左麗君

摘 要：該文通過對巴赫《二部創(chuàng)意曲》的創(chuàng)作背景，作品風(fēng)格，演奏技巧等方面的闡述，來探索巴赫對于復(fù)調(diào)作品的貢獻(xiàn)和學(xué)習(xí)復(fù)調(diào)音樂的重要意義。

關(guān)鍵詞：巴赫 復(fù)調(diào)音樂 藝術(shù)價值

中圖分類號：J614.3 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1672-3791（2014）11（b）-0199-02

1 作者簡介與二部創(chuàng)意曲的背景

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（1685～1750），他是德國著名的作曲家、管風(fēng)琴家，是將西歐不同民族的音樂風(fēng)格渾然融為一體的開山大師[1]。對后來將近三百年整個德國音樂文化乃至世界音樂文化產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。巴赫的作品深沉、悲壯、廣闊、內(nèi)在，充滿了18世紀(jì)上半葉德國現(xiàn)實(shí)生活的氣息。巴赫一生的主要成就在于：把音樂從宗教附屬品的位置上解放了出來，使之平民化。他把復(fù)調(diào)音樂發(fā)展成主調(diào)音樂，大大豐富了音樂的表現(xiàn)力[2]。他確立了鍵盤樂器十二平均律原則。除了聲樂作品外，巴赫奠定了現(xiàn)代西洋音樂幾乎所有作品樣式的體例基礎(chǔ)。因此巴赫被后世尊稱為“西方音樂之父”。

巴赫的創(chuàng)意曲都是些短小的自由的創(chuàng)意曲，是達(dá)到《平均律曲集》的預(yù)備階段，雖是小規(guī)模的作品，但每首都是無數(shù)精致的結(jié)晶與精華。巴赫創(chuàng)意曲由二聲部十五曲、三聲部十五曲組成。巴赫二部創(chuàng)意曲作為正規(guī)鋼琴教學(xué)中必不可少的教程之一，與其自身獨(dú)特的優(yōu)點(diǎn)密切相關(guān)，它具有旋律的歌唱性；主題的獨(dú)特性；同一旋律不同聲部的平衡性；短小緊湊的篇幅結(jié)構(gòu)；恰當(dāng)?shù)恼{(diào)性選擇等多方面的顯著特點(diǎn)。

2 分析十五首作品

巴赫的二部創(chuàng)意曲共有十五首，從音樂內(nèi)容的深淺和技術(shù)的難易我們可以把它分為以下三類：

2.1 第一類：音樂和演奏技巧比較簡單的

第一類音樂形象簡單明了，容易感受，技術(shù)相對也容易一些，總共包括六首，有第一首，第四首，第八首，第十首，第十三首和第十四首。

（1）第一首：C大調(diào)

第一首樂曲是C大調(diào)的樂曲，它是比較平穩(wěn)流暢的樂曲，速度中速。它的主題包括了兩部分，第一部分和第二部分運(yùn)用了兩種不同音型節(jié)奏來彈奏。第一部分是用十六分音符，我們可以用連奏來彈，第二部分我們可以用斷奏來彈，這樣就讓兩部分形成了對比。而在彈奏兩部之間的呼吸時我們要輕抬手腕彈奏即可。這首曲子是弱起的，我們也要注意若起的彈奏方法和變化。曲子里邊還運(yùn)用了一些主題的倒置（比如第九小節(jié)）。重點(diǎn)要提出的是裝飾音的彈奏，這里是上波音，一般裝飾音的彈奏都是在正拍上進(jìn)入。整首曲子是比較簡單易懂的。

（2）第十四首：降b小調(diào)

第十四首是降b小調(diào)的，它的寫奏手法很獨(dú)特，形成了一個很生動的音樂，它運(yùn)用兩種節(jié)奏，第一種是包含三十二分音符的密集音型，非常的靈活，圓滑，要彈得非常的輕巧。第二種是十六分音符的分解和弦，節(jié)奏非常的連貫，舒緩。這兩種不同的節(jié)奏型統(tǒng)一在一個分解和弦的音調(diào)里，相互交錯的彈奏形成了生動的音樂形象。最后主題的再現(xiàn)部分出現(xiàn)了輪奏，主題的演奏，分句要準(zhǔn)確，尤其是兩個手在不同點(diǎn)的分句比較難掌握，要分手練習(xí)后再放慢速度練習(xí)，做到既要兩手對齊，又要各自完成好自己的樂句。這樣的彈奏不僅訓(xùn)練了節(jié)奏也訓(xùn)練了精巧，圓潤的觸鍵。

2.2 第二類：音樂簡單演奏技巧稍難的

第二類是音樂也不難，但技術(shù)稍微有點(diǎn)難度。這類有第三首、第五首、第七首、第九首和第十五首這五首曲子。它們各有各的特點(diǎn)[3]。這一類我重點(diǎn)分析一下第七首和第十五首。

（1）第七首：e小調(diào)

第七首是很自由的一首曲子。它是e小調(diào)的，它的主題實(shí)際上都是些短小的動機(jī)，是比較果斷的，也有裝飾奏，有上波音和下波音，需要注意分清楚。音樂性格很瀟灑，很自由，就好像是在邊走邊唱一樣，同時還很熱情。創(chuàng)作手法主要是模仿，全曲不停的貫穿主題的節(jié)奏思想，盡管寫的很自由，但聽起來卻很統(tǒng)一[4]。這首曲子的難點(diǎn)在于很快的十六分音符中還加了很多的裝飾音，裝飾音為音樂添加了很多活力，但技術(shù)上卻增加了難度。所以我們更要多加練習(xí)，但不能因?yàn)檠b飾音的彈奏而影響分句，彈奏的時候該輕巧的地方要輕巧，不能因?yàn)檠b飾音而把音彈重。整首曲子還是比較活潑輕快的感覺。

（2）第十五首：b小調(diào)

第十五首曲子是b小調(diào)的，它的性格活躍，很調(diào)皮的感覺，輕松明朗，節(jié)奏帶有很明顯的舞蹈性。這首曲子的難點(diǎn)在于它有很多的裝飾音，每一個主題都有裝飾音。而它的對體，相對很平穩(wěn)，在音樂上與主題互相起到了反襯的作用，而在演奏上要求兩只手各自獨(dú)立來完成音樂形象的刻畫，速度不要太快。在練習(xí)的時候我們首先要把節(jié)奏練習(xí)的很熟練，這個主題我們可以先把裝飾音去掉來練習(xí)，練到很準(zhǔn)確的時候再把裝飾音加進(jìn)去就會彈奏的容易些，更準(zhǔn)確些[5]。這首曲子的主題節(jié)奏性很強(qiáng)，而連接部分是比較連貫悠長的，要彈出一些變化的感覺。這首曲子的難點(diǎn)就在于裝飾音的彈奏。

2.3 第三類：音樂和演奏技巧都比較難的

第三類是音樂和技術(shù)都比較難的。這一類包括了第二首，第六首，第十一首和第十二首。這類我主要分析一下第二首和第六首。

（1）第二首：c小調(diào)

第二首是c小調(diào)，這首曲子有點(diǎn)特別，它的曲子不是一般的長，全曲右手彈奏的只有兩句半。句子很長，內(nèi)容也就很豐富了，第一句剛開始的時候就是很平穩(wěn)的十六分音符的進(jìn)行，然后有切分，有大的音程跨進(jìn)。左手也是只有兩句半，它比右手晚兩小節(jié)出來，這實(shí)際上就是一種輪奏，一個彈完緊接著另一個就跟著出來。彈奏時因?yàn)槭呛荛L的一大句，所以該休止的時候休止，但不能斷開，要彈得很連貫。彈奏時要特別注意彈出音樂形象的變換，比如說切分的感覺，十六分音符的連貫，強(qiáng)弱感覺等等。整首曲子要彈的很有表情，歌唱性很強(qiáng)，所以要彈得很流暢。

（2）第六首：E大調(diào)

第六首是E大調(diào)的，這首曲子比較豐富，精巧，性格是比較輕快悠揚(yáng)的。所有的觸鍵都應(yīng)該是很細(xì)致的，都要用輕，明，快的聲音來表現(xiàn)。這首曲子里總共三種材料，一種是下行的音階，一種是上行的音階，另一種是跳躍性的節(jié)奏型，這種節(jié)奏最好彈成三個音一組的形式斷開彈奏，能體現(xiàn)出一種悠揚(yáng)的氣氛，第三種材料在這首曲子里起了很重要的作用，尤其是在發(fā)展部里運(yùn)用得比較多，使曲子有了不同的色彩，也與上下行的音階形成了反差和對比，給人留下很深刻的印象。上下行的音階必須彈得連貫順暢。三種材料的融合凸顯了整個曲子的獨(dú)特性，豐富性。

3 總結(jié)巴赫二部創(chuàng)意曲的藝術(shù)價值和得到的啟示

這十五首小曲子在不同的節(jié)奏形式，音樂形象，難易程度上都是對我們練習(xí)更高難度的曲子的一種基礎(chǔ)的練習(xí)，所以我們只有打好基礎(chǔ)，才能達(dá)到更高一層的水平。我的體會是，創(chuàng)意曲的訓(xùn)練價值首先在于歌唱的風(fēng)格和崇高的趣味，同時對于思維邏輯的訓(xùn)練，敏銳的聽覺訓(xùn)練，對不同的出現(xiàn)的方法，尤其是歌唱性樂曲彈奏能力的訓(xùn)練以及兩只手獨(dú)立控制鍵盤能力的訓(xùn)練都是很有價值的。

參考文獻(xiàn)

[1] 黃雪生.《巴赫二部創(chuàng)意曲的演奏風(fēng)格探析》.藝苑，2006（10）：8-9.

[2] 周年.《二部創(chuàng)意曲》主題旋律形態(tài)與演奏技法分析.北方音樂，2011（11）.

[3] 廖小芝.星星之火可以燎原，巴赫《C大調(diào)二部創(chuàng)意曲》的主題及其發(fā)展手法分析.藝術(shù)教育，2007（11）：98-99.

[4] 左白蓮.巴赫《創(chuàng)意曲集》的演奏原則和技巧探析.晉中學(xué)院學(xué)報，2005（22）.

[5] 李亞萍.巴赫復(fù)調(diào)作品“創(chuàng)意曲”教學(xué)淺議.大舞臺，2010（4）.endprint