王璇 李小沫
摘 要:在文學中,許多看似不相關(guān)的作品其實在很多方面有著一些相似之處,本文通過對《希臘古甕頌》和《青花瓷》這兩部作品的對比,研究探討兩者在主題上的相似性。濟慈和方文山這樣的兩位人物有著對“美”的細膩獨特感受和對藝術(shù)世界的滿懷熱情,筆者將他們筆下的“古甕”和“青花瓷”進行對比從而分析兩部作品的異曲同工之美。
關(guān)鍵詞:比較文學;《希臘古甕頌》;《青花瓷》;主題;對比分析;相似性
[中圖分類號]:I06[文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2013)-8-0-01
文學作品的創(chuàng)是作者對客觀社會生活的反映。在不同地區(qū),不同時代的文學作品中,許多作品有著相同的主題,比如說法國小仲馬在19世紀40年代創(chuàng)作的《茶花女》與中國曹禺在20世紀30年代創(chuàng)作的《日出》都是以女性的悲慘命運為主題。再比如意大利薄伽丘《十日談》與阿拉伯的《一千零一夜》都同為民間流傳的故事集,主題都是贊頌真誠與善良,懲罰罪惡與欺騙?!断ED古甕頌》和《青花瓷》也有著這樣的聯(lián)系。他們的作者濟慈和方文山雖一個生活在19世紀的英國,一個生活在21世紀的臺灣,這兩地之間雖隔著整個亞歐大陸,8個小時的時差,兩人之間有百年的距離,但是《希臘古甕頌》和《青花瓷》這兩個偉大的作品卻有著不少相似之處。
《希臘古甕頌》的詩中寫到詩人看到一個希臘古甕而產(chǎn)生的無限想象,藝術(shù)世界的美好與永恒和現(xiàn)實的短暫與不堪的對比,表達了詩人想要進入完美的藝術(shù)世界的渴求,詩人在最后借古甕道出自己的美學思想:美即是真,真即是美?!肚嗷ù伞返脑~風清婉淡雅,含蓄又韻味別生,仿佛青欖在口,回味無窮,可謂是方文山的“中國風”歌詞作品中的巔峰之作。詞作以宋元時期藝術(shù)珍品青花瓷為主要意象,描繪了在青花瓷制作過程中給瓶身畫上仕女圖時的聯(lián)想,并由此闡發(fā)了詞人對仕女圖中美好藝術(shù)世界的贊美與向往。
《希臘古甕頌》傳說是濟慈在博物館看到一個希臘古甕后產(chǎn)生無窮的聯(lián)想孕育出了這樣一篇佳作。他通過描繪古甕所代表的美好永恒的藝術(shù)世界,表達了對藝術(shù)之美的贊嘆和想進入永恒藝術(shù)世界的愿望,并在詩末借古甕道出自己“美即是真,真即是美”的藝術(shù)思想。
第一節(jié),詩人一開篇便強化了古甕寂靜、美好的處子形象。但它同時也是“田園史家”,記敘歷史,“講敘一個如花的故事”。千年沉寂之后,古甕仍保持其完好回到本屬于它的塵世,用大理石畫講述著古老的神話。這里不難看出古甕是永恒與美的藝術(shù)世界的象征的主題意象。第二節(jié)中著重描寫了由古甕自身所呈現(xiàn)的世界,聽不到的美妙的風笛聲,永遠不會掉落的樹葉和不會老去的戀人們的追逐。詩人帶我們進入另一個想象的世界,在甕上這個美好的世界里一切都因為藝術(shù)永葆青春與活力。第三節(jié)則是對第二節(jié)中永遠的青春,不停歇的笛聲和超越時空的愛戀主題的強化。正因為“聽不見”、“吻不上”所以才“歌不止”、“愛不夠”;正因為“正等待情人宴饗”,所以才“永遠熱烈”;正因為情態(tài)超凡,所以才“不會使心靈魔足和悲傷”。這里選取的是時間的單向流動,想象和追求的是“美的永恒”、藝術(shù)的強烈性和詩人對唯美觀照的理解與現(xiàn)實人生的對比。第四節(jié)講述了甕上的一個小鎮(zhèn)祭祀的場景?!斑@些人是誰呵,都去趕祭祀?這作犧牲的小牛,對天鳴叫,你要牽它到哪兒,神秘的祭祀?花環(huán)綴滿著它光滑的身腰。是從哪個傍河傍海的小鎮(zhèn),或是哪個靜靜的堡寨山村,來了這些人,在這敬神的清早?呵,小鎮(zhèn),你的街道永遠恬靜?!保ú榱煎P譯)一片恬美、歡樂、旖旎怡人的田園風光躍然紙上。祭祀隊伍永遠到不了而小鎮(zhèn)也會永遠恬靜,因為沒有人可以進入小鎮(zhèn)打破這種寧靜。這里不免流露出濟慈對無法進入藝術(shù)世界和藝術(shù)世界冰冷、孤立、遙遠的感傷。在最后一節(jié)中,詩人將現(xiàn)實世界和甕上藝術(shù)世界對比:藝術(shù)美的永恒、現(xiàn)實生活中美不永居。但兩個世界相遇碰撞而產(chǎn)生的所有矛盾與沖突都在濟慈一句“真即是美,美即是真”中消融了。
方文山的歌詞《青花瓷》,它一直被人們解讀為一首唱給愛慕的女孩的古典情歌。但對歌詞進一步分后不難發(fā)現(xiàn),與其說這是一首給心愛女孩的情歌,還不如說它是一首唱給藝術(shù)之美與永恒的贊歌。這首歌詞主要描繪了青花瓷制作過程,并借此表達了對青花瓷和仕女圖所象征的藝術(shù)世界的向往之情。
“素胚勾勒出青花筆鋒濃轉(zhuǎn)淡/瓶身描繪的牡丹一如你初妝”不僅實寫繪制青花瓷瓶素胚的場景,也親切自然引出“你”——青花瓷瓶或者說是藝術(shù)世界這一意象?!坝陨秩臼伺畧D韻味被私藏/而你嫣然的一笑如含苞待放”,這一句寥寥幾筆便勾勒出一幅傾國傾城的美女圖,也側(cè)面描寫這副圖畫所代表的藝術(shù)世界之美。“你的美一縷飄散/去到我去不了的地方”則含蓄表達了詞人對藝術(shù)世界可望而不可即的惆悵和想進入美好的藝術(shù)世界的期盼?!疤烨嗌葻熡?,而我在等你/炊煙裊裊升起,隔江千萬里”這兩句歌詞進一步強調(diào)藝術(shù)世界的距離之感。詞人獨自一人在雨天等待期盼與圖上的仕女相見,卻惆悵發(fā)現(xiàn)青花瓷燒制燃氣的裊裊香煙在那“隔江千萬里”的地方。藝術(shù)世界就是這樣,有時覺得自己明明已經(jīng)與它很接近,但再仔細一看卻仍是那么遙遠?!霸谄康讜屉`仿前朝的飄逸/就當我為遇見你伏筆”這兩句歌詞深深流露出詞作者想要穿越時空進入瓶身上的永恒藝術(shù)世界。青花瓷產(chǎn)于宋元時期,為了“遇見你”,“我”便要在“前朝”開始孤獨地等待,在藝術(shù)的追求之路上,孤獨和等待是必不可少的?!疤烨嗌葻熡辏以诘饶?月色被打撈起,暈開了結(jié)局/如傳世的青花瓷自顧自美麗/你眼帶笑意”接物抒情,抒發(fā)了詞作者不能進入藝術(shù)世界的感傷和對藝術(shù)美永不凋謝的贊嘆。進入藝術(shù)世界的美好愿望就如同水中撈月一樣,湖水蕩開的漣漪似乎昭示著其不可實現(xiàn)的結(jié)局。畫中的少女不懂詞作者的傷懷,仍然“眼帶笑意”,美麗珍貴的青花瓷也會因為其藝術(shù)價值而世代流傳。體現(xiàn)了現(xiàn)實與藝術(shù)世界的矛盾。
綜上所述,雖然兩部詩詞采用不同主要意象和表現(xiàn)方法,但在主題方面確有異曲同工之妙。兩位作者都歌頌了藝術(shù)美的永恒,他們期許可以離開現(xiàn)實世界進入藝術(shù)的世界,但愿望不能實現(xiàn)只好傷懷感嘆。