[摘要] 美術(shù)作品既是靜止的，又是自然界運(yùn)動(dòng)美的體現(xiàn)，蘊(yùn)涵著我國(guó)古代樸素的辯證物質(zhì)運(yùn)動(dòng)說(shuō)原理。美術(shù)教學(xué)以辯證的動(dòng)靜說(shuō)為指導(dǎo)，注重動(dòng)靜的有機(jī)搭配，師生的適時(shí)互動(dòng)，動(dòng)中有靜，靜中有動(dòng)，較好地完成了“美”與“術(shù)”兩個(gè)層面上的教學(xué)任務(wù)。

[關(guān)鍵詞] 物質(zhì)運(yùn)動(dòng)說(shuō) 美術(shù)教學(xué) 應(yīng)用

一、問(wèn)題提出的理論依據(jù)

眾所周知，美術(shù)作品是畫(huà)者將自然界的美加以發(fā)現(xiàn)、挖掘與濃縮，創(chuàng)造性地凝固在畫(huà)布上的藝術(shù)。它是靜止的，又是自然界運(yùn)動(dòng)美的體現(xiàn)。

我國(guó)的傳統(tǒng)文化是一座取之不盡的寶庫(kù)，蘊(yùn)涵著樸素的辯證物質(zhì)運(yùn)動(dòng)說(shuō)原理，與美術(shù)教學(xué)有著內(nèi)在的密切聯(lián)系。明末哲學(xué)家王夫之在物質(zhì)運(yùn)動(dòng)問(wèn)題上，認(rèn)識(shí)到物質(zhì)運(yùn)動(dòng)的絕對(duì)性，他說(shuō):“天下之變?nèi)f千，而要?dú)w于兩端?！薄皟啥恕本褪鞘挛锎嬖诘膬蓚€(gè)方面，比如陰和陽(yáng)、剛和柔、動(dòng)和靜、聚和散等。他認(rèn)為靜與動(dòng)的關(guān)系是辯證的:“靜者靜動(dòng)，非不動(dòng)也”，“方動(dòng)即靜，方靜施動(dòng)，靜即含動(dòng)，動(dòng)不舍靜”。即動(dòng)是絕對(duì)的，靜是相對(duì)的。

古希臘唯物主義哲學(xué)家赫拉克利特說(shuō)過(guò):“一個(gè)人不可能兩次踏進(jìn)同一條河流”。意即河水川流不息，任何一個(gè)人都不可能踏進(jìn)同一條河流兩次。講的也是靜止與運(yùn)動(dòng)的關(guān)系。

這些精辟的論斷，為我們實(shí)施美術(shù)教學(xué)改革提供了新的思路和理論依據(jù)。

二、物質(zhì)運(yùn)動(dòng)說(shuō)在美術(shù)教學(xué)中的運(yùn)用

美術(shù)，又稱(chēng)造型藝術(shù)或視覺(jué)藝術(shù)。它包括繪畫(huà)、雕塑、工藝、美術(shù)、建筑等領(lǐng)域，具有形象性、直觀(guān)性、可視性的特點(diǎn)。它涵蓋兩個(gè)層面，一是對(duì)“美”的發(fā)現(xiàn)、認(rèn)識(shí)和感悟，二是從“術(shù)”的技術(shù)層面去表現(xiàn)和創(chuàng)造美。準(zhǔn)確的表現(xiàn)和創(chuàng)造，來(lái)源于深刻的感悟與體驗(yàn)，技術(shù)層面的東西必須通過(guò)動(dòng)腦與親自動(dòng)手方能完成。在美術(shù)教學(xué)實(shí)踐中，以辯證的動(dòng)靜說(shuō)為指導(dǎo)，注重動(dòng)靜的有機(jī)搭配，師生的適時(shí)互動(dòng)，動(dòng)中有靜，靜中有動(dòng)，方能較好地完成“美”與“術(shù)”兩個(gè)層面上的教學(xué)任務(wù)。

1.動(dòng)靜搭配，激趣樂(lè)學(xué)

興趣是最好的老師，激趣方能樂(lè)學(xué)。運(yùn)用猜謎、聽(tīng)音樂(lè)、講故事等多種方法導(dǎo)入新課，先聲奪人，能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，提高課堂教學(xué)的實(shí)效。在《陶器欣賞》單元，我首先出示甲骨文的“陶”字(見(jiàn)圖) 這里是一個(gè)圖片這里是一個(gè)圖片，讓學(xué)生猜是什么字。有人猜“雕”，也有人猜“撬”，最后我提示這是泥土經(jīng)過(guò)燒制后的一種器皿——陶，學(xué)生感到新鮮有趣。我播放江南名曲“茉莉花”，在沁人心脾的樂(lè)曲聲中引入花卉的新課，別有一番情趣。看廣告進(jìn)入《標(biāo)志設(shè)計(jì)》則順理成章，水到渠成。有趣的故事是人類(lèi)智慧的結(jié)晶，蘊(yùn)含著深刻的哲理。古希臘傳說(shuō)中有不少關(guān)于美術(shù)的故事:阿爾貝列斯和德甫克西斯是兩個(gè)杰出的畫(huà)家，他們互相欽慕，卻從未見(jiàn)過(guò)對(duì)方的作品。一次，德甫克西斯去拜訪(fǎng)阿爾貝列斯，主人帶他進(jìn)入畫(huà)室，德甫克西斯伸手想撩開(kāi)掛簾，但卻摸到了冰冷的墻壁━━原來(lái)“簾”是阿爾貝列斯畫(huà)上去的。德甫克西斯真誠(chéng)邀請(qǐng)對(duì)方到他的畫(huà)室去。主人端出一碟鮮艷欲滴的葡萄招待，誰(shuí)承想碟子里“葡萄”也是畫(huà)上去的，故事顯示了畫(huà)家出神入化的技藝;膾炙人口的達(dá)芬奇畫(huà)蛋的故事有異曲同工之妙。我告訴學(xué)生，畫(huà)靜物畫(huà)時(shí)，就應(yīng)該像阿爾貝列斯和德甫克西斯那樣，做到形象生動(dòng);學(xué)畫(huà)時(shí)應(yīng)該象達(dá)芬奇那樣，深入其內(nèi)部結(jié)構(gòu)，扎實(shí)地練好基本功。教師講學(xué)生聽(tīng)，動(dòng)靜之間，不經(jīng)意中，給人以啟迪，催人上進(jìn)。

2.師生互動(dòng)，探究創(chuàng)新

美術(shù)教育家羅恩菲德說(shuō):“在藝術(shù)教學(xué)中。藝術(shù)只是達(dá)到目標(biāo)的方法，而不是一個(gè)目標(biāo)。藝術(shù)教育的目標(biāo)是使人在創(chuàng)造過(guò)程中變得更富有想象力，而不管這種想象力將施用于何處?！笨梢?jiàn)，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性是美術(shù)教學(xué)的本質(zhì)和核心。長(zhǎng)期以來(lái)美術(shù)教學(xué)基本上是以傳統(tǒng)的教師傳授方式為主，由于師資、教材內(nèi)容等條件的種種制約，多數(shù)教學(xué)停留在單純的臨摹上。被動(dòng)的接受式學(xué)習(xí)，使學(xué)生個(gè)性的張揚(yáng)受到壓抑，創(chuàng)造能力的培養(yǎng)成了紙上談兵。

本文所強(qiáng)調(diào)的動(dòng)與靜，實(shí)際上講的是學(xué)生的學(xué)習(xí)狀態(tài)。學(xué)習(xí)狀態(tài)一直是影響自身學(xué)習(xí)水平和接受程度的一把標(biāo)尺，也存在著動(dòng)與靜的兩端。美術(shù)中的“術(shù)”，好似一種必須通過(guò)動(dòng)手操作來(lái)完成的技術(shù)與技能。而“美”則是一種內(nèi)在的積累與沉淀，是心靈的感悟，更多的需要“入靜”和用腦。動(dòng)與靜是辯證的統(tǒng)一，相輔相成的兩個(gè)方面，動(dòng)中有靜，靜中有動(dòng)。水面波翻浪涌，但數(shù)丈之下卻悄無(wú)聲息;地球表面平靜如水，地殼內(nèi)卻涌動(dòng)著炙熱的巖漿，即動(dòng)是絕對(duì)的，靜是相對(duì)的。

創(chuàng)造性美術(shù)教學(xué)是指通過(guò)有利于激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維和創(chuàng)造能力的教學(xué)手段，產(chǎn)生新穎獨(dú)特的、超越原有的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法，形成有社會(huì)價(jià)值的一種新的教學(xué)模式或教學(xué)方法。如色彩是動(dòng)的也是靜的，畫(huà)布上的色彩是凝固的、靜止的，繪畫(huà)時(shí)色彩的有機(jī)組合與搭配比例是動(dòng)態(tài)的，生活中的色彩更是千變?nèi)f化的。講到色彩的感悟與聯(lián)想時(shí)，必須開(kāi)動(dòng)腦筋、獨(dú)立思考。通過(guò)舉一反三的師生交互，學(xué)生掌握了色彩的一般規(guī)律，并領(lǐng)悟了色彩所隱藏的豐富內(nèi)涵。在認(rèn)識(shí)色彩的基礎(chǔ)上，學(xué)生的創(chuàng)新能力突飛猛進(jìn)，他們用自己的雙手，完成創(chuàng)意裝飾，在過(guò)程中領(lǐng)悟著美的真諦。

3.點(diǎn)撥引導(dǎo)，討論爭(zhēng)辯

《課程標(biāo)準(zhǔn)》中指出:美術(shù)鑒賞是在義務(wù)教育階段美術(shù)課程中“欣賞評(píng)述”學(xué)習(xí)領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展與延伸。不同的人，從不同的角度欣賞同一幅作品，往往可以得到不同的啟迪。積極參與美術(shù)鑒賞活動(dòng)，理解美術(shù)與自然、社會(huì)之間的關(guān)系，在文化情境中認(rèn)識(shí)美術(shù)，有助于陶冶情操，塑造自我。從這個(gè)意義上講，美術(shù)鑒賞也是一種創(chuàng)造。

羅丹說(shuō):“美是到處都有的，對(duì)于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)”。有的人面對(duì)美景，視而不見(jiàn);還有的人，面對(duì)一幅作品，只會(huì)感嘆她的美，卻說(shuō)不出究竟美在何處。關(guān)鍵是我們應(yīng)該具有一雙能夠發(fā)現(xiàn)美的慧眼，在美術(shù)作品靜止的畫(huà)面上，洞察其富有生命力的內(nèi)在美。

“開(kāi)放式”教學(xué)過(guò)程中有“動(dòng)”和“靜”的兩大教學(xué)組合，“動(dòng)”為討論及至爭(zhēng)論，“靜”為獨(dú)立思維、“個(gè)性張揚(yáng)”，整個(gè)過(guò)程拓寬了學(xué)生與學(xué)生之間，學(xué)生與教師之間的交叉參與活動(dòng)的自由空間，也強(qiáng)化了學(xué)生的學(xué)習(xí)個(gè)性與創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。在“山水畫(huà)”的教學(xué)中，我有意識(shí)地引導(dǎo)點(diǎn)撥，從透視角度、構(gòu)圖要點(diǎn)入手，讓學(xué)生將中國(guó)的“山水畫(huà)”與西方的“風(fēng)景畫(huà)”相比較。為此，選擇了太倉(cāng)四王的“山水畫(huà)”與西方大師畢加索的作品作為對(duì)照的范畫(huà)。學(xué)生們見(jiàn)仁見(jiàn)智，討論異常熱烈。我適時(shí)做了總結(jié)，指出中西方的美術(shù)文化既有共性、相通之處，亦存在著較大的差異。熱愛(ài)自然，熱愛(ài)生活、熱愛(ài)生命是中西方美術(shù)的共性，也是兩種文化融合的基礎(chǔ)。但對(duì)風(fēng)景畫(huà)的理解卻存在著較大的差異。中國(guó)習(xí)慣于將人加以自然化，而歐洲思維則傾向于將自然加以人化。學(xué)生紛紛反映，美術(shù)鑒賞課太有勁了，學(xué)到了書(shū)本上學(xué)不到的許多東西。

著名教育家夸美紐斯在《大教育論》中說(shuō):“找出一種方法，使教師可以少教，但是學(xué)生可以多學(xué)，使學(xué)校因此可以少些喧囂，厭惡和無(wú)益的勞苦，獨(dú)具閑暇，快樂(lè)及堅(jiān)實(shí)的進(jìn)步?！?/p>

方寸之地，動(dòng)靜之間，是美術(shù)教師施展才能的寬廣舞臺(tái)，大有作為。

參考文獻(xiàn):

[1]中學(xué)美術(shù)課堂創(chuàng)造性教學(xué)方法研究.教育資料，2008，(5).