何晶晶

【摘要】中學(xué)時期是塑造性格的一個重要階段，獨舞有助于個人心理素質(zhì)的鍛煉和培養(yǎng)舞蹈表現(xiàn)力，群舞又能讓他們懂得什么是團(tuán)隊合作精神，這都是身為舞蹈教育者的我們需要犧牲精力和時間去完成的一項艱巨任務(wù)，發(fā)現(xiàn)更多的苗子，培養(yǎng)出更多的舞蹈優(yōu)秀人才，力求為社會作出更大的貢獻(xiàn)。

【關(guān)鍵詞】年齡特點 寓教于樂 即興 技巧

眾所周知，中學(xué)階段是一個人從童年、少年走向成熟的過渡階段，此時的人既沒有成人的成熟老練，又脫離了兒童的幼稚，這一區(qū)別決定了中學(xué)生的舞蹈與少兒舞蹈的不同，中學(xué)舞蹈更具有個性。

一、如何選擇舞蹈題材

1.結(jié)合當(dāng)代中學(xué)生的生活、學(xué)習(xí)來選材

（1）生活上 學(xué)生們課間喜歡做的游戲有踢毽子，拔河，跳皮筋等，我們就可以構(gòu)思出一群學(xué)生在玩“扔水袋”的游戲，一個路過的女孩不幸被扔到了，水袋摔破使得女孩無辜地全身濕透，很委屈地哭了，然后大伙是怎么地安慰她，然后邀請她一起參加游戲。這個過程既可以表現(xiàn)出他們渴望友誼的這份情感，又不失活躍的氣氛。或者可以描述一個家庭困難學(xué)生，因交不起學(xué)費而被迫輟學(xué)，而同學(xué)們跟老師們是怎樣一塊錢一塊錢地為他募捐，然后又是怎樣地交到他手上去的，家庭困難學(xué)生內(nèi)心感到非常感動而做出的一段獨白可以成為整個舞蹈的高潮部分。

（2）學(xué)習(xí)上 我們根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度，可以把舞蹈跟課本內(nèi)容結(jié)合起來，比如課文《孔乙己》中的孔乙己是一個很悲慘的人物，舞蹈《孔乙己》卻不是一成不變的照搬，整個作品用非?；膭幼髫灤┰谝黄穑悬c諷刺的感覺，令人捧腹大笑之余，還通過劇情使觀眾對人物產(chǎn)生一種同情、憐憫之情。學(xué)生們通過這樣一個舞蹈，就可以從另一個方面認(rèn)識到課本中的人物，對“他”的生活有了更深的體會，也通過課本對人物生平的介紹，更好地演繹出了作品。

2.圍繞青春期的教育進(jìn)行選材。中學(xué)生正處于青春期，生理上的迅速成長使得他們的心理活動顯得激烈、動蕩，對異性交往充滿好奇?，F(xiàn)在全國的中學(xué)都在普及課間跳集體舞，我們可以借鑒外國民間舞蹈中集體舞的形式，如小步舞的形式。這一類的舞蹈比較文雅，端莊，步法也比較簡單，構(gòu)圖很優(yōu)美，整個舞蹈講究男女雙方的配合與默契，正因為需要互相配合，男女同學(xué)間才能有機會在一個正常的氣氛下，進(jìn)行積極的交往，是非常有利于他們?nèi)烁竦慕∪l(fā)展的。而我們把這些從自娛性舞蹈中提煉出來的動作元素用在舞蹈創(chuàng)作上，學(xué)生們的舞蹈表演能力必定會有所增強，同時又能培養(yǎng)他們良好的禮儀風(fēng)范和社交能力，讓他們建立起正常的同伴關(guān)系。

三、舞蹈類型的創(chuàng)編

1.獨舞

（1）即興創(chuàng)編 構(gòu)思獨舞經(jīng)常用到的創(chuàng)作方法是即興舞蹈。即興指的是舞蹈者完全自由地、無限制地舞蹈，把自己想要抒發(fā)的感情用肢體表現(xiàn)出來，產(chǎn)生新的動作用于舞蹈中，而且這些動作通常都是超乎自己想象的東西，這就是即興舞蹈的特性。在真正創(chuàng)作一個舞蹈作品的時候，老師先跟學(xué)生們講述作品想要得到什么樣的效果或是已經(jīng)構(gòu)思好的情節(jié)，再與學(xué)生們交流一下，往往他們的意見才是最重要和最適合創(chuàng)作的，比如他們覺得某個地方需要站得高高的去表達(dá)情緒，或開懷大笑，或痛哭流淚，都讓他們?nèi)プ?，效果往往比我們在音樂方面下功夫去渲染氣氛要好得多?/p>

（2）道具和背景 在中學(xué)舞蹈創(chuàng)編中，道具和布景的運用是很能幫助我們展開構(gòu)思的，它能吸引觀眾的注意力，更能將我們的構(gòu)思直觀地體現(xiàn)出來，變成能夠表達(dá)情感的動作，而一般的中學(xué)生功底有限，在這種情況下運用道具更可以有效地掩蓋舞蹈者的短處；鮮艷的布景色彩或可愛的圖案都是學(xué)生們所喜愛的一類。

2.群舞。關(guān)于群舞的創(chuàng)作，要注意的是隊形要整齊，變化時要合理和適當(dāng)控制作品的長度。隊形的整齊，舉一個正方形為隊形的例子，一般主跳（選擇舞蹈特長生或舞蹈功底相對好的學(xué)生）應(yīng)放在前排中間等最顯眼的位置，具體還要按實際出發(fā)；兩邊可以放舞蹈底子相對薄弱的學(xué)生。舞臺分為六個區(qū)域，我們要明確區(qū)域的重要性，分清哪一個區(qū)域是表演的最佳區(qū)域，哪一區(qū)域是舞臺表演的弱區(qū)域，才能在舞蹈中把情緒和情節(jié)的高潮放在舞臺區(qū)域最重要的部位，把不明顯的和起襯托作用的隊形和人物動作安排在比較次要的舞臺區(qū)域。行進(jìn)路線方面，我們要處處留心調(diào)度，隊形流動時盡量不要出現(xiàn)混亂。中學(xué)舞蹈的隊形比較偏愛于正方形變圓形，或三角形變走斜線等簡單的圖形變化，如果我們要創(chuàng)出新穎的作品，就不應(yīng)該守舊，要多做創(chuàng)新。其實隊形變化何止如此簡單？《舞蹈編導(dǎo)學(xué)》中所羅列的民族民間舞蹈常見隊形中有“雙環(huán)形”“山形”“編花寨”“雙開門”等并不復(fù)雜而又容易排出來的隊形，是非常值得我們參考的。

余秋雨說過：“越是社會大轉(zhuǎn)型時期，越有可能出現(xiàn)精神素質(zhì)上的沼澤地”。每個人都應(yīng)有自己的民族歸屬感，面對越來越多的中學(xué)生成為“哈日族”“哈韓族”，追求強勁有力的音樂感覺，每個音樂教育工作者都應(yīng)在無形中多出一種責(zé)任，那就是傳承和發(fā)展中華民族文化，陶冶學(xué)生的心靈。希望借此文章，使校園舞蹈的創(chuàng)作得到重視和發(fā)展，也希望更多的音樂教育工作者能真正熱愛自己的工作，時時對創(chuàng)作充滿熱情，使舞蹈教育發(fā)揮出它應(yīng)有的作用。