唐勤

“繪畫是一種語(yǔ)言，一種通過(guò)各部分的關(guān)系表明含義的語(yǔ)言，因此繪畫不是隨意地模仿或拷貝彼此沒有關(guān)聯(lián)的孤立的碎片。學(xué)習(xí)繪畫需要建立一種比較性的觀看方式，這樣位置、長(zhǎng)度、角度、色調(diào)等之間的關(guān)系才能得以精確的衡量。我們從許多次觀察中收集視覺信息，然后進(jìn)行組織、合并和理解。”繪畫問(wèn)題其實(shí)也是一個(gè)觀看和思考方式的問(wèn)題。從如何想，到如何看，然后才有了不同的發(fā)現(xiàn)，最后有了不同的處理方式，通過(guò)對(duì)自己的藝術(shù)實(shí)踐的總結(jié)以及對(duì)他人作品的典型性分析與假設(shè)，可以揭示出被色彩掩蓋的明度值變化的豐富性，以及由于它的不同變化的歸類組合，而對(duì)畫面的其他組成元素產(chǎn)生不一樣的影響。

有時(shí)我們會(huì)考慮明度在繪畫中的關(guān)系，一般來(lái)說(shuō)，繪畫明度問(wèn)題在色彩表現(xiàn)的研究范疇內(nèi)屬一個(gè)重要問(wèn)題，但同時(shí)也是一個(gè)極有價(jià)值的問(wèn)題。所有涉及此問(wèn)題的論述應(yīng)該會(huì)有更深一步的探究，或者說(shuō)，還有具體的、結(jié)合繪畫實(shí)踐的描述，停留在色彩例圖的層面，對(duì)前人作品的解讀和與此問(wèn)題相關(guān)的論述也曾有過(guò)針對(duì)性的探索。

在繪畫實(shí)踐中總會(huì)碰到一些問(wèn)題，在寫生中，有的人畫出的作品畫面非常和諧舒服，但另一些作品的處理就相形見絀、相距甚遠(yuǎn)。除了在個(gè)人修養(yǎng)、技法、材質(zhì)運(yùn)用、模仿能力，以及對(duì)色彩的認(rèn)知深度和敏感性等方面差距外，深感明度歸納的技巧是影響繪畫品質(zhì)的一個(gè)重要方面。

明度問(wèn)題看起來(lái)是一個(gè)常識(shí)性問(wèn)題，按一般的常規(guī)理解是指色彩的深淺關(guān)系，但在文中探討和對(duì)其進(jìn)行分析的出發(fā)點(diǎn)是將它理解為從另一個(gè)角度去看問(wèn)題的方式，明度關(guān)系如何影響繪畫表現(xiàn)與形式創(chuàng)新7明度的改變?nèi)绾文苁巩嬅尜|(zhì)量得到提升等非常具體的可操作的技巧。

由觀看和認(rèn)識(shí)的角度所引發(fā)的關(guān)于明度歸納方式的假設(shè)性闡述，雖然帶有很強(qiáng)的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的色彩，但對(duì)于明度因素的理解和重視將會(huì)對(duì)繪畫實(shí)踐有所啟發(fā)，以及促進(jìn)對(duì)這一問(wèn)題的更進(jìn)一步理論研究。

阿恩海姆說(shuō)過(guò)：“視覺形象永遠(yuǎn)不是對(duì)于感性材料的機(jī)械復(fù)制，而是對(duì)現(xiàn)實(shí)的一種創(chuàng)造性把握。”這里強(qiáng)調(diào)了人在繪畫實(shí)踐中的主動(dòng)性。人在自然面前觀察和思考的方式及性質(zhì)。凱斯·麥克懷特說(shuō)：“繪畫不是一種模仿，而是把現(xiàn)實(shí)世界或是人的思想轉(zhuǎn)變成生動(dòng)的、充滿想象力的、相等的視覺表象。繪畫的過(guò)程就是決定如何就精確的直觀形狀提問(wèn)以及回答。不同的問(wèn)題和提問(wèn)的方式會(huì)創(chuàng)造出截然不同的作品。”因此，學(xué)會(huì)另一種觀看的方式或提問(wèn)方式也許能幫助我們?cè)诿鎸?duì)自然物象的時(shí)候，有更多的視角和不同的選擇。怎么看或改變一個(gè)角度去想會(huì)得出不同的結(jié)果，這是繪畫表現(xiàn)中的重要問(wèn)題。

明度這個(gè)概念，是色彩三大關(guān)系中的一個(gè)方面，色相、純度和明度三大特征是不可分割的，在認(rèn)識(shí)和應(yīng)用色彩時(shí)，必須同時(shí)考慮這三個(gè)方面。明度對(duì)比是色彩明暗程度的對(duì)比，也是色彩的黑白度對(duì)比，同時(shí)也是色彩構(gòu)成中最重要的因素，色彩的層次與空間關(guān)系主要依靠色彩的明度對(duì)比來(lái)表現(xiàn)。只有色相的對(duì)比而無(wú)明暗的對(duì)比，圖像的輪廓形狀則難以辨別。只有純度的區(qū)別而無(wú)明度的對(duì)比，圖像的輪廓形狀則更難以辨別。據(jù)專家研究，色彩明度對(duì)比的力量要比純度對(duì)比大三倍，可見，色彩的明度對(duì)比是非常重要的。

一般看來(lái)，“明度”所界定的意思還遠(yuǎn)不如用“黑白”來(lái)得直接，但這兩個(gè)名稱雖然具有很多的共同性，但它們的不同點(diǎn)也更明顯。黑和白，往往讓人想起了南北兩極，是一個(gè)極端對(duì)立的矛盾體，而明度卻是黑與白之間無(wú)限豐富的色階段落。所以，在這里明度所指的變量恐怕要更為細(xì)膩和復(fù)雜，它可以有無(wú)限多的層次和可變性。因此，對(duì)于繪畫表現(xiàn)來(lái)說(shuō)，顯然不是用黑或者白及運(yùn)用一個(gè)中度灰色那么簡(jiǎn)單。明度在色彩三大關(guān)系中起著一個(gè)支撐作用，因?yàn)楫?dāng)一個(gè)色彩要改變明度時(shí)，必然需要加入其他的成份，而這時(shí)候，色彩的純度就同時(shí)發(fā)生了變化，冷暖上的對(duì)比強(qiáng)度也有了或強(qiáng)或弱的改變，整個(gè)畫面的格局和調(diào)性上也隨之被顛覆。這是一個(gè)牽一發(fā)而動(dòng)全身的多米諾效應(yīng)。一個(gè)關(guān)系改變了，其他的各因素也將受到影響。明度的對(duì)比會(huì)改變形狀的清晰度，而形狀的清晰度又決定了視覺上的刺激強(qiáng)度。“繪畫、雕塑，甚至還包括色彩建筑和園藝，只要是屬于美術(shù)類的視覺藝術(shù)，最主要的一環(huán)就是圖樣的造型，因?yàn)樵煨湍軌蚪o人帶來(lái)愉快的形狀去奠定趣味的基礎(chǔ)”。

可在普通人的視覺經(jīng)驗(yàn)中，對(duì)色彩的興趣和關(guān)注度要大大高于對(duì)明度的關(guān)注，人們不會(huì)喜歡一個(gè)黑白的世界，而輕視一個(gè)多姿多彩的色彩世界，就像阿恩海姆在他的著作中形容的那樣，把形狀比作富有氣魄的男人，而色彩就是美麗的女人，所以喜歡美麗的女人是人的天性，愛美的人，是最應(yīng)該被理解的。但作為一個(gè)畫家，就不僅僅是側(cè)重一方面忽略另一方.因?yàn)椴噬鎏碜髌返纳珴?，黑白才是視覺形式的根基，一方是理性的、一方是感性的，理性和感性相配合，才能產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)品。就如同“男人和女人的結(jié)合對(duì)于繁殖人類是必需的一樣”。

色彩是外在的、顯性的，容易吸引人的注意力；而明度是隱在背后的，被顏色覆蓋著的，往往不容易被意識(shí)到。我們研究明度的問(wèn)題，就是想通過(guò)分析和論證，從一個(gè)新的視角去看待它、認(rèn)識(shí)它，在正常情況下，那個(gè)被掩蓋的東西往往不易被發(fā)現(xiàn)。但是如果我們能夠換一個(gè)思路，從另一個(gè)方向上去審視它，或者是用其它的因素去引導(dǎo)，很可能會(huì)得到意外的收獲。而新的視角是建立在新的認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上的獨(dú)特觀察角度，怎么想決定了怎么看，怎么看又導(dǎo)致了新的選擇，新選擇催生了新做法，然后就有了新的成果。

明度的問(wèn)題看似簡(jiǎn)單，似乎人人都能理解，但在實(shí)際的運(yùn)用中卻不一定得到充分的重視。在色彩理論闡述中，明度往往被簡(jiǎn)單帶過(guò)，缺乏有深度的研討，我們?cè)谄匠５囊曈X經(jīng)驗(yàn)中，看到紅、黃、藍(lán)不會(huì)被深淺關(guān)系吸引，只會(huì)對(duì)彩度迷戀，這是很多人都有的自然反應(yīng)。這樣的感性反應(yīng)使得學(xué)習(xí)繪畫的初學(xué)者只認(rèn)彩色系而不關(guān)心明度關(guān)系，只關(guān)心冷暖不管顏色的深淺層次而使得很多寫生作品的色彩跳動(dòng)、凌亂，初看起來(lái)好像很豐富，實(shí)則缺乏秩序和堅(jiān)實(shí)感，把一幅畫拍成單色照片時(shí)，黑白關(guān)系混亂的毛病就明顯暴露出來(lái)。結(jié)構(gòu)散、垮、臟，無(wú)法使畫面達(dá)成統(tǒng)一，更談不上具有獨(dú)特的形式語(yǔ)言了。

所有事物都有顏色，所有的顏色都有色度值，這與各種顏色吸收和反射的光有關(guān)，這意味著有些色彩本身看起來(lái)要比別的顏色淺或者深一些，例如：純黃色與純紅色或者純藍(lán)色相比顏色要淺一些。不同色相之間的明度值比較近的，就不容易被我們察覺，往往是關(guān)注了冷暖而忽略了明度的合理安排與整體布局考慮，就更談不上歸納問(wèn)題了。明度歸納是色彩歸納的其中一個(gè)方面，而往往又是最容易被輕視的課題，在繪畫的實(shí)踐中，需要長(zhǎng)期的磨練和有意識(shí)的探索才能掌握它的規(guī)律，自從印象派興起后，色彩比造型和素描更受到重視，特別到了野獸主義時(shí)期，漫天飛舞著純顏色，好像比誰(shuí)最鮮艷，誰(shuí)就最有能耐。恰如阿恩海姆所言：“一幅畫會(huì)因過(guò)多的色彩而毀滅，正如男人會(huì)因過(guò)多地沉入女色而滅亡一樣?！边@是給畫家的最有價(jià)值的忠告。從這個(gè)思考上來(lái)理解明度問(wèn)題，我們發(fā)現(xiàn)，表面上，明度問(wèn)題就是黑白問(wèn)題是很容易就能讓人理解的一般性常識(shí)。而實(shí)際上它的全部含義和豐富性以及可資被利用的價(jià)值卻往往隱藏在絢爛的現(xiàn)實(shí)景象背后而不易被普通人發(fā)現(xiàn)，或者說(shuō)是沒有受到應(yīng)有的重視。