鐘宇峰

摘 要：在當(dāng)今兒童美術(shù)教學(xué)中，有一些不恰當(dāng)?shù)膬A向，即不論孩子大小，不管是涂鴉期、象征期、表現(xiàn)期，還是寫實期的兒童，一律按老師自己的偏愛去教孩子，會畫素描的，一律教素描；會國畫的，一律教國畫；會創(chuàng)作的，一律教創(chuàng)作。還有一些教師，以成人式的教學(xué)對待兒童，這無疑造成了兒童學(xué)畫的心理障礙，摧殘了美好的童心，無益孩子的身心健康，使一個個孩子從愛畫走向不愛畫，致使兒童畫教學(xué)進入了一個個的誤區(qū)。本文擬針對兒童美術(shù)教學(xué)中存在的問題，就如何更好地完成美術(shù)教學(xué)任務(wù)，提高教學(xué)質(zhì)量，促進學(xué)生健康發(fā)展，提出一些不成熟的經(jīng)驗和看法。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教學(xué) 誤區(qū) 提高

愛美是人的天性，愛畫是孩子的共性。兒童畫創(chuàng)作是一塊神奇的園地，這里寄托了孩子們的全部的愛，一張白紙就是一個美麗的世界去發(fā)現(xiàn)自我，展現(xiàn)自我，超越自我，這是發(fā)自心靈的閃光。兒童作畫隨心所欲，不造作，不雕琢，落筆縱橫揮掃，吞吐自由，表現(xiàn)了兒童特有的質(zhì)樸、純真、自然、幼稚的美。兒童美術(shù)教育有其自身的特點和發(fā)展規(guī)律，不同年齡的兒童有不同的心態(tài)、不同的思維方式及不同的繪畫方法。所以，在教學(xué)方法和內(nèi)容中必然有著內(nèi)在的對應(yīng)性。

誤區(qū)之一：學(xué)畫一定要畫“像”，對孩子進行提前教育

兒童畫得不像是正常的，最可怕的是違背孩子的認知規(guī)律，對孩子進行提前教育。常有一些憂心忡忡的父母，指著孩子的畫說：“他為什么總是畫不像？”其實，并不一定要畫得像才算是畫得好。畢加索的畫毫無疑問是杰作，可是他畫的那些事物與現(xiàn)實生活一模一樣嗎？難道你沒有看出孩子的畫與大師之間的某些聯(lián)系嗎？所以請不要用像不像的問題框住孩子想象與創(chuàng)造的翅膀。有些父母是以老師的示范為準?？衫蠋熞彩瞧胀ㄈ税∷约阂膊荒芸隙ㄟ@次畫得會和下次一樣。老師的作用只是指引。孩子在作畫的時候，完全可以根據(jù)自己的理解進行創(chuàng)作。父母完全沒有必要因為老師畫了個紅太陽，而不允許孩子畫一個綠太陽。孩子畫得像不像并不重要，畫得不像，并不影響孩子的想象與創(chuàng)造。因此，不要強求孩子，一切順其自然只要孩子有進步，就應(yīng)該鼓勵他。

誤區(qū)之二：主張臨摹，重視“告訴式”學(xué)習(xí)方法

傳統(tǒng)兒童美術(shù)教育最大的問題是：過于重視繪畫技法和統(tǒng)一的規(guī)范化課程，而忽視了學(xué)生的需求和感受；過于重視知識的傳授，而忽視了學(xué)生的主觀意識；過于注重“告訴式”學(xué)習(xí)方法——臨摹，而忽視了兒童的個性表現(xiàn)以及學(xué)生的主動性、探求式學(xué)習(xí)方法式。兒童在成長中，模仿是他們的天性，如果成人先入為主地教他們畫一些模式化的東西，就會使兒童形成定勢，兒童學(xué)會了這些形象公式，套用在自己的畫里，就 出現(xiàn)了所有兒童畫一個模子的太陽、大雁、花、樹……。比如常見幼兒園的孩子用一條折線畫大雁，他們從老師那里得到一個錯誤的概念，認為這個符號代表鳥，他們不知道繪畫形象來源于生活，他們不懂得通過自己觀察發(fā)現(xiàn)各種形態(tài)特征的鳥長得是不一樣的，臨摹教學(xué)使兒童對生活中的美無動于衷，對生動有趣的物象不會畫 也不敢畫，每個孩子的畫沒有個性，沒有心靈感受。只有順其自然地側(cè)重兒童創(chuàng)造性思維的優(yōu)勢，因勢利導(dǎo)地指導(dǎo)他們認識世界，同時啟發(fā)他們不僅要畫眼中的世界，更要學(xué)會畫心中的世界，才會開發(fā)潛在智力。

誤區(qū)之三：讓孩子學(xué)說大人的話，從理性入手

一些兒童的畫，由于老師約束太多，規(guī)矩太多，限制太多，要求太高，孩子們畫畫時難以放開手腳，這些規(guī)矩捆綁了孩子的想法，他們有太多的顧慮。比如追求作品的真實性、科學(xué)性。什么“比例、透視、明暗”諸如此類的條條框框如同枷鎖一樣，鎖住了孩子們美好的童心，兒童那種天真幼稚、自由想象的靈氣被抹殺了。讓小孩子畫大人畫，童心扭曲了。嚴重的心理負擔(dān)導(dǎo)致的結(jié)果是：見畫生厭，從此告別了畫筆。兒童畫成人學(xué)不會，兒童畫沒有隱形。

誤區(qū)之四：恨鐵不成鋼，批評多，表揚少

在當(dāng)今美術(shù)教育過程中常常會出現(xiàn)：當(dāng)學(xué)生的畫線條不流暢、造型比例不佳、色彩畫面不整潔等時，老師們就會對此提出多多批評，而表揚少得可憐。這種教學(xué)方法不論是教師還是家長都是不足取的。這種消極的心理引導(dǎo)，會扼殺兒童學(xué)畫的興趣。對于一顆幼小的心靈，需要的是更多的溫馨鼓勵。相反，多表揚，少批評，調(diào)動孩子們的積極因素，鼓勵學(xué)畫的興趣，這才是最重要的一點。兒童作畫時，只要他們一動筆，那么他們的想象力和創(chuàng)造性思維就開始起動了。我認為兒童15歲以前可塑性強，是學(xué)畫的黃金時期。繪畫是每個孩子的天性，每個孩子或多或少都潛在這種本能。少兒繪畫介于游戲與心理表象之間，通過繪畫訓(xùn)練，鍛煉了手、眼、腦高度和諧統(tǒng)一的能力，不論將來孩子是否成為畫家，都是極有意義的一步。所以，孩子學(xué)畫，老師和家長應(yīng)以多鼓勵為主，不能有點不好就批評。這樣才會有利于培養(yǎng)孩子的繪畫興趣。

誤區(qū)之五：著重于作品的完成，而忽略了兒童的情感體驗

繪畫是兒童表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的過程，美的體驗強調(diào)，做事情是為獲得真正的樂趣。我們教幼兒繪畫，不是為了培養(yǎng)小畫家，而是培養(yǎng)幼兒對繪畫的興趣，通過畫畫使幼兒的認知、情感等得到健康發(fā)展。每一次繪畫活動，都應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)輕松愉悅的環(huán)境，使孩子自始至終沐浴著溫暖快樂的氣氛，重視他們在創(chuàng)作中的情感體驗與態(tài)度傾向，方能促進幼兒心理健康，達到活動的目的。

誤區(qū)之六：重視眼中的世界，而忽視了心中的世界

兒童畫介于游戲和心理表象之間，孩子們在學(xué)畫中鍛煉了手、眼、腦和諧統(tǒng)一的能力，還激發(fā)了他們熱愛生活、熱愛自然，勇于探索的精神和獨具慧眼的能力。兒童畫畫不僅反映了眼中的世界，更反映了心中的世界。如果說世界是藝術(shù)之父，那么，心靈則是藝術(shù)之母。只有把兩者合而為一，才會產(chǎn)生真正的藝術(shù)作品。所以，兒童作畫不只學(xué)會畫“看”到的，更重要的是學(xué)會畫“想”到的，因為，沒有想象力的作品是沒有靈魂的作品。

走出兒童學(xué)畫的誤區(qū)，關(guān)鍵是一個思路的問題，思路不對，永遠沒有正確的答案。我們要認識兒童自身的發(fā)展規(guī)律，開發(fā)兒童自身內(nèi)在的潛能和靈性，培養(yǎng)孩子們杰出的觀察力、想象力、創(chuàng)造力和表達力，教師和家長在關(guān)鍵處加以指點，讓孩子們由簡入繁，靈活多變，自由自主地支配畫面，使之一步步走向新的階梯。家長與教師緊密配合，多表揚，少批評，以積極的語言鼓勵引導(dǎo)兒童沿著自身發(fā)展的路線，定會走向成功的彼岸。

通過教學(xué)實踐，我深切感受到孩子們的畫令人感動的并不是繪畫技巧，而是孩子的天真，簡樸，幼稚，脫俗及真情實感無雜念。在這點上，孩子永遠是我們成人的老師，是他們幫我們找到了什么是繪畫的真諦！兒童美術(shù)教育不僅僅是教師和學(xué)生的事，社會、學(xué)校、家長等各方面因素都對兒童繪畫的良性發(fā)展產(chǎn)生著巨大的影響。我們每一個人，無論是教師、家長，如果都能站在孩子的角度，以科學(xué)、平常的心態(tài)，用欣賞的眼光去看每個孩子和他們的作品，那么我們的美術(shù)教育前景將會更加美好！讓我們藝術(shù)地生活，注重生活的藝術(shù)，讓祖國的花朵更無拘無束地描繪自己的藍圖。

參考文獻：

[1]《美術(shù)課程標(biāo)準解讀》 2011年版

[2]《少兒美術(shù)》 2013年第2期

（寧波市鄞州區(qū)高橋鎮(zhèn)中心小學(xué) 浙江寧波）endprint