摘要：對于動畫作制作來說，自然流暢的動作是遠遠不夠的，怎樣去吸引觀眾的眼球，增加動畫夸張、幽默的戲劇性，制作栩栩如生的動畫角色則是更為重要的。要達到這些效果是離不開一些細節(jié)的運動規(guī)律，如彈性、重量以及預(yù)備動作，本文正是從這三個方面展開論述，詳細闡述了如何制作富有彈性的動作、表現(xiàn)重量和壓力的方法和如何使用預(yù)備動作達到意想不到的效果。同時，本章還強調(diào)了三維動畫制作者們在對電腦技術(shù)掌握的同時更需要注重運動規(guī)律的運用，只有這樣才能使動畫角色真正的活起來。

關(guān)鍵詞：三維動畫 運動規(guī)律 彈性 重量 預(yù)備動作

從《米老鼠和唐老鴨》到《貓和老鼠》再到近年來熱映美國動畫電影，如《功夫熊貓》系列、《冰河世紀》系列、以及《變形金剛》系列，三維電腦動畫逐漸演變成動畫的主流形式。分析美式動畫大片如此受到觀眾追捧的原因，除了逼真的電腦特技，峰回路轉(zhuǎn)的故事情節(jié)，栩栩如生的燈光材質(zhì)，更為重要的還是引人入勝，充滿戲劇性的角色動作。然而，相對而言，日本也是著名的動漫大國，而其動畫電影作品卻沒有受到如此熱捧，究其原因，日式動畫電影也有著細致的角色場景和曲折的故事情節(jié)，然而在動畫動作上卻總是略遜一籌；他們的動畫動作也不缺乏流暢逼真，卻總是缺少像美式動畫動作夸張賦有彈性的戲劇性。因此，動畫動作的好壞歸根結(jié)底就在于對運動規(guī)律的運用。雖然，隨著科技的不斷進步，電腦軟件技術(shù)的確為動畫制作帶來了很多便捷，三維電腦動畫師們也總是能做出不可思議的非常細致的動作動畫，但這不僅僅是因為他們對三維電腦技術(shù)的掌握，更重要的在于動畫師們對于最為基礎(chǔ)的動畫運動規(guī)律的運用。

眾所周知，無論哪種形式的動畫創(chuàng)作，運動規(guī)律的運用都是其最為重要基礎(chǔ)。然而，怎么樣讓觀眾覺得這些角色是可信的，讓這些動作具有真實感，讓動畫的角色有血有肉，除了掌握一般的運動規(guī)律基礎(chǔ)之外，還有一些運動規(guī)律的小竅門；而正是這些小竅門才真正的使動畫角色像真實存在一樣的活起來。本文將對一些能增加角色戲劇性并使動畫角色鮮活起來的細節(jié)運動規(guī)律進行闡述——彈性、重量及預(yù)備動作三個方面。與此同時，文章還將對三維動畫制作的技巧進行分析，譬如如何打斷關(guān)節(jié)和如何延緩某些部位的運動等，并對這些細節(jié)的運動規(guī)律在三維動畫制作中的應(yīng)用有詳細的論述。

一、增加動作彈性的三大法寶——過渡位置、重疊動作和反作用

如何讓動作“放松”，如何將柔軟、活力以及生命的活力帶到動畫的動作之中，同時又要保持圖形的穩(wěn)定和結(jié)實，以及如何以最有趣的方式從A到B，這就是動畫制作的最大秘密之一——彈性。對于三維動畫制作來說，獲得彈性效果很好的表現(xiàn)方法之一就是關(guān)鍵幀之間的動畫幀的制作；在完成了動作的關(guān)鍵幀后，應(yīng)該怎么樣處理中間的動作才是最為關(guān)鍵的，因為中間位置賦予動作以個性。它相當于一個“旅行者”，即過渡位置。這些過渡位置放在哪是非常重要的，而這就是動畫的秘訣。在三維動畫制作過程中，三維動畫軟件會自動生成中間動作，但是這些自動生成的動作大多是簡單呆板地從A到B，而動畫師們所需要的動作正是相反的，他們需要在A到B的途中拐個有趣的小彎兒。

“不要讓人物簡單的從A到B。從A到X，再到B?；蛘邚腁到G，再到B?？傊?，在中間拐個彎兒?！?/p>

——動畫界“變化”技法大師伊莫·霍金斯

簡而言之，中間動畫的“過渡”放在什么位置對整個動作和人物性格會有極大的影響。在三維動畫制作中，值得注意的一點是，先要做出整個動作的關(guān)鍵幀，然后做動畫幀（也就是過渡位置），接著是動畫幀和主要動畫幀之間的下一個小動畫幀。這樣一直把它分解成更小的細節(jié)，也就能做出賦有彈性效果的動作。另一個增加動作彈性的好方法就是——重疊動作。重疊動作就是一個部位先開始動作而其他部位隨著這個部位動；人物身體的動作都是一部分一部分地運動，并不是一切都在同一時刻發(fā)生的。如圖1一只斗牛迅速轉(zhuǎn)身看什么東西的動作來說，當它轉(zhuǎn)身時，首先它的頭部開始移動，但是耳朵下顎等都還在原位置；等頭部到達目的地后，下顎和耳朵才開始運動。這些是主要動作產(chǎn)生的結(jié)果，下顎和耳朵是被頭部拖拽過來的。人的動作是舒展的，一個部位先開始，并產(chǎn)生能量讓其他部位跟著動，然后連貫完成。所以，在制作三維動畫時，當身體從一個地方移動到另一個地方，會有好多個動作，而這些動作又不是同時進行的。有些動作需要被延時，身體動作不是一股腦的同時開始或結(jié)束，許多部位會互相重疊。與此同時，還有一個有效增加彈性的方法就是簡單的反動作，為了保持平衡，反動作是很自然的動作，一個部位向前的時候另一個部位就像后以維持平衡，或者一個部位向上是另一個部位向下。這些就是簡單有效增加動作彈性的幾種方法，在制作過程中，還需要掌握“度”的問題，既不能做出僵硬的動作也更不能做出軟乎乎動作，只有含蓄巧妙的運用才能得到賦有彈性的動作。

二、存在于每一個動作中的重量感

如何使動畫角色看起來像真實的存在一樣？那就是重量和壓力。偉大的動畫大師比爾·迪特拉說：“重要的不是你把手中的鉛筆玩得飛轉(zhuǎn)，人物的形式要有重量感，而且要盡最大的可能來使用這個重量感，以傳達某種知覺。這對于我來說是個挑戰(zhàn)，這個意識無時不刻地不在我腦中?！笔紫龋獨埳亓扛芯鸵獙λ幸庾R，譬如走路時，重心落在腿彎曲承重時的向下位置上，腿部吸收動作的重量。然而，在做其他動作時，如把物體搬起來的動作，最好的表現(xiàn)重量的方法就是做個拿起這個重量的預(yù)備動作。但是像拿起一根粉筆，一根羽毛就不需要任何預(yù)備動作。舉例來說，抬起一塊大石頭，如果動畫角色直接把石頭搬起來那就表明這塊石頭沒有重量感；但是，如果角色先圍著這個石頭走一圈，做出思考的表情，然后嘗試搬一下但并沒有搬起來等等，就很明顯的可以體現(xiàn)出這塊石頭的重量。壓力則是重量的一部分，移動一個物體或是改變其方向或者讓它停止移動需要花多大力氣就能說明這個物體有多重。例如，跳舞就是很好的表現(xiàn)重量和壓力的動作；跳舞的動作就是重心的轉(zhuǎn)移和身體上下的移動。因此，在三維動畫制作中，要努力找到從視覺上表示重量的各種可能性：是否需要延緩某些部位的動作、動作是快還是慢、使用向上位置還是向下位置、轉(zhuǎn)移重心等。在制作重量感的同時也可以表現(xiàn)人物的性格，而重量感也能增加角色的真實性。

三、突出角色戲劇性的重要方法——預(yù)備動作

“動畫中只有三樣東西：1預(yù)備，2動作，3反應(yīng)，這些足以涵蓋其余罌粟。學會把這些做好，你就能夠做好動畫?！?/p>

——偉大的動畫大師比爾·迪特拉

“首先，告訴他們你要做什么，然后去做，最后告訴他們你已經(jīng)做完?！?/p>

——查理·卓別林

預(yù)備動作時可以傳遞將要發(fā)生東西的信息，觀眾看到預(yù)備動作就知道將要發(fā)什么，他們便可以和角色一起來預(yù)備，這樣觀眾就能時刻跟隨者角色。每一個動作中幾乎都會有一個預(yù)備動作，一般情況下，都會先思考然后才做出動作，就像講話一樣，大腦集中于它想說的話，然后經(jīng)過一系列復(fù)雜的肌肉組合動作把話說出來。從圖2的投球動作中可以看出，在制作過程中預(yù)備動作一般較慢，比動作的幅度小，而緩慢的預(yù)備動作隨之的就是快速的動作；如果一個動作涉及全身，那么它的與本動作將是一種巨大的潛在力量。如果動作之前有一個預(yù)備動作，那么任何動作的力度都會加強。所以，預(yù)備動作的制作規(guī)則欲前則后，欲后則前，欲上則下，欲下則上，就是往一個方向去之前，先向其反方向去。然而，在制作預(yù)備動作時，一個不容忽視的問題，就是預(yù)備動作帶來的無聊感。因為預(yù)備動作讓觀眾提前知道接來下要做什么，所以觀眾就沒有了驚喜。因此，要做出觀眾預(yù)期之外的動作，觀眾根據(jù)自己的觀察結(jié)果預(yù)期某事要發(fā)生，但發(fā)生的動作卻不一樣，這樣就能避免無聊感從而產(chǎn)生意想不到、滑稽的效果。

綜上所述，在三維動畫的制作中，除了動畫動作的一般規(guī)律外，還有一些細節(jié)的運動規(guī)律卻是能起到畫龍點睛的作用。角色動畫最大的特色就是彈性，彈性是最能表達動作的生動與夸張。最能表現(xiàn)彈性的三種主要方式分別是過渡位置動畫、重疊動作與反作用；動畫動作的發(fā)生不是簡單的從一個地方到另一個地方，而更多是對于過渡位置，也就中間動畫的制作，三維動畫也不例外，過渡位置怎么制作直接影響整個動作和角色的性格，也是動畫制作的訣竅；同時，在關(guān)鍵幀制作完成之后，需要不斷的分解中間的動畫幀，才能使動作的彈性最大的表現(xiàn)出來。重疊動作也是表現(xiàn)彈性的好方法，身體各部位的動作并不是僵硬的一股腦兒的同時開始或結(jié)束，而總是一個部分先動，從而拖動其他部分跟隨著運動，巧妙的運用重疊動作也能帶來好的效果；還有一個表現(xiàn)彈性的簡單方法——維持平衡感的反作用。重量則是一個能夠讓動作看起來真實可信的運動規(guī)律，幾乎所有的動作都會產(chǎn)生重量和壓力，或輕或重；重量的表示不僅可以使動作豐富多彩更能體現(xiàn)角色的性格。另外，預(yù)備動作無論是對動畫的動作還是對演員的表演都是十分重要的運動規(guī)律，預(yù)備動作能夠很好的增強動作的戲劇感，而制作出與將要發(fā)生動作截然不同的預(yù)備動作則更能帶來喜劇的效果。正是這些細節(jié)部位的運動規(guī)律才讓角色動作具有彈性，具有松弛度，并且又增加了表演的效果和活力，讓物體有體有行，人物有血有肉，讓幻想具有真實感。