繆麗珍

[摘要]越劇是個歷史悠久，發(fā)展迅猛的劇種。至所以能風(fēng)靡海內(nèi)外，深受廣大民眾的喜聞樂見，是因為其有優(yōu)美婉轉(zhuǎn)，動聽悅耳的唱腔和時而高山流水；時而小窗細語；時而驚濤駭浪；時而細雨纏綿的音樂制作。使人百聞而不煩，百視而不厭，大有引人入勝，感天動地的奇效魔力。

[關(guān)鍵詞]越劇唱腔；音樂制作

越劇的唱腔設(shè)計與音樂制作的主導(dǎo)思想和依據(jù)，即是劇本。而劇本是有生命的，它必須有時代背景，有地方特色。通過劇中主人公（即生、旦、凈、丑）的相互聯(lián)系與故事發(fā)展的情節(jié)，通過唱腔與音樂的表現(xiàn)，把大千世界的人與事、民與眾、朝與政、家與國的一樁樁、一件件都完美無瑕地、淋漓盡致地展現(xiàn)于舞臺。

越劇的唱腔設(shè)計與音樂制作的前提：必須有理論導(dǎo)演對劇本的時代背景、劇情發(fā)展、各劇中人的性格特征，做出一一分析之后，提出本劇目的主題與演出要求，并把劇中人按角色（即扮演者）分配到位，方可進行唱腔設(shè)計和音樂制作。尚且唱腔設(shè)計制作者還必須充分精通各流派的唱腔特征、基本曲牌的應(yīng)宜運用，方可運用自如，發(fā)揮于未然。

越劇唱腔的設(shè)計，學(xué)問匪淺、功底難測。既要區(qū)別生、旦、凈、丑的風(fēng)格，又須以人物制宜運用流派，使其越韻飄悅、旋律婉轉(zhuǎn)、令人耳目一新，留戀贊嘆。越劇的唱腔設(shè)計其精髓，即調(diào)與板。

越劇的調(diào)分：G調(diào)（即尺調(diào)）

D調(diào)（即弦下調(diào)）

F調(diào)（即四工調(diào)）

C調(diào)

最常用的就是以上這四種調(diào)。A、B調(diào)用的較少，E調(diào)基本不會用。

傳統(tǒng)的越劇調(diào)的叫法還有二凡、流水、囂板，但基本都定調(diào)于G、D、F、C。越劇中的“板”，即慢板、慢中板、中板、中中板、快板、囂板（小板）。每個調(diào)門里都可含有這些板。慢板、慢中板、中板一般以四分之四板為主，快板、小板一般都是四分之一拍為主。在充分掌握各流派的派別、特征、旋律和越劇的各種調(diào)門與板眼之后，筆者有必要簡略地扼談一下調(diào)與板的應(yīng)用和相互的聯(lián)系。

慢板（尺調(diào)）G=1。一般用于抒發(fā)內(nèi)心、表達情感、憂傷悲切、祝福祈禱等場景。如“碧玉簪”中歸寧的一段慢板唱腔，就“女兒是娘親生來娘親養(yǎng)”的第一句金派的慢清板，扣人心弦、穿心透肺、引人入勝、催人淚下。當(dāng)唱至第二句“有長有短總好商量”的哭腔之時，就會產(chǎn)生憂傷難控、淚含滿目之效果。如此之類的還有梁山伯與祝英臺中的“記得草橋兩結(jié)拜”的傅派唱腔；“祥林嫂”中袁派的“聽他一番心酸話”；這些唱腔的設(shè)計都有著感人肺腑的奇特魅力。

D調(diào)慢板（即弦下調(diào)）。如“祥林嫂”中的“雪滿地，風(fēng)滿天，寒冬臘月又一年”的袁派精典唱段，活生生深刻地揭露了封建禮教、族規(guī)、家規(guī)的殘忍可刻，壓得祥林嫂上天無路，入地?zé)o門。在寒風(fēng)刺骨、風(fēng)雪交加的大年三十，在花燭淚、爆竹聲中，祥林嫂踉踉蹌蹌、踏著殘雪終于無力地倒在了雪地上，咽下了悲憤的最后一口氣，離開了無情的人間……她的身子是干凈的，因為覆蓋著她的白雪可以作證。此情此景，人們都觸景生情，情不自禁地沉浸在激情悲憤之中……這就是唱腔、音樂的盡致發(fā)揮的作用。除此尚有“梁山伯與祝英臺”范派的山伯臨終，“紅樓夢”中的王派的焚稿，其唱腔設(shè)計和音樂都有融及生悲、催淚奪眶的作用。

C調(diào)慢板（2—6）。一般用于穩(wěn)重、端莊、悲沉、發(fā)自肺腑的情感表露。如“白兔記”中的三娘思子，“漫天大雪落紛紛，遙對蒼天憶平生”，的唱腔設(shè)計，悲涼凄沉、扣人心弦、觸景生情、疾首難支。唱腔伴隨著幕后合唱“啊”的襯托，情不自禁地淚珠奪眶而出，真是淚濕衣襟，悲憤難平……至此，僅只列舉幾個唱段為例，就足以闡明了唱腔設(shè)計的作用與板式應(yīng)用重要性了。以此類推舉一反三，對其他的越劇調(diào)門和板式的運用也就迎刃而解了。

以顧名思義法，慢中板、中板、中中板是比慢板稍為快一點即是了。究竟快多少，或亦快、亦慢，這就須唱腔設(shè)計者，根據(jù)劇情酌情而定。大都用于劇中人的個人感情表達，或相互感情交流?？彀?，一般用于對事，對人的不滿、訓(xùn)斥，或怒憤難平之處。囂板、流水大都用于激情、沖動、情緒發(fā)泄。也可用于膽戰(zhàn)心驚，擔(dān)驚受怕情緒表達。二凡通常用于訓(xùn)導(dǎo)、教誨，或個人胸憤難平的泄露。它也有快、慢之分，酌情而用。

再簡筆談?wù)勗絼〉囊魳分谱?。音樂制作在遵循劇情因需而作外，尚必須考慮地方特色和時代氛圍。如遠古時期的春秋時代和宋元時期，少數(shù)民族地區(qū)和華夏中原，南方和北方地區(qū)的音樂都有著截然不同特色區(qū)別和風(fēng)格，所以對音樂也必須分別處理與制作。

越劇劇目除唱腔外的音樂制作其表現(xiàn)于：前奏曲、幕前曲、落幕曲、尾聲曲、配音曲。動作過門，過場曲、及主旋律。這些曲之種種，都必須環(huán)繞劇本、劇情而作。如“紅樓夢”的前奏曲婉如一扇庭院深深地大觀園的大門，在音樂聲中徐徐打開，一幅紅樓的黃粱美夢畫卷悄然地展現(xiàn)在你的眼簾。它的主旋律是以“天上掉下個林妹妹”之唱曲，前后貫穿而呼應(yīng)。

又如“五女拜壽”和“碧玉簪”的前奏曲，或幕間曲，都采用了以“小開門”為基礎(chǔ)的變奏曲。這都是為適應(yīng)歡快、活躍之劇情的需要。至于配音和動作過門，有傳統(tǒng)的，如：“小開門”，“柳青娘”等，也有臨場發(fā)揮酌情而作的，兩者皆可?？傊騽≈腥耍瑒∏槎骷纯?。

越劇的唱腔設(shè)計和音樂制作是門淵博的學(xué)問，學(xué)海無邊學(xué)無止境也；本人因?qū)W識淺薄，雖不能以“拋磚引玉”而居，但愿效誠心善意的犬馬之勞。粗劣之談，以做參考探討。