摘 要:中國人物畫的發(fā)展不斷走向成熟,歷經(jīng)時(shí)代的變遷,雖從表現(xiàn)題材到藝術(shù)手法及藝術(shù)風(fēng)格上不斷地發(fā)生著變革,但圍繞著“形”與“神”的探討從未停止。歷代中國畫家對(duì)“寫形”及“傳神”的界定也都有其鮮明的時(shí)代特色和藝術(shù)審美追求。時(shí)至今日,繼續(xù)完善“以形寫神,形神兼?zhèn)洹钡闹袊嬙煨陀^,推崇“氣韻生動(dòng)”的傳神品格對(duì)我國的中國畫的理論發(fā)展有著重大意義。
關(guān)鍵詞:中國人物畫;造型觀;形神兼?zhèn)?/p>
一、“形”與“神”在現(xiàn)代中國人物繪畫作品中的體現(xiàn)
現(xiàn)代中國人物畫不同于古代傳統(tǒng)的人物畫。“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”這句話說得很正確,時(shí)代在進(jìn)步,歷史在演進(jìn),當(dāng)今的中國人物畫就應(yīng)該結(jié)合我們時(shí)代的新特色,結(jié)合我國的民族特征?,F(xiàn)在的中國,走的是改革開放的路子,中國人物畫也面臨著一項(xiàng)嚴(yán)峻的考驗(yàn),那就是要接受外來文化的沖擊。與其站在被動(dòng)的角度坐等外來文化的襲來,不如正面挑戰(zhàn),站在主動(dòng)的角度權(quán)衡其利弊,接受我們能夠吸收、認(rèn)清和堅(jiān)決排斥那些不可以容納和吸收的文化。
徐悲鴻是首開寫實(shí)人物先河的大師級(jí)人物,也是中國畫教育中影響力顯著的人物。他基于中國傳統(tǒng)寫實(shí)人物畫未能達(dá)到成熟完美的事實(shí),針對(duì)當(dāng)時(shí)人物畫陳陳相因,造型能力差的弊端,提出以西方科學(xué)寫實(shí)主義精神力矯中國人物畫之弊端。他的代表作《九方皋》可以說是他比較成熟的作品。主人公九方皋的面部結(jié)構(gòu)、人物比例和解剖關(guān)系均十分準(zhǔn)確、深入。從細(xì)節(jié)上看,人物面部精神刻畫也非常深刻。從這幅畫中我們可以看到畫家的藝術(shù)追求和嚴(yán)謹(jǐn)扎實(shí)的創(chuàng)作態(tài)度。蔣兆和的繪畫作品中,也極力體現(xiàn)了他的繪畫思想。以《阿Q像》為例,畫家對(duì)人物形象刻畫得十分深入、精到。一個(gè)農(nóng)村破落的無賴——讓人既可笑又可憐的阿Q形象塑造得栩栩如生。人物面部結(jié)構(gòu)用墨點(diǎn)出太陽穴、顴骨、下頜骨的陰影,給人以強(qiáng)烈的印象。五官的結(jié)構(gòu)生動(dòng)細(xì)致,體現(xiàn)了作者對(duì)人體解剖、結(jié)構(gòu)的深刻理解和扎實(shí)的造型功力。
綜合以上兩位大家的作品可以看到要想在中國畫人物造型過程中達(dá)到“以形寫神,形神兼?zhèn)洹?,就必須有良好的造型能力?/p>
二、如何在現(xiàn)代中國畫人物造型過程中達(dá)到傳神
準(zhǔn)確的造型是人物畫的基本手段,而傳神是造型的最高要求。被動(dòng)地描摹客觀形象不能滿足傳神要求,作者對(duì)形象應(yīng)加以主觀處理,并體現(xiàn)出生動(dòng)、感人的藝術(shù)魅力。用豐富多變的線描來塑造形體結(jié)構(gòu)要求有扎實(shí)的造型基礎(chǔ),而國畫中的運(yùn)墨往往是執(zhí)筆者在作畫過程情感在紙上的具體體現(xiàn),因此,要想在中國畫人物造型過程中達(dá)到形神兼?zhèn)渚托鑿囊韵聝蓚€(gè)方面入手:
(一)加強(qiáng)造型能力訓(xùn)練
學(xué)習(xí)中國人物畫必定是要深入研究造型的,而在關(guān)注造型的同時(shí)也就涉及線——造型的手段。中國畫的造型手段是用線,線描既肩負(fù)著組織物象的具體空間感,又保持平面的穿插特點(diǎn)。線描的關(guān)鍵在于形象外形、形體轉(zhuǎn)折點(diǎn),將體積中的凹凸關(guān)系以寫實(shí)的手法帶出虛出的空間。
(二)加強(qiáng)主觀情感的投入
繪畫是人類的精神創(chuàng)作,是表達(dá)作者意識(shí)的產(chǎn)物,我們?cè)谶M(jìn)行中國人物畫的創(chuàng)作過程中要注意培養(yǎng)自己的思想情感,“心師造化”說的就是這樣,要以自然為師,貼近自然,一名畫者,只有有思想、有情感,在作畫時(shí)才會(huì)有東西從畫面里流露出來?!靶巍迸c“神”是人物畫造型的兩個(gè)重要方面,缺一不可。要研究和創(chuàng)作中國畫人物,就必須研究“形”與“神”,“形”是人物畫的基礎(chǔ),“神”是人物畫的靈魂。
隨著時(shí)代的進(jìn)步,人的認(rèn)識(shí)、審美水平都在不斷地提升,而對(duì)藝術(shù)作品的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)也在不斷地完善,學(xué)習(xí)傳統(tǒng)就是要將前人的成果融入時(shí)代,只有這樣才能創(chuàng)造出符合現(xiàn)代審美造型的繪畫作品?!肮P墨當(dāng)隨時(shí)代”,在現(xiàn)代中國人物畫創(chuàng)作過程中,我們必須接受外來文化的沖擊,去其糟粕,取其精華,延續(xù)我們的傳統(tǒng)繪畫理論,同時(shí),為我們的傳統(tǒng)繪畫理論開拓更廣闊的發(fā)展空間。
參考文獻(xiàn):
[1]徐復(fù)觀.中國藝術(shù)精神[M].商務(wù)印刷館,2010.
[2]江麗亞.論中國畫脈絡(luò)發(fā)展中“形”與“神”的關(guān)系[J].藝術(shù)百家,2006(3).
[3]洪丕謨.點(diǎn)擊中國繪畫[M].上海人民美術(shù)出版社,2004(8).
[4]周積寅.中國畫論輯要:增訂本[M].蘇州:江蘇美術(shù)出版社,2005.
[5]張建軍:中國畫論史[M].濟(jì)南:山東人民出版社,2004.
[6]水天中.中國畫研究兩題[J].水墨研究,2004(2).
編輯 段麗君