畢雪霏

摘 要：日常美術(shù)教學以及繪畫過程中，如果不注重構(gòu)圖，不明確如何運用構(gòu)圖形式，便無法創(chuàng)作出成功的美術(shù)作品。為此本文就美術(shù)教學中構(gòu)圖重要性進行研究，通過闡釋心理要素，分析構(gòu)圖形式特征，探究了教學過程中應注意的相關(guān)問題。對提升美術(shù)教學水平，優(yōu)化教學效果，有重要的實踐意義。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教學 構(gòu)圖 重要性

中圖分類號：G420 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9795（2014）04（c）-0255-01

美術(shù)作品之中的構(gòu)圖主要將作品基于形色要素通過內(nèi)在聯(lián)系形成的結(jié)構(gòu)，也可以是將個別以及部分的藝術(shù)形象構(gòu)成為整體的藝術(shù)方式手段。美術(shù)教學以及繪畫創(chuàng)作階段中，常常出現(xiàn)作者沒能重視構(gòu)圖的問題。令繪畫的物體大小不得當、位置不合理，或呈現(xiàn)出懸空以及下沉的不良狀態(tài)。一些人雖明確了構(gòu)圖的科學重要性，然而卻時常不能明確要點。

1 美術(shù)教學構(gòu)圖重要性

美術(shù)創(chuàng)作基于平面范疇展現(xiàn)藝術(shù)，其映射出的時間以及空間相對有限。倘若應用巧妙的藝術(shù)構(gòu)思、形象組織設(shè)計，通過良好的構(gòu)圖處理，則能夠令創(chuàng)作的內(nèi)容更富深意，形象更為生動。可通過審美經(jīng)驗構(gòu)成更為深刻的意境以及情趣。美術(shù)創(chuàng)作同他類藝術(shù)形式等同，為反映實際的精神產(chǎn)物，因而也屬于一類社會意識形態(tài)，其獨特的視覺與可體會的藝術(shù)形象、藝術(shù)美可對大眾的審美進行教育。學習美術(shù)則可令學生在掌握基礎(chǔ)知識與實踐技能的基礎(chǔ)上，提升自身審美修養(yǎng)。

美術(shù)教學任務(wù)并非提升學生造型能力，而是鍛煉培養(yǎng)他們形成創(chuàng)造思維、審美技能，促進藝術(shù)語言的更加規(guī)范。其研究的形與色恰恰為組成視覺藝術(shù)的內(nèi)容，形、色的組織便為構(gòu)圖的核心。無論何類型的美術(shù)繪畫、創(chuàng)作均需要形、色藝術(shù)語言。要想將自身創(chuàng)作思維以及設(shè)計意圖良好的展現(xiàn)出來，便應在形與色的視覺要素上入手，探求其良好的表現(xiàn)組合，也就是構(gòu)圖。由此可見構(gòu)圖為美術(shù)之本，實踐教學中只有重視構(gòu)圖，引導學生掌握應用技巧，進行合理的創(chuàng)作布局，方能真正形成良好的藝術(shù)作品。

2 構(gòu)圖形式與特征

2.1 基礎(chǔ)線條構(gòu)圖

基礎(chǔ)線條構(gòu)圖包括垂直線、水平線、斜線、三角形以及圓形構(gòu)圖。其中垂直以及水平線構(gòu)圖可令人產(chǎn)生靜止、莊嚴以及穩(wěn)重的感覺。與之相反的斜線構(gòu)圖則可令人產(chǎn)生跳躍以及變化、移動、動搖之感。三角形構(gòu)圖包括正三角以及倒三角形式。前者還叫做金字塔構(gòu)圖，應用該類模式，可令人產(chǎn)生整體、穩(wěn)固、永久、強勁以及崇高之感。而后者則令人產(chǎn)生動蕩不穩(wěn)定的感覺。倒三角的平衡可謂暫時性，較易受到微小變化的影響令平衡打破，因而人們會產(chǎn)生隨時傾斜之感。

圓形構(gòu)圖緊緊的連接在一起，因而會令人們產(chǎn)生較為內(nèi)斂、集中、密實、隨和以及親切之感。教學過程中，可引導學生應用上述基礎(chǔ)構(gòu)圖模式展現(xiàn)契合性的主題思想。

2.2 放射線以及S型構(gòu)圖

放射線構(gòu)圖主要由中心點位向著四方形成發(fā)散狀的多條直線，其面向的方向不同，會令人產(chǎn)生不同的體會。方向向外，會令人形成擴張、不斷膨脹、空間延展并變大的感覺。放射線朝向內(nèi)部，則會令人形成收斂、不斷壓縮以及空間逐步減小的感覺。

S型構(gòu)圖為一類弧形連續(xù)形式，其在畫面中顯現(xiàn)為直立或者橫向以及斜躺的形式。該類構(gòu)圖可令人形成持續(xù)不間斷、急速發(fā)展、流暢性、姿態(tài)萬千、不斷曲折變化的感覺。

3 美術(shù)教學構(gòu)圖處理策略

3.1 明確構(gòu)圖要點

構(gòu)圖類型豐富多樣，而實際生活中較少有同自身構(gòu)圖形式全面相同的景物。構(gòu)圖階段中應靈活的做好景物的調(diào)節(jié)與取舍。實踐教學過程中，應引導學生抓住構(gòu)圖要點，掌握實踐技巧，進而成功的創(chuàng)作出良好的美術(shù)作品。

應依據(jù)現(xiàn)實對象應用合理的構(gòu)圖模式，在靜物繪畫階段中應首先考量主體，將其定位在畫面之中主要的點位上。通常位于畫面中央，也可偏向左或偏向右，向上向下浮動。應注重主體的完整性，而后依據(jù)主體輔助部分物體。在處理人物畫過程中，應引導學生首先考量面部的具體朝向發(fā)展動態(tài)。其朝向位置通常應預留較寬，進而令人產(chǎn)生開闊之感。繪畫背面則應相反，還應令學生明確不應處理的偏低或者偏高，這樣會造成懸空或者下墜之感。

構(gòu)圖過程中，還應令學生明確點、面、線以及正負形組成。其具有一定的相對性。例如靜物以及背景、臺面、盤子等器具為面，而水果則為點，進行布景以及各類長條物質(zhì)則是線。創(chuàng)作過程中面應穿插變化，而點則需要靈活的變化進而對畫面形成點綴效果。線則應包含曲折粗細的轉(zhuǎn)變。布紋不應照葫蘆畫畫瓢，應選擇同畫面相契合的布紋畫。條形物質(zhì)在畫面的處理中應服務(wù)于畫面大動勢。構(gòu)圖過程中還應考量正負形的處理比例。通常實物為正形，而空白則為負形，其面積分布不應過于平均，應視負形輪廓線條的優(yōu)美性明確。

3.2 巧妙應用小草圖

實踐教學過程中，應引導學生學會巧妙的應用小草圖，在創(chuàng)作前期應利用稿紙繪畫若干小構(gòu)圖，直至滿意方可。該類方式可令學生在短期時間中選擇形成良好的構(gòu)圖。

較多學生繪畫過程中，無論素描以及色彩寫生，或是設(shè)計制作，均不習慣應用小草圖，而是匆匆忙忙的進行正稿的創(chuàng)作，最終無法達到事半功倍的效果。一些學生片面的認為草圖便是浪費時間，或是深入具體的進行草圖處理，該類做法均為不科學的。畫草圖無需耗費較多的精力與時間，亦不用更加深入具體，而是只對創(chuàng)作的畫面形體、具體方向以及色彩進行安排便可。應衡量形色組合有否科學、達到怎樣的效果。倘若效果良好則依據(jù)草圖進行放大便可。該類模式會令繪畫以及設(shè)計呈現(xiàn)出較強的目的性。因而教學過程中，應引導學生習慣應用草圖進行創(chuàng)作，明確小草圖為初級構(gòu)圖最為有效形成良好構(gòu)圖形式的方式手段。

3.3 引入科學教學手段

實踐教學過程中應引入合理的教學手段。例如應用欣賞教學法，通過精心選擇優(yōu)秀名畫，令學生感受到其中的構(gòu)圖元素以及巧妙的處理方式。感受到畫面展現(xiàn)的空間開合效果、各類形體的聚散性以及不同線條的疏密性。令學生真正的明確基礎(chǔ)構(gòu)圖處理規(guī)律。例如達芬奇最后的晚餐便應用對稱排列構(gòu)圖模式，凸顯出了良好的立體效果。

另外，還可引入靜物寫生以及默寫結(jié)合方式，令學生自主動手，依據(jù)構(gòu)圖技巧規(guī)律實施擺放靜物的訓練，進而明確最佳的構(gòu)圖方式。要想令物質(zhì)方位、關(guān)系、層次性、對比性有效明確，還應組織學生開展豐富的速寫練習，進而令構(gòu)圖處理更為完美。

4 結(jié)語

總之，美術(shù)教學過程中，教師應引導培養(yǎng)學生注重構(gòu)圖。令他們清晰明確構(gòu)圖為藝術(shù)創(chuàng)作之本、審美之源，設(shè)計的重要要素。令學生掌握各豐富的構(gòu)圖形式會產(chǎn)生豐富的心理感受。通過循序漸進的培養(yǎng)，應令學生養(yǎng)成繪畫草圖的習慣，進而有效的應對處理好構(gòu)圖問題。只有做好畫面構(gòu)圖的深入推敲，方能創(chuàng)作出優(yōu)秀的美術(shù)作品，提升審美意識與綜合實踐能力，進而推進學生實現(xiàn)可持續(xù)的全面發(fā)展。

參考文獻

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