王閩

摘 要：動(dòng)畫顧名思義是動(dòng)態(tài)的圖畫，因此動(dòng)畫不僅僅是一門造型藝術(shù)，更是一門表演藝術(shù)。在動(dòng)畫片中，表演藝術(shù)是通過(guò)動(dòng)畫師對(duì)表演知識(shí)的了解、掌握和創(chuàng)意，運(yùn)用創(chuàng)作工具通過(guò)繪畫的形式在角色上來(lái)體現(xiàn)的。因此作為一名好的動(dòng)畫師，不僅要精于造型設(shè)計(jì)，還得充當(dāng)導(dǎo)演和演員的角色，既是繪畫師也是創(chuàng)意者，這就要求其一定要具備表演素養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：動(dòng)畫設(shè)計(jì)；動(dòng)畫師；表演素養(yǎng)

一、引言

動(dòng)畫是一門“動(dòng)”的藝術(shù)，是由靜的影像形式通過(guò)一定的“動(dòng)”的手段在視網(wǎng)膜上生成幻動(dòng)形象。是一種特殊形式的影視藝術(shù)，但又不是直接的表演藝術(shù)，而是通過(guò)動(dòng)畫的形式間接地表現(xiàn)出來(lái)，是一種在動(dòng)的狀態(tài)下衍生出的藝術(shù)形態(tài)。因此動(dòng)畫與影視藝術(shù)同樣具備藝術(shù)的本性特征，只是這一表演特征潛藏在動(dòng)畫的創(chuàng)作過(guò)程中。

在動(dòng)畫的創(chuàng)作過(guò)程中，動(dòng)畫師不僅要進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，還必須在創(chuàng)作時(shí)圍繞動(dòng)畫角色進(jìn)行場(chǎng)景、情節(jié)等安排。動(dòng)畫中角色的造型并不是角色設(shè)定的最終目的，而是要從表演藝術(shù)的角度上，通過(guò)角色性格、心理和個(gè)性的刻畫，以此來(lái)塑造出真實(shí)、典型、充滿鮮明性格的藝術(shù)形象。因此，要成為一名好的動(dòng)畫師，必須具備表演素養(yǎng)。

二、動(dòng)畫師的基本素養(yǎng)

動(dòng)畫師是通過(guò)制作圖畫并用一定的方法操作圖畫使其產(chǎn)生動(dòng)的效果，以此產(chǎn)出藝術(shù)產(chǎn)品的人。那么作為一名動(dòng)畫師，要具備那些素質(zhì)呢？

首先要具備的是良好的繪畫技術(shù)，因?yàn)槔L畫的動(dòng)畫的根本基礎(chǔ)，是制作動(dòng)畫的基本素材；其次動(dòng)畫師應(yīng)具備優(yōu)秀的建模能力，因?yàn)榻Ｖ饕糜趧?dòng)畫角色造型、場(chǎng)景和道具的建立，這是動(dòng)畫形成比較重要的組成部分；第三，動(dòng)畫師還需要具備導(dǎo)演的能力，能夠利用鏡頭處理手段去表現(xiàn)人物，同時(shí)還需要對(duì)攝像和燈光的運(yùn)用有所了解，這樣才能用燈光和攝像機(jī)的不同位置來(lái)決定場(chǎng)景的基調(diào)和氣氛；最后，也是最重要的一點(diǎn)，動(dòng)畫師必須具備表演素養(yǎng)，對(duì)表演知識(shí)要了解、掌握甚至創(chuàng)意，運(yùn)用創(chuàng)作的工具通過(guò)繪畫形式來(lái)塑造角色。

只有具備了以上素養(yǎng)，才能成為一名好的動(dòng)畫師，這樣做出來(lái)的動(dòng)畫才能活靈活現(xiàn)，感染觀眾，從而引起共鳴，獲得肯定。

三、動(dòng)畫所具備的表演性

表演性是“動(dòng)”的藝術(shù)所具備的的特征，沒(méi)有“動(dòng)”就沒(méi)有電影和動(dòng)畫，更說(shuō)不上動(dòng)畫藝術(shù)，然而表演藝術(shù)中的“動(dòng)”并不只是簡(jiǎn)單的真實(shí)移動(dòng)或者活動(dòng)，而是通過(guò)連續(xù)的安排一連串不活動(dòng)的照片來(lái)產(chǎn)生的一種幻覺(jué)。因此，這樣的“動(dòng)”具有認(rèn)為的刻意性，也就是說(shuō)動(dòng)要得法。

早期的影視只是單純地用攝像機(jī)記錄的無(wú)意識(shí)的運(yùn)動(dòng)，這樣的影視不完全具備表演性質(zhì)，最多能說(shuō)成是對(duì)自然的捕捉。而隨著影視的發(fā)展，人們?cè)谥饾u意識(shí)到要將照片進(jìn)行有意識(shí)的時(shí)間和空間上的移動(dòng)，之后更是融入了服裝、布景等道具，因此這樣的“動(dòng)”就增加了“演”的成分，也就具備了完整的表演性。動(dòng)畫是繪畫的運(yùn)動(dòng)，固然也具備和電影一樣的表演特性，然而動(dòng)畫的表演特征與影視表演特征類似卻又高于且復(fù)雜于影視表演。動(dòng)畫的表演性主要體現(xiàn)在以下兩個(gè)方面：

（一）動(dòng)畫劇本的表演性

動(dòng)畫劇本是動(dòng)畫表演的內(nèi)容，是由動(dòng)畫劇作家創(chuàng)作出來(lái)的，雖然動(dòng)畫師不一定要進(jìn)行劇本創(chuàng)作，但是動(dòng)畫師必須對(duì)動(dòng)畫劇作家規(guī)定好的劇情以及角色來(lái)進(jìn)行推敲和演繹。對(duì)于動(dòng)畫師而言，不僅要具備足夠的文學(xué)修養(yǎng)和豐厚的人生閱歷和人生體驗(yàn)，以此來(lái)更深刻的揣摩角色，而且需要對(duì)動(dòng)畫藝術(shù)有深刻的了解，能夠駕馭動(dòng)畫的創(chuàng)作規(guī)律和創(chuàng)作特征，從而將表演性融入到編創(chuàng)的過(guò)程中。

為了更好的敘述故事和刻畫人物，動(dòng)畫和影視比起來(lái)更多了一份夸張的特性。影視中的夸張如果使用不當(dāng)，則會(huì)被觀眾認(rèn)為矯揉造作，而動(dòng)畫正是需要在足夠的表演成分下結(jié)合動(dòng)作的夸張來(lái)塑造人物形象。一個(gè)優(yōu)秀的動(dòng)畫劇作家一定是將創(chuàng)作與生活實(shí)踐相結(jié)合，對(duì)角色的塑造也一定是通過(guò)對(duì)實(shí)際中的實(shí)物進(jìn)行了細(xì)致的觀察，再講表演的個(gè)性融入到文字劇本中，然后在劇作過(guò)程中心入表演而身在創(chuàng)作。

（二）動(dòng)畫造型以及動(dòng)作的表演性

影視藝術(shù)中的人物造型及動(dòng)作可以通過(guò)真人來(lái)完成，但是動(dòng)畫藝術(shù)中角色的造型和動(dòng)作必須依賴動(dòng)畫師的設(shè)定來(lái)表現(xiàn)。這對(duì)動(dòng)畫師來(lái)說(shuō)一項(xiàng)重要而艱難的挑戰(zhàn)。雖然說(shuō)動(dòng)畫的造型與真人表演的影視有很大的區(qū)別，但是其造型動(dòng)作也不能脫離實(shí)際，必須是在符合實(shí)際的基礎(chǔ)上在遵循動(dòng)畫的規(guī)律制作而成。因此動(dòng)畫師在創(chuàng)作造型的過(guò)程中其實(shí)是將造型繪制和表演兩個(gè)方面共同完成的。因此一個(gè)成功的動(dòng)畫造型，依賴于動(dòng)畫師的表演能力和造型基礎(chǔ)，歷史上幾乎所有成功的動(dòng)畫師都是在繪制角色的過(guò)程中身臨其境地自己去觀摩去表演，再總結(jié)出合理的動(dòng)作特點(diǎn)和軌跡，最終才將角色生動(dòng)的形象躍然紙上的。

一個(gè)優(yōu)秀的動(dòng)畫師，首先得是一個(gè)好的演員，這樣才能將抽象的文字劇本通過(guò)圖畫的形式轉(zhuǎn)化成可以直視的造型。這種能力是需要長(zhǎng)期的造型訓(xùn)練和高超的表演力才能培養(yǎng)出來(lái)的。如果沒(méi)有好的表演能力，那么動(dòng)畫師無(wú)法在腦中將抽象的文字繪制成直觀的造型，更不用提傳神和神韻了。

四、如何提高動(dòng)畫師的表演素養(yǎng)

動(dòng)畫藝術(shù)發(fā)展到今天，動(dòng)畫形象在影視界也占有了一定的地位。動(dòng)畫角色從最初的靜態(tài)到現(xiàn)在的動(dòng)態(tài)，從單純的表情設(shè)計(jì)到現(xiàn)在豐富的情感要素設(shè)計(jì)，從單純的表演到性格刻畫，簡(jiǎn)單的動(dòng)作設(shè)計(jì)到對(duì)角色生命力的挖掘，這一切都表示這動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)日趨成熟，使得動(dòng)畫角色也有了鮮明的藝術(shù)特色和栩栩如生的銀幕形象。因此，在這樣背景下的動(dòng)畫師，必須在加強(qiáng)自身技術(shù)的基礎(chǔ)上，更多地為自己的創(chuàng)作加入表演性，才能在殘酷的競(jìng)爭(zhēng)當(dāng)中取勝。

首先，作為一個(gè)成功的動(dòng)畫師，要對(duì)角色有準(zhǔn)確的定位并對(duì)其整體形象感有較好的把握。角色的定位已經(jīng)被劇本決定了，其身份以及性格特征也會(huì)有較為詳細(xì)的描述和設(shè)定。但作為動(dòng)畫師，要做的不僅僅是根據(jù)角色要求制作造型，而是要深刻理解角色，并從現(xiàn)實(shí)生活中的人物去尋找創(chuàng)作依據(jù)，盡量挖掘角色的人性化方面。為了使得角色的內(nèi)在特征能夠得到中分的展現(xiàn)，動(dòng)畫師可以將角色的動(dòng)作造型中加入表演要素的情緒化造型，以此贏得觀眾的印象。

其次，一個(gè)好的動(dòng)畫師還需要找準(zhǔn)角色設(shè)定的切入口，動(dòng)畫師必須要像演員分析角色一樣，對(duì)其表情、口型、動(dòng)作以及情緒化等進(jìn)行設(shè)定，以此來(lái)體現(xiàn)角色的生動(dòng)鮮活。這個(gè)過(guò)程需要經(jīng)過(guò)認(rèn)識(shí)-構(gòu)思-表現(xiàn)三個(gè)過(guò)程。為了生動(dòng)、鮮明、深刻地塑造出性格各異的角色形象，動(dòng)畫師必須像演員一樣具備豐富的藝術(shù)修養(yǎng)，深刻的理解力、敏銳的觀察力、豐富的想象力和形象的表現(xiàn)力。

第三，動(dòng)畫師掌握角色性格構(gòu)建的形式要素。因?yàn)閯?dòng)畫片是通過(guò)創(chuàng)作視覺(jué)形象去賦予角色整體的形象感，其中包括性格刻畫、心理刻畫和個(gè)性刻畫，這是十分困難的。因此，組號(hào)的展現(xiàn)角色性格的方法是將角色放到一定的人物關(guān)系中去，特別是放到包含著矛盾沖突的人物關(guān)系中去，這就可以展示出角色的行為和神態(tài)，從而就將人物的性格體現(xiàn)了出來(lái)。其實(shí)，在這里就是運(yùn)用了表演手段和鏡頭語(yǔ)言的作用，從而使得角色的內(nèi)在特征具象化。在構(gòu)建角色性格形式時(shí)，動(dòng)畫師要對(duì)角色的藝術(shù)處理尺度進(jìn)行合理的拿捏，而這樣的尺度把握要考動(dòng)畫師對(duì)自己的認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)，并對(duì)肢體語(yǔ)言進(jìn)行研究，通過(guò)具體的動(dòng)作方式揭示出費(fèi)直觀的心理動(dòng)機(jī)和角色豐富的內(nèi)心情緒。

最后，動(dòng)畫師必須符合影片的風(fēng)格特征，繪畫風(fēng)格要簡(jiǎn)潔明快，一目了然；表演風(fēng)格要細(xì)膩生動(dòng)；導(dǎo)演風(fēng)格指的是敘事節(jié)奏的掌握，以及對(duì)角色個(gè)性的挖掘深度。動(dòng)畫師必須對(duì)上述三個(gè)方面有深刻的理解和認(rèn)識(shí)，這樣才能融入團(tuán)隊(duì)的創(chuàng)作，共同構(gòu)筑動(dòng)畫片的藝術(shù)風(fēng)格。

五、結(jié)語(yǔ)

要成為一個(gè)好的動(dòng)畫師，首先要確定動(dòng)畫的表演性，動(dòng)畫有了表演性角色才有了性格特征，才有了征服觀眾的形象，其次是動(dòng)畫師要具備良好的表演素養(yǎng)，這樣才能從自身去認(rèn)識(shí)和體察人物角色，由此創(chuàng)造出的動(dòng)畫人物才能生動(dòng)，活靈活現(xiàn)；最后，杰出的動(dòng)畫是不僅能設(shè)計(jì)富有個(gè)性的角色，還能如導(dǎo)演一樣對(duì)動(dòng)畫進(jìn)行藝術(shù)處理去構(gòu)思角色的表演。（作者單位：吉林動(dòng)畫學(xué)院）

參考文獻(xiàn)：

[1] 陳劍，動(dòng)畫的表演性，動(dòng)漫研究，2012年第3期

[2] 何凡，深化對(duì)卡通角色的設(shè)定，藝術(shù)與設(shè)計(jì)，092

[3] 黃興芳，動(dòng)畫原理，上海人民美術(shù)出版社，2004