常林林 (陜西師范大學 美術(shù)學院 710119)
論《醉舟》的意象分析及背后的哲學內(nèi)涵
常林林 (陜西師范大學 美術(shù)學院 710119)
《醉舟》是當代詩歌史上的一個奇觀。是一個青澀的少年詩人所創(chuàng)作出的天才之作。蘭波在創(chuàng)作《醉舟》時年僅十七歲,雖從未見過大海,但憑借詩人天才般的想象力和敏銳的時代洞察力,成為象征主義詩歌中程碑式的作品。通過對《醉舟》的意象分析,折射出《醉舟》所要表達的哲學內(nèi)涵以及時代心理和精神需求。
醉舟;蘭波;象征主義詩歌;哲學內(nèi)涵
作為一個通靈者詩人,年僅十七歲的阿爾蒂爾·蘭波于1871年7月完成了其代表作《醉舟》。值得注意的是,蘭波在創(chuàng)作《醉舟》之前,曾于1870年8月、10月和1871年2月三次離家出走,游蕩在歐洲大陸山岳田園之間,在創(chuàng)作《醉舟》之前并未見過真正的大海,也未真正到達過美洲。所以蘭波筆下的大海并非現(xiàn)實中真實的大海,而是蘭波在迷醉之時想象出的幻覺之海、夢境之海,正是基于這樣的創(chuàng)作理念,蘭波寫出了《醉舟》這一真正的詩篇。
進入現(xiàn)代之后藝術(shù)遇到了前所未有的危機。自柏拉圖時期,藝術(shù)就是真實世界的模仿品,人們通過文學體驗世界的情感,通過繪畫認識世界的色彩,通過音樂聆聽世界的聲音,這個時期的藝術(shù)是人類作為有限個體與無限世界進行溝通對話的唯一途徑。對藝術(shù)作品的鑒賞,一直都是以對真實世界反映的擬真程度來評判的。但是進入現(xiàn)代之后,藝術(shù)遭遇了科學的嚴峻挑戰(zhàn),不再是真實世界的唯一反映,其在擬真程度上也遭到了科學的嚴重挫敗。無論藝術(shù)作品在藝術(shù)家匠心獨運的創(chuàng)作之下如何與真實世界貼近,都將成為個人化情感支配下對世界偽真實的反映,繪畫藝術(shù)完敗于攝像技術(shù),文學藝術(shù)在電影技術(shù)面前也不值一提。藝術(shù)正一天天失去著觀眾,人們也越來越愿意通過科學技術(shù)去體驗真實世界的真實,而非通過藝術(shù)作品去感受虛幻藝術(shù)家所創(chuàng)造的真實,藝術(shù)家筆下的世界越來越像是一個“人造的自然”,正遭受著人們的非議和質(zhì)疑。
這是時代給予藝術(shù)的挑戰(zhàn),其真實的反映于現(xiàn)代藝術(shù)家的作品中,藝術(shù)家們只得另辟蹊徑,重新尋找藝術(shù)在現(xiàn)實世界中的定位。詩人作為文學世界中最纖細的神經(jīng),首先發(fā)難。波德萊爾于1857年為世界帶來了他的杰作《惡之花》,成為了即但丁之后近代的最后一位詩人,現(xiàn)代的第一位詩人?!稅褐ā分阅艹蔀槲膶W史上劃時代的作品,在于其詩歌感應論和契合論的提出。在波德萊爾著名的《契合》一詩中,我們明顯的感受得到,宇宙間的一切事物,包括人與自然、自然與自然,其相互的關(guān)系是互為交流,互為契合的。在弗萊的《文化的剖析》中提到:“象海洋和森林這樣的自然物質(zhì)的普遍形象反復出現(xiàn)在大量詩作中并不能看作是‘巧合’。”而在自然這座神殿之中,萬物之間則組成了一個互為象征的統(tǒng)一體,是一座“象征的森林”。人類從“象征的森林”里穿行,森林以“熟識的眼睛”注視著人類,向人們發(fā)出信息。可見,在波德萊爾的創(chuàng)作觀念中,世界已不再是以往文學視界下的表象世界,而是一個相互對應,相互參照的世界。詩人的功用,便是找出其中的內(nèi)在聯(lián)系,通過詩歌表現(xiàn)出表象世界之下的內(nèi)在真實。可以說,文學在波德萊爾的筆下獲得了重生,事物之間的內(nèi)在關(guān)系并非能用科學技術(shù)來表達,這時文學便再一次找到了合適的定位。當人們厭倦了對客觀世界的細致描述,當文學上的自然主義宣告破產(chǎn)之時,波德萊爾為文學找到了其科技時代存在的位置,使文學再一次充滿活力。
蘭波作為與魏爾倫,馬拉美其名的法國象征派詩歌三主將,其創(chuàng)作思路自然秉承了象征主義先驅(qū)波德萊爾的創(chuàng)作原則,在波德萊爾的創(chuàng)作觀念之下提出了“通靈者”的觀點。蘭波認為“想當詩人,首先需要研究關(guān)于他自身的全部知識,尋找其靈魂,并加以審視、體察、探究。一旦認識了自己的靈魂,就應去耕耘它”,“我認為應該是一個通靈者,使自己成為一個通靈者”,在蘭波看來,自己的幻覺即世界的表象,自己幻覺之后感受到的真實則是世界表象之后反映出的真實,而這種真實只能由藝術(shù)家表現(xiàn)出來。蘭波個人的靈魂,可以說就是世界的靈魂,而蘭波幻覺中的大海,也就是現(xiàn)實世界中的大海。
當蘭波駛?cè)氪蠛V?,“風暴祝福我在大海上蘇醒”,這是自然在慶祝人類掙脫了理性的韁繩,慶祝人類進入了自由的大海。詩人在那種徹底迷醉的狀態(tài)下,此時的大海也脫離了人類理性的束縛,同詩人一起狂歡自由。蘭波筆下的大海,已不再是前人理性思考之下被賦予固定意義的大海。比如,用無邊無際象征著世界的遼闊,用波濤洶涌象征著人類的命運等等。蘭波早已厭倦了文學上這樣的陳詞濫調(diào),渴望做他自己世界的造物主,重新給予每個意象獨特的意義。于是,沒有理性束縛下的大海便在蘭波的筆下復活,大海不再是那個經(jīng)過荷馬、拜倫、麥爾維爾等人定義過的大海,而是一個所有普通讀者都沒有感受過的大海,一個讀者心中期盼的大海,通往靈魂深處自由的大海。滴滴的海水在蘭波的重塑之下煥然一新,作者通過自己的詩歌實踐,達到了波德萊爾在《契合》中的理想世界——“朽腐,濃郁,雄壯?!?/p>
梁宗岱這樣評價過象征主義詩歌:“物我之間同跳著做一個脈搏,同擊著一個節(jié)奏的時候,站在我們面前的已經(jīng)不是一粒細沙,一朵野花或一片碎瓦,而是一顆自由活潑的靈魂與我們的靈魂偶然的相遇:兩個相同的命運,在那一剎那間,互相點頭,默契和微笑?!笨梢姡笳髦髁x詩歌所期待的自由狀態(tài)是人類擺脫理性束縛回歸本性的狀態(tài),每一個獨立個體靈魂的相遇,便是象征主義詩人所宣傳的詩歌感應、契合。這種種的幻象,便是詩人蘭波所塑造的一尊非理性神像,一個回歸于無神的新世界。
大海,作為人類永恒彼岸的象征,是人類渴望突破平庸,突破自我的一個精神寄托。盡管未知世界是危險的,處處充滿著虛無主義的漩渦,但比起于對理性世界的厭倦,人類更渴望一場不計后果的冒險。而文學,就是人類精神冒險的實踐,詩人一直尋找的正是這種脫離了理性世界之后,文學所展示出的靈魂間自由的交流。蘭波的《醉舟》便是人類在匱乏的精神世界中一次真正的出海,離開那人類理性意識中漸漸衰老的世界,在未知的世界中去體會真實的驚奇,而這種驚奇,更是象征主義詩人窮其一生所想要表達的。
[1]Claude Jeancolas.R IMBAUD[M].Paris:Flammarion,1999.
[2]楊磊.藝術(shù)神話的消逝[D].河北師范大學,2011.
[3]弗萊.批評的剖析[M].百花文藝出版社,1998.
[4]蘭波,王以培譯.蘭波作品集[M].東方出版社,2000.
[5]維科,朱光潛譯.新科學[M].商務印書館,1997
[6]梁宗岱.象征主義[A].詩與真。詩與真二集[C].外國文學出版社,1984.
常林林(1991—),碩士,女,山東菏澤人,陜西師范大學美術(shù)學院。