繆麗珍

[摘要]越劇是個(gè)歷史悠久，發(fā)展迅猛的劇種。至所以能風(fēng)靡海內(nèi)外，深受廣大民眾的喜聞樂(lè)見(jiàn)，是因?yàn)槠溆袃?yōu)美婉轉(zhuǎn)，動(dòng)聽(tīng)悅耳的唱腔和時(shí)而高山流水；時(shí)而小窗細(xì)語(yǔ)；時(shí)而驚濤駭浪；時(shí)而細(xì)雨纏綿的音樂(lè)制作。使人百聞而不煩，百視而不厭，大有引人入勝，感天動(dòng)地的奇效魔力。

[關(guān)鍵詞]越劇唱腔；音樂(lè)制作

越劇的唱腔設(shè)計(jì)與音樂(lè)制作的主導(dǎo)思想和依據(jù)，即是劇本。而劇本是有生命的，它必須有時(shí)代背景，有地方特色。通過(guò)劇中主人公（即生、旦、凈、丑）的相互聯(lián)系與故事發(fā)展的情節(jié)，通過(guò)唱腔與音樂(lè)的表現(xiàn)，把大千世界的人與事、民與眾、朝與政、家與國(guó)的一樁樁、一件件都完美無(wú)瑕地、淋漓盡致地展現(xiàn)于舞臺(tái)。

越劇的唱腔設(shè)計(jì)與音樂(lè)制作的前提：必須有理論導(dǎo)演對(duì)劇本的時(shí)代背景、劇情發(fā)展、各劇中人的性格特征，做出一一分析之后，提出本劇目的主題與演出要求，并把劇中人按角色（即扮演者）分配到位，方可進(jìn)行唱腔設(shè)計(jì)和音樂(lè)制作。尚且唱腔設(shè)計(jì)制作者還必須充分精通各流派的唱腔特征、基本曲牌的應(yīng)宜運(yùn)用，方可運(yùn)用自如，發(fā)揮于未然。

越劇唱腔的設(shè)計(jì)，學(xué)問(wèn)匪淺、功底難測(cè)。既要區(qū)別生、旦、凈、丑的風(fēng)格，又須以人物制宜運(yùn)用流派，使其越韻飄悅、旋律婉轉(zhuǎn)、令人耳目一新，留戀贊嘆。越劇的唱腔設(shè)計(jì)其精髓，即調(diào)與板。

越劇的調(diào)分：G調(diào)（即尺調(diào)）

D調(diào)（即弦下調(diào)）

F調(diào)（即四工調(diào)）

C調(diào)

最常用的就是以上這四種調(diào)。A、B調(diào)用的較少，E調(diào)基本不會(huì)用。

傳統(tǒng)的越劇調(diào)的叫法還有二凡、流水、囂板，但基本都定調(diào)于G、D、F、C。越劇中的“板”，即慢板、慢中板、中板、中中板、快板、囂板（小板）。每個(gè)調(diào)門里都可含有這些板。慢板、慢中板、中板一般以四分之四板為主，快板、小板一般都是四分之一拍為主。在充分掌握各流派的派別、特征、旋律和越劇的各種調(diào)門與板眼之后，筆者有必要簡(jiǎn)略地扼談一下調(diào)與板的應(yīng)用和相互的聯(lián)系。

慢板（尺調(diào)）G=1。一般用于抒發(fā)內(nèi)心、表達(dá)情感、憂傷悲切、祝福祈禱等場(chǎng)景。如“碧玉簪”中歸寧的一段慢板唱腔，就“女兒是娘親生來(lái)娘親養(yǎng)”的第一句金派的慢清板，扣人心弦、穿心透肺、引人入勝、催人淚下。當(dāng)唱至第二句“有長(zhǎng)有短總好商量”的哭腔之時(shí)，就會(huì)產(chǎn)生憂傷難控、淚含滿目之效果。如此之類的還有梁山伯與祝英臺(tái)中的“記得草橋兩結(jié)拜”的傅派唱腔；“祥林嫂”中袁派的“聽(tīng)他一番心酸話”；這些唱腔的設(shè)計(jì)都有著感人肺腑的奇特魅力。

D調(diào)慢板（即弦下調(diào)）。如“祥林嫂”中的“雪滿地，風(fēng)滿天，寒冬臘月又一年”的袁派精典唱段，活生生深刻地揭露了封建禮教、族規(guī)、家規(guī)的殘忍可刻，壓得祥林嫂上天無(wú)路，入地?zé)o門。在寒風(fēng)刺骨、風(fēng)雪交加的大年三十，在花燭淚、爆竹聲中，祥林嫂踉踉蹌蹌、踏著殘雪終于無(wú)力地倒在了雪地上，咽下了悲憤的最后一口氣，離開(kāi)了無(wú)情的人間……她的身子是干凈的，因?yàn)楦采w著她的白雪可以作證。此情此景，人們都觸景生情，情不自禁地沉浸在激情悲憤之中……這就是唱腔、音樂(lè)的盡致發(fā)揮的作用。除此尚有“梁山伯與祝英臺(tái)”范派的山伯臨終，“紅樓夢(mèng)”中的王派的焚稿，其唱腔設(shè)計(jì)和音樂(lè)都有融及生悲、催淚奪眶的作用。

C調(diào)慢板（2—6）。一般用于穩(wěn)重、端莊、悲沉、發(fā)自肺腑的情感表露。如“白兔記”中的三娘思子，“漫天大雪落紛紛，遙對(duì)蒼天憶平生”，的唱腔設(shè)計(jì)，悲涼凄沉、扣人心弦、觸景生情、疾首難支。唱腔伴隨著幕后合唱“啊”的襯托，情不自禁地淚珠奪眶而出，真是淚濕衣襟，悲憤難平……至此，僅只列舉幾個(gè)唱段為例，就足以闡明了唱腔設(shè)計(jì)的作用與板式應(yīng)用重要性了。以此類推舉一反三，對(duì)其他的越劇調(diào)門和板式的運(yùn)用也就迎刃而解了。

以顧名思義法，慢中板、中板、中中板是比慢板稍為快一點(diǎn)即是了。究竟快多少，或亦快、亦慢，這就須唱腔設(shè)計(jì)者，根據(jù)劇情酌情而定。大都用于劇中人的個(gè)人感情表達(dá)，或相互感情交流?？彀?，一般用于對(duì)事，對(duì)人的不滿、訓(xùn)斥，或怒憤難平之處。囂板、流水大都用于激情、沖動(dòng)、情緒發(fā)泄。也可用于膽戰(zhàn)心驚，擔(dān)驚受怕情緒表達(dá)。二凡通常用于訓(xùn)導(dǎo)、教誨，或個(gè)人胸憤難平的泄露。它也有快、慢之分，酌情而用。

再簡(jiǎn)筆談?wù)勗絼〉囊魳?lè)制作。音樂(lè)制作在遵循劇情因需而作外，尚必須考慮地方特色和時(shí)代氛圍。如遠(yuǎn)古時(shí)期的春秋時(shí)代和宋元時(shí)期，少數(shù)民族地區(qū)和華夏中原，南方和北方地區(qū)的音樂(lè)都有著截然不同特色區(qū)別和風(fēng)格，所以對(duì)音樂(lè)也必須分別處理與制作。

越劇劇目除唱腔外的音樂(lè)制作其表現(xiàn)于：前奏曲、幕前曲、落幕曲、尾聲曲、配音曲。動(dòng)作過(guò)門，過(guò)場(chǎng)曲、及主旋律。這些曲之種種，都必須環(huán)繞劇本、劇情而作。如“紅樓夢(mèng)”的前奏曲婉如一扇庭院深深地大觀園的大門，在音樂(lè)聲中徐徐打開(kāi)，一幅紅樓的黃粱美夢(mèng)畫卷悄然地展現(xiàn)在你的眼簾。它的主旋律是以“天上掉下個(gè)林妹妹”之唱曲，前后貫穿而呼應(yīng)。

又如“五女拜壽”和“碧玉簪”的前奏曲，或幕間曲，都采用了以“小開(kāi)門”為基礎(chǔ)的變奏曲。這都是為適應(yīng)歡快、活躍之劇情的需要。至于配音和動(dòng)作過(guò)門，有傳統(tǒng)的，如：“小開(kāi)門”，“柳青娘”等，也有臨場(chǎng)發(fā)揮酌情而作的，兩者皆可?？傊騽≈腥耍瑒∏槎骷纯?。

越劇的唱腔設(shè)計(jì)和音樂(lè)制作是門淵博的學(xué)問(wèn)，學(xué)海無(wú)邊學(xué)無(wú)止境也；本人因?qū)W識(shí)淺薄，雖不能以“拋磚引玉”而居，但愿效誠(chéng)心善意的犬馬之勞。粗劣之談，以做參考探討。