動漫藝術(shù)是一種世界性的文化。從動漫誕生以來,各國的動漫交流就十分廣泛。而當(dāng)今動漫電影格局以美國和日本兩個動漫產(chǎn)業(yè)大國為首,其他各國均根據(jù)國情不斷創(chuàng)作并取得一定的成績,但至今仍然難以撼動美國和日本兩個在世界范圍內(nèi)對動畫電影的統(tǒng)治和影響。[1]中國動漫從它創(chuàng)始之初就與世界動漫緊密相連,作為世界動漫的一分子,中國動畫發(fā)展在這些年里飽經(jīng)風(fēng)霜。中國動畫發(fā)展將何去何從?這時候《喜羊羊與灰太狼》的上演帶給了中國乃至世界觀眾一個意外驚喜,它不僅是中國動畫近期發(fā)展的代表,而且對《喜羊羊與灰太狼》這部動漫的解讀中,我們的既可從中借鑒吸收獨(dú)特之處,又可發(fā)現(xiàn)總結(jié)中國動漫的不足之處,為新時期中國動漫發(fā)展開發(fā)一條道路。
對中國動漫發(fā)展歷程的了解,對今后的動漫創(chuàng)作是大有裨益的。中國動漫的發(fā)展迄今為止經(jīng)歷了86多年的時間,其間中國動漫取得了可喜的成績,產(chǎn)生了一大批蜚聲海內(nèi)外的優(yōu)秀作品。而中國動畫發(fā)展大致分以下幾個階段:
有專家說過,談到中國動漫,不能不提及萬氏兄弟(萬滌寰、萬古蟾等),他們可謂是中國動漫的鼻祖。在當(dāng)時艱難的條件下,他們于1926年攝制了中國第一部動畫片《大鬧畫室》,以此揭開了中國動畫史的帷幕。20世紀(jì)40年代中國第一部動畫長片《鐵扇公主》也由萬氏兄弟完成,在國內(nèi)外引起廣泛影響,發(fā)行到了新加坡、馬來西亞、日本等地區(qū),為中國動畫走向國際作了成功的鋪墊。
新中國成立之后,中國動漫片開始了民族風(fēng)格道路的探尋。中國動畫藝術(shù)家從中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)當(dāng)中汲取營養(yǎng),為己所用,力求表現(xiàn)出中國獨(dú)有的風(fēng)格。然而由于“文革”的影響,這一時期中國的動畫事業(yè)也受到了阻礙,發(fā)展甚為緩慢。“文革”結(jié)束后,中國的動畫人以更大的熱情投入到動畫創(chuàng)作當(dāng)中,中國的動畫業(yè)也更多地與國際接軌,呼吸更多的新鮮空氣,呈現(xiàn)出一片生機(jī)盎然的景象。
20世紀(jì)90年代至今,中國動畫在開拓中轉(zhuǎn)折,中國動畫創(chuàng)作相對于世界動畫的發(fā)展出現(xiàn)緩慢趨勢。在美日動畫的沖擊下,同時也由于缺乏市場化操作,動畫的回收慢,中國動畫以往是純國家投資,私人不愿投資,從而導(dǎo)致動畫者的流失和中國動畫業(yè)的發(fā)展滯慢。在這一段中國動畫低谷時期,中國電影人依舊堅(jiān)持著對中國新動畫的探索。1999年,《寶蓮燈》制作完成,投人、產(chǎn)出基本持平,在當(dāng)時被稱為奇跡。在《寶蓮燈》之后,中國民族動畫已經(jīng)開始向商業(yè)動畫轉(zhuǎn)型。影院動畫有2004年《梁山伯與祝英臺》、2006年《魔比斯環(huán)》、2008年中國第一部武俠動畫電影《風(fēng)云決》等。動畫系列片有2002年《我為歌狂》、2007年國內(nèi)首部大型武俠三維動畫連續(xù)劇《秦時明月》等。[1]
《喜羊羊和灰太狼》走出了一條獨(dú)特的中國式動漫創(chuàng)意之路。它憑借中國式幽默和傳統(tǒng)觀念贏得了人們的喜愛和掌聲。該片的成功具有以下特點(diǎn):
2.1 卡通形象設(shè)計(jì)的成功,設(shè)計(jì)簡單,健康向上。
這部片子走的是 “老少皆宜”路線,形象設(shè)計(jì)可愛,滿足觀眾對娛樂性的追求。為讓小朋友喜歡“喜羊羊”卡通形象,主創(chuàng)方頗費(fèi)了一番心思。在創(chuàng)作之初,導(dǎo)演率領(lǐng)編劇、漫畫師先將設(shè)計(jì)好的卡通形象在公司內(nèi)部進(jìn)行投票選擇,選出其中最好的形象,再進(jìn)行修改。然后又將設(shè)計(jì)好的卡通形象拿到中小學(xué)、幼兒園找學(xué)生來評議,再根據(jù)學(xué)生意見進(jìn)行修改。最后拿到玩具制造商那里去征求意見。經(jīng)過這三個環(huán)節(jié)的推敲、修改,才確定好每個卡通形象。
2.2 打造全年齡動畫,簡單蘊(yùn)含意義 。
動畫電影版《喜羊羊》秉承該系列動畫電視劇一貫的幽默風(fēng)趣、老少咸宜的創(chuàng)作風(fēng)格,巧妙地融入“牛氣沖天”的賀歲元素,加入更加爆笑的情節(jié)與對白,頗具故事性,內(nèi)容幽默有趣。因此,該片依靠自身的親和力,不僅吸引兒童觀眾,也吸引了不少成人觀眾,尤其是白領(lǐng)群體,創(chuàng)造了廣泛的觀眾基礎(chǔ)。據(jù)抽樣調(diào)查顯示,喜歡收看《喜羊羊》的成年人中,95%認(rèn)為該片的故事幽默輕松,可以用來排解壓力,26歲的公司白領(lǐng)袁小姐表示,看《喜羊羊》就是為了放松。國內(nèi)某媒體負(fù)責(zé)人甚至就此斷言,中國將和日本一樣,進(jìn)入一個嶄新的“成人動畫片時代”,而有過深刻童年回憶的“80后”與“奔三族”就是這個新的時代的第一批消費(fèi)者。 [3]
2.3 巧妙的市場營銷策略
從策劃《喜羊羊》開始,廣東原創(chuàng)動力文化傳播有限公司就將營銷策劃理念灌輸在創(chuàng)作中。
2.3.1 搶占電視領(lǐng)域完成第一圈傳播效應(yīng)
任何動漫節(jié)目實(shí)現(xiàn)節(jié)目形象的優(yōu)質(zhì)化、品牌化都需要完成一個播出周期,借助電視連續(xù)日播完成第一圈傳播效應(yīng),樹立節(jié)目口碑,使形象深入人心。自2005年,《喜羊羊》在杭州少兒頻道首播,并創(chuàng)辦《動漫火車》欄目,確保《喜羊羊》節(jié)目形成固定欄目播出,動畫節(jié)目天天在同一時間、同一時段在全國同時播出,并以廣告為互動。節(jié)目構(gòu)成熱播的基礎(chǔ)條件。[2]迄今為止,《喜羊羊》已制作播出500余集,每集約15分鐘,共約8000分鐘。
2.3.2 開拓電影市場完成第二圈傳播效應(yīng)
《喜羊羊》的行銷戰(zhàn)略不僅僅停留在電視媒體,在決定推出《喜羊羊牛氣沖天》電影制作項(xiàng)目后,投資方在長達(dá)半年的時間內(nèi)開始密集立體宣傳,特別是國慶測試放映后,《喜羊羊牛氣沖天》電影宣傳片在央視少兒頻道及全國各少兒頻道、地鐵車廂視頻媒體上投放,多款喜羊羊、灰太狼的巨型人偶立體雕塑也出現(xiàn)在公眾視野。并在2009年元旦公映前,突然調(diào)整公映檔期,制造“新聞事件”,強(qiáng)化公眾關(guān)注度。最終,“喜羊羊與灰太狼”完成了第二圈傳播效應(yīng)。
2.3.3 動漫產(chǎn)業(yè)周邊的多贏促進(jìn)資本鏈良性循環(huán)
介于成功的美國動漫產(chǎn)業(yè)營銷,中國動漫產(chǎn)業(yè)長久以來存在的問題是缺少完整的動漫產(chǎn)業(yè)鏈。一條完整的動漫產(chǎn)業(yè)鏈,70%-80%的利潤來源于周邊產(chǎn)品。而美國迪斯尼百年來遺傳的可持續(xù)發(fā)展模式,終于在《喜羊羊》上得到了中國版的傳承和拓荒。以600萬的投資博回8000萬的票房,《喜羊羊》向電影業(yè)、動漫業(yè)及社會其他產(chǎn)業(yè)展示了它開辟先河的巨大成績。[4]
資本鏈?zhǔn)侵萍s動漫產(chǎn)業(yè)的關(guān)鍵因素,國產(chǎn)動畫電影據(jù)《喜羊羊》投資方之一廣東原創(chuàng)動力文化傳播有限公司向媒體透露,動畫片《喜羊羊》總投資超過2000萬元,主要是自主投資。2006年,《喜羊羊》播出一年后,制作方開始融資計(jì)劃,主要的融資渠道是預(yù)售音像版權(quán)、圖書版權(quán)和產(chǎn)品授權(quán)等,授權(quán)涉及音像圖書、毛絨公仔、玩具禮品、文具服裝、食品、日用品,以及QQ、MSN表情、手機(jī)桌布、屏保、多媒體等動漫衍生品。據(jù)有關(guān)報道,其圖書銷售產(chǎn)值超過2000萬元,制作成本已收回約60%,其中節(jié)目播映權(quán)約占40%,圖書音像約占10%,衍生產(chǎn)品授權(quán)約占20%,其他約占30%。
3.1 國產(chǎn)動畫得不到國人支持,內(nèi)容略顯單薄乏味。
《喜羊羊》系列動畫故事情節(jié)過于簡單,同時也繼承了中國動畫電影“大圓滿”的一貫結(jié)局。影片沒有驚心動魄的大場面,也缺乏有價值和考究的片段與細(xì)節(jié)。相比《獅子王》《功夫熊貓》等優(yōu)秀的電影,《喜羊羊》情節(jié)上還顯單薄。[5]
3.2 相對國外制片較為粗糙,技術(shù)不成熟,一直被認(rèn)為是動畫而不是動漫。
《喜羊羊》現(xiàn)在還停留在二維動畫層面,影片角色的動作顯得不夠靈活和生動,不能帶給觀眾視覺上的滿足。在動畫的藝術(shù)設(shè)計(jì)和美術(shù)風(fēng)格上也顯得單調(diào),質(zhì)感不強(qiáng)。從好萊塢動畫片技術(shù)來看,《喜羊羊》比不上三維動畫《機(jī)器人九號》《海底總動員》或《超人總動員》,與國際水準(zhǔn)相比更是相形見絀。[4]
3.3 盲目追求流行設(shè)置牽強(qiáng)笑點(diǎn),缺乏文化底蘊(yùn)。
《喜羊羊》中對現(xiàn)代題材的運(yùn)用體現(xiàn)了它的新穎和創(chuàng)新,但是為了追求新潮和流行,借用了現(xiàn)代的一些熱門話題和流行語言,硬是把這頂帽子扣到了可愛的“羊族”和“狼族”的頭上,增加的笑點(diǎn)顯得生硬和牽強(qiáng)。[4]具有文化底蘊(yùn)和高藝術(shù)水準(zhǔn)的動畫電影才能從心底喚起觀眾的熱愛和共鳴。如果我們的國產(chǎn)動畫電影能夠深挖文化底蘊(yùn)、重視人文關(guān)懷、提高藝術(shù)水準(zhǔn)、增強(qiáng)技術(shù)手段,我們一定能取得更大的進(jìn)步。
3.4 國家對國產(chǎn)動畫保護(hù)過嚴(yán),缺少真正的自由發(fā)展政策。
中國動畫的重心依然擺在了教育上,甚至有些動畫直接進(jìn)行道德,法律教育,讓動畫背上了政治的枷鎖,反而讓人看得心慌。動畫應(yīng)該用故事講述道理,用情節(jié)講述道理,動畫才能更加的深入人心。[5]
3.5 國產(chǎn)動漫缺少創(chuàng)意,題材膩舊,無法真正起到廣泛而深刻的教育作用。
2008年,《功夫熊貓》沖擊了世界電影票房,然而這部電影卻出自美國夢工場,這也給中國動畫界人士敲響了警鐘:外國人出中國風(fēng)動畫,竟比中國人自己做得好!《功夫熊貓》告訴我們,只有創(chuàng)新與優(yōu)美的動畫制作,軟硬相結(jié)合才能成功,中國的硬件實(shí)力并不比他們差,差的是新的素材、新的技術(shù),只有創(chuàng)新才能擺脫這種困境。[1]
3.6 動漫制作非商業(yè)化、市場化,不注重原創(chuàng)性,制約其真正的發(fā)展。
90年代以后,日本、美國的動漫大舉入侵,而國產(chǎn)動畫則走向了長達(dá)十幾年的停滯和徘徊期。在中央主管部門的要求下,一些電視臺開始投錢加入動畫片的制作,雖然產(chǎn)量不小,但在質(zhì)量、影響力和知名度上都收效甚微。[6]目前中國已經(jīng)是世界動畫技術(shù)加工基地,但只有打破動漫加工的枷鎖,創(chuàng)作真正屬于中國個性的動漫才是未來中國動漫發(fā)展之路。
國產(chǎn)動漫的首要目標(biāo)就是教育,制作的初衷是正確的。但效果如何,似乎并沒有被認(rèn)真考慮,只是把教育的場所從家庭、課堂搬到了電視、電影院里;把教導(dǎo)的人從老師、父母換成可愛的動畫人物。在里面的教育方式只是重復(fù)著傳統(tǒng)教育模式,孩子只是機(jī)械的接受單方面的教育,而缺少了對其的思考,這使教育的效果大打折扣。國產(chǎn)動漫的教育失敗主要不在于教育的本身,而在于表現(xiàn)教育意義的方法。[3]中國動畫制作人刻意地去追求教育目的,即把教育意義強(qiáng)行灌入到動漫中去,而不是讓觀眾自己去發(fā)掘片中深藏的教育意義。生硬的重復(fù)“誰是好孩子”、“誰是壞人”只會在孩子還不成熟的思想里固定好與壞的刻板形象,抹殺了最基本的判斷力。國產(chǎn)動畫已經(jīng)開始漸漸摸索出一條適合國情的動畫道路,中國式的動畫教育正在潛移默化的影響這下一代的成長。
中國動漫產(chǎn)業(yè)在近幾年有了快速的增長。在產(chǎn)量、人才、投資等方面都有明顯的成效。我國動漫產(chǎn)業(yè)還有很長一條路要走。《喜羊羊與灰太狼》模式給了我們飽滿的信心,讓中國觀眾看到了我國動漫發(fā)展的新亮點(diǎn)新希望。我們應(yīng)該迎著動畫發(fā)展的春風(fēng),做真正的中國本土原創(chuàng)動畫,不斷創(chuàng)新不斷開拓,以充足的熱情投身于動漫產(chǎn)業(yè)。中國動畫將為傳播中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和為我國文化、教育的發(fā)展作出重大貢獻(xiàn)!
[1]李望忠,《國產(chǎn)動漫的出路……國際動漫與中國動漫的比較分析》,策天劃地,中國傳媒大學(xué)出版社,2008-01-14.
[2]沈遠(yuǎn)安,《一年一部<喜羊羊>國產(chǎn)動畫出現(xiàn)拐點(diǎn)?》,廣州日報,2009-01-29.
[3]小溪,《國產(chǎn)動畫電影為啥這么火》,人民日報海外版,2009-02-23.
[4]萬佳歡,《喜羊羊身世調(diào)查用中國話講好萊塢式故事》,中國新聞周刊,2009-02-26.
[5]周南焱,《“喜羊羊”成春節(jié)票房黑馬給國產(chǎn)動畫啟示》,中國新聞傳播學(xué)評論北京日報/第171期,2009-02-06.
[6]林創(chuàng)坤,《從<水果部落>談廣州本土動畫的發(fā)展》,廣州日報,2009-06-08.