鮑俊麗

摘要：

繪畫是一項藝術活動， 繪畫者要有發(fā)現(xiàn)美的能力和對美有所感悟，再加上創(chuàng)作靈感，才會創(chuàng)作出一件絕美的作品。我國的藝術家們在繪畫藝術創(chuàng)作方面除了傳承本民族的藝術特色以外又吸收并融合西方繪畫藝術創(chuàng)作中的優(yōu)秀成分，這在很大程度上促進了我國繪畫創(chuàng)作事業(yè)的發(fā)展。

關鍵詞：美術繪畫；靈感；意境；創(chuàng)作

隨著改革開放的不斷深入，各國之間的文化交流也越來越多，藝術的碰撞與融合不斷地豐富了人們對于藝術的理解和感悟。我國的藝術家們在繪畫藝術創(chuàng)作方面除了傳承本民族的藝術特色以外又吸收并融合西方繪畫藝術創(chuàng)作中的優(yōu)秀成分，這在很大程度上促進了我國繪畫創(chuàng)作事業(yè)的發(fā)展。

一、 繪畫創(chuàng)作的過程

（一）作者的想象與構思

藝術創(chuàng)作源于想象，想象是人類特有的對客觀世界的一種反映形式，它能突破時間和空間的束縛。作者通過幻想將無形的創(chuàng)作思維變?yōu)樾蜗缶唧w的作品，這就是創(chuàng)作的本質。作者全身心的投入，會讓思維在無盡的想象中自由飛翔，不受任何束縛。想象并不是毫無意義天馬行空式幻想，它是由作者的個人思想和性格決定的。一個優(yōu)秀的畫家，都會有自己獨樹一幟的風格，而這樣的風格都是基于作者創(chuàng)作前的構思和想象。想象在作者的思維風格控制之下才不會使作品脫離作者的風格特質。想象無法用語言具象化，但卻是繪畫中不可缺少的一部分。由此可見，想象在創(chuàng)作過程中起著舉足輕重的作用。

（二）想象的轉化與升華

繪畫依托于想象，是想象的轉化和升華。但是我們應該明確的是，繪畫創(chuàng)作構思并不是以想象為最終目的，而是要將想象進行符合自己的規(guī)劃與定位，把想象以最好的狀態(tài)表現(xiàn)出來。通過想象，作者可以建立最初的靈感，繼而將靈感通過想象來豐富和加工，這樣就能逐漸將其塑造成為藝術形象。這讓我們明白，藝術創(chuàng)作需要將無形化有形，將抽象化具象，這期間要經歷初級想象向初級意向的升華轉變。這個過程看似簡單卻十分復雜與艱難，需要作者有豐富的想象和優(yōu)秀的才學。

（三）繪畫的創(chuàng)作

評價一幅畫作的方面有很多，諸如它的形式格局、風格、技法等。一幅優(yōu)秀的作品能夠讓觀賞者通過有形有質的畫面了解到作者豐富的想象和所表達的思想。一幅畫作的靈魂是作者用心繪于某種媒介上的，所以在欣賞繪畫作品的過程中，我們可以感受到作者的心境與人格魅力。衡量一幅作品的價值并不只是這幅畫有多形象和優(yōu)美，那種無形的畫中的靈魂才是作品的真正價值所在。生活是創(chuàng)作的源泉，現(xiàn)實中任何事物都有可能激發(fā)作者的創(chuàng)作靈感，不同的事物以不同方式的展現(xiàn)會讓作者產生不同的認識，這種把無形的認識轉變?yōu)橛行蔚淖髌返倪^程正是藝術創(chuàng)作的核心和本質。

二、影響美術創(chuàng)作的因素分析

（一）生活中的經歷與感悟

藝術源于生活，生活孕育藝術。繪畫創(chuàng)作就是將生活中的感悟以畫面藝術的形式表達出來。它是作者表現(xiàn)自己在生活中獨特領悟、抒發(fā)自身情感的一種方式。我們在學習繪畫時的方法有很多，一般老師都會讓學生臨摹名家作品，從中學到其繪畫技巧，這可以鞏固自身的繪畫基礎。臨摹是效仿繪畫的技巧，但是不能忽略作品中作者的思想和意境表現(xiàn)。審美能力如果只趨于表面會大大制約我們的繪畫能力。這樣的能力是要我們無數(shù)次的繪畫與感悟才能深刻體驗的。生活是最好的老師，我們要與生活為友，品味生活，不斷豐富自身的感受，豐富自己的閱歷，感悟其中的酸甜苦辣。在不斷增加自己繪畫技能的同時還要找出自己的興趣所在，親身經歷，并將感悟與繪畫結合。只有這樣才能創(chuàng)作出獨樹一幟令人賞心悅目的好作品。

（二）作品的構思和技巧

作品的構思與繪畫技巧是作畫的重中之重。作者不但要有著豐富的想象力，還要不斷思考，將親身經歷和感悟融入作品之中。與此同時，繪畫技能也是作品產生的關鍵。創(chuàng)作者沒有良好的繪畫技巧，就很難將自己的思想表現(xiàn)于作品之中。要想獲得較高的繪畫技能，就需要作者不斷刻苦練習。這樣作者不僅可以不斷加深對繪畫工具的熟練程度，也可以使其審美能力得到不斷的提高，進而提高創(chuàng)作者的繪畫技巧。

作者在進行繪畫創(chuàng)作時，可以采用的繪畫技巧有繪畫工具的使用和顏料的使用等。

（三）作品色彩的搭配

色彩的表現(xiàn)是一個作品優(yōu)秀與否的重要因素，想要創(chuàng)作出一幅優(yōu)秀的畫作就要有對色彩獨具一格的領悟和運用。如果說作者的思想與品格是一幅畫的靈魂，那么色彩就是這靈魂的華麗衣裳。色彩與情感密不可分，作者在進行繪畫時，要將自己所表達的情感轉化為色彩，這要求作者有很強的色彩辨識能力，對色彩的運用有自己獨特的見解，將這些有機地結合在一起，一幅優(yōu)秀的畫作才會應運而生。

（四）作品意境的表現(xiàn)

意境是創(chuàng)作者通過作品給人的一種感受，它不僅與欣賞者本身特點有關，如審美的能力和傾向，而且還取決于作者的個人能力。繪畫作品都會向觀眾表現(xiàn)出自己特定的意境，并會隨著作者能力的高低而不同。這里所說的意境，指的是作者表現(xiàn)在作品中的自己對生活的感悟和對美的感受。不同的繪畫作品所表現(xiàn)的繪畫意境并不相同。例如對于山的表現(xiàn)，有些人會側重于其巍峨的態(tài)勢，而對于相同繪畫作品，可能取得不同的意境效果，這就是由于作者的經歷不同所決定的。

三、結束語

美術創(chuàng)作過程復雜繁瑣，而且作者的構思、想象、意境表達、色彩搭配、和自身對生活經歷的感悟都會影響到繪畫創(chuàng)作的質量。因此，身為一個繪畫者要有足夠的生活體驗和感悟，并要懂得如何運用藝術知識進行創(chuàng)作。繪畫創(chuàng)作需要大量的時間和精力，創(chuàng)作過程中往往會遇到很多因素影響到創(chuàng)作，所以，畫家在創(chuàng)作時要注意培養(yǎng)和提高自己的創(chuàng)造能力，適應各種環(huán)境，善于在平凡的生活中發(fā)現(xiàn)不平凡的點滴，用心去創(chuàng)作，用心去領悟，將自己的真情實感通過作品表達出來。

【作者單位：安徽師范大學美術學院2012級碩士研究生】