表現(xiàn)性，既可以表達特定環(huán)境，也可以表現(xiàn)人們的情緒，正因為技術技巧動作具有多意性，所以它抒情達意的功能必須根據(jù)特定的情境、人物的需要，有變化地選用才能發(fā)揮出來。在一定的情境中能合理運用，所產生的效果遠非一般動作所能及。例如：舞蹈《風吟》中演員的“舉手仰頭的旋轉”在原地及流過中快速旋轉的基礎上加上舉手、仰頭的舞姿，表現(xiàn)了在風中起舞、攜風而行的感覺；還有舞蹈《滿江紅》中，演員們一個個“翻騰”、“跳躍”在舞臺大幅度橫線調度，象征岳家軍保家衛(wèi)國與外寇金兵艱難作戰(zhàn)的情景，此時運用的這些技術技巧，更貼切這人物的情緒情感，也更符合特定情景的表達。上述兩個作品正是通過技術技巧的巧妙運用，不僅向觀眾傳遞了作品想要表達的內容，而且具有很高的審美價值。

2.舞技能夠突出古典舞作品中的人物形象。舞蹈形象是通過情節(jié)的發(fā)展和人物的行動而創(chuàng)造的，編導在舞蹈作品中運用的技術技巧，往往都是為展示人物的性格特征和推進情節(jié)的發(fā)展而精心設計的。例如：舞蹈作品《紅玉丹心》是表現(xiàn)宋代巾幗英雄梁紅玉擂鼓助戰(zhàn)、抗擊金兵的動人故事。故事中隨著梁紅玉在擊鼓、鼓前翻身、鼓前跳躍等情節(jié)的步步推進，設計運用了“旋轉擊鼓”、“翻身擊鼓”等技巧，動作干凈利索，尤其是梁紅玉背身觀眾面向鼓前把旁腿控制到180度，而后用腿慢慢把頭上的翎子梳理下來，然后用手接過用力擊鼓。這一組技術技巧并結合動作更是給巾幗英雄披上了金輝，塑造了主人公從容不迫、英勇善戰(zhàn)的英雄形象。

3.舞技能夠增強古典舞作品的視覺感染力及表現(xiàn)力。舞蹈演員由于天生的肢體素質條件不同和后天努力的差異，每個舞蹈演員的技術能力是不一樣的。正因為如此，對技術技巧的掌握類型和質量也是不一樣的，有的演員穩(wěn)定性強旋轉特別流暢；有的演員柔韌好擅長控制；而有的演員彈跳能力非凡。許多原創(chuàng)獨舞作品往往都是為演員“量身定做”的，編導根據(jù)演員身上的特點及技術能力來構思作品結構，設計舞蹈情節(jié)的推進等，這樣的舞蹈作品在國內舞蹈比賽中比比皆是，這樣做的目的除了能增強舞蹈作品的視覺感染力和表現(xiàn)力外，還能充分發(fā)揮演員自身的特點優(yōu)勢，向觀眾展示出技術技巧水平“技高一籌”的一面。

三、舞技的未來發(fā)展方向

1.舞技在舞蹈作品“度”的把握。技術技巧的應用在舞蹈作品中起著重要的作用，應用得當會突出作品中的人物形象、深化作品主題、提高作品的視覺和藝術感染力，起著一個畫龍點睛的作用；反之舞蹈作品中出現(xiàn)大量的“炫技”因素會給舞蹈帶來什么呢，高爾基曾經(jīng)說過：“藝術家對于豐富的情感，不適當運用技巧，那么情感就會面臨癱瘓的狀態(tài)”。這充分說明了技術技巧在舞蹈作品中是有兩面性的。為了使舞蹈作品中的一些情緒場景更加形象和生動，需要舞蹈的技術技巧成為舞蹈表演的一種感情的延伸，而不是單純地成為“炫技”的手段，這樣才能使舞蹈作品更加貼近舞蹈的內涵。在舞蹈藝術蓬勃發(fā)展的今天，舞蹈藝術也在朝著一個更高的目標邁進，舞技也隨之在進步與發(fā)展，它對舞者的能力需求也越來越高。為了使舞蹈藝術作品有更高的觀賞性，更強烈的視覺沖擊感，就需要舞蹈創(chuàng)編者把握技術技巧運用的“度”，根據(jù)舞蹈作品中的情節(jié)需要，服務于主題和內容。高明的技術技巧是不露痕跡的，在不顯山露水的情況下，提高舞蹈作品的內涵和觀賞度?！多嚳险撐璧浮分杏羞@樣一句話：“技巧，只有在它服從了所表現(xiàn)的內容，而它的本身又不直接顯露的時候，才是真正高超的技巧?！边@說明舞蹈技術技巧能夠充分把音樂、情節(jié)、內容融合在一起，它是審美功能的一種表達方式，在舞蹈作品中具有不可忽視的地位。而且技術技巧有很高的欣賞價值，但是要緊密結合舞蹈的情節(jié)、內容以及形象，使之產生強烈的情感，起到點睛的作用。

2.舞技在古典舞作品中向更高的層級發(fā)展。舞蹈藝術離不開技術技巧，因為舞技會賦予舞蹈作品更加崇高的藝術性和觀賞性；作為表現(xiàn)情感的藝術手段，舞技需要向更高層級和更深刻的方向發(fā)展，一方面，向更高層級發(fā)展是指：技巧需要從單一的表現(xiàn)方式上向更復雜的復合型和變化復合型發(fā)展；另一方面，向更深刻的方向發(fā)展是指：舞技要配合好舞蹈作品的表達，使技巧符合于作品，符合于人物形象，讓技巧看起來不多余、不生硬，在此層級上技巧融于作品，使技術技巧不見蹤影，技巧不再是技巧，完全融化為舞蹈動作來表達情感。技術技巧需要更好地為舞蹈服務，技術技巧與舞蹈應該攜手并進，提升舞蹈審美的層面，使舞蹈作品更加完美與傳神。