楊晨晨

摘 要：舞蹈演員通過精湛的表演能夠展現(xiàn)出舞蹈的魅力和生命力，使欣賞者對此充滿向往和追求，但是并不是所有的舞蹈演員都可以把舞蹈的精髓表現(xiàn)出來。這需要舞蹈演員具有高超的舞技和極強(qiáng)的舞臺掌控能力。本文主要從演員自身素質(zhì)，輔助工具和合作表演幾個方面進(jìn)行了探究，以期提高舞蹈演員的舞技。

關(guān)鍵詞：舞蹈表演；舞蹈演員；舞技；素質(zhì)；藝術(shù)修養(yǎng)

舞蹈演員的舞技提高不是一朝一夕的事情，需要演員具有牢固的基本功，會借助外力的幫助以及恰當(dāng)?shù)嘏c人配合。在表演中靈活地表演和掌握，會呈現(xiàn)出惟妙惟肖的舞蹈表演，給觀眾帶來美的感受和藝術(shù)的欣賞，從而思想受到啟發(fā)，心靈受到洗禮，陶醉于優(yōu)美的舞姿中，從而對舞蹈充滿向往。下面從三個方面來探討一下舞蹈演員如何提高自己的舞技，以達(dá)到完美的舞臺表演。

1 牢固基本功，提高藝術(shù)修養(yǎng)

（1）肢體語言表達(dá)，動作標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范。舞蹈主要是通過動作來表達(dá)思想和美的，舞蹈演員需要通過自己優(yōu)美的動作來表達(dá)舞蹈所蘊(yùn)含的思想和內(nèi)涵。這種無聲的無言的表達(dá)要比有聲的語言表達(dá)難得多，所以就需要演員具有牢固的基本功，通過旋轉(zhuǎn)、跳躍、伸展、下腰等動作來表達(dá)舞蹈的魅力。俗話說“臺上一分鐘，臺下十年功”。舞蹈演員的基本功的練習(xí)可不是一蹴而就的事情，需要演員經(jīng)常練習(xí)和不斷改進(jìn)，直到達(dá)到標(biāo)準(zhǔn)。做好了動作并不是就萬事大吉了，在具體的表演中還要關(guān)注動作的規(guī)范、每一個動作的銜接，使動作可以展現(xiàn)出美，給人帶來美感，形成優(yōu)美的視覺感受。這是舞蹈演員需要掌握的基本也是最關(guān)鍵的技能。舞蹈演員要通過規(guī)范自己的動作來展現(xiàn)舞蹈的思想，從而吸引觀眾的目光。

（2）面部表情豐富，情感融入其中。表情是舞蹈演員需要關(guān)注的另一個方面。通過表情，演員傳達(dá)的是舞蹈的內(nèi)涵和舞者對于舞蹈的理解，使舞蹈有了看點(diǎn)。豐富的表情對于舞蹈而言起到了畫龍點(diǎn)睛的作用，使舞蹈更加耐人尋味、回味無窮。表情主要是通過眼睛、嘴和眉毛來表達(dá)的?！把劬κ切撵`的窗口”，演員的延伸可以充分地表達(dá)舞蹈的情感，是歡樂喜悅，還是悲慟傷感；是嫵媚動人還是妖艷蠱惑。不同的延伸給觀眾帶來了不同的感受，吸引觀眾的目光與舞者同呼吸共命運(yùn)。除了眼神能夠表達(dá)舞者的情感，嘴也是重要的傳達(dá)情感的一個工具。一個微笑表達(dá)的是內(nèi)心的喜悅，嘴角向下表達(dá)的則是一種哀怨和悲傷。眉毛在表達(dá)情感上也起著至關(guān)重要的作用，眉毛緊鎖是一種愁苦的表達(dá)，眉毛舒展是內(nèi)心快樂的一種展示……不同的表情給舞者帶來了挑戰(zhàn)，也使舞蹈更有看點(diǎn)，讓舞蹈有了生機(jī)和活力。觀眾可以與舞者同悲共喜，產(chǎn)生身臨其境的感覺。

（3）關(guān)注呼吸過程，體現(xiàn)舞蹈之美。呼吸在舞蹈表演過程中也是至關(guān)重要的。優(yōu)秀的舞蹈演員很難讓觀眾看到她的呼吸。如果已經(jīng)把呼吸融入了舞蹈中，伴隨著舞步在無形中進(jìn)行著，呈現(xiàn)出來的舞蹈表演是順暢和連貫的。這是舞蹈演員對舞蹈的掌控力、表現(xiàn)力和駕馭能力的一種展現(xiàn)，是在無形中進(jìn)行著的。它使舞蹈有了看點(diǎn)，需要舞蹈演員不斷地去調(diào)整和調(diào)控達(dá)到完美的目的。呼吸本是一個動態(tài)的過程，要想伴隨著舞步在無聲無息中進(jìn)行又一定的難度，這就需要舞蹈演員不斷地練習(xí)，通過舞步和節(jié)奏把舞蹈展現(xiàn)得流暢、自然、連貫，使舞蹈演員可以更加自由地展現(xiàn)舞蹈，呈現(xiàn)藝術(shù)的感染力。

2 借助輔助工具，展現(xiàn)舞蹈魅力

（1）理解音樂，發(fā)揮自己的想象力。音樂是舞蹈演員的靈魂附身。舞者的每一個舞步往往都是伴隨著音樂來進(jìn)行的，或歡快，或慷慨激昂，在節(jié)奏的伴隨下跳躍和舞動著。音樂使舞蹈演員可以盡情地表達(dá)自己，在音樂中發(fā)揮自己的想象力，融入音樂的情境中，感受到舞蹈的美麗在音樂中開花。善于借助音樂的舞蹈演員會在音樂中盡情地放開舞步，表達(dá)內(nèi)在的情感和對內(nèi)在美的追求。在音樂的伴隨下，舞蹈演員會在大腦中勾勒出一幅美麗的圖畫，并融入其中，或成為圖畫中的主人翁，在這里用舞蹈動作來宣泄情感，表達(dá)自己對舞蹈的熱愛。舞蹈演員與音樂的完美結(jié)合是需要不斷地練習(xí)和實(shí)踐的。“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行?！敝挥胁粩嗟貙?shí)踐才能夠使舞者在音樂中更加自如地展現(xiàn)自己。如果舞蹈演員理解了音樂的精髓不僅可以跳出動人的舞姿，還可以把兩者有效地結(jié)合起來，實(shí)現(xiàn)完美的舞蹈表演。如果沒有達(dá)到完美的結(jié)合，就是一種“失去民心”的表演，會讓觀眾看出舞蹈演員的笨拙和生疏，沒有取得很好的藝術(shù)效果，需要演員進(jìn)一步提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)。

（2）燈光感染，形成身臨其境狀態(tài)。燈光可以給舞蹈帶來一種動態(tài)的效果，忽明忽暗的燈光使人遐想無限，舞蹈演員要在燈光中綻放自己的精彩。通過燈光的幫助營造出一種引人入勝的感覺，使欣賞者的目光可以隨著舞者的動作而變化，并且陶醉其中。演員要不斷地學(xué)習(xí)專業(yè)知識，扎實(shí)基本功，學(xué)會在燈光下展現(xiàn)和表達(dá)自己，提高自己的表演能力，善于借助自然的表演來襯托氛圍，營造一種舞蹈環(huán)境，使演員可以在這里大放異彩，在燈光的輔助下發(fā)揮舞蹈的魅力。

（3）服裝搭配，呈現(xiàn)審美藝術(shù)價值。面對不同類型的舞蹈，舞蹈演員要選擇不同的服裝，這是舞蹈演員的基本素養(yǎng)之一。恰當(dāng)?shù)姆b會達(dá)到事半功倍的效果，使舞蹈演員可以在舞臺上展現(xiàn)出舞蹈的魅力和精彩。在表演過程中舞蹈演員要選擇適合舞蹈風(fēng)格的服裝，使服裝可以更好地展現(xiàn)舞蹈的思想。例如，民族舞、現(xiàn)代舞、拉丁舞、街舞和古典舞都要選擇不同類型的服裝，展現(xiàn)舞蹈演員的專業(yè)素養(yǎng)，借助服裝來展現(xiàn)舞蹈的風(fēng)格和精髓。舞者借助服裝翩翩起舞，把自己對于舞蹈的思想和內(nèi)涵進(jìn)行展現(xiàn)是對藝術(shù)的尊重，也是舞蹈演員基本專業(yè)能力的展示。恰當(dāng)?shù)姆b可以使舞者更好地展示自己的舞姿，在舞臺上盡情地釋放自己對舞蹈的理解和認(rèn)識，提高自己的舞臺展現(xiàn)能力，借助舞蹈來表達(dá)其中蘊(yùn)含的深情和意義。服裝可以使舞蹈演員的動作更加放得開，展現(xiàn)出動人的舞姿，是提高舞蹈演員舞技的一個重要方面。

3 合作共同表達(dá)，舞臺使人流連忘返

為了提高舞蹈演員的舞技，與其他演員的恰當(dāng)配合也是一個重要方面。演員要對舞蹈形成深刻的理解，把自己的理解通過動作表達(dá)出來，同時觀察其他舞伴的動作，與他們通過動作來進(jìn)行溝通和交流，呈現(xiàn)出惟妙惟肖的動作和表演。恰當(dāng)?shù)臏贤〞刮枧_展現(xiàn)出一個良好的整體效果，使舞蹈演員更好地領(lǐng)悟舞蹈中的思想和情感，展現(xiàn)出默契的配合和表演。在合作中舞蹈演員還可以創(chuàng)新，按照自己的理解來展現(xiàn)對舞蹈的理解，呈現(xiàn)出精美的表演，有時一個眼神的溝通就會達(dá)到意想不到的效果，使舞蹈演員能夠在交流中展現(xiàn)舞姿的魅力和舞蹈的情感。舞蹈不是孤立的，演員與演員之間存在著千絲萬縷的內(nèi)在聯(lián)系，只要演員善于發(fā)現(xiàn)并探究就會體會到其中的思想和情感，在相互配合中創(chuàng)造藝術(shù)形象，展現(xiàn)動人的舞姿，給觀眾帶來流連忘返的藝術(shù)享受。

總之，舞技的提高是多方面的，需要演員提高自身的素質(zhì)，也需要演員借助服裝、燈光、音樂等的輔助，與他人的共同配合更能夠把舞蹈的美展現(xiàn)得淋漓盡致。這些技能的提高是一個漫長的過程，需要演員不斷地學(xué)習(xí)，提高自己的專業(yè)素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，更好地理解舞蹈，為觀眾展現(xiàn)更加動人的舞姿。

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