摘 要：通過讓學生自己去選擇學習內(nèi)容、體驗學習內(nèi)容、提問引導思考、發(fā)現(xiàn)音樂方法、嘗試音樂創(chuàng)造這五個途徑可以“授之以漁”，有效地幫學生學會學習，達到目的，促進學生成長。

關鍵詞：會學 選擇 體驗 問題 創(chuàng)造

帶著音樂走向?qū)W生，是“授人以魚”，帶著學生走向音樂，才是“授人以漁”。面對課改，解讀新課標，身為一名音樂教師，引領孩子打造開啟音樂殿堂的鑰匙！因為只有這樣我們才能真正做到以人為本，保證幼兒的終生發(fā)展。

一、給一些權利，讓學生自己去選擇

新《課標》允許音樂教師“從各地、各校的實際情況出發(fā)，把握教學要求的尺度，在教材的難易、深淺程度上有一定的彈性”。這就極大地拓展了教師選擇教材的空間。我們不必再嚴格地按教科書的內(nèi)容安排教學計劃，而可以選擇符合學生身心發(fā)展特征，有利于激發(fā)學生的學習興趣，滿足學生求新、求異、求趣、求動、求樂的心理的內(nèi)容。

指導學生選擇一些健康的流行音樂、經(jīng)典的傳統(tǒng)作品、優(yōu)美的民間小調(diào)，不僅豐富學生內(nèi)容，更使學生知道如何選擇適合自己的學習內(nèi)容。甚至在編寫課時計劃時，也讓學生參與其中，一同確定學習的方法與過程，寫好教案的同時，備好學案。

“激發(fā)、培養(yǎng)學生的音樂興趣”是各學段的首要的共性目標，教學藝術的本質(zhì)不在于傳授本領，興趣是最好的老師，是學習的初始動力。因此，在確定教學內(nèi)容時，給學生一些權利，讓他們自己去選擇感興趣的音樂活動和學習方法，定能使學生更加主動、積極地參與音樂學習活動。

二、給一些機會，讓學生自己去體驗

傳統(tǒng)的音樂課堂教學，往往是教師先示范，然后幼兒模仿，按照教師的要求去反復地進行記憶和細化練習，只要掌握了音樂知識，形成了音樂技能就是完成了學習任務，而學習的認知過程則完全被忽視。這種填鴨式、一刀切的教學很大程度上限制了學生的自由發(fā)展。

“注重個性發(fā)展”是《課標》中明確的基本理念。它要求音樂教師“創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發(fā)展個性的可能和空間”，在學生學習的過程中，自我發(fā)展的過程是通過親身實踐和體驗的過程。知識是“學來”的，而不是“教會”的。我們在音樂教學中，應多給學生一些機會，讓他們自己體驗和表現(xiàn)，形成自己富有個性的見解，產(chǎn)生不斷探索的欲望。

三、給一些問題，讓學生自己去解決

“學起于思，思源于疑”，那些帶有探索性的問題有著強大的吸引力。它能開啟幼兒求知的心扉，激發(fā)學生對知識和技能的追求。新課程也強調(diào)在教學過程中要處理好傳授知識與培養(yǎng)能力的關系，注重引導學生質(zhì)疑、調(diào)查、探索，注重引導學生把知識運用到科學探索的實踐中去，在實踐中學習，新歷運用知識、獲取知識、解決問題，獲得深切的體驗，產(chǎn)生積極情感，激發(fā)科學探索的欲望。為此，在教學工作中，我們應為幼兒設計一些探究性的問題，在課前、課中、課后布置給學生。當然能在教師的引導下讓學生發(fā)現(xiàn)和提出問題就更好了。例如，在教學《拔蘿卜》一課時，課前讓學生以“拔蘿卜”“貝多芬生平”“貝多芬作品”三個主題通過各種途徑去收集資料，解決問題。音樂課上，教師組織幼兒交流、討論、整理收集的資料，師生互動，生生互動，在交流中學習知識，在辯論中增長知識，在互教中獲得知識。這樣的探究學習，教師的教和幼兒的學，完全是在開放的互動中展開的，學生由過去的打開記憶的容器往里面囫圇吞棗式地塞知識，變成學生主動地探究、理解、發(fā)現(xiàn)知識，學生通過親歷體驗，躬身實踐，所獲得的知識印象更深刻，也會更有廣度和深度。“發(fā)明千千萬，起點是一問”，問題是獲得知識的突破口，是新知涌現(xiàn)的源泉。

四、給一個空間，讓學生自己去發(fā)現(xiàn)

學生是學習的主人。新《課標》在實施建議中告訴我們“教師作為教學的組織者和指導者，要突出學生在教學中的主體地位，便于學生參與各項音樂活動?！蔽覀円嬲鋵崒W生在音樂課中的主體地位，就要進行由“教”到“導”的角色轉(zhuǎn)換，由“授魚”到“授漁”的觀念轉(zhuǎn)變。給學生留出一定的空間，讓他們自由探索，自主發(fā)現(xiàn)。正如心理學家布魯納所說：“教學不能是講解式的，不應當使學生被動地接受知識，而應當讓學生自主地把事物整理就緒，使自己成為發(fā)現(xiàn)者?！?/p>

如新歌教學中的歌曲處理，我就經(jīng)常先帶領學生分析歌曲的情感特征，然后讓學生以小組為單位進行討論，如何更好地表現(xiàn)歌曲情感，確定本小組的歌曲處理方案，并允許一個小組中存在多個處理方案，最后讓他們以本組的處理進行演唱展示，通過欣賞、對比和討論進一步確定最佳的一個或多個處理方法。這樣使學生不僅明確了該怎樣唱，更知道了為什么這樣唱；不僅了解了本歌曲的處理方法，更明確了分析處理歌曲的方法。

五、給一些方法，讓學生自己去創(chuàng)造

在以往“傳授式”“訓練式”的音樂課堂教學中，教師大多是一相情愿地按照事先設計好的教學過程，讓學生跟著一個步驟一個步驟地學，學生在學習過程中一直處在被動的接受狀態(tài)：老師教什么，我就學什么，老師教多少，我就學多少。他們無須多動腦筋，更無須創(chuàng)造性地學習。這種傳統(tǒng)的接受式的學習窒息了學生的思維和創(chuàng)造，扼殺了學生的學習興趣和熱情。在當前新課改下的音樂課堂中，我們應向“探索式”“即興式”的教學方式轉(zhuǎn)變，關注從“教”到“學”的轉(zhuǎn)變，更加關注學生在課堂上學了些什么，說了些什么，做了些什么，學會了什么，感受了什么，創(chuàng)造了什么。

如在低年級我教學生在理解歌詞結構的基礎上結合自己的生活和想象為歌曲續(xù)寫新歌詞，在中高年級指導學生按重復、模進、同頭換尾等方法進行短小的旋律創(chuàng)作等，盡管學生的創(chuàng)作成果顯得很粗糙、很不成熟，但正是這些粗糙而不成熟的創(chuàng)造，蘊含著豐富的創(chuàng)造力和創(chuàng)造精神！

新課程是以“學生的可持續(xù)發(fā)展”為中心的，體現(xiàn)了由知識本位向?qū)W生發(fā)展本位的轉(zhuǎn)變。讓我們做一名“會教”的老師，給學生自我學習的機會和自主探索的空間，為學生架起音樂發(fā)展的必經(jīng)之路，塑造“會學”的學生。引領孩子開啟音樂殿堂的鑰匙，一起走進神奇的音樂殿堂！

作者單位：江蘇省寶應縣望直港鎮(zhèn)中心小學