謝晨彤　鄭穎

摘 要：中外舞蹈的起源、文化背景、表現(xiàn)形式都不盡相同，但究其藝術(shù)根源又有很多相同之處。我們通過(guò)學(xué)習(xí)和了解中外舞蹈的共性和差異性，可以更為深刻的了解舞蹈藝術(shù)的內(nèi)在屬性，同時(shí)可以增強(qiáng)對(duì)舞蹈藝術(shù)形式的理解和包容。

關(guān)鍵詞：中外舞蹈； 共性； 差異

中圖分類(lèi)號(hào)：G834 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1006-3315（2013）09-157-001

一、中外舞蹈的起源

舞蹈到底起源于何時(shí)？究竟有多長(zhǎng)的歷史？至今尚無(wú)定論，一般研究者認(rèn)為舞蹈始于舊石器時(shí)代，也可能更早。在我國(guó)遠(yuǎn)古的傳說(shuō)中有祝融的兒子長(zhǎng)琴始作樂(lè)風(fēng)；有的說(shuō)帝俊的八個(gè)兒子始為歌舞，炎帝（神農(nóng)氏）的重孫延始為樂(lè)風(fēng)；還有的說(shuō)黃帝創(chuàng)造了樂(lè)舞。實(shí)際上舞蹈的創(chuàng)始者應(yīng)當(dāng)是人類(lèi)的群體。人們?cè)谂c大自然的斗爭(zhēng)中，在為求生存而從事的勞動(dòng)中，通過(guò)人體動(dòng)作已產(chǎn)生了節(jié)奏、律動(dòng)——最原始的舞蹈動(dòng)作，也可算是本能式的“人體行為”。因此，舞蹈與勞動(dòng)有著天然的、不可分割的聯(lián)系。它的產(chǎn)生要比傳說(shuō)中的時(shí)代要早得多。化石智人在距今幾萬(wàn)年前保存下來(lái)的宗教活動(dòng)的藝術(shù)品——?dú)W洲舊石器時(shí)代晚期洞穴壁畫(huà)，畫(huà)中女巫全身裸露，手持號(hào)角似在舉行祭祀，另有女巫雙手向上五指叉開(kāi)，舞蹈動(dòng)作極富感染力。祭祀活動(dòng)往往是與勞動(dòng)生活有著密不可分的聯(lián)系的。因此，可以推斷出舞蹈是伴隨著人類(lèi)的出現(xiàn)而出現(xiàn)的。

二、中外舞蹈的文化背景

中外舞蹈文化背景的不同，深刻地影響著中外舞蹈作品的不同品味和表現(xiàn)形式。西方舞蹈提倡思想解放，個(gè)性張揚(yáng)；中國(guó)舞蹈講究思想修為，含蓄內(nèi)斂。比如中國(guó)哲學(xué)史上三大流派——儒、道、佛都強(qiáng)調(diào)內(nèi)心的反省、體驗(yàn)與覺(jué)悟。這種理念在佛教中有更甚的表述。禪宗后來(lái)干脆拋棄語(yǔ)言動(dòng)作，完全用純粹的直覺(jué)傳遞那些被認(rèn)為不可表達(dá)的奧妙。舞蹈中的“禪舞”也多是依賴(lài)某一意念進(jìn)行舞蹈，追求意先于動(dòng)而行。因此，中國(guó)傳統(tǒng)思維生發(fā)出來(lái)的特有的“精、氣、神”和“欲左先右、欲前先后”的運(yùn)動(dòng)方式，以及如陰陽(yáng)、元?dú)?、意境、神韻、風(fēng)骨、虛實(shí)等等傳統(tǒng)文化背景，對(duì)中國(guó)舞性思維的形成起到了不可忽視的作用，是中國(guó)舞蹈文化形成的一個(gè)不容忽視的原因。

西方哲學(xué)家們總是崇尚語(yǔ)言的嚴(yán)密性和思辨性，這多多少少也影響到他們的藝術(shù)創(chuàng)作，西方舞蹈著重突出劇情的寫(xiě)實(shí)性，通過(guò)情節(jié)挖掘人物的內(nèi)心和反映社會(huì)的現(xiàn)狀，以及人民的訴求。比如古希臘戲劇家埃斯庫(kù)羅斯的《被縛的普羅米修斯》、莎士比亞戲劇中的《奧賽羅》《羅密歐與朱麗葉》等都是如此。

三、中外舞蹈的表現(xiàn)形式

中國(guó)人和西方人舞蹈動(dòng)作在運(yùn)動(dòng)方式上的差異，是造成中外舞蹈表現(xiàn)形式不同的根本原因。比如芭蕾手位的運(yùn)動(dòng)方式基本是以直線(xiàn)為主；而中國(guó)戲曲舞蹈、中國(guó)武術(shù)動(dòng)作手臂的運(yùn)動(dòng)方式是以呼吸帶動(dòng)手臂作弧線(xiàn)運(yùn)動(dòng)。西方舞蹈動(dòng)作收放突兀，直截了當(dāng)；而中國(guó)舞蹈行左先右，欲罷不休。動(dòng)作影響舞蹈表現(xiàn)形式，表現(xiàn)形式又影響舞蹈的發(fā)展方向。中西方動(dòng)作和舞性思維方式的不同，使中西方舞蹈表現(xiàn)出各自的獨(dú)特風(fēng)貌。毫無(wú)疑問(wèn)，表現(xiàn)形式和舞性思維是相互依賴(lài)的，我們可以從中國(guó)戲曲舞蹈和西方芭蕾舞蹈比較中看出，舞性思維特征始終滲透和表現(xiàn)在舞蹈作品的每一個(gè)局部動(dòng)作里?？梢哉f(shuō)，舞性思維無(wú)動(dòng)作則不能自存，二者體現(xiàn)出內(nèi)核和外殼的關(guān)系。在許多舞蹈作品的意境表現(xiàn)中，動(dòng)作較少，動(dòng)欲靜而意無(wú)窮。即是說(shuō)，動(dòng)作雖然停止了，但舞性思維卻沒(méi)有斷，還在延續(xù)著，如此，意境才能不斷地產(chǎn)生和延續(xù)。中國(guó)人和西方人在舞性思維和動(dòng)作方式上的差異，直接影響到舞蹈研究者對(duì)舞蹈理論的興趣。為了提高舞性思維能力，西方人比較早就開(kāi)始了對(duì)動(dòng)作的研究。

四、中外舞蹈的交融和借鑒

藝術(shù)的交融和借鑒是藝術(shù)長(zhǎng)期存在和發(fā)展的重要基礎(chǔ)。中國(guó)舞蹈大體可分為古典舞和民族民間舞。民族民間舞蹈在人們?nèi)粘Ｉa(chǎn)和勞作過(guò)程中誕生，由勞動(dòng)者直接創(chuàng)造，與人們的傳統(tǒng)觀念、民俗活動(dòng)緊密結(jié)合，具有鮮明的民俗風(fēng)格與濃郁的地方特色，即即興表演但風(fēng)格較為穩(wěn)定。中國(guó)古典舞的音樂(lè)大多采用中國(guó)特有的民族樂(lè)器演奏的樂(lè)曲，如古箏、二胡、琵琶等。中國(guó)古典舞服裝古色古香，根據(jù)舞蹈的具體要求也各有特色，漢唐舞大多采用傳統(tǒng)的漢服。中國(guó)古典舞作為我國(guó)舞蹈藝術(shù)中的一個(gè)類(lèi)別，是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)歷代專(zhuān)業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)時(shí)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)流傳下來(lái)的具有一定典范意義的和古典風(fēng)格特色的舞蹈。外國(guó)舞蹈以芭蕾為例，作為以一定動(dòng)作規(guī)范、技巧、和審美要求的歐洲古典形式以人體動(dòng)作、姿態(tài)表現(xiàn)戲劇內(nèi)容推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，以及表現(xiàn)一定的情緒、意境、心理狀態(tài)和行為的舞蹈表現(xiàn)形式在歐美各國(guó)的舞臺(tái)上顯露出蓬勃發(fā)展勢(shì)頭。創(chuàng)作一部芭蕾作品，編導(dǎo)是關(guān)鍵人物，他根據(jù)文學(xué)劇本（或一個(gè)故事、一首詩(shī)、一部音樂(lè)作品）構(gòu)思出舞劇結(jié)構(gòu)或舞蹈結(jié)構(gòu)，再由演員來(lái)體現(xiàn)。編導(dǎo)和演員都必須掌握芭蕾語(yǔ)言（或芭蕾語(yǔ)匯）--芭蕾技術(shù)技巧，以及運(yùn)用芭蕾語(yǔ)言表現(xiàn)特定內(nèi)容或情緒的能力，編導(dǎo)可以編出多幕芭蕾（分場(chǎng)或不分場(chǎng)，如《天鵝湖》）、獨(dú)幕芭蕾（如《仙女們》）、芭蕾小品（如《天鵝之死》）等。中國(guó)舞蹈的特色大體為貼近人們生活，反映人們生活中的感受。而外國(guó)舞蹈在貼近生活的同時(shí)也帶有抽象藝術(shù)意義于其中。中國(guó)舞蹈工作者在借鑒芭蕾的基礎(chǔ)上創(chuàng)編了很多具有中國(guó)特點(diǎn)的如《東方紅》《紅色娘子軍》等佳作。相對(duì)來(lái)說(shuō)，外國(guó)舞蹈的發(fā)展歷史較中國(guó)舞蹈的歷史較為深厚，雖然中國(guó)舞蹈實(shí)際上有更長(zhǎng)于外國(guó)舞蹈的發(fā)展時(shí)間，但由于我國(guó)的國(guó)情和遭遇的變革導(dǎo)致我國(guó)的舞蹈發(fā)展出現(xiàn)斷層，未能發(fā)展出具有我國(guó)鮮明特色的舞蹈形式，更多的則是借鑒外國(guó)舞蹈。中西方舞蹈思想的交匯，世界藝術(shù)思潮的交融，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合，必將會(huì)使舞蹈藝術(shù)蓬勃健康發(fā)展。