吳 瓊

(中央音樂學院民樂系，北京 100031)

琵琶傳統(tǒng)樂曲序部中“逆分型節(jié)奏”和“漸變結(jié)構(gòu)原則”的共性與個性*

吳 瓊

(中央音樂學院民樂系，北京 100031)

通過以《霸王卸甲》、《十面埋伏》、《將軍令》、《潯陽琵琶》、《平沙落雁》等樂曲為例，探究“逆分型節(jié)奏”和“漸變結(jié)構(gòu)原則”在琵琶傳統(tǒng)樂曲序部中的運用，使音樂在板式的連接上不再是機械的重復，帶給人一種心理上的滿足。同時，又由于這些樂曲序部的右手指法、音區(qū)、音高、力度等方面的不同，使得即使運用了同一種節(jié)奏型、同一種速度原則，也會準確地表現(xiàn)不同的樂思，體現(xiàn)了“同中存異”的個性。

逆分型節(jié)奏;漸變結(jié)構(gòu)原則;共性;個性

“逆分型節(jié)奏”和“漸變結(jié)構(gòu)原則”分別是琵琶傳統(tǒng)樂曲序部中運用的一個節(jié)奏型和一種速度變化布局，廣泛運用于多首經(jīng)典琵琶傳統(tǒng)樂曲中，其藝術特點構(gòu)成琵琶旋律在表現(xiàn)作品意境上的鮮明個性和獨特表現(xiàn)力。

一 逆分型節(jié)奏與漸變結(jié)構(gòu)原則

逆分型節(jié)奏是眾多節(jié)奏型中的一種。正如楊儒懷教授在他所著的《音樂的分析與創(chuàng)作》一書中所說∶“節(jié)奏賦予音調(diào)以活力。”然而，在各種節(jié)拍類型中，音調(diào)所采取的節(jié)奏類型是千變?nèi)f化的。下面給大家介紹幾種從以四分音符為一拍的節(jié)拍方式中歸納的最常見的節(jié)奏型∶

1.均等型∶這是在兩個支點(重拍到重拍或重拍到次重拍)間的等時值運動。這里實際上是包括一個等時值運動與達到支點上較長時值的停頓的聯(lián)合，兩個支點上所表現(xiàn)的重音完全與運動的起迄相結(jié)合。

2.順分型∶這是一種順應節(jié)拍規(guī)律的很自然的節(jié)奏發(fā)展順序，繼重拍或次重拍上的長音之后，出現(xiàn)在輕拍、較輕拍上的短音或細分音，有時還可以再出現(xiàn)更短或更細分的音。隨著節(jié)拍的重音逐漸變輕，音符時值就逐漸截短。輕拍或較輕拍上的音總比重拍或較重拍的音為短是這種節(jié)奏型的特點。順分節(jié)奏是流暢運動的一種表現(xiàn)。它克服了均等節(jié)奏那種刻板機械的循環(huán)，帶來了節(jié)奏的多樣化。

3.聯(lián)合型∶這是前兩種類型的聯(lián)合。在點分型后，常連接著倍分型等型。相反的情況比較少見。這依然是在強拍長音之后出現(xiàn)節(jié)奏多樣化活躍情況。這種節(jié)奏特別能表現(xiàn)富有彈性、朝氣蓬勃的氣質(zhì)。因此在許多跳躍性或舞蹈的音樂中經(jīng)常使用。

4.毗連型∶這是用弱起的前綴與均等型、順分型或逆分型三種類型相毗連而成。

5.延留型∶主要是由強拍或次強拍上的延留音及其在弱拍上的進行而構(gòu)成的節(jié)奏型，當然在和聲上面也經(jīng)常適應留音的使用條件，在這里也指在和聲上沒有留音效果的延留音節(jié)奏型。

6.逆分型∶逆分節(jié)奏也是重要節(jié)奏型中的一種。它與順分型相反，它在重拍上的音符時值，短于輕拍上的音符時值，或重拍上為細分節(jié)奏，輕拍上簡化，強拍無音等，感覺是運動的受阻，因此具有明顯分割旋律的作用。

逆分型節(jié)奏也包括了幾種變體，譬如∶在輕拍上沒有細分的情況下，節(jié)拍重音落在輕拍長音符上形成“切分音型”;在細分的情況下重拍仍然在強拍上，但分割性質(zhì)更加強烈些，就形成了“阻斷型”;還有一種空切分節(jié)奏型，具有十分獨特的轉(zhuǎn)移重音的效果，輕拍的重音效果非常突出，同時重拍無音，輕拍有重音，與前后音調(diào)節(jié)奏形成強烈對比。了解了逆分節(jié)奏以及其他主要節(jié)奏型定義的界定、特性以及在表情中起的作用。為更好地分析逆分型節(jié)奏在傳統(tǒng)樂曲中運用的共性、個性、價值及其文化內(nèi)涵提供了條件。

“所謂結(jié)構(gòu)原則，是指構(gòu)成音樂中各要素內(nèi)部層次間關系時，所依據(jù)的標準和法則?！保?］我們通常把在對比基礎上完成統(tǒng)一的原則簡稱“突變原則”。而把在統(tǒng)一基礎上呈現(xiàn)對比的結(jié)構(gòu)原則簡稱“漸變原則”。“音樂的速度是以單位時間(如每分鐘)內(nèi)拍單位的密度來確定的。”［2］漢族傳統(tǒng)音樂作品中的速度布局往往是由慢逐漸加快，板式有松逐漸變緊。各類體裁的音樂作品大都采用“散—慢—中—快—散”的速度布局，以此體現(xiàn)漸變原則。本文所分析的琵琶傳統(tǒng)樂曲序部中運用的慢起漸快再漸慢收的速度變化就體現(xiàn)了漸變原則。這種速度布局要求對一個節(jié)奏型(動機)先一組一組地奏出并做慢起漸快的速度變化，直至使這個節(jié)奏型加密至轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€長音或平均的八分音符或十六分音符的連續(xù)彈奏，然后漸慢至收。當速度發(fā)生變化時，有時也會有音響大小的變化相伴，往往會預示著音樂緊張度的變化，表示情感的激動或平緩。譬如慢起漸快再漸慢收這種速度布局，在音響上往往會有弱進漸強再減弱的變化。所以，速度對音樂(旋律)的情感變化、形象的刻畫有著非常密切的關系。

二 逆分型節(jié)奏與漸變結(jié)構(gòu)原則在琵琶傳統(tǒng)樂曲序部運用中的共性

在當今普遍演奏的“汪派”、“浦東派”、“平湖派”三大琵琶流派傳譜中，有多首樂曲的序部運用了“逆分型節(jié)奏”與“漸變結(jié)構(gòu)原則”相結(jié)合的創(chuàng)作手法。這些樂曲是∶《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《將軍令》、《平沙落雁》、《潯陽琵琶》。這種創(chuàng)作手法在這幾首樂曲序部中運用的共性特點都體現(xiàn)在散板中，首先要求一組一組地彈奏出“逆分型節(jié)奏”的動機，同時做慢起漸快的速度變化，直至使分割的“逆分型節(jié)奏”轉(zhuǎn)變?yōu)槌掷m(xù)長音或均勻的八分音符和十六分音符，然后再收在一個獨立的節(jié)奏型上。下面逐一對上述樂曲序部“逆分型節(jié)奏”與“漸變結(jié)構(gòu)原則”相結(jié)合的創(chuàng)作方法做簡要分析∶

《十面埋伏》序部的起始速度是每分鐘60拍并漸快至每分鐘88拍。樂曲首先彈奏出一個“逆分型節(jié)奏”，接后是四分音符的自由反復，速度開始慢起漸快。隨著速度繼續(xù)加快，節(jié)奏由均等的四分音符變?yōu)榘朔忠舴淖杂煞磸?之后又變?yōu)榫鹊氖忠舴淖杂煞磸?。在速度漸快達到極致時，變?yōu)榱鶄€全音符長音，速度漸慢。最后收在第六個長音上。

《霸王卸甲》序部的起始速度是每分鐘50拍，再漸快至每分鐘84拍。首先慢起將“逆分型節(jié)奏”一個一個地輪出，并在每拍之后空出一拍。當速度漸快時，節(jié)奏由每拍空一拍變?yōu)闆]有空拍了。再隨著速度的加快，由“逆分型節(jié)奏”轉(zhuǎn)變成均等八分音符的挑輪，在聽覺上使人感到已變成為均勻的長輪。當速度加快到極至時，慢收在了單一的“逆分型節(jié)奏”之上。

《將軍令》序部的起始速度是每分鐘80拍，同時漸快至每分鐘176拍。樂曲開始用轟奏出一個“逆分型節(jié)奏”。之后，在第2小節(jié)先用輪接拂奏出“逆分型節(jié)奏”并自由反復，速度布局也是由慢漸快。之后右手指法變換成用輪接拂自由反復地奏出均等的八分音符。最后，收在一個四拍的長音上。

《潯陽琵琶》的序部開始是由彈挑奏出“逆分型節(jié)奏”并作自由反復，同時速度漸快。當快到極至時，節(jié)奏變?yōu)橐粋€帶有延長音的二分音符。右手指法變成連續(xù)滾奏。滾奏之后是一個后十六節(jié)奏接兩個平均的八分音符。在第2個八分音符e音上有一個延長符號。其后的小節(jié)線上還有一個延長符號。滾奏之后速度也開始漸慢，最后收在這個帶延長符號的e音上。

《平沙落雁》序部也是對“逆分型節(jié)奏”進行慢起漸快再漸慢收的速度變化。在第1個自由小節(jié)里右手用帶輪接挑反復奏出“逆分型節(jié)奏”，同時速度也是由慢漸快。在第2個自由小節(jié)里，也是速度漸快到頂點時，右手指法變?yōu)殚L音輪指。兩拍輪指后，在速度不變的基礎上節(jié)奏變成兩拍十六分音符，指法是一個挑接七個勾。這小節(jié)的最后一拍是前十六分音符。兩個十六分音符用勾，后面的八分音符用彈，速度漸慢。最后慢收在第3小節(jié)的g音上。

三 逆分型節(jié)奏與漸變結(jié)構(gòu)原則在琵琶傳統(tǒng)樂曲序部運用中的個性

利用本文所研究的琵琶傳統(tǒng)樂曲序部中的“漸變結(jié)構(gòu)原則”與“逆分型節(jié)奏”相結(jié)合，通過不同的演奏技法和不同的音樂表現(xiàn)手段，反映了鮮明的個性和同中存異的特殊性。琵琶傳統(tǒng)獨奏樂曲根據(jù)要表達的情感和內(nèi)容，可分為“文套”和“武套”兩種。

文套言情，重在寫意。該類樂曲常用抒情的手法，把樂曲的內(nèi)容描寫得生動而深刻。并且，文套著重于旋律的表現(xiàn)，演奏速度大都緩慢。運用左右手不同類型的指法，進行多變的力度控制與音色控制，成為表現(xiàn)樂曲內(nèi)在情感的最好手段。如《夕陽蕭鼓》、《平沙落雁》等屬于文套樂曲。

武套敘事，重在寫實性。該類樂曲常以繪影繪聲、有起有結(jié)的手法，敘演故事的各種情節(jié)。而且，武套常常用旋律變化結(jié)合不同指法的不同效果來敘演各個不同的情節(jié)內(nèi)容。演奏速度常用快速或有特點的節(jié)奏型來表現(xiàn)劇情的突變。常常用某幾種節(jié)奏型生動地描繪出某一特色情節(jié)的形象;用左右手指法不同力度的控制來表現(xiàn)某一形象特點;節(jié)拍大都由散板與規(guī)整節(jié)拍組合進行。如《霸王卸甲》、《十面埋伏》、《將軍令》等屬于武套樂曲。

這些樂曲分屬于琵琶的文套和武套不同的風格，卻都運用了“逆分型節(jié)奏”與“漸變結(jié)構(gòu)原則”相結(jié)合的創(chuàng)作手法。筆者認為，這種創(chuàng)作手法在這些琵琶傳統(tǒng)樂曲中的運用體現(xiàn)了“同中存異”的特殊性，即個性。

1.“逆分型節(jié)奏”與“漸變結(jié)構(gòu)原則”在琵琶傳統(tǒng)樂曲序部中運用的個性首先體現(xiàn)在不同的演奏技法上。先分析一下本文所涉及的武套樂曲序部中所使用的不同右手演奏法。三首樂曲表現(xiàn)場面不同，展現(xiàn)的性格不同，抒發(fā)的感情也不同?！妒媛穹访鑼懥顺h垓下之戰(zhàn)，劉邦率軍大敗項羽的勝利場面，運用了掃拂并進行慢起漸快再漸慢收的速度變化?！栋酝跣都住冯m然與《十面埋伏》表現(xiàn)的是同一場戰(zhàn)爭，但卻是從楚霸王項羽兵敗垓下的角度來描寫的。序部運用了滿輪接挑輪進行漸快，最后慢收在一個滿輪上。第三首《將軍令》則是為大家展現(xiàn)了將軍操練、檢閱士兵的畫面。第1小節(jié)里采用了轟的右手指法，在第2、第3自由小節(jié)里，每小節(jié)的右手指法為半輪拂再接掃，到第4小節(jié)右手指法又變?yōu)檫B續(xù)的掃拂，最后序部收在第5小節(jié)的長音掃輪上。

接著，再分析本文涉及的文套樂曲引子序部中不同的右手演奏技法的應用?！稘￡柵谩?又名《夕陽蕭鼓》、《潯陽月夜》、《春江花月夜》)，是一首大家都非常熟悉的著名琵琶傳統(tǒng)樂曲。樂曲通過對夕陽西下、江上歸舟、江樓鐘鼓等景物的描寫，表現(xiàn)了作者對大自然的熱愛?！叭鸀楹嵐南嚅g之聲。以中老弦為鼓聲，子弦為簫聲?！保?］在樂曲的序部右手用彈跳這個指法從慢漸快彈奏“逆分型節(jié)奏”，并由慢漸快把斷開演奏的逆分節(jié)奏逐漸加快為滾奏雙弦長音之后漸慢，最后彈出一個補充句收在延長音D上。還有一首描寫雁群在深秋的景色中，比翼成行、高翔萬里、飛向南方的情景的樂曲《平沙落雁》，這首樂曲的序部運用的“逆分型節(jié)奏”是十六分音符加附點八分音符，一組一組地用半輪加挑彈奏出一個一個的“逆分型節(jié)奏”的動機，然后隨著速度由慢漸快，節(jié)奏由疏轉(zhuǎn)密，指法轉(zhuǎn)變?yōu)殚L輪，最后漸慢收在一個長音的打音上。

《十面埋伏》中采用的掃拂觸弦迅猛、準確，聲音明亮，而后的幾個長音掃輪也顯得音色飽滿，尤為有氣勢，起到預示戰(zhàn)爭勝利的作用?！栋酝跣都住返臐M輪手指先后觸動四根弦，鏗鏘有力，如發(fā)一聲。這種指法有別于正常節(jié)奏的重音特點，其重音在弱拍大指的“拂”上，重音特點與“逆分型節(jié)奏”的重音特點相重疊。這樣就加強了旋律的節(jié)奏性、分割性和立體感，顯得莊嚴而又有力量。這里滿輪的速度不是很快，要求壓住弦，手指過弦慢一些，力求把項羽力拔山河的氣概表現(xiàn)出來?！秾④娏睢沸虿康牡谝粋€轟，就象是在操練的校場上擂出的第一聲軍鼓，而后的幾種右手指法的運用，表現(xiàn)了擂軍鼓不同的鼓點，這樣就把千軍萬馬、威風凜凜的操練場面十分貼切地表現(xiàn)了出來。

而在兩首文套樂曲中，由于每首曲子所用的演奏法都不盡相同，所以也就引出了兩首意境各不相同的文曲?！稘￡柵谩酚脧椞裟７逻h處傳來的鐘鼓之聲;《平沙落雁》“逆分型節(jié)奏”重拍上的十六分音符用帶輪彈奏，也就使這一個十六分音符的密度增加了四倍。雖然同為“逆分型節(jié)奏”，但是在《平沙落雁》中的“逆分型節(jié)奏”重拍上的節(jié)奏就比《潯陽琵琶》中“逆分型節(jié)奏”重拍上的節(jié)奏要密很多，以此來模仿大雁的震翅是比較恰當?shù)摹?/p>

以上分析雖然都是針對“逆分型節(jié)奏”與“漸變結(jié)構(gòu)原則”相結(jié)合的運用，但是由于右手演奏法不同，恰當?shù)乇憩F(xiàn)了文套、武套兩種不同體裁樂曲的不同風格、韻味，甚至是在同一體裁的不同樂曲中，也能很好地展現(xiàn)不同的音樂形象。

2.“逆分型節(jié)奏”與“漸變結(jié)構(gòu)原則”在琵琶傳統(tǒng)樂曲序部中運用的個性還體現(xiàn)在音樂基本表現(xiàn)手段上的不同處理，包括音區(qū)、音色、力度、表情法等。《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《將軍令》這三首武套樂曲，表現(xiàn)了不同的場面、不同的結(jié)局、不同的思想感情，展現(xiàn)不同的樂思，分別運用了不同的音區(qū)、音色、力度、表情法來表現(xiàn)。

《十面埋伏》描寫劉邦的勝利，《霸王卸甲》則是表現(xiàn)項羽的敗北，《將軍令》是展現(xiàn)軍隊操練的氣勢。三首樂曲的序部都采用了“逆分型節(jié)奏”為短小動機，用以模仿?lián)舸驙I鼓的聲音?！栋酝跣都住愤@首曲子的四根空弦定音是∶A、B、e、a，空三弦比平時定音要低小三度，序部的音區(qū)在相把位。同時按住一弦二相和四弦二相的音，加以滿輪四根弦，就可以聽到B、B、e、b(從四弦至一弦)四個音的和弦。在這個和弦里有三個音是“B”音。從心理感受來說，“B”音這個音總是給人一種凄涼、哀傷的感覺。所以，在整個引子序部中都是在這個以“B”音為主要音的和弦上作速度和演奏法的變化，也就會使人感到低沉而悲涼。樂曲從引子開始就已經(jīng)預示了將要到來的失敗。

《十面埋伏》所要表現(xiàn)的場面恰恰與《霸王卸甲》相反。所以，樂曲序部的音區(qū)在琵琶的第三把位，也就是琵琶的高音區(qū)。序部的第一個和弦是按住一弦第十三品的“e”音，其他弦為空弦(四弦為“a”音、三弦為“d”音、二弦為“e”音)，再滿輪四根弦。這時，在聽覺上給人以豐滿的感覺，使音型顯得更為堅定，表現(xiàn)了劉邦必勝的信心。從人們心理習慣上講，音區(qū)越高發(fā)音越清澈明朗，給人以光明、勝利的聯(lián)想，這也正符合整首樂曲要表現(xiàn)的中心思想。

從文套樂曲來看，音區(qū)、音高、音色、力度、表情法的不同運用，對樂曲情緒的表達、意境的描寫更顯重要?！稘￡柵谩芬有虿块_頭的音區(qū)，在琵琶一把位上，同時按住二弦一品的“b”音和三弦三品的“b”音，彈奏出“逆分型節(jié)奏”，并進行速度上的變化，用以模仿遠處鐘鼓的敲擊聲。人們似乎可以感到鐘鼓由慢漸快再慢慢地停下，聲音由遠漸近再漸遠。樂曲無論從節(jié)奏型還是音高都模仿得非常相象，展現(xiàn)了一幅明月、清江、微風、花香的夜景。

傳說大雁可以傳遞書信，因而人們對雁的描繪往往帶有懷念家鄉(xiāng)的含義?！镀缴陈溲恪沸虿康囊魠^(qū)在一把位。首先這個音區(qū)的音高與雁鳴叫的音高很接近，在重拍上帶輪一弦一品的“e”音，使一個十六分音符的“e”音加密了四倍。如此的頻率，叫人聯(lián)想到大雁飛行時翅膀的扇動。而接在帶輪后面的挑，挑在了一把位二弦四品的“d”音之上，并且在挑出“d”音這個音之后，左手又把它拉高了一個度，與一弦?guī)л喌囊舾叱蔀橐恢?，使弱拍上挑的這個音，又很像大雁鳴叫的聲音。這樣，通過對“逆分型節(jié)奏”與速度、音區(qū)、音高恰當?shù)剡\用，使我們仿佛聽到一群大雁扇幾下翅膀再叫一下，此起彼伏由遠及近再遠去。

通過分析可以看出，在這些樂曲序部中運用“逆分型節(jié)奏”，結(jié)合采用慢起漸快再漸慢收的“漸變結(jié)構(gòu)原則”速度布局，賦予了這個本已有特點的節(jié)奏型以新的活力，使音樂在板式的連接上不再是機械的重復。這種“漸變結(jié)構(gòu)原則”的速度布局，所產(chǎn)生的由平淡發(fā)展至高潮再至平淡的情緒上的發(fā)展，帶給人一種心理上的滿足。同時，又由于這些樂曲序部的右手指法、音區(qū)、音高、力度等方面的不相同，使得即使是運用了同一種節(jié)奏型、同一種速度原則，也會準確地表現(xiàn)不同的樂思，而不覺雷同。也正是這種“同中存異”，不但使采用“逆分型節(jié)奏”與“漸變結(jié)構(gòu)原則”相結(jié)合的創(chuàng)作手法在文套和武套樂曲中表現(xiàn)出不同的風格，并且還能夠使同一類型的不同樂曲很好地表達了不同的思想內(nèi)涵，展現(xiàn)了不同的意境、抒發(fā)了不同的感情。

［1］李莉莎.漢族傳統(tǒng)音樂中的——漸變結(jié)構(gòu)原則［J］.中國音樂，1985，(1).

［2］楊儒懷.音樂的分析與創(chuàng)作［M］.北京:人民音樂出版社，2003.

［3］沈浩初編著，林石城整理.養(yǎng)正軒琵琶譜·曲情贅語［M］.北京:人民音樂出版社，1983.

(責任編校:陳婷)

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1008－4681(2011)06－0114－03

2011－09－05

吳瓊(1974－)，女，北京人，中央音樂學院民樂系副教授，碩士。研究方向∶琵琶演奏教學。