甘小云

摘要：謝爾蓋·瓦西里維奇·拉赫瑪尼諾夫（Sergei Vasi-lyevich Rachmaninov 1873-1943）是俄羅斯杰出的作曲家、鋼琴家及指揮家。在他的音樂創(chuàng)作中，鋼琴協(xié)奏曲占有顯赫的地位?！兜谌撉賲f(xié)奏曲》是他所有鋼琴協(xié)奏曲中最杰出的作品之一，最能代表他的創(chuàng)作風(fēng)格。本文從旋律特點(diǎn)、音區(qū)與力度的強(qiáng)烈反差、織體對(duì)比、高潮處理、主題貫穿發(fā)展等方面來揭示該部作品抒情性與戲劇性完美結(jié)合的特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：抒情性 戲劇性 拉赫瑪尼諾夫 《第三鋼琴協(xié)奏曲》

謝爾蓋·瓦西里維奇·拉赫瑪尼諾夫（Sergei Vasi-lyevich Rachmaninov 1873-1943）是俄羅斯杰出的作曲家、鋼琴家及指揮家。由于鋼琴家的身份，他非常偏好鋼琴音樂的創(chuàng)作，尤其是鋼琴協(xié)奏曲。他共創(chuàng)作了五部鋼琴協(xié)奏曲。每一部都堪稱為經(jīng)典。第三部《d小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》是他最杰出的作品之一。這部作品完成于1903年，是作曲家創(chuàng)作成熟時(shí)期的作品。在這部作品中，作曲家將抒情性與戲劇性這兩個(gè)看似極端的特點(diǎn)完美地結(jié)合在了一起，展示了作曲家非凡的創(chuàng)作才能。

一、抒情性

抒情性特征最突出地體現(xiàn)在旋律上。拉赫瑪尼諾夫是一位旋律大師。旋律是他首要關(guān)注的要素。拉赫瑪尼諾夫所創(chuàng)作的旋律非常優(yōu)美，而且富有表情。雖然是鋼琴音樂作品，卻像聲樂作品一樣富有歌唱性。他像其他俄羅斯作曲家一樣，旋律充滿憂郁情調(diào)。那凝重的、迂回旋律深深扣人心弦，令人久久不忘?？梢娖湫傻镊攘??！兜谌撉賲f(xié)奏曲》3個(gè)樂章，共6個(gè)主題。除了第二樂章的中部主題是圓舞曲性質(zhì)，第三樂章的主部主題是進(jìn)行曲風(fēng)格以外，其它四個(gè)主題都是抒情性的。返回同一中心音的靜音環(huán)繞型動(dòng)機(jī)、迭奏和模進(jìn)相互滲透的發(fā)展手法，以及主題內(nèi)部的擴(kuò)充、發(fā)展、臨時(shí)轉(zhuǎn)調(diào)等使得《第三鋼琴協(xié)奏曲》的旋律大都具有委婉悠長的線條和起伏跌宕的運(yùn)動(dòng)。例如第一樂章的主部主題（參見例1）：

例1

這個(gè)主題長達(dá)24小節(jié)，卻是由曲首小小的動(dòng)機(jī)經(jīng)過一系列的迭奏、模進(jìn)發(fā)展而來。除了7個(gè)三度、2個(gè)四度、1個(gè)五度之外，其余全是二度級(jí)進(jìn)和少量的同音反復(fù)。沒有大跨度的音程，卻讓人感受到內(nèi)斂的力量。而且這部作品突出的旋律不止第一樂章的主部主題這一個(gè)，其它的主題旋律也很動(dòng)聽，給人留下深刻的印象。這些旋律都具有親切自然的音調(diào)和色彩濃郁的感情，可以說是作曲家發(fā)自內(nèi)心的傾訴和表白。

二、戲劇性

戲劇性作為文學(xué)的一個(gè)概念，是指通過事件發(fā)展的自身邏輯和一系列令人可信的巧合、誤會(huì)、懸念等場合和契機(jī)安排而造成的跌宕起伏、引人入勝的藝術(shù)效果。①文學(xué)的戲劇性是通過人物或事件的矛盾和沖突來表現(xiàn)的。音樂作品表現(xiàn)戲劇性沖突沒有文學(xué)那么容易，因?yàn)樗荒芟裎膶W(xué)描述那么具象，它只有通過觸動(dòng)人的情感來喚起類似的感受。音樂作品中的戲劇性主要通過音樂形象的對(duì)比來獲得，也包括對(duì)比的音樂形象的變化和發(fā)展。因此奏鳴曲式被公認(rèn)為是表現(xiàn)音樂戲劇性的有力載體。貝多芬對(duì)這一曲式結(jié)構(gòu)的完善和發(fā)展做出了巨大貢獻(xiàn)，并且奠定了英雄性的主部主題與抒情性的副部主題相對(duì)比的古典模式。

雖然抒情性在拉赫瑪尼諾夫的《第三鋼琴協(xié)奏曲》里較為突出，甚至第一樂章的兩個(gè)主題都是抒情性的，但還是應(yīng)該看到，在深刻的抒情性之中也包含了大量的戲劇性因素。這是一種不同于貝多芬式的戲劇性。在這部作品中，幾乎所有的音樂表現(xiàn)手法都是為表現(xiàn)戲劇性服務(wù)的。

（一）音區(qū)與力度對(duì)比

力度是音樂表現(xiàn)非常重要的一個(gè)要素。力度的變化會(huì)非常直接地引起聽者情緒的波動(dòng)。當(dāng)力度變化與音區(qū)變化結(jié)合起來的時(shí)候，這種作用會(huì)更加被突顯出來。在《第三鋼琴協(xié)奏曲》的第三樂章展開部中有三個(gè)變奏。前兩個(gè)變奏的力度是“p”和“pp”，音區(qū)在高音區(qū)，使音樂顯得輕盈而飄逸，讓聽者如在夢中。到了第三個(gè)變奏，力度就加強(qiáng)了，音區(qū)也回到了中音區(qū)。頓時(shí)，夢境消失了，仿佛回到了現(xiàn)實(shí)世界。這三個(gè)變奏中，力度和音區(qū)的變化，非常直接地帶來了聽者情緒上的差異。這只是這首作品的一處例子。在拉赫瑪尼諾夫的《第三鋼琴協(xié)奏曲》中，力度與音區(qū)這樣的強(qiáng)烈對(duì)比非常多。在這首樂曲中最弱的力度標(biāo)記是“pp”，而最強(qiáng)的力度標(biāo)記是“fff”，對(duì)比很大。

（二）織體對(duì)比

織體是音樂材料組成音的編織物的組織方式。②織體是除旋律以外的其他所有表現(xiàn)手段的綜合。織體可以加強(qiáng)旋律的氣勢，也能為旋律提供一種柔和、寬廣而飽滿的氣氛；有時(shí)還能刻畫心理狀態(tài)、內(nèi)心感受或某種意境，從而喚起人們對(duì)各種事物的聯(lián)想。

在《第三鋼琴協(xié)奏曲》第二樂章中，作曲家將樂隊(duì)初次陳述的主題用織體變奏的手法進(jìn)行了三次變奏，盡管三次變奏用的是同一個(gè)主題材料，可是由于織體不同，而產(chǎn)生了三個(gè)截然不同的效果。這是一種內(nèi)在性的矛盾對(duì)比，與一般意義上的對(duì)比不同。

（三）高潮處理

高潮，是音樂作品中情感表達(dá)的總爆發(fā)，是整首音樂作品戲劇性發(fā)展線索上重要的一環(huán)。高潮處理的好壞往往決定著作品的成敗。因此，作曲家對(duì)于作品的高潮都會(huì)精心加以設(shè)計(jì)。拉赫瑪尼諾夫也不例外?！兜谌撉賲f(xié)奏曲》中，每一個(gè)樂章往往還不止一個(gè)高潮。在這部作品中，拉赫瑪尼諾夫主要采用擴(kuò)展音域、增加聲部層次、動(dòng)機(jī)模進(jìn)等手法，再加上增強(qiáng)力度、變換和聲、加快速度等表現(xiàn)手段結(jié)合起來，一起烘托高潮。

以第一樂章為例：該樂章在呈示部、展開部、動(dòng)力再現(xiàn)各有一個(gè)高潮。第一個(gè)高潮位于呈示部主部主題與副部主題之間的連接部?！癴f”力度和不斷向上轉(zhuǎn)位的分解和弦是這個(gè)高潮的主要特點(diǎn)。另外，速度變化也是表現(xiàn)高潮的重要手段之一。在連接部開始時(shí)速度是“更加活躍”，接著變?yōu)椤翱彀濉?，到高潮時(shí)則變?yōu)椤翱焖?、敏捷的”。高潮過后速度又改為“中速”；力度由“ff”變?yōu)椤皃”；旋律迅速從最高點(diǎn)“e4”下降到“A”。緊接著開始了低音區(qū)的相對(duì)平靜的副部主題，與之前猛烈的連接部形成了鮮明的對(duì)比。這是在主題呈示階段的高潮，樂思尚未充分發(fā)展，所以戲劇性特征不十分強(qiáng)烈。endprint