高藝

鋼琴是西方樂器，西方鋼琴音樂與中國傳統(tǒng)音樂在本質(zhì)上有很大的不同。西方鋼琴音樂多以多聲思維為其根本特征，而中國傳統(tǒng)音樂則以單聲思維為基本形態(tài)，這就造成大多數(shù)聽眾不能從審美意識上更深的理解中國鋼琴作品。不論從演奏、教學(xué)、創(chuàng)作各種角度來講，普及推廣中國鋼琴作品，加強中國鋼琴作品在教學(xué)中的應(yīng)用，提高中國鋼琴作品在鋼琴音樂中的地位，是我們每一位鋼琴教育工作者應(yīng)有的責(zé)任和義務(wù)。鋼琴音樂傳入中國已有百余年時間，雖然中國鋼琴音樂的創(chuàng)作仍顯薄弱，中國鋼琴音樂在教學(xué)中的應(yīng)用也有待發(fā)展，但經(jīng)過我國鋼琴教育工作者在不同領(lǐng)域的共同努力和奮斗，中國的鋼琴事業(yè)無論從教育或演奏水平來看，整體上都有了很大程度的提高，鋼琴音樂已經(jīng)真正進(jìn)入中國這塊土地，成為中國民族音樂藝術(shù)的重要組成部分。本文旨在從不同角度，不同方面闡述中國鋼琴作品在教學(xué)中的應(yīng)用，提高中國鋼琴作品在教學(xué)中的地位，從而使我們能夠在中國鋼琴教學(xué)中得到不斷的完善，更好的繼承、發(fā)展和弘揚中國鋼琴音樂。

在多年的鋼琴教學(xué)過程中，我發(fā)現(xiàn)目前我們對中國鋼琴作品的重視程度還不夠。我覺得在幼兒鋼琴教學(xué)中我們就要做到重視中國本民族的鋼琴音樂，從小孩子的鋼琴教材做起，引起足夠的重視。西方鋼琴啟蒙教材固然有它的科學(xué)性，但我們更需要有中國民族色彩的音樂。我們要把鋼琴這門藝術(shù)真正的發(fā)展繼承過來，是需要我們長久的努力的。盡管近50年來，很多鋼琴家、作曲家創(chuàng)作出了較多優(yōu)秀的中國鋼琴作品，但是我們的學(xué)生接觸的中國鋼琴音樂還是非常少，以至于鋼琴學(xué)生對中國鋼琴作品沒有太多的感情和興趣。作為中國鋼琴音樂的學(xué)習(xí)者，不論哪個學(xué)習(xí)階段，我們都應(yīng)該把自己本民族的東西學(xué)好，我們有責(zé)任來發(fā)展我們本民族的藝術(shù)。

由于多種原因，我國鋼琴教學(xué)中各階段所使用的教材，大部分源于國外。很多學(xué)生能夠彈好外國作品，但卻對中國鋼琴作品接觸很少，甚至不夠重視，這樣會限制中國鋼琴音樂的發(fā)展。仔細(xì)研究，中國鋼琴作品中也有大量優(yōu)秀的作品，需要我們?nèi)フJ(rèn)真整理、繼承和發(fā)展。盡管很多鋼琴教師也意識到中國鋼琴作品在鋼琴教學(xué)中重要性，但因為教材或者各種原因的限制，很難改變目前早已成型的教學(xué)習(xí)慣。我認(rèn)為在教學(xué)中我們應(yīng)該首先讓學(xué)生認(rèn)識到學(xué)習(xí)中國鋼琴作品的重要性，讓學(xué)生理解彈奏和學(xué)習(xí)中國鋼琴作品的目的和意義；在學(xué)生的每個鋼琴學(xué)習(xí)階段彈奏一定數(shù)量和相應(yīng)程度的中國鋼琴作品，有機會還應(yīng)該定期舉辦小型的中國鋼琴作品音樂會，讓學(xué)生相互交流，更加熟悉中國鋼琴作品，加強對中國鋼琴音樂學(xué)習(xí)的興趣。

中國鋼琴作品中最具有代表性的作品是賀綠汀先生創(chuàng)作的《牧童短笛》。鋼琴曲《牧童短笛》是一首馳名中外的優(yōu)秀作品，多年以來，一直作為中外著名鋼琴大師音樂會上常備的演奏曲目之一，經(jīng)久不衰，由此可見這部作品在世界鋼琴音樂中的地位和影響。賀綠汀先生創(chuàng)作的《牧童短笛》以其美妙的旋律、新穎的創(chuàng)作手法引起世人的關(guān)注，成為各國音樂家研究、借鑒的成功典范。這部作品采用了歐洲音樂創(chuàng)作的理論原則，但卻完全消除了歐洲音樂的審美影響，表現(xiàn)出了完全具有中國民族化的音樂美。賀綠汀先生確立了“中國鋼琴曲”這一新的中國音樂形式，對于整個中國新音樂的創(chuàng)作，都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，并且也為世界鋼琴音樂增添了一個新的品種。類似的作品還有賀綠汀先生的《搖籃曲》、儲望華的《二泉映月》、丁善德的鋼琴組曲《春之旅—待曙》、陳培勛的《賣雜貨》與《思春》等。這些鋼琴作品都是鋼琴學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)中國鋼琴作品的道路上必不可少、一定要彈奏的作品。

鋼琴作品《百鳥朝鳳》是中國鋼琴作品中具有較高演奏難度和樂器模仿運用的典范作品，適合鋼琴學(xué)習(xí)高級階段的學(xué)生彈奏。鋼琴曲《百鳥朝鳳》原是一首嗩吶曲，樂曲表現(xiàn)出我國北方農(nóng)村婚嫁的熱鬧場景，鋼琴家、作曲家王建中改編的鋼琴曲《百鳥朝鳳》保留了原曲的旋律，采用五聲調(diào)式音階、和弦作為伴奏音型，充分運用鋼琴的倚音、顫音、琶音等多種裝飾音手法，并用不同類型的音樂織體和不同的觸鍵方法，惟妙惟肖地模仿鳥鳴，創(chuàng)造出意想不到的藝術(shù)效果。類似的作品還有黎英海先生的《夕陽簫鼓》、陳培勛的《平湖秋月》、儲望華的《翻身的日子》、王建中的《梅花三弄》等等。這類鋼琴作品的演奏難度都較大，充分體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂的線條美，形象的模仿出中國民族民間樂器的演奏手法、音色和韻味。

在我國鋼琴作品中，也有很多以革命戰(zhàn)爭歌曲為內(nèi)容而改編的鋼琴曲。例如，王建中改編的《山丹丹開花紅艷艷》《繡金匾》《翻身道情》和《軍民大生產(chǎn)》四首樂曲，就是以陜北革命根據(jù)地民歌為素材，配以生動豐富的鋼琴語言和手法，成功的表現(xiàn)了抗戰(zhàn)勝利和人民革命勝利給整個中華民族帶來的希望。彈奏這類中國鋼琴作品不僅可以培養(yǎng)學(xué)生在鋼琴學(xué)習(xí)中的樂感，同時能夠促進(jìn)他們對音樂的理解力和感悟力，更能使學(xué)生感受到中國鋼琴音樂的魅力，增強學(xué)生的民族自尊心、自信心和自豪感。

中國鋼琴作品在教學(xué)中教材的運用方面，我認(rèn)為也是中國鋼琴作品在教學(xué)中應(yīng)用的一個重要環(huán)節(jié)。建國以來，我國出版過一些中國鋼琴作品集，例如人民音樂出版社的《中國鋼琴曲選（1949-1979）》《中國鋼琴名曲30首》，中央音樂學(xué)院出版的《中國鋼琴作品選》、時代文藝出版社的《中國鋼琴名曲曲庫》（1—4冊）、王海波編的《中國鋼琴作品教學(xué)曲選》等，以上這些都是中國鋼琴作品比較優(yōu)秀的教材，盡管大多數(shù)中國鋼琴作品演奏難度較大，但作為鋼琴教育者，我們在教學(xué)中應(yīng)該積極創(chuàng)造條件，對應(yīng)區(qū)分作品的難易程度對鋼琴學(xué)習(xí)者進(jìn)行合理的調(diào)整和安排，讓學(xué)生感受到中國鋼琴作品的價值，在鋼琴教學(xué)中不斷加強對中國鋼琴作品的學(xué)習(xí)，共同為中國鋼琴音樂的發(fā)展盡綿薄之力。

與西方的鋼琴音樂相比，中國的鋼琴藝術(shù)事業(yè)起步較晚，中國鋼琴作品的創(chuàng)作數(shù)量相對來說也比較少，所以作為一名鋼琴教育者我們應(yīng)當(dāng)將中國鋼琴作品的教學(xué)提高到一個重要的地位，讓每一個學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生都盡可能較早的接觸中國民族音樂文化，讓學(xué)生對所彈奏的中國鋼琴作品產(chǎn)生美的感受，讓中國學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生熱愛和熟悉本民族的鋼琴音樂作品。當(dāng)然，學(xué)習(xí)中國鋼琴作品的的方式也不一定局限在中國鋼琴作品的彈奏和演奏上，可以通過開設(shè)中國鋼琴名曲的欣賞課，舉行中國鋼琴作品的音樂會，組織中國鋼琴作品的比賽活動等，讓鋼琴學(xué)習(xí)者能夠完全參與進(jìn)來，從思想上和心理上逐步形成對中國鋼琴作品的學(xué)習(xí)動機和熱愛之情。我認(rèn)為一味的讓學(xué)生彈奏外國鋼琴作品,會引起文化的陌生感和隔閡感,如果能夠在鋼琴教學(xué)中正確的、合理的加入一些中國鋼琴作品,讓學(xué)生們能夠意識到中國鋼琴作品所特有的民族優(yōu)秀傳統(tǒng)精神，從而更加注重對音樂意境和內(nèi)涵的表現(xiàn)。我們應(yīng)當(dāng)讓我們的學(xué)生通過對中國鋼琴作品的學(xué)習(xí)和研究，從中汲取豐富的養(yǎng)料，學(xué)會與西方音樂文化進(jìn)行對比，不要讓外來的西方音樂文化審美觀念壓抑和排斥了自己本民族的音樂文化審美觀念。我們必須充分重視中國鋼琴作品在鋼琴教學(xué)中占有的重要地位，以此來發(fā)展和弘揚中國鋼琴音樂文化。