摘要：芭蕾舞有著自身的基本動作規(guī)律、結(jié)構(gòu)特征與運動原則。本文就芭蕾舞教學(xué)中動作的形態(tài)特征和運動的基本原則做了簡要的探討。

關(guān)鍵詞：芭蕾舞教學(xué)；形態(tài)特征；運動的基本原則

一、動作的形態(tài)特征

1.動作呈星射、離心式。古典芭蕾左右外開的腿腳，前后延伸的指尖與腳尖，高昂挺拔的頸部無不體現(xiàn)著這種星射、離心式的動作特征。人體動作的力量凝聚于軀干，沿著四肢傳遞到神經(jīng)末稍，再放射到無限的空間中去，猶如數(shù)條射線，發(fā)散到四面八方，人之肉體連帶精神和靈魂一同散發(fā)著、膨脹著、舒展著。

2.重心較高。重心較高也是古典芭蕾動作形態(tài)的一大特征，從其對胯部的要求就可以看出，人體胯部被要求保持時刻上提，但整體看上去要輕松自若。再者，動作由半蹲到直立，由直立到足尖，再由足尖騰躍到空中的此類表現(xiàn)數(shù)不勝數(shù)，然而卻極少看到諸如現(xiàn)代舞一般眷戀于大地的地面翻、轉(zhuǎn)、滾、爬。與之相比，古典芭蕾似乎更鐘情于動作的凌空表現(xiàn)，就算是半蹲也不是其所要追求的終極美，而僅僅是為了將身體立起或送入空中，脫離地心引力的，轉(zhuǎn)瞬即逝的過渡動作而已。

3.強調(diào)四肢的動作表情。在欣賞古典芭蕾時，我們會發(fā)現(xiàn)四肢的動作表情往往豐富異常，各手位與腳位以不同的組合樣式，不同的空間運行，不同的幅度力道刺激著人們的感官，而軀干的表現(xiàn)似乎被封閉、被抹煞、被消減到了極致，以至于感受不到它的存在。相反，中國古典舞身韻則更加強調(diào)軀干的韻律，從含、轉(zhuǎn)、提、沉之間衍生出了多種動作形態(tài)，同時動作的基本原則遵循“心一想，歸于腰，奔于肋，行于肩，跟于臂”使得軀干和四肢層層連帶，節(jié)節(jié)貫通，作為一個整體，映射出宛若游龍，行云流水，曲迥縈繞之勢。

4.注重人體動作姿態(tài)造型。舞蹈藝術(shù)的造型，包括兩方面內(nèi)容:一方面是人體動作姿態(tài)的造型;另一方面是舞蹈隊形、畫面的造型，也就是舞蹈構(gòu)圖。古典芭蕾對于人體動作姿態(tài)造型的注重可以用勃拉齊斯的那句話來概括:“一位好的舞蹈家永遠都應(yīng)該是雕刻家或畫家的模特?！边@句話實則道出了靜態(tài)中的舞姿造型在古典芭蕾中的重要性。造型性舞姿在古典芭蕾中多種多樣，如各個手位、腳位組合變化而成的舞姿等。每一個舞姿造型都要在動作的終點位上“停留片刻”，因為古典芭蕾之美直接呈現(xiàn)于視覺的形體姿態(tài)以及運動軌跡。并且這種形體姿態(tài)是符合幾何構(gòu)圖的。

5.動作呈立體式表現(xiàn)。由于古典芭蕾對靜態(tài)舞姿造型的注重，且這種靜態(tài)舞姿往往建立在以單一下肢持重的力的平衡上，并且它高度的體現(xiàn)了古典芭蕾開、繃、直、立的審美特征，于是便形成了動作獨特的立體式表現(xiàn)手法。古典芭蕾的動作的立體形態(tài)是繼浪漫主義時期舞劇《皇后喜劇芭蕾》時的整體平面幾何形態(tài)構(gòu)圖發(fā)展而來，它是開、繃、直、立的動作審美原則下的最直接體現(xiàn)。

二、運動的基本原則

1.以團塊式整體運動。宗白華說:“埃及、希臘的建筑，雕刻是一種團塊的造型?！惫诺浒爬僖惨嗳?，它往往給人一種這樣的感覺:“個體的，界線嚴(yán)明的大塊人體及其厚實沉重，無縫無孔的正面，成為形象的基礎(chǔ)”。這種“大塊人體”的感覺一方面緣于軀干的形態(tài)。軀干在動作中均需時刻保持像門板一樣的整體性運動，其挺拔與結(jié)實的后背直接代表著是否能完美的完成一串串漂亮的旋轉(zhuǎn)與跳躍，建立在這種動作規(guī)格下勢必會造成“團塊式”的人體動作方式。另一方面則緣于重心的運用。古典芭蕾往往以單一下肢持重，為了達到人體平衡狀態(tài)下的美學(xué)效果，須將重心及時地移向身體與地面形成的垂直軸上以做整體運動。

2.由水平向空中運行。古典芭蕾是空中的精靈。人體在空中的任意姿態(tài)造型是凝聚了的精彩瞬間，以此作為表現(xiàn)的終極目標(biāo)，勢必需要通過人體在水平面上的plie(蹲)與雙腳或單腳的推地，從一度或二度空間向三度空間躍進。從半腳尖到足尖，從足尖到雙人舞的托舉，都是人們不斷地向上層空間探索的結(jié)果。基于遵循這樣一個動作運動的基本原則，古典芭蕾才得以衍生出各式各樣的跳躍動作。

3.動作路線按程式運行。程式即手法、技巧、機載積累了若干年的舞臺實踐經(jīng)驗上而使之規(guī)范化的結(jié)果。古典芭蕾的語匯是高度程式化和風(fēng)格化了的身體姿態(tài)動作。肢體位置的高低與動作規(guī)范與否是芭蕾舞者所應(yīng)達到的最基本標(biāo)準(zhǔn)。手和腳的基本位置被舞蹈編導(dǎo)們選取，并按照芭蕾舞的特殊“句法”編排起來，這一特殊句法就是手與腳必須按既定的路線在規(guī)定的基本位置上完成。

4.動作運行路線呈直線式。古典芭蕾在遵循了動作路線按程式運行的基本原則時，其四肢與姿勢的運動軌跡均以角度和直線進升。正如西方的雕塑、建筑、繪畫藝術(shù)，它們均使用長線條的，寫實性手法來構(gòu)造其藝術(shù)實體。古典芭蕾的直線式運動方式無疑與這種風(fēng)格具有極大的一致性。

5.以平衡為動作的先決條件。福金曾指出:“從舞蹈得到的樂趣之一，是來自掌握平衡的樂趣?！彼f:“叔本華認(rèn)為支柱和重量是建筑學(xué)的唯一論題。關(guān)于舞蹈，也應(yīng)該說，在重量和支柱方面的協(xié)調(diào)一致是它的條件之一。在雙人舞中，女舞者無論是在以快板和平轉(zhuǎn)為主要內(nèi)容的變奏中，還是以控制慢板和腳尖碎步為主的男女合舞中，都喜歡炫耀自己在地面上的平衡能力。

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（作者簡介：王倪妮（1987.4-），女，本科，助教,四川城市職業(yè)學(xué)院。）