所謂流行音樂，即通俗音樂。是指那些內(nèi)容樸實真摯、直白表達、朗朗上口并被廣為傳唱或欣賞，流傳很久的器樂曲和歌曲。因為這些歌曲或者樂曲都跟大眾生活緊密相關，因此也有“大眾音樂”之稱。但是流行音樂是起源于美國的爵士音樂，在上個世紀初出現(xiàn)了一種由多個民族集成的爵士音樂，以獨特的演唱方式風靡全美國甚至西歐各國。

而中國的流行音樂出現(xiàn)在上個世紀的30年代左右，當時僅僅流行于少數(shù)的發(fā)展城市中。隨著時代的進步和國家的政策開放，90年代的歌曲比較多樣化，更容易深入群眾，那個時候就不僅僅是一種藝術了，可以稱的上是百姓的精神寄托和真實的寫照。因而流行音樂在國內(nèi)得到迅速的傳播，被廣大人民接受和認同，形式和內(nèi)容也越來越趨于寫實?，F(xiàn)如今，流行音樂包含的內(nèi)容非常廣泛。聲樂作品的特點是：內(nèi)容貼近實際生活、歌詞簡單、語言生動形象，便于傳唱；歌曲的歌詞較多用的是生活語言，簡單易懂，容易為聽者學習；歌手多是各有風格的歌星，發(fā)聲方法多重多樣，沒有聲樂學派的約束，演唱的時用感情多余技巧，很親切，很容易引起聽眾的共鳴。在器樂曲作品中，包括多種多樣的探戈舞曲和各種不同風格的舞曲或小型歌劇的配樂、輕音樂、爵士樂、迪斯科舞曲等。同時，流行音樂中器樂作品的特點是：節(jié)奏明顯，愉快輕松或情感真實，演奏方法多式多樣，音響多變，色彩多樣，組織層次分明，樂隊的規(guī)模普遍較小，而當代的作品較多使用的是電聲樂器。綜合上述特點，流行音樂很容易和群眾聯(lián)系在一起，都易于接受。

一、中國流行音樂發(fā)展過程中存在的主要問題

現(xiàn)如今，流行音樂在國內(nèi)發(fā)展的過于迅速，可謂是良莠不齊。不好的方面主要在以下幾點。

1、缺少完整的產(chǎn)業(yè)鏈。每一首歌曲從構思到創(chuàng)作到后期制作到成型到完善需要一道道工序，還有發(fā)出專輯。而現(xiàn)在的一些人偷工減料，一味的追求數(shù)量而不重視質量，寫詞的只顧押韻而不注意歌詞的涵義。歌手只顧唱歌而沒有深厚的功底。制作公司只顧發(fā)行而沒有進行調查。這些都連接不到一起，各做各的，很難有一個高質量的作品。

2、缺少原創(chuàng)性、盲目跟風。原創(chuàng)是流行音樂的生命。沒有創(chuàng)造性的藝術，是沒有價值的藝術。中國流行音樂最初從模仿、翻唱起步，也曾走過原創(chuàng)的高峰，然而近年來，就在流行音樂這塊平臺變得越來越大的時候，原創(chuàng)力量卻顯得有點疲態(tài)。這種疲態(tài)不是原創(chuàng)作品少了，而是好的原創(chuàng)作品不多。在港臺歌星主宰內(nèi)地樂壇的今天，在海外唱片公司主宰市場的今天，中國的原創(chuàng)歌曲幾乎變成了娛樂業(yè)的生產(chǎn)原料，他們要什么，我們寫什么。甚至是唱片公司要求寫什么，我們就得寫什么，否則原創(chuàng)的價值就難以體現(xiàn)。因此，創(chuàng)作人的思想受到了嚴重的壓制，所謂的作品好壞，絕定權完全掌握在唱片公司的少部分人手里。

3、由于越來越多選秀節(jié)目的泛濫，門檻越來越低，隨便出來一個人就可以唱，讓大家對音樂產(chǎn)生很大的誤解。以至于認為只有唱的好才是最重要的，導致好歌手越來越多，好音樂越來越少。很多明星都缺少自身的內(nèi)涵，創(chuàng)作不出好的作品，只顧顯示演唱的技巧而不注重歌曲本身的情感和意義。好的音樂也不是一時兩刻就能造出來的。

4、盲目的崇拜。眾所周知，現(xiàn)在哈韓哈日的越來越多，在他們認為只要是外國的都比國內(nèi)的好。沒有支持國內(nèi)的原創(chuàng)作品，使的很多有才華抱負的歌手缺少聽眾，灰心喪氣。

5、過于商業(yè)化。現(xiàn)在很多歌手從包裝到寫詞作曲都有專人進行，只要演唱就是。而那些傳媒公司為了金錢利用歌手的名氣進行大肆宣傳，歌曲大多沒有內(nèi)涵沒有意義，只為盈利，不能給觀眾留下深刻印象。

6、缺少樂評

中國的流行音樂一直像是一個沒人管的孩子，被放任在文化的邊緣。它只要進一步就成了文化，退一步可能就與文化絕緣。因此，誰來引導它？誰來拉它一把？這一直是中國流行音樂的重要問題。

中國流行音樂之所以像一個沒人管的孩子，主要原因是沒有一個正確的引導機制，缺少樂評。孩子做錯了事情，從來沒有人去教育他、批評他，他又怎么知道自己錯了呢？不知道自己錯在哪里，有如何去改正？因此，沒有評論又怎么會發(fā)展？鑒于中國流行音樂發(fā)展現(xiàn)狀，歌手數(shù)量呈批量增長，幾近泛濫，而樂評數(shù)量寥寥無幾，近似滅絕。這個比例的嚴重失衡，正是中國流行音樂的極大弊端。

二、中國流行音樂的持續(xù)與發(fā)展

有不好的一面必然也有好的一面，畢竟隨著國人素質的不斷提高，這些問題也在慢慢的改善，而好的方面也會延續(xù)和發(fā)展下去。好的方面主要集中在以下幾點。

1、具有時代性。比如說草根明星組合旭日陽剛唱的《春天里》，歌詞意境深遠，深刻的體現(xiàn)了當代農(nóng)民工精神。但是在上個世紀七十年代，流行的大多是《讓我們蕩起雙槳》之內(nèi)的歌曲，時代性的表現(xiàn)不言而喻，促進了流行音樂自身的變化，可以迎合人們需要的內(nèi)容、風格創(chuàng)作與之相適應的作品。順應了時代的特點因而成為一種潮流。

2、中國風。在中國的流行音樂大步邁向國際化的同時，想要獲得長久發(fā)展的話必須將獨特的民族元素融入到歌曲的創(chuàng)作之中。特別是在一些實力派歌手的帶動下，以自身的曲風大力發(fā)揚特色的中國元素，從而很有一番獨特的韻味，很有感染力。比如說蘇醒的少年游，加入了中國的京劇原色，曲風新穎，在當今的樂壇掀起了一場中國風的狂潮。

3、眷顧中國的傳統(tǒng)文化。改革開放以來，港臺地區(qū)的流行音樂發(fā)展開始走入低谷。在這個時候，與大陸的長期隔絕使港臺地區(qū)的流行音樂表現(xiàn)出一種尊重傳統(tǒng)文化的趨勢。而大陸的流行音樂文化水平在上升的時候，同時會注重怎么將中國傳統(tǒng)文化注入新興的流行音樂文化產(chǎn)業(yè)，用來提升具有中國特色流行音樂的文化內(nèi)涵。比如林俊杰的《江南》《曹操》等是很明顯的體現(xiàn)?？梢钥闯鰜憩F(xiàn)在的流行音樂已經(jīng)在呈現(xiàn)尊重和注重傳統(tǒng)的文化趨勢。

現(xiàn)在中國的流行音樂情況是香港音樂，越來越小眾，唱片銷量越來越小，但是銷售范圍越來越大。而且，香港音樂會越來越精，深，難懂，貼近傳統(tǒng)文化，歌詞越來越深奧，編曲越來越電子化。大陸音樂由于沒有優(yōu)秀制作人，幾乎沒有優(yōu)秀歌手，專輯的銷量很難高，倒是網(wǎng)絡歌手會像盜版一樣繼續(xù)占據(jù)絕對的主導地位。一些低俗的歌手越來越多，而有音樂素養(yǎng)的，真正有才華的不會出現(xiàn)。

臺灣音樂會好一點，它有很大的市場，并且繼續(xù)會有帶市場號召力的歌手，而且這些歌手雖不會像香港那樣精深，但水平遠遠高于大陸。臺灣的曲風是仿照美國的，吸收RB hip rap，pop主流，rock不會太多。各個地區(qū)發(fā)展的形式不一樣，需要的是加強各地區(qū)的交流和合作，不要偏于一角，目光短淺。

由此可見，流行音樂最吸引人的就是個性化，自由自在的抒發(fā)表達自己真實的情感，不管是流行音樂作品還是演唱者，都要求具有自己的個性。隨著社會政治經(jīng)濟不斷的向前發(fā)展，中國的流行音樂也在各種音樂思潮的沖擊之下，自身的承受能力越來越強，這是一種成熟的標志?？傊?，我們的流行音樂應該具有中國特色，取長補短、相互借鑒，積極拓展各自的生存空間，我們的音樂才能在世界樂壇綻放出奪目的光彩。總之，隨著時代的發(fā)展，社會的進步，我國的流行音樂也在不斷地發(fā)展著，相信這種發(fā)展一定會越來越好，越來越受到國人甚至是全世界人的喜愛。

參考文獻

[1] 沃夫岡·布德，衛(wèi)德全；爵士樂與當代音樂邂逅[J]；中國音樂；1986年03期

[2] 朵蘿麗絲·肯德里克；鄭達；獨唱：動人的爵士樂（注）——獻給艾伯塔·亨特[J]；山東文學；1986年10期

[3] 我國通俗音樂的發(fā)展趨勢——劉光泗教授談爵士樂[J]；音樂世界；1986年11期