□劉 莉

泗州戲“虛實(shí)相生”的戲曲審美共性

□劉 莉

從泗州戲的發(fā)展歷史和本體特征，與中國戲曲的大小姊妹藝術(shù)相比，在戲曲審美共性上，以表演為主的“虛實(shí)相生”這一點(diǎn)，幾乎達(dá)到了完美的吻合。

從泗州戲看中國戲曲之林，總的說戲曲藝術(shù)是朝著給本門藝術(shù)更大的創(chuàng)造自由的方向發(fā)展的，認(rèn)識是逐步深化的。戲曲藝術(shù)綜合化水平是日益提高的。戲曲的綜合化，不單是文學(xué)體制上的問題，還要與戲曲藝術(shù)所包含的許多不同的藝術(shù)、由此建立的藝術(shù)部門，特別是表演中的唱、念、做、打、舞等多種藝術(shù)手段，多層次地進(jìn)行整體考慮，為這些部門與藝術(shù)手段的出色發(fā)揮創(chuàng)造良好的條件，而不是相反。在這基礎(chǔ)上“合言語、動作、歌唱以演一故事”的整體水平才會達(dá)到一個新天地。

泗州戲就“虛實(shí)相生”這一點(diǎn)，無論發(fā)展過程、現(xiàn)存狀態(tài)，或者發(fā)展趨勢，都和其他戲曲藝術(shù)達(dá)到了驚人的相似。

在現(xiàn)階段，戲曲藝術(shù)的“虛實(shí)相生”的美學(xué)特征中寫實(shí)的成分正在逐步擴(kuò)張。寫實(shí)的因素在傳統(tǒng)戲曲中是存在的，并非純?yōu)榭臻g上的虛擬、時間上的虛擬、自然現(xiàn)象的虛擬、地理環(huán)境上的虛擬、物體的虛擬、人物的虛擬等，似乎虛擬無所不包。把虛擬性抬得太高，超過了實(shí)際狀況，有礙于戲曲藝術(shù)的健康發(fā)展。而“虛實(shí)相生”反映在表演藝術(shù)中，一定程度上體現(xiàn)“真”與“假”的關(guān)系，是生活真實(shí)與藝術(shù)真實(shí)關(guān)系的一種折射。其他如疏與密、感性與理性、隱與顯等也與“虛實(shí)相生”有密切關(guān)系。從總體上講，戲曲藝術(shù)只有在表演藝術(shù)上達(dá)到虛實(shí)結(jié)合，“虛實(shí)相生”的地步，才能取得理想的藝術(shù)效果。

在“虛實(shí)相生”中，“虛”與“實(shí)”的配比不是固定不變的，更不是放之一切戲曲領(lǐng)域皆準(zhǔn)的。對虛擬性的強(qiáng)調(diào)是有限度的，對虛擬性能解決的藝術(shù)和生活間矛盾的可能程度要有恰當(dāng)?shù)墓烙?。在戲曲舞臺上并非越虛擬越好，完全排斥寫實(shí)的存在，只是戲曲藝術(shù)虛擬的成分比其他門類的戲劇藝術(shù)更多、更突出一些而已。在一些“新興劇種”中，適當(dāng)借鑒姐妹藝術(shù)，增加其中的寫實(shí)成分，縮小變形程度，有限度地用虛擬手法（有時近乎無實(shí)物表演），不光是作為一種可能性，而且已轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)的存在，創(chuàng)造出一些成功的經(jīng)驗(yàn)。例如改變“場隨人移，景從口出”的處理場景法，較多運(yùn)用時間、地點(diǎn)較固定的結(jié)構(gòu)法，就使某些過去不適合戲曲上演的題材，有搬上舞臺的可能。同時也改變了以往舞臺時間、空間完全依賴表演手段的情況。這樣做便于使某些事件相對集中，讓戲劇沖突在這些場次更加復(fù)雜尖銳，便于形成高潮。目前已有作品把結(jié)構(gòu)體制與內(nèi)容結(jié)合起來謀篇，重在煉意，而不僅從形式范疇加以思考，有的作品在時空方面固定中有不固定，不固定中有固定，擴(kuò)大事物外延，改革了傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)法，這種發(fā)展趨勢值得關(guān)注。而戲曲舞臺上如景隨人移，盡可能少用或不用布景裝置，也不用燈光制造生活的幻覺，戲曲舞臺整個是簡陋的。如果完全斷定戲曲本質(zhì)上是排斥寫實(shí)布景的，不允許寫實(shí)布景存在，甚至對探求寫實(shí)空間與虛擬空間多種形式結(jié)合的嘗試不感興趣，就失之偏頗了。今天戲曲舞臺在時間、空間方面畢竟不同于往昔，遠(yuǎn)遠(yuǎn)向前推移了。這又是一種時間、空間的超越。

“虛實(shí)相生”的新變化還表現(xiàn)在戲曲藝術(shù)的舞臺節(jié)奏上，更注意生活化，演員在處理臺詞、設(shè)計動作時有較大的自由，容易找到人物的心理依據(jù)。這對于尚未熟悉戲曲特點(diǎn)的觀眾來講，有助于把他們吸引進(jìn)劇場。在兼顧舞臺真實(shí)的條件下，應(yīng)盡可能照顧生活質(zhì)感，有選擇地改進(jìn)舞臺燈光、道具、布景，引進(jìn)先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)，增加觀眾的可信程度。與此同時，某些載歌載舞的表演形態(tài)被擱置起來，似乎完全背離了“程式”化的藝術(shù)特征，但實(shí)際上這種嘗試只是改變了“逢動必舞”的形式，減弱了虛擬程度，并沒全盤否定戲曲程式，更何況這類作品還有高水平的保持傳統(tǒng)韻味的戲曲唱腔的存在，配合必要的戲曲伴奏和打擊樂，使唱和樂結(jié)合起來，其所構(gòu)成的戲曲音樂節(jié)奏仍起著強(qiáng)化舞臺對白、心理節(jié)奏、生活動作的作用，戲曲特有的風(fēng)采是保存著的。新興劇種和弱小劇種的新探索，說明戲曲的主要藝術(shù)特征處于發(fā)展變化之中。戲曲藝術(shù)的時間、空間上的制約和自由實(shí)際上是有條件的，戲曲表演藝術(shù)雖可把不同時間、地點(diǎn)的人和事扭合到一起，也可以同場表演，但手法過于單一，場面的扭接節(jié)奏過于平板，呈現(xiàn)不出更多的韻律美。特別是在時間的超越上，整體的突破尚不明顯，更多的是隨著時間發(fā)展的軌跡，平鋪直敘的狀況仍然很多。對歷史存在形態(tài)當(dāng)然不該苛求，但考慮到戲曲藝術(shù)仍活躍在今天的舞臺上，我們必須進(jìn)行分析，有必要的策應(yīng)。

由此看來，泗州戲，尤其是泗州現(xiàn)代戲，虛實(shí)相生的審美特色，是大有必要在繼承的基礎(chǔ)上，進(jìn)行大膽的探索，謀求更高更美的發(fā)展，以求泗州戲新的更大的繁榮。

責(zé)任編輯 王慶斌