【摘要】馬思聰是我國近現(xiàn)代著名的作曲家、演奏家以及音樂教育家,在他創(chuàng)作的各種音樂體裁中, 以小提琴曲的創(chuàng)作影響最為突出。由《史詩》《思鄉(xiāng)曲》與《塞外舞曲》組成的《內(nèi)蒙組曲》是馬思聰?shù)某擅?,也是我國小提琴音樂?chuàng)作里程碑式的杰作。本文試圖通過對《塞外舞曲》音樂創(chuàng)作風(fēng)格及演奏技法的分析,探求馬思聰小提琴樂曲創(chuàng)作中民族化表現(xiàn)手法,從中體會到純樸熱烈的民族精神。
【關(guān)鍵詞】馬思聰;小提琴曲;塞外舞曲;民族化
馬思聰(1912-1987),廣東海豐人,我國第一代小提琴演奏家, 也是我國近現(xiàn)代具有相當(dāng)成就和影響的音樂教育家、作曲家。他創(chuàng)作了數(shù)目眾多的小提琴曲,將西方音樂技法與中華民族音樂語言進(jìn)行融合,創(chuàng)造了既區(qū)別于歐洲音樂又不同于中國傳統(tǒng)音樂的中國小提琴音樂風(fēng)格特征,開辟了運(yùn)用中國傳統(tǒng)民歌等民間音樂素材進(jìn)行創(chuàng)作的民族化道路?!度馕枨肪褪瞧渥髌分兄匾囊皇?,是馬思聰在1937年創(chuàng)作的小提琴組曲——《內(nèi)蒙組曲》(原名《綏遠(yuǎn)組曲》)中的第三樂章, 是他在遭遇了戰(zhàn)爭的苦難,真正體驗了貧苦大眾現(xiàn)實(shí)生活后的創(chuàng)作。
一、愛國情懷為主的創(chuàng)作題材
該作品創(chuàng)作于1937年日本侵略者發(fā)動戰(zhàn)爭這個戰(zhàn)爭的年代里。在戰(zhàn)亂的顛沛流離中,人們共同經(jīng)歷著戰(zhàn)爭的苦難與生活的艱辛。正是這樣的人文環(huán)境與社會背景,馬思聰在民族危難共存亡的關(guān)鍵時刻,以飽含民族自豪感與強(qiáng)烈自信心的思想信念、扎根于民族音樂土壤的創(chuàng)作,抒寫出了蘊(yùn)含無比深情的祖國贊歌,具有震撼人心的力量?!度馕枨肥菍圆豢纱莸拿褡寰窈椭腥A民族的堅強(qiáng)意志的謳歌,這些音樂作品都寫出了抗戰(zhàn)時期全體中華兒女共同的心聲。該部作品著意于從寫實(shí)性出發(fā),抒發(fā)了作曲家的贊美與懷念的愛國情懷。
二、民族化語言的音樂特色
《塞外舞曲》主題源自綏遠(yuǎn)小調(diào)民歌《叫大娘》,該小提琴曲幾乎原封不動地運(yùn)用了完整的原民歌素材。在樂曲中, 馬思聰將原本為敘事風(fēng)格的民歌進(jìn)行變化, 節(jié)拍從4/4 變成突出舞曲性的緊湊的2/4。馬思聰通過鋼琴織體的變化、音區(qū)的提高、旋律的加花裝飾及力度的變化而對主題進(jìn)行了兩次變奏。而作為對比性的中部, 主要通過改變織體、主題節(jié)奏拉長和速度放慢等形成變奏, 結(jié)合小提琴雙音的演奏技巧,成為一首熱烈奔放的舞蹈之歌。
三、多元素的創(chuàng)作演奏技法
《塞外舞曲》是以四部曲式為基本結(jié)構(gòu),將變奏作為音樂發(fā)展手法,以變奏與再現(xiàn)、反復(fù)相結(jié)合的一部作品。第一部分A主題(9-18小節(jié))為歡樂的舞曲主題,采用特有的后半拍節(jié)奏,具有強(qiáng)烈的舞蹈性。A1是主題重復(fù)句,在持續(xù)的主音上做節(jié)奏與裝飾性的變化,突顯熱鬧的節(jié)日氛圍。A2再次重復(fù)主題,在音高音量和織體上都稍作變化。B段是單一曲式的過渡段,小提琴與鋼琴伴奏相隔一拍形成下八度完全模仿,B1將B主題的8小節(jié)向上移調(diào),與前八小節(jié)形成強(qiáng)弱呼應(yīng)。C段主題是一個三句體的樂段,旋律更為自由遼闊,與之前的音樂主題形成鮮明對比。C1主題小提琴采用低八度重復(fù)旋律,展現(xiàn)草原的自由與寬廣。全曲最后形成再現(xiàn)四部曲式,最后十小節(jié)為急板是A部主題的再現(xiàn),鋼琴用極快的速度再現(xiàn)主題旋律,具有再現(xiàn)和結(jié)束的雙重作用。
《塞外舞曲》全曲共199小節(jié),前8小節(jié)為引子由鋼琴演奏出鏗鏘有力、粗獷的曲風(fēng)。第9小節(jié)小提琴主旋律進(jìn)入,一小節(jié)左手撥奏與一小節(jié)右手拉奏相互交替。演奏時要注意撥弦與連奏的配合,音色要富有彈性。19-28小節(jié)為主題重復(fù)句,音量要增大,用弓根部分短促而有力地演奏,利用高聲部空弦E的回聲效果制造出節(jié)日熱烈歡樂的氛圍。29-43小節(jié)為主題的第二次重復(fù),其中第31-40小節(jié)的連續(xù)拋弓是一大難點(diǎn),十六分音符的三連音要求演奏的靈活有旋律感。44-59小節(jié)為過渡性樂段,這一樂段調(diào)性發(fā)生變化,采用小提琴與鋼琴的下八度完全模仿,連續(xù)的上行雙音演奏要準(zhǔn)確無誤,53小節(jié)后音量要發(fā)生變化,音量增強(qiáng)產(chǎn)生前后呼應(yīng)的層次感。60-67小節(jié)是以B段十六分音符的主動機(jī)作展開的連接句,67小節(jié)處要稍稍漸慢。68-83小節(jié)是C段的主題,旋律線條變寬變長與A段形成鮮明的反差,仿佛置身于遼闊的草原盡情馳騁,演奏時左手揉弦的力度與速度增大,右手換弓柔和表現(xiàn)出綿延悠長。84-97小節(jié)音域降低一個八度,略顯沉重感,與之前的C主題形成呼應(yīng),給人一種遙遠(yuǎn)回音之感。98-104小節(jié),通過G弦厚重的低音來體現(xiàn)音樂的變化。105-114小節(jié)再現(xiàn)主題旋律,此處旋律歡樂中略帶悲傷,復(fù)雜的情感相互交織是作曲家內(nèi)心真是的情感流露。115-124小節(jié)高八度重復(fù)主題旋律,125-141小節(jié),通過泛音空靈的演奏再次重復(fù)主題,泛音的演奏要有虛無縹緲的感覺,耐人尋味。142-157小節(jié)是過渡段的完全再現(xiàn),158-165小節(jié)為連接句,演奏時要有張力。166-187小節(jié),進(jìn)入尾聲再次重復(fù)悠揚(yáng)的第二主題。188-199小節(jié),鋼琴以極快的速度再次重復(fù)主題,共同與小提琴的華彩句推向高潮,在輝煌的和弦撥奏中結(jié)束全曲。
四、結(jié)語
馬思聰是我國小提琴表演藝術(shù)的開創(chuàng)者和奠基人,同時也是具有愛國主義精神的藝術(shù)家,從他的作品中我們不僅能體會到他對祖國家園的熱愛之情,讓更多的后人意識到民族音樂的可貴之處,也為中國的小提琴發(fā)展開創(chuàng)了新的道路。馬思聰?shù)男√崆僮髌敷w現(xiàn)了當(dāng)代小提琴音樂的民族化,讓我們在演奏這些優(yōu)美的作品時能感受到那片赤誠之心。
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作者簡介:史昀冉(1990—),女,河南平頂山人,河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2013級碩士研究生,研究方向:小提琴。