張濤

（太原科技大學(xué)，山西 太原 030024）

1 引言

中國園林被譽(yù)為“無聲的詩，立體的畫”，這如詩如畫的園林尤以江南私家園林為代表，身處景園，猶如置身畫中一般。中國山水畫是以自然山水風(fēng)景為模本，而中國園林的模山范水又是以山水畫為藍(lán)圖，它們所表現(xiàn)的主題均為自然風(fēng)景。

從魏晉南北朝開始出現(xiàn)了效仿自然的山水園林，到明代中期以前，系統(tǒng)的園林理論還未建立，在這相當(dāng)長的一段時期內(nèi)，造園家常常都是文人畫家所兼任，造園構(gòu)景也受到了山水畫論的影響，注重對園林意境的創(chuàng)造，講究以畫設(shè)景，以景入畫，寓情于景，寓意于形。景有景境，畫有畫境，再加上人的不同身心感受，產(chǎn)生出難以用言語表達(dá)的意境，它是情與景的交融，也是評價(jià)一處景或一幅畫重要的審美標(biāo)準(zhǔn)，所以，無論是造景還是作畫，意境都是最高的美學(xué)追求。

畫究經(jīng)營位置，造園言布局，疊山求文理，畫石講皴法。山水畫重脈絡(luò)氣勢，園林尤重此端，前者坐觀，后者入游。所謂立體畫本，而晦明風(fēng)月，四時朝夕，其變化之多，更多余畫本。畫以紙為底，園以素壁為背景，粉墻花影，宛若圖畫［1］。中國古典園林追求詩情畫意，有些造園構(gòu)景的藝術(shù)手法與中國山水畫畫理相通，園景處處體現(xiàn)畫境，具體表現(xiàn)在一些創(chuàng)造手法上。

2 古典園林造景的畫境

2.1 雖由人作，宛自天開

雖經(jīng)人工創(chuàng)造，又不露斧鑿之痕，是對自然的藝術(shù)概括和審美再創(chuàng)造，這是明代造園家計(jì)成在《園冶》中提出的園林創(chuàng)作宗旨。建園造山水景時，不能簡單的將自然山水形象立于園中，要表現(xiàn)出真實(shí)山水的氣勢，必須將自然山水濃縮、提煉，常常取自然山水最具典型性的局部，并與園中環(huán)境尺度協(xié)調(diào)，再加以設(shè)計(jì)者對山水美景的感悟，營造出一種“天然之趣”。這與中國傳統(tǒng)山水畫的創(chuàng)作有相似之處。畫山水景時，也不會將全部的真山水繪于紙上，而是選其最美的一面，再加以畫者的情感和點(diǎn)綴，宛自天開的表現(xiàn)出真山水的自然美。

2.2 虛實(shí)相濟(jì)

園林中的“虛實(shí)”常表現(xiàn)為風(fēng)景結(jié)構(gòu)的有與無、空與滿、隱與顯，例如園景中常常以山石為實(shí)，水體為虛；近景為實(shí)，遠(yuǎn)景為虛；有景處為實(shí)，留空處為虛；明實(shí)暗虛；物實(shí)影虛；突出為實(shí)，掩映為虛。這其中又以山水的虛實(shí)相濟(jì)最為重視，無山，水無形可賞；無水，山?jīng)]有靈性。在園林結(jié)構(gòu)布局時，若水面過大，太過虛曠，就要通過在水中點(diǎn)綴山石或構(gòu)筑小島等手法，以實(shí)救虛，達(dá)到景觀上的和諧；若園中缺水，可以構(gòu)建一處稍低的平地或設(shè)一旱井再加以題名，遠(yuǎn)觀疑似有水，獲此虛感，以虛救實(shí)，使全園布局更協(xié)調(diào)。

而“虛實(shí)”在山水畫面上表現(xiàn)為黑白、藏露、濃淡、疏密、繁簡、聚散等的對比。例如畫山巒丘壑時，如果畫得太密、太實(shí)，畫面就會顯得呆板，畫家常常以留空背景，點(diǎn)綴溪流瀑布或云煙氣霧來以虛掩峰巒之實(shí)。不畫滿，留白，給人以無限聯(lián)想的空間，產(chǎn)生情境。再說“藏露”，露是實(shí)處，藏是虛處，藏能使露出的部分更突出，增加畫面層次感，在表現(xiàn)上就是保留一部分景色不畫，讓人去聯(lián)想，創(chuàng)造意境［2］。這也是園林造景時常借用的手法，表現(xiàn)在景物的隱與顯，景宜隱不宜顯，愈隱，境域愈大，愈顯，境域愈小。

2.3 山水開合

山水開合的園林造景手法借用了山水畫的構(gòu)圖法則。山水畫的平面構(gòu)圖中，開是把畫中的各種景物鋪開，合則指把畫面的陣勢收攏。一幅畫的構(gòu)圖既要有整體的大開合，又要有局部的小開合。山水畫中常見的開合式有近、中景開，遠(yuǎn)景合，近、遠(yuǎn)景開，中景合，以及遠(yuǎn)、中景開，近景合等［3］。而對于三度空間的風(fēng)景形象布局對比，開合體現(xiàn)在體量、高度、面積、顏色、質(zhì)地等的集中和分散，整體和局部的均衡和照應(yīng)。開合法則的運(yùn)用可以使園林藝術(shù)創(chuàng)作出來的山水更自然，更有生氣。堆山造景時，若只開不合，就會顯得散而凌亂，若合而不開，就如同粘在一起的土石堆。這與山水畫中山石的畫法如出一轍。理水時，開合就成了聚與散的對比，若水面規(guī)規(guī)整整，景觀缺乏多樣。聚散對比因園林規(guī)模大小而有側(cè)重，小園水面小，應(yīng)以聚為主，避免水面顯得局促零碎；若園中水面較大，可通過在水中堆島或架橋等方式使整個水面有聚有散，增加風(fēng)景的進(jìn)深和層次，避免水面一覽無余，單調(diào)呆扳［4］。造景時運(yùn)用開合的繪畫構(gòu)圖法則，能使園景更加生動、自然，宛若圖畫。

2.4 小中見大

大小是相對而言的，中國山水畫以“咫尺之圖，寫千里之景”，在空間處理上采用“小中見大”的手法，將廣闊的自然山川河流濃縮在紙上，正如文震亨在《長物志》中所說:“一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里”，給人以無限空間感受和聯(lián)想，達(dá)到情景交融的境界。

中國園林藝術(shù)常以少勝多，以小帶大，通過對比、反襯等手法，運(yùn)用合理的尺度、比例來安排布局，使得假山不高，但澗壑俱全；水面不大，但彌漫深遠(yuǎn)。以低樓、狹廊、小亭、窄橋來突顯山石、植物、水體之雄偉。另外，園林結(jié)構(gòu)形式的大小對比還體現(xiàn)在對園林的再度分隔，在園景中形成大游覽空間與小庭院的完美結(jié)合，層層院落、曲徑通幽，增加了游覽情趣。古典園林借“小中見大”之畫理，處處體現(xiàn)畫境，如計(jì)成《園冶》所說“多方勝景，咫尺山林”。

古人造園如做文章、繪圖畫，各園有各園的特色，現(xiàn)在造園雖有所繼承，但也多是造園要素的拼湊和形式上的模仿，園林千篇一律，缺少個性。中國現(xiàn)代園林的發(fā)展應(yīng)借古開今，“借”不單單是形式上，更要重其內(nèi)涵，這便要求現(xiàn)代園林設(shè)計(jì)者應(yīng)深究其理、重其意，真正將古典園林繼承并發(fā)揚(yáng)。

［1］陳從周.園林清議［M］.南京:江蘇文藝出版社，2005.

［2］吳模才.“虛實(shí)”在山水畫創(chuàng)作中的運(yùn)用［EB／OL］.［2009－11－16］.http:／／macboy－chen－sohu.blog.sohu.com／136982601.html.

［3］呂云所，呂 璐.山水畫的構(gòu)圖［N］.中國書畫報(bào)，2009－03－21（75）.

［4］陳從周.中國園林鑒賞辭典［M］.上海:華東師范大學(xué)出版社，2000.