肖龍忠

摘 要:自然美和藝術(shù)美的起源然而都離不開勞動(dòng)。藝術(shù)美就是藝術(shù)形象之美。是經(jīng)過藝術(shù)的實(shí)踐與創(chuàng)造,把現(xiàn)實(shí)中的自然美升華為藝術(shù)之美,從而集中的表現(xiàn)藝術(shù)美。

關(guān)鍵詞:模仿創(chuàng)造想象自然美藝術(shù)美客觀再現(xiàn)主觀表現(xiàn)

中圖分類號(hào):B835 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:Ａ 文章編號(hào):1674-098X(2012)07(c)-0243-01

藝術(shù)其實(shí)源于對(duì)自然地模仿。簡(jiǎn)單說就是藝術(shù)美就是自然美。在古希臘哲學(xué)家眼里,所有藝術(shù)都是模仿的產(chǎn)物。我們可以發(fā)現(xiàn)如今的大多數(shù)藝術(shù)作品都是源自于模仿而形成的,模仿是大部分的藝術(shù)創(chuàng)作與制造所成。而西方諸多藝術(shù)流派的產(chǎn)生,如表現(xiàn)和象征等方法也都是從模仿之中演變而來(lái)的。

1認(rèn)識(shí)自然美

自然美和藝術(shù)美的起源都離不開勞動(dòng)。人類在長(zhǎng)期的生產(chǎn)勞動(dòng)中,改造了自然,同時(shí)也改造了人本身。經(jīng)過數(shù)百萬(wàn)年的生產(chǎn)勞動(dòng),人逐漸鍛煉出了靈巧的雙手和高度發(fā)達(dá)的大腦,形成了人所特有的感覺器官和感覺能力,以及人所獨(dú)具的道德感和美感這樣一些高級(jí)情感。直到這個(gè)時(shí)候,自然界對(duì)于人來(lái)說,才開始成為審美的對(duì)象。

隨著社會(huì)的與時(shí)俱進(jìn)和迅速發(fā)展,然而人類與自然地關(guān)系也是越發(fā)緊密,一方面自然是人們物質(zhì)生活對(duì)象,范圍在不斷的擴(kuò)大,而另一方面,自然作為精神生活的對(duì)象也在不斷擴(kuò)展。自然美的范圍隨著人類的與時(shí)俱進(jìn)也在不斷的發(fā)展與擴(kuò)大。

2自然美的種類

自然美可分為兩種:一種是大自然鬼斧神工的力量創(chuàng)造的自然形象(如星空、大海、山川);另一種是經(jīng)過人改造加工創(chuàng)造的形象(如建筑、園林)。不管是哪一種自然美,都有具象、意象和抽象之分。如人類、動(dòng)物和植物屬于具象之美,他們都有著具體的形象;雪山、怪石與湖泊屬于意象之美;而朝霞、波浪、閃電而則屬于抽象之美。

如何將自然美轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美是值得人們深思的問題。創(chuàng)造藝術(shù)美的過程是復(fù)雜的,藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)具備以下條件,否則很難完成這種轉(zhuǎn)化。必須有扎實(shí)的基本功;必須有較深的藝術(shù)造詣和修養(yǎng);必須有豐富的想象力和創(chuàng)造力;除此之外,還必須對(duì)藝術(shù)美有深刻認(rèn)識(shí)和了解。那么什么是藝術(shù)美呢？

3認(rèn)識(shí)藝術(shù)美

藝術(shù)美就是藝術(shù)形象之美。是經(jīng)過藝術(shù)的實(shí)踐與創(chuàng)造,把現(xiàn)實(shí)中的自然美升華為藝術(shù)之美,從而集中的表現(xiàn)藝術(shù)美,藝術(shù)美則是美的高級(jí)形式。它同藝術(shù)形象一樣也是源于現(xiàn)實(shí)生活,同現(xiàn)實(shí)生活中的形象一樣具有生動(dòng)性與豐富性,但它又不同于現(xiàn)實(shí)生活,它是藝術(shù)創(chuàng)造的人類審美活動(dòng)的結(jié)晶,是現(xiàn)實(shí)生活的典型概括,因此,比現(xiàn)實(shí)生活中的美更集中,更典型。

4表現(xiàn)方法

藝術(shù)美的表現(xiàn)方法有很多?？陀^再現(xiàn)與主觀表現(xiàn)是常見形式之一。客觀再現(xiàn)就是藝術(shù)家如實(shí)地描寫事物的客觀形態(tài),是客觀的現(xiàn)實(shí)生活再現(xiàn)于藝術(shù)作品中。主觀表現(xiàn)則是藝術(shù)家通過夸張變形等手法把自己的情感、情緒融入作品之中,作品處在似與不似之間。不管是客觀再現(xiàn)還是主觀表現(xiàn),這些作品的制作過程都體現(xiàn)了藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動(dòng)。

除此之外,表現(xiàn)方法還有意象造型、表現(xiàn)主義、野獸派、立體主義、印象派等等。在這些表現(xiàn)形式中,有的側(cè)重于客觀再現(xiàn),有的則偏重于主觀表現(xiàn)。但它們都是再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。如羅中立的《父親》,它是側(cè)重于客觀再現(xiàn)的,它真實(shí)地再現(xiàn)了某個(gè)特定歷史時(shí)期中國(guó)山村農(nóng)民的生活形象。同時(shí)也表現(xiàn)了作者的主觀想法,表現(xiàn)了作者對(duì)中國(guó)山村農(nóng)民的深切認(rèn)識(shí),這就是我們所看到的:在父親的左耳上,夾了一支圓珠筆。據(jù)說,這樣就體現(xiàn)了解放后農(nóng)民是具有文化的人了,把一切藝術(shù)品都貼上政治標(biāo)簽,然而是“文革”期間最為流行的藝術(shù)思想。圓珠筆這個(gè)小小的細(xì)節(jié)是那個(gè)時(shí)代抹不去的標(biāo)記。從這個(gè)意義上來(lái)說,這個(gè)細(xì)節(jié)深刻地詮釋了油畫《父親》本身產(chǎn)生的歷史,從而成了《父親》的胎記。它深刻地內(nèi)涵和樸實(shí)的外表給人留下深刻印象。

印象派畫家則是參照自然形象側(cè)重主觀情感的表達(dá),梵高是典型的代表人之一,受革新文藝思潮的推動(dòng)和東方藝術(shù)的啟發(fā),大膽探索自由抒發(fā)內(nèi)心感受的風(fēng)格,以達(dá)到線和色彩的自身表現(xiàn)力和畫面的裝飾性、寓意性。他摒棄了一切后天習(xí)得的知識(shí),漠視學(xué)院派珍視的教條,甚至忘記自己的理性。他畫的《向日葵》在他的眼中如燃燒的火焰,把生機(jī)盎然的自然景觀和自己的主觀感受,以繪畫為媒介發(fā)泄在他的作品中,然而這個(gè)過程使他陶醉,物我兩忘。他視天地萬(wàn)物為不可分割的整體,他用全部身心,擁抱一切。梵高著意于真實(shí)情感的再現(xiàn),也就是說,他所表達(dá)的是他對(duì)事物的主觀感受,而不是事物的虛無(wú)形象。

再如立體主義作品不同于傳統(tǒng)之處,不同于前人之處。它是對(duì)自然形不同角度的觀察,追求碎裂、解析、重新組合的形式,形成分離的畫面,以許多組合的碎片形態(tài)為藝術(shù)家們所要展現(xiàn)的目標(biāo)。畢加索是立體主義畫派的代表人,他的作品《格爾尼卡》采用了多種風(fēng)格和手法,以半寫實(shí)的、立體主義的、寓意和象征的形象,把法西斯的野蠻暴行用復(fù)雜的場(chǎng)面無(wú)情的揭露出來(lái)。盡管是一些幾何形人物,廣用線條,寓意復(fù)雜,但人們都能夠領(lǐng)會(huì),其強(qiáng)烈的表達(dá)效果決不亞于一幅寫實(shí)的力作。

因此,在探討藝術(shù)美的本質(zhì)時(shí),必須要知道藝術(shù)美源于生活這個(gè)道理,但也不能片面的認(rèn)為藝術(shù)美僅僅是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的簡(jiǎn)單再現(xiàn)。還必須認(rèn)識(shí)在藝術(shù)創(chuàng)作中藝術(shù)家的主觀表現(xiàn),尤其心靈表現(xiàn)尤為重要。換句話說,在構(gòu)成藝術(shù)美的眾多要素中,應(yīng)包括藝術(shù)家主觀方面的因素。如藝術(shù)家對(duì)生活的認(rèn)識(shí)、評(píng)價(jià)、意志、沖動(dòng)等;也就是藝術(shù)家的審美觀。而這些主觀方面的因素能夠把自然美通過夸張與變形、想象與創(chuàng)造等各種表現(xiàn)方式融入,從而轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。

總之,在人類的藝術(shù)活動(dòng)中,無(wú)論是藝術(shù)內(nèi)容還是形式,都是藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動(dòng)的產(chǎn)物。自然美,實(shí)際上是構(gòu)成藝術(shù)形象的各種美的前提要素。藝術(shù)美包括它所再現(xiàn)的客觀美和表現(xiàn)的主觀美。同時(shí)藝術(shù)美也包括藝術(shù)內(nèi)容之美、藝術(shù)形象美、形式美。所以歸根結(jié)底,藝術(shù)美就是就是藝術(shù)家將自然美融入在自己的作品中,通過各種表現(xiàn)方法顯現(xiàn)出來(lái)的具有創(chuàng)造性的一種美。