嚴(yán)賓連

摘要：當(dāng)今中國美術(shù)學(xué)的發(fā)展，十分需要與其他相關(guān)學(xué)科交融互補(bǔ)、互取所長，吸收多方精華以求建立起新思想、新觀念、新方向的學(xué)科格局，使之融會到世界美術(shù)的格局之中。探討美術(shù)學(xué)的多學(xué)科建設(shè)這一課題尤顯意義重大。

關(guān)鍵詞：美術(shù)；發(fā)展；學(xué)科建設(shè)

1美術(shù)史論與多學(xué)科融合

美術(shù)學(xué)是一門研究和考察美術(shù)活動和美術(shù)現(xiàn)象的學(xué)科，探究其人文規(guī)律，是關(guān)于美術(shù)的知識系統(tǒng)，工作者須將其對美術(shù)現(xiàn)象的感知和體察轉(zhuǎn)化為理性認(rèn)識，確立和整理為一種知識體系。所以，美術(shù)學(xué)是一門從理論化、知識化的人文學(xué)科。既是學(xué)科體系，涉及美術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)家的活動，注重作品和人的精神性、個體化和審美觀念，就必定有學(xué)科交叉化傾向，關(guān)聯(lián)到與他學(xué)科融合問題。

本文中心主題“融”，這里第一個層次是指美術(shù)理論研究的多學(xué)科的融合，其它人文學(xué)科與美術(shù)學(xué)科的交叉與融合，成為一個新的學(xué)科交叉方向，起到豐富美術(shù)學(xué)科體系之效。美術(shù)學(xué)與其他相關(guān)學(xué)科交叉結(jié)合的舉措在西方早已歷史悠久，學(xué)術(shù)化體系相當(dāng)成熟。進(jìn)入20世紀(jì)初期，西方的美術(shù)史研究就開始向文化史目標(biāo)拓展，學(xué)者們堅持美術(shù)史應(yīng)該利用其他學(xué)科領(lǐng)域的研究成果，從而使美術(shù)史成為文化史的一部分，他們將目光注視在藝術(shù)、文學(xué)、學(xué)術(shù)研究和自然科學(xué)等這些被視為“高層次”的文化現(xiàn)象，而不僅僅是美術(shù)作品本身。他們的工作是將美術(shù)作品置于所產(chǎn)生的時代背景中加以考察，力圖分析藝術(shù)家與他們所處時代的價值觀和信仰的關(guān)系。廣泛的學(xué)術(shù)領(lǐng)域得到高度關(guān)注，凡與美術(shù)史有關(guān)的學(xué)術(shù)資料得以大量收集，這無疑擴(kuò)寬了學(xué)科知識面的廣度，其作用就是使美術(shù)史研究邁入繆斯的神殿。如美術(shù)學(xué)與考古學(xué)的結(jié)合形成美術(shù)考古學(xué)、美術(shù)學(xué)與教育學(xué)的結(jié)合形成美術(shù)教育學(xué)、美術(shù)學(xué)與管理學(xué)的結(jié)合形成美術(shù)管理學(xué)，還有諸如美術(shù)人類學(xué)、美術(shù)文獻(xiàn)學(xué)、美術(shù)教育學(xué)、美術(shù)心理學(xué)、美術(shù)經(jīng)濟(jì)學(xué)、美術(shù)翻譯學(xué)等，這些新的學(xué)科可以屬于美術(shù)學(xué)科之下，也可以屬于其它學(xué)科之下。國內(nèi)現(xiàn)有一批博士論文從藝術(shù)學(xué)角度來研究交叉學(xué)科，如孫長初的《中國藝術(shù)考古學(xué)初探》、董占軍的《藝術(shù)文獻(xiàn)學(xué)論綱》等等。這些學(xué)科的交叉為美術(shù)學(xué)提供了多方位的視角，豐富了美術(shù)學(xué)學(xué)科體系建設(shè)。

美術(shù)作品圖像中大量涉及他學(xué)科知識內(nèi)容，如敦煌壁畫藝術(shù)中存在大量的飛天樂舞形象，相關(guān)聯(lián)有佛教音樂、少數(shù)民族舞蹈等，其中包含了樂器種類、演奏樣式、儀仗樂隊、儀式活動等內(nèi)容，皆是中華文化的旁支之一，為文化學(xué)、音樂學(xué)、民俗學(xué)和藝術(shù)史學(xué)研究提供了天方夜譚般的奇妙世界。音樂是一種活性文化現(xiàn)象，訴諸聽覺的樂音在時間中有規(guī)則地運行是其存在的第一特征。音樂以繪畫的形式表現(xiàn)出來就成為凝動的音符，被概括成一類符號形式、從而得以神奇地在歷史的長河中保留。舞蹈的情況與其一樣。當(dāng)然，這種停滯式的保存方式能否有益于后世者，就在于后世者的研究方法和角度，能否結(jié)合文化史、藝術(shù)史等人文學(xué)科做出理論研究，挖掘蘊(yùn)涵其中的文化和人文歷史等信息，就能夠從固定不動的圖像材料中解讀出豐富的“畫外之音”。

“融”的第二個層次，是指中西研究者學(xué)術(shù)研究的融合。在相當(dāng)長一段時間內(nèi)，西方研究中國美術(shù)史的美術(shù)理論家的學(xué)術(shù)交流只限于中國臺灣地區(qū)，中國大陸則排除在外。改革開放三十年來，西方學(xué)者的著作和研究方法以及流失海外的美術(shù)品被逐漸引進(jìn)到中國大陸，中國美術(shù)理論研究逐步邁向中西交融之路。中國美術(shù)理論研究的大致歸屬可以分為三類，其一是西方研究中國美術(shù)的學(xué)者，從大量的流失海外的中國藝術(shù)品入手，從西方學(xué)術(shù)視角、審視著中國的美術(shù)，研究多從具體的美術(shù)作品入手，強(qiáng)調(diào)人文學(xué)科的角度，用西方學(xué)術(shù)研究方法進(jìn)行探究。這類研究者在研究方法、深度上都非常到位，但是由于沒有中國生活的體驗，對中國文化或中國美術(shù)創(chuàng)作的研究大多存在隔膜。其二是建國以后在中國大陸本土的美術(shù)理論，這類理論研究建立在對本土文化、歷史和中國美術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，尤以美術(shù)考古、歷史考據(jù)和作品真?zhèn)舞b定為主導(dǎo)，第三類是指80年代以后積極學(xué)習(xí)和引進(jìn)西方美術(shù)理論和研究方法的中國學(xué)者，他們在國內(nèi)受到系統(tǒng)的美術(shù)教育，其中很多人后又出國留洋、受到西方學(xué)術(shù)的影響，這部分學(xué)者在知識結(jié)構(gòu)、學(xué)術(shù)眼光、研究方法上都具有相當(dāng)?shù)母叨?，屬于中西融合型，他們現(xiàn)在正逐步成為中國美術(shù)理論的主導(dǎo)力量，但是關(guān)鍵在于，這些學(xué)者在中西融合現(xiàn)狀的面前，是否采取全盤西化或是從中國實際出發(fā)的兩種態(tài)度。在中西交流日益頻繁的情況下，第一類型和第二類型最好能逐步相互影響和借鑒。

對于西方的學(xué)習(xí)和借鑒，可以促使中國美術(shù)史論由原來的以繪畫史為主、以藝術(shù)形式、藝術(shù)風(fēng)格研究為主的研究范圍，逐步擴(kuò)展到所有美術(shù)門類的史論研究，進(jìn)行改革式的轉(zhuǎn)變。寄希望于中國現(xiàn)代美術(shù)史論能夠融會西學(xué)，初步建立了學(xué)科發(fā)展框架，以一種不同于中國傳統(tǒng)的方式，在新的框架中逐步建立、充實和發(fā)展，并能在繼承中創(chuàng)新，在探索中延續(xù)。

在美術(shù)批評理論方面，亦要求與多學(xué)科融合，創(chuàng)立新型的美術(shù)批評理論。這一方面要考慮對傳統(tǒng)畫學(xué)的繼承的日益重視。中國古代畫學(xué)自成體系，“六法”精論，萬古不移。對于中國古代畫學(xué)的研究，既是研究本身的需要，也是建立現(xiàn)代中國美術(shù)史論體系的需要。然而，在此基礎(chǔ)上，史論界還需要開拓出新的活動方式和領(lǐng)域。西方美術(shù)理論界也已做出很好的榜樣和先例，值得我們學(xué)習(xí)和借鑒。這是中國史論界適應(yīng)21世紀(jì)美術(shù)學(xué)科發(fā)展新局面最為需要的理論類型。上世紀(jì)80年代以來，不少美術(shù)批評家承擔(dān)起獨立策展人的角色，運用宏觀的思維，從學(xué)術(shù)的角度，在美術(shù)展示方面發(fā)揮著史論的力量。

中西文化畢竟分屬兩個不同的體系。“拿來”的西方美術(shù)史論如何能夠真正做到融會貫通、為我所用，中國幾千年的畫學(xué)文脈如何傳承延續(xù)，美術(shù)史研究如何和社會學(xué)、歷史學(xué)、心理學(xué)甚至音樂學(xué)、藝術(shù)學(xué)等學(xué)科相結(jié)合，美術(shù)批評如何保持本身的獨立性云開拓性，史論與創(chuàng)作如何才能更好地互相促進(jìn)。在探索中建立延續(xù)傳統(tǒng)畫學(xué)文脈的中國當(dāng)代美術(shù)史論體系，這是21世紀(jì)美術(shù)史論界對于中國美術(shù)的成就所在，更是一個意猶未盡的課題。

2美術(shù)創(chuàng)作與多學(xué)科融合

當(dāng)今的美術(shù)創(chuàng)作，已不是純粹的架上藝術(shù)、畫家在畫布上揮動畫筆的行為，而是和當(dāng)代先進(jìn)科技高度結(jié)合、發(fā)展新型視覺藝術(shù)的工作。從這一層面而言，美術(shù)創(chuàng)作須要多門類、多學(xué)科的知識，融合的趨勢顯而易見。當(dāng)代的藝術(shù)格局呈現(xiàn)多元化趨勢，體現(xiàn)出媒介多變、文化多元、觀念多樣的特征。面對數(shù)碼媒體及網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的強(qiáng)烈沖擊，“架上繪畫已經(jīng)死亡”一論也許并不為過，面臨這種時代的新趨向，美術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該自動修正自身的狀態(tài)，如創(chuàng)作觀念、制作方式的轉(zhuǎn)變，因循舊路肯定會走向沒落。其實，這種藝術(shù)沒落現(xiàn)象并不只在美術(shù)一域，戲劇、舞蹈表演藝術(shù)亦是如此。所以，繪畫要不死，就要在生態(tài)、在理念、在表述方式上推行巨大變革。當(dāng)今時代，數(shù)字技術(shù)發(fā)展迅速，快速流動的數(shù)字化信息系統(tǒng)以數(shù)字代碼的關(guān)系存在，進(jìn)行著存儲、提取、復(fù)制和傳遞，繪畫創(chuàng)作也可以向其借鑒和取材，吸收其傳達(dá)視覺形式的元素。數(shù)碼媒體的使用，不僅使我們原有的思維方式、價值觀念發(fā)生了巨變，同時也使視覺藝術(shù)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了傳統(tǒng)視像（繪畫）的具體范疇，充分和視覺藝術(shù)門類相結(jié)合成為不可或缺，如電影藝術(shù)。相對于歷史悠久的美術(shù)傳統(tǒng)，電影是一門年輕的藝術(shù)，繪畫一直被認(rèn)為電影藝術(shù)的母體藝術(shù)，是不同時代和流派的美術(shù)作品為電影的視覺造型提供了足資借鑒的養(yǎng)分。彼得·格林納威曾說：“我從來都深信，幾個世紀(jì)以前，無數(shù)在電影家之前的畫家們對絕大部分問題已經(jīng)提出并解決了，大批載著問題與答案的繪畫作品構(gòu)成了我們集體的記憶，是一筆取之不盡，用之不竭的財富。一切關(guān)心畫面，渴望制作畫面的人都應(yīng)回過頭來挖掘這座不斷更新的巨大寶庫?！币徊侩娪暗囊曈X風(fēng)格由構(gòu)圖、色彩、光影、運動等元素構(gòu)成。優(yōu)秀的電影導(dǎo)演在影片視覺結(jié)構(gòu)的處理上獨具匠心，創(chuàng)造出極富藝術(shù)表現(xiàn)力的影像畫面，并體現(xiàn)出獨特的視覺風(fēng)格。在電影不斷向美術(shù)吸取養(yǎng)分的當(dāng)前情況下，美術(shù)應(yīng)該怎么去回應(yīng)，如何借用電影學(xué)的專業(yè)知識來煥發(fā)美術(shù)這一傳統(tǒng)文化形態(tài)新的生命呢？這一問題，值得中國美術(shù)家認(rèn)真深思。

當(dāng)然，另一方面，我們要注意的是，在安享現(xiàn)代物質(zhì)文明成果的時候，是否思考過它所蘊(yùn)涵的精神價值？對于當(dāng)代繪畫創(chuàng)作而言，即使數(shù)字化技術(shù)的發(fā)展能將摹本做得與原作酷似，但也使藝術(shù)的經(jīng)典性遭遇了技術(shù)的解構(gòu)。所以，現(xiàn)代科技文明的產(chǎn)物也應(yīng)該與傳統(tǒng)美術(shù)一樣，向哲學(xué)文化、美學(xué)文化、藝術(shù)美學(xué)汲取養(yǎng)分，保持一份彌足珍貴的人文文化精神，去表現(xiàn)科技文明的進(jìn)步、社會的進(jìn)程形態(tài)、人類的精神世界，還有哲學(xué)的深思和歷史的悠遠(yuǎn)，美術(shù)家所要做的工作何止千萬！藝術(shù)創(chuàng)作觀念的變革，是否值得我們當(dāng)下的美術(shù)工作者去思量？

3吸收與借鑒：融會中發(fā)展的美術(shù)學(xué)科

當(dāng)今的美術(shù)學(xué)科與多學(xué)科融合的趨勢已然鮮明確立，成為未來發(fā)展的主要方向。這一點，無可置疑。在21世紀(jì)，經(jīng)濟(jì)和信息的全球一體化撩動著人文學(xué)科的神經(jīng)，催進(jìn)全球哲學(xué)、史學(xué)、文學(xué)藝術(shù)的互動，也催生出一個多元文化的平臺。那么，培養(yǎng)多元化的人才就需要發(fā)展多元化的學(xué)科，只有在學(xué)科領(lǐng)域上求變、求進(jìn)，才能在人才和文化建設(shè)上領(lǐng)先于國際同行。

可以說，要建立中國新型的美術(shù)學(xué)科，一要注重吸收傳統(tǒng)的文化，立足于自身的傳統(tǒng)平臺，二要向西方美術(shù)學(xué)界求取經(jīng)驗。中國美術(shù)史學(xué)與美術(shù)創(chuàng)作一樣，都存在與世界先進(jìn)美術(shù)學(xué)研究方法接軌問題。美術(shù)史學(xué)家史學(xué)眼光的陳舊、美術(shù)家創(chuàng)作觀念的落伍是制約中國美術(shù)發(fā)展的根本因素，而觀念的及時轉(zhuǎn)變又是推陳出新的根本動力。回歸復(fù)興呼聲和向西方學(xué)習(xí)都在美術(shù)創(chuàng)作實踐中得到了回應(yīng)。對于美術(shù)創(chuàng)作的新動向，史論界也能否做出積極回應(yīng)，或冷靜反思，或熱烈探討，偏重于美術(shù)現(xiàn)狀與發(fā)展趨勢的史論研究值得蓬勃展開。美術(shù)史論在美術(shù)創(chuàng)作的帶動下，美術(shù)創(chuàng)作在美術(shù)史論的引導(dǎo)和推動下，實現(xiàn)互動中共生，就能夠向著多元的格局發(fā)展。

4結(jié)語

如何把中國美術(shù)發(fā)展融入到世界美術(shù)的格局之中，是中國美術(shù)史論家和美術(shù)家要思考的問題。與西方學(xué)術(shù)界相比，中國美術(shù)學(xué)的建設(shè)和研究成果相對落伍，相對于關(guān)注中國不斷發(fā)掘的新材料甚于看重中國學(xué)者的見解。中國的美術(shù)理論和美術(shù)創(chuàng)作在觀念和形態(tài)方面也創(chuàng)新不足，只注意作品本體的考據(jù)和闡釋、作品技術(shù)成分重于觀念成分，藝術(shù)新生態(tài)的發(fā)展不足嚴(yán)重制約著當(dāng)今中國美術(shù)史論與美術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展。就美術(shù)史研究而言，中國美術(shù)史學(xué)界就史論史的研究方式似乎意義不大，因為每一種方法論的建立都是有針對性地對研究對象的透徹分析，西方的風(fēng)格學(xué)、圖像學(xué)、社會學(xué)、符號學(xué)等等方法論的出現(xiàn)，基礎(chǔ)是無數(shù)個類型的個案分析，都是針對某個問題而提出解決方案。于美術(shù)創(chuàng)作而論，每一類創(chuàng)作觀念的生成都是針對描繪對象的經(jīng)驗構(gòu)成，是創(chuàng)作者面對各類活生生事物感性認(rèn)識后的形象化思維，單純就繪畫而繪畫，只能讓美術(shù)創(chuàng)作僵化停滯，除技術(shù)更為熟練以外還能補(bǔ)充什么新鮮血液？縱觀現(xiàn)代西方美術(shù)史，從印象派到達(dá)達(dá)主義、從立體派到抽象表現(xiàn)主義，每一種藝術(shù)觀念的更生發(fā)展都推動了藝術(shù)形式的前行、創(chuàng)造出新的藝術(shù)面貌，這一切，都是值得載入史冊的。