孫忠民

做為一名歌手的演唱是一種創(chuàng)作，它是聲樂訓練中不可缺少的組成部分。從這個意義上說，如果學習聲樂的人只是受到語言和聲音方面的訓練，這還是不夠的。只憑這兩方面的訓練，還不能真正演唱好一首歌曲。因為每一首歌曲對演唱者的要求是多方面的，好的演唱者不僅能準確地領會歌曲的內(nèi)涵，而且還能傳達歌曲的藝術表現(xiàn)力。同時，還能通過自己的再創(chuàng)造，挖掘歌曲里某些潛在的、甚至詞曲作家沒有料想到的東西，充分體現(xiàn)聲樂作品的韻味和意境，這就是歌唱表演藝術的二度創(chuàng)作。

筆者在多年的演唱實踐和群眾業(yè)余合唱聲樂輔導中體會到，歌唱表演藝術的二度創(chuàng)作，就是要給予歌曲生命的活力，還須把你對于歌曲的理解和感覺，即一種有個性，有創(chuàng)造性的感受表達出來。因此，歌唱者要演唱某個作品時，他必需根據(jù)作品所規(guī)定的內(nèi)容，親自去搜集有關的生活資料，或者聯(lián)系自己的生活經(jīng)驗加深對作品的理解，使作品所描寫的生活、思想、情感，展現(xiàn)在聽者的眼前，使聽者身臨其境，受到感染而激動。這是再創(chuàng)作中的重要環(huán)節(jié)，也是藝術表現(xiàn)和藝術處理的基礎。在歌唱表演藝術的創(chuàng)作過程中，大體上可以分為四個階段：一、對作品初步瀏覽視唱，獲得感性認識；二、對作品深入分析、研究，掌握其內(nèi)容和風格特點；三、演唱的總體構(gòu)思和細節(jié)處理；四、演唱歌曲內(nèi)容的表達和藝術處理。

一、對作品初步瀏覽視唱，獲得感性認識；筆者在輔導鐵嶺市群眾藝術館藝星合唱團訓練時，要求學員們對歌曲作品要先瀏覽、視唱，對作品的唱詞、音樂要有一個初步的了解。一般說來，這個階段并不需要多長的時間。凡是新的合唱作品，這個初步瀏覽的階段是必不可少的。即使是別人已多次演唱過的作品，也不能只憑聽覺印象，就去設想如何進行藝術加工。仍然要從對作品的瀏覽、視唱入手。因為聽來的印象，并不一定是準確的。況且別人在演唱中的藝術處理只能作為自己演唱訓練時的借鑒。

二、對作品深入分析、研究，掌握其內(nèi)容和風格特點；通過對作品瀏覽視唱，初步掌握了這個作品所反映的生活內(nèi)容，作品的體裁、風格特點。因而演唱者要真正認識它，把握住它的深度，就必須去了解這個作品的創(chuàng)作背景和生活依據(jù)。使紙面上的作品，變成悅耳的、感人至深的音響效果。下面我通過排練女聲小合唱《洪湖水，浪打浪》這首歌曲，作為例子來加以說明。在排練唱前，要求演員們深入了解這部歌劇的時代背景，準確把握這段選曲所表達的內(nèi)容，和描寫的特定的情景。《洪湖水，浪打浪》一曲出現(xiàn)在全劇第二場。韓英正和隊員們采集菱藕、捕捉鮮魚，在微波蕩漾的湖水，迎著初升的太陽，在晨風吹動著蘆林和田禾，小船往來湖上。韓英被這幅優(yōu)美、迷人的景色所激動，情不自禁地對家鄉(xiāng)洪湖的美好富庶唱起贊歌。歌曲充分表現(xiàn)了革命戰(zhàn)士對家鄉(xiāng)的熱愛、對勝利充滿了信心的樂觀主義精神。演員們就根據(jù)自己對作品的理解，進行反復練唱、反復推敲，使感性認識逐步與自己的實際相接合。把歌曲所描寫的生活內(nèi)容、思想情感，在頭腦中形成了鮮明、生動的藝術形象，蘊含著充沛的革命情感。這就是演員們完成了演唱二度創(chuàng)作的重要階段。另外，為了讓演員們要把對作品的理解、感受和分析的結(jié)果，運用特定的藝術手段表現(xiàn)出來。

《洪湖水，浪打浪》這首作品的開頭，有一段器樂的引子，是描寫洪湖的景色的。所以當樂曲進入前奏時，演唱者要進入角色，要富有激情地準備歌唱。歌曲的第一段是抒情的贊歌。樂曲的進行比較舒緩。歌曲的第二段，經(jīng)由間奏后，即轉(zhuǎn)入4/4拍子，情緒更加熱烈，節(jié)奏也更為緊湊。這里不僅描繪出赤衛(wèi)隊員們動的情緒，而且也描繪出革命根據(jù)地欣欣向榮的生動景象。接下去的間奏，雖然是前一個間奏的重復，但要賦以新意，比前一次間奏要更有生氣、更寬廣。當歌唱進入最后一段的4/4拍子時，曲調(diào)雖然是第一段的重復，但演唱上她們沒有作簡單地重復，而是比前一段更激動、更深情地把洪湖兒女的生活和情感表現(xiàn)出來，以進入全曲的高潮。所以說要使固定在紙面上的樂譜變成生動感人的音響，是非常不易的。是須要精心研究作品，著力刻畫作品所表現(xiàn)的藝術形象。才能把作品潛在的內(nèi)容表現(xiàn)出來，唱得親切動人。

三、演唱的總體構(gòu)思和細節(jié)處理；我們在排練過程中，首先確定作品的演唱的基調(diào)，對一個作品要有總體的構(gòu)思、總體的設計，確定自己是按什么基調(diào)去處理這個作品。歌曲《洪湖水，浪打浪》看起來形式簡潔，但演唱的難度卻比較大。演唱時，句與句之間的強弱對比，全曲的起承轉(zhuǎn)合，高潮的布署和結(jié)束，都要有精密、獨到的安排，才能唱得完美、深刻，打動人心?！逗楹舜蚶恕啡篌w可以分為三段。從音樂上講，第三段是第一段的重復和變化。第一段要從中等速度稍強，或中強的力度開始起唱，要唱得流暢優(yōu)美，出字要清楚肯定，節(jié)奏要鮮明，句與句之間連接要緊密，拖腔部份的起伏，要處理得幅度稍大些。切分音型是本曲的一個特點，演唱中尤其要通過這些切分音型。唱“清早船兒去撒網(wǎng)”一句，要處理比開始兩句稍輕些，待唱到“魚滿艙”拖腔處，可將聲音完全放開。“魚滿艙”一句仍然是虛寫，歌詞的第二段才是實寫、展開。因此，“魚滿艙”拖腔的末尾，又須稍收縮，作為這句的結(jié)束，為下一句的展開作準備。第二段從內(nèi)容上看是第一段的展開。在歌劇中，這一段是兩個聲部的重唱。由于耍考慮到第三段是全曲的高潮，在處理上變化要大些，所以第二段不可能在力度上有大的變化，只能在演唱速度上稍快一些，唱得更激情些。第二段之后是間奏，演唱者的情緒不要斷，要隨著間奏的音樂而發(fā)展，由間奏引入第三段的演唱。歌曲的第三段，雖然是第一段音樂的重復，但它是全曲的發(fā)展高潮，是對生活更深刻的概括，是感情的更高的升華。所以在演唱時，第三段的激情和聲音力度要超過第一、二段。最后的一句“一年更比一年強”及其后的拖腔，在力度上要處理得比高潮稍弱一些，展示人民對美好明天的向往，寓意更加深長。這樣處理，也使這首抒情歌曲在形式上首尾呼應，在藝術上更加完整。

四、演唱歌曲內(nèi)容的表達和藝術處理。在整首歌的表演藝術處理上，要十分注意演唱的速度和節(jié)奏。唱抒情歌曲尤其要注意這一點。我們常說：“節(jié)奏是音樂的靈魂?！币粋€作品的速度、節(jié)奏處理不當，可以使作品面目全非。如；《洪湖水，浪打浪》原譜上標明的速度是“中速”，你如果處理成“中速”以下，那顯然是對原作品的曲解了。節(jié)奏是一個音樂作品的骨骼，它包含在旋律、和聲的進行之內(nèi)。如果在演唱中，把一個音樂作品的節(jié)奏（骨骼）弄得模模糊糊，或者平板呆滯、支離破碎。那么，這部作品就會得不到正確的表達。所以，演唱中對作品的節(jié)奏，必須表達得很準確、鮮明、生動。掌握作品的節(jié)奏，包括演唱中整個曲子的結(jié)構(gòu)處理，段落的對比安排，也包括每個樂句局部的強弱、快慢的準確、生動、恰到好處。我們在輔導排練中，特別注意音樂分句和氣息的安排（換氣）?！逗楹?，浪打浪》這首歌的音樂分句，就較難處理。詞的分句與音樂的分句與演唱中的換氣，存在著一些矛盾的地方。例如：“洪湖水呀浪呀么浪打浪啊”這一句。詞的分句應在最后一個“浪”字之后，但這地方的音樂恰好是一個切分音，后接兩個十六分音符。浪呀么浪打浪啊，而且音樂的進行趨勢是兩個十六分音符緊接下一句的開始音的八分音符，而下句的第一小節(jié)的節(jié)奏又是切分音，即要求從第一音“2很快進行至“5”。節(jié)奏是很緊促的，不大容許分句的頓挫，只能用強調(diào)下一句開始音的辦法，與前一句結(jié)尾音形成對比，來點出音樂分句。把詞的分句、音樂的分句、曲調(diào)的流暢進行，三者都處理得協(xié)調(diào)，這在技巧上難度是比較大的。演唱這首歌曲還有另一層困難是：換氣與分句不在一個地方，換氣與旋律的流暢進行也有矛盾。從譜上也可以看到，在歌詞應當分句的地方，音樂的進行卻是連續(xù)的，不容有換氣的可能。一連唱三句不換氣，演唱者是難以支持的。只有在不是詞曲分句的地方換氣。這個換氣不能把詞、曲、點斷，還要使旋律進行流暢。如；

（換氣） （換氣） （換氣）

是呀么是家鄉(xiāng)啊 | 清早船兒 | 去呀去撒網(wǎng) |

這里的換氣，要采用快速換氣，即所謂“偷氣，即換氣換得巧妙、不露痕跡。歌唱的換氣，不僅是為了保持足夠的氣息來進行歌唱，而且還是表達歌曲思想感情的一種手段。也可以說是基本上完成了二度創(chuàng)作。但這種創(chuàng)作可能還不夠理想，還要向觀眾演唱，要受到觀眾的評論與檢驗。要在觀眾中產(chǎn)生共鳴和反饋，不斷修改和完善我們的藝術創(chuàng)作成果，使每一次演出都有新鮮感，都有新的創(chuàng)造。從這個意義上來說，歌唱表演藝術的二度創(chuàng)作是沒有止境的。我們要不斷地刻苦鉆研、努力奮斗，力求使我們演唱的每一首歌曲都能達到盡善盡美的境地。（作者單位：鐵嶺市群眾藝術館音樂舞蹈部）