池源

摘要：本文探討的是新表現主義在中國的發(fā)展過程中產生的積極意義，首先它是一種思想解放的武器，它把大家的視線從英雄式的宏大敘事上轉向對個人價值及精神意識的關注與思考中。對社會現實進行反思和批判帶領中國藝術走入現代歷程，在當今的藝術環(huán)境下又引導著人們向內思考，從中國傳統(tǒng)文化藝術與寫意精神上攫取精華，形成具有本國風格的表現美學。

關鍵詞：新表現主義；意義；精神武器；傳承；藝術語言；推進

新表現主義是在中國傳統(tǒng)的表現基因和西方表現主義的影響下產生的，其成長于二十世紀八十年代，成型于九十年代。

八十年代初期，文革結束后所留下來的空虛人依舊讓人們感到迷茫，這時西方表現主義那種強有力的個人情感表達與本土傳統(tǒng)藝術精神有相通之處，這便在中國受到藝術家熱情的響應，它的反叛精神和對藝術語言的直接表達，無疑的被看作是一個對人和藝術雙重解放的強大武器。進入九十年代，經濟制度的改變也同時改變了人們的政治、文化生活和藝術，集體主義的物質化欲望訴求，傳統(tǒng)文化的迷失，國人精神的普遍失落，在這樣的環(huán)境下新表現主義藝術家們開始思考人的本質、價值、精神信仰……，并對藝術的本體性和人本主義投入了更多是關懷，把表現語言融合在了特定的中國情境中，推動了藝術與文化精神想著理性的方向發(fā)展。

一、精神武器

新表現主義在中國的出現可以追溯到“85新潮美術”時期，因受到西方現代主義哲學精神與文化藝術的影響，在飽受思想禁錮的中國掀起了一股新思潮。長期的壓抑使他們對現代表現藝術的追求變得如饑似渴，把積聚的力量都爆發(fā)了出來，藝術作品中出現了對現實社會的批判，對陳舊的模式秩序的懷疑，藝術家開始選擇自己所喜歡的藝術形式，而不再是題材決定一切，真切的關注著人的本質，精神信仰與尊嚴。面對虛偽、膚淺，保守的過去唯有用最直真誠的方式和瘋狂的作品才能粉碎壓在身上的精神枷鎖，實現對現實的文化批判與理性超越的目的，新表現主義成為了最直接有效的思想解放“武器”。

中國早期的表現主義作品局限在“向大師致敬”，的情愫里，主要在于對其技法方面的探索和具有強烈批評意味的形式語言的借用，卻并沒有過多的去了解研究西方表現主義的內在精神和文化指向，雖然沒有哪種形式的藝術語言比表現主義來得更直接有力，但這種借用后來看起來顯得那么的浮躁，流于表面的模仿。當時的藝術家們在改革開放之后急于尋找最真誠的方式去粉碎思想的枷鎖，在物質和精神雙重貧乏的年代始追求著對藝術理想。不管怎么說那段時期經歷的美術思潮，給中國藝術界帶來了新的生機，是一次激烈的反傳統(tǒng)運動，否定了“題材決定一切”和單一的創(chuàng)作模式，在藝術上追求民主化和個性的發(fā)揮，在思想觀念上猛烈的沖擊著舊的傳統(tǒng)，也預示著現代藝術的傾向。

九十年代以后，表現主義開始了它的重要的發(fā)展時期，藝術家們已經可以較熟練的把西方表現主義的某種形式融入到自己的藝術中去了，作品里面表達出了本土的文化經驗。表現主義經過之前的思潮運動，成為了學院的主流風格，而這時藝術家又受到德國新表現主義風氣的影響，少了一些傳統(tǒng)的繪畫規(guī)則，更強調個人的意志，以人為本十分注重對藝術的本體性的建構。在與西方藝術不斷深入交流的過程中，中國的藝術家們開始反觀自身的文化精神傳統(tǒng)，在對現實生活經驗和視覺經驗的表達以及對本土文化傳統(tǒng)的發(fā)掘上更加用心，中國古時候的“文人畫”中流露出的筆墨神韻，文學底蘊與傳統(tǒng)的莊禪哲學精神對新表現主義的發(fā)展也起到了重要的影響作用。

進入二十一世紀新表現主義在中國的發(fā)展逐漸的成熟起來，藝術不再刻意的強烈宣揚或批判什么，從張揚轉向了深沉，形式語言逐步地得到了升華，精神指向更加的深刻，本民族文化主體意識得到強化，新表現主義有了中國式藝術語言的表達。

二、接點與潛力

新表現主義雖是西方的產物，但它與中國傳統(tǒng)的“寫意”相通，講究自我意境的抒發(fā)，藝術家們在它的身上發(fā)現了無限的可能性和發(fā)展?jié)摿?，為彌補當代藝術中傳統(tǒng)意識的缺失創(chuàng)造了條件。

中國的傳統(tǒng)繪畫強烈的寫意性與生俱來，它并不是以描繪真實為能事，而是注重寫心，寫意以期筆參造化，達到天人合一的境界?！皩懸庵?，既非得于形象之上，又非得于技法之中，而得之于畫家心靈深處與宇宙精神之融合，這也是東方繪畫的最高境界?！毙卤憩F主義同樣也是注重精神的抒發(fā)，在形象上拋棄了繪畫的再現因素，轉而尋求擺脫了物象模擬后的純粹的視覺體驗和精神表現，因此在這一層上中國傳統(tǒng)繪畫的寫意與新表現主義完全有交流借鑒的地方：

1、新表現主義可“以借鑒中國寫意中的“精神”。與表現主義“自由”，“純粹”的自我不同，“中國寫意中的自我是與外部世界相互流通，滲透，融合的“自我”，具有理性的實踐精神，它強調道法自然，天然合一，追求和諧與超越，進而引出追求自我完善的人格理想；在西方表現主義對純粹自我的追求強調個性張揚和注重個人意志的表達有深刻的哲學理論基礎，但卻與中國傳統(tǒng)思想有些不同，那么它們彼此間的交融一定可以為我們提供豐富的發(fā)展空間。

2、新表現主義可以借鑒傳統(tǒng)寫意中的筆墨因素。不論是中國畫還是油畫，組成畫面的元素不外乎點、線、面，但在材料的使用上中國畫的墨具有更豐富的文化內涵。中國古代有墨分五色之說，數千年的文化積淀使國人對墨的研究達到一種精細入微的程度，干、枯、濃、淡，澀，每一種墨法都有著不同的審美情趣與藝術表現；在筆法上傳統(tǒng)的文人畫也有一定的說法，例如：拙、巧、澀、滑、凝重、飄逸、干裂秋風，潤含春雨等等，每一種筆法所傳遞的信息是不一樣的，中國傳統(tǒng)的筆墨意蘊有著深厚的文化積淀，其獨特的審美情趣是中國畫和西方表現主義不一樣的地方，把國畫中寫意的“墨法”，“筆法”之韻味傳達于新表現主義的畫面中，中西方藝術語言進行積極的交匯融合，豐富了形式語言與精神內涵，有利于中國的新表現主義的良性發(fā)展。

三、另一條路

在當今社會全球信息化，圖像化不斷發(fā)展的過程中鋪天蓋地的觀念圖像作為符號已經無可避免的滲入到人們的生活中了。并且越來越多的藝術家開始依賴現代傳媒制造出的流行的形象元素來進行藝術創(chuàng)作，取悅大眾，對這些元素的粗暴無意義的挪用再配上醒目的廣告色彩加以不斷的復制，全然不顧圖像背后的意義缺少一些深層次的文化內涵，藝術變得庸俗化，在與世界藝術頻繁交流的背景下，中國藝術家學習到了更多的外來藝術，一度日本卡通人物形象，電腦制作的游戲人物形象的流行，其甜膩，乖巧，媚俗的作品充斥著市場，缺乏生命力，藝術成了娛樂大眾的消遣了。中華民族喜歡學習新的時尚的東西，只是學來學去不要別人的沒學到而丟了自家的東西，藝術家不能一味高喊口號，不能一味的迎合市場，要真誠的對待藝術，來自外來的藝術形式要認真的去了解，去研究，不要停留在表面膚淺的模仿上；民族自身的傳統(tǒng)文化中的藝術精神需要深入研究，融匯東西方的文化精髓才能讓作品既有中國的鮮明格調又同時具有世界性，當代性。粟憲庭的話一針見血：“消費文化是一種娛樂，在我看來不是所有的娛樂都可以稱為藝術。娛樂是身體的一種簡單快感，就像渴了要喝水餓了要吃飯，從這種意義上說，娛樂不需要教養(yǎng)?！?/p>

在藝術呈現出圖式化，娛樂化傾向的環(huán)境下提出新表現主義的藝術精神顯得很有必要，“85新潮美術”時期，新表現主義作為一種更直接的表現手段和強有力的精神力量反抗了傳統(tǒng)的束縛，打破了精神枷鎖，充實了藝術的精神領域，現今在受市場因素，消費文化的影響下，新表現主義的批判性和內的在精神性應該也可以成為消解那些偽觀念，無病呻吟的藝術陣地。

藝術呼喚真誠，誠如毛旭輝所說：“所謂一個不正常的人，只是不能忍受現實生活的虛假，首先不能忍受自身的虛假?！碑斔囆g家面對社會一切虛假現象時能夠斷然的用強有力的表達方式指出來，不隨波逐流充分彰顯自己內在的精神與理念，創(chuàng)造出富于力量的作品，總是受人尊敬的。當藝術面對各種消費文化下所產生的圖像化，娛樂化，艷俗化的產品時，藝術家們應該誠實的面對自己，以人為本關注本土民族的意識形態(tài)，文化批判及作為人的精神信仰，而這正是中國新表現主義在發(fā)展中所形成的特點，它強調形式語言和精神內涵的表達以及與傳統(tǒng)文化基因的關系紐帶，在當代藝術的發(fā)展上新表現主義起到了對藝術語言與文化觀念的雙重推進，它指示著藝術向著更加理性的方向發(fā)展。

結束語

經過數十年的發(fā)展新表現主義在中國已成為了一種相對成熟的表達藝術，其作品在意境，思想方面與中國傳統(tǒng)的寫意和文化觀念相通，在造型觀念上又借鑒了西方表現主義，它在傳統(tǒng)與現代乃至當代架起了一座橋梁，從而獲得了更廣闊的發(fā)展空間，也延續(xù)了傳統(tǒng)的寫意血脈。新表現主義關注人的精神信仰，本質與價值，著力于對現實文化的批判與理性超越，強化了作為人的主觀性，打破了思想束縛，是對人和藝術的重大解放；新表現主義在中西方美學理念的交匯，融合，超越局限逐步形成了具有中國特點的表現藝術。

參考文獻

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