我國目前還沒有開設(shè)專門的生命教育課程，進行生命教育的主要途徑是在學科教學中滲透相應(yīng)的內(nèi)容，尤其是音樂學科中，蘊含著大量的生命教育的資源，在課堂教學中，教師應(yīng)注意挖掘蘊含于其中的顯性和隱性的生命教育內(nèi)容，尋找恰當?shù)那腥朦c，都能達到點化和潤澤生命的目的。

一、發(fā)揮學生主體性，煥發(fā)生命的光彩

教育是生命的主動需求，個體生命的發(fā)展又是自主的、主動的。我們的高中音樂課堂就要充分發(fā)揮學生的主體性，使他們成為課堂的主角。如在欣賞華彥鈞的《二泉映月》時，為了能夠讓學生深切地體會到樂曲的悲悲切切，正確地理解作者的創(chuàng)作動機，我首先把重點放在了作者生平的介紹。我極力用豐富的語調(diào)來講述阿炳一生悲慘的遭遇，當時的教師里靜極了，學生的心靈受到了極大的觸動。這節(jié)課，我沒有采用過多的活動形式，極力營造與作品相符的氣氛，使學生深入地了解了華彥鈞，深入地理解音樂。教學實踐證明，當學生真正聽懂了音樂后，他們會自覺地在音樂中展開自由的、充分的、豐富的、美妙的聯(lián)想畫面，體驗到生命的真諦。

二、追求課堂的有效互動，增進課堂的生命活力

課堂的有效互動能促進學生主動地、有效地形成自己的認知結(jié)構(gòu)和提高自己的能力。課堂教學中的互動，既包括師生的互動，也包括學生和學生間的互動。生命課堂尤其要關(guān)注學生在互動中的表現(xiàn)。有效的互動講求平等的對話與交流，講求生命與生命的真誠地交往與共享。

如在欣賞《春江花月夜》的引子與“江樓鐘鼓”時，我故意不做與作品相關(guān)聯(lián)的直接提示，而是提出這樣一個問題:請學生在傾聽音樂后為這一樂章起一個自己認為最貼切的名字。有了“傾聽”的目標，學生們便認認真真地聽了起來，憑著自己對作品的感受能力，展開想象，大家眾說紛紜，名字起得也是豐富多彩、浪漫美妙。例如:“哀愁的少女”“太陽初升”“清新的早晨”……通過給樂曲命名，一幅幅由音樂描繪的畫面頓時栩栩如生地展現(xiàn)在大家面前。這樣的師生互動活動，既活躍了課堂氣氛，又可以讓學生暢所欲言、主動參與，更重要的是激發(fā)了學生的創(chuàng)造意識，培養(yǎng)了學生創(chuàng)造性思維的能力，對學生音樂鑒賞能力的培養(yǎng)也是很有幫助的。

三、完善情感體驗，體現(xiàn)生命內(nèi)涵

在教學中，教師要運用方法體現(xiàn)教學過程的愉悅性，要注重學生的情感體驗，讓學生保持良好的心境，這既是音樂教學能否獲得成功的一個前提條件，也是音樂生命教育應(yīng)達到的一個目標。所以，我們應(yīng)完善情感體驗，體現(xiàn)生命內(nèi)涵，感染我們的學生，當學生對音樂發(fā)生濃厚的興趣，就會產(chǎn)生持久的音樂學習動力。如在欣賞德國作曲家舒曼的鋼琴套曲中的《夢幻曲》時，聆聽鋼琴獨奏《夢幻曲》，請學生根據(jù)音樂要素以及音樂情緒上的變化想象音樂所描繪的內(nèi)容。欣賞大提琴獨奏《夢幻曲》，比較不同樂器的音色特點，同一首樂曲用不同的樂器演奏，學生可以體會到不同樂器演奏的音色的不同美感。學生總結(jié)出鋼琴的音色讓聽者的心情放松，更適合表現(xiàn)夢幻的色彩，大提琴深情委婉比較有韻味，適合表現(xiàn)悠長的旋律，能很好地體現(xiàn)樂曲的連貫性，滲透著寧靜的冥想與沉思的色彩，還可以讓會彈鋼琴的學生為大家演奏，和CD碟放的音樂進行比較，讓學生進行點評，由于演奏者是自己的同學，學生情感上會表現(xiàn)出百倍的熱情和關(guān)注，也會更細心地體味音樂，找出學生演奏的樂曲與大師演奏的作品之間的差距，從而提高學生比較、分析、判斷的能力，能夠更深刻地體會音樂內(nèi)涵。這樣的方式會讓學生覺得高雅音樂離自己很近，激發(fā)他們學習音樂的濃厚興趣。課上有時會邀請有舞蹈特長的學生為大提琴獨奏《夢幻曲》配舞，高雅的芭蕾很適合表現(xiàn)樂曲的意境，舞蹈的韻律隨著音樂的節(jié)奏展開，樂與舞的融合更增強了學生對音樂的理解。

四、利用學科綜合，增強個體生命的感受力

利用學科綜合，也是進行生命教育的教學方法之一，這樣做可以更好地增強學生個體生命的感受力。如欣賞《伏爾加船夫曲》時我先出示19世紀俄羅斯畫家列賓創(chuàng)作的著名油畫《伏爾加河上的纖夫》，讓學生仔細觀察畫面，然后教師再描繪畫面的意境:“十一個衣衫襤褸、神情各異的纖夫，用胸前套著的纖索，吃力地拖著一只有著高高桅桿的船只負重前行，河灘上留下他們的串串足印……”，以進一步加深學生的印象，最后讓學生在欣賞這幅世界名畫的同時邊欣賞歌曲，能讓他們更好地理解音樂形象，理解歌曲表達的情感。再如講到《音樂的悲劇美》時，為了讓學生能夠更深刻地體驗音樂悲劇美真正的魅力所在，我首先選用了一幅悲劇色彩的美術(shù)作品《母親死了》(挪威畫家蒙克創(chuàng)作)作為該課的導(dǎo)入。通過引導(dǎo)學生分析正是由于這幅畫中強烈的色彩對比才導(dǎo)致了人們情感上的強烈沖擊，從而表達出畫中蘊含的悲劇美。教學實踐證明，以這種視覺上的悲劇體驗作為鋪墊，對于學生在聽覺上獲得深刻的悲劇體驗是很有幫助的。又如欣賞俄國作曲家穆索爾斯基創(chuàng)作的鋼琴組曲《圖畫展覽會》中的《兩個猶太人》時，教師先給學生展示哈特曼的旅行寫生畫——畫面上的兩個猶太人，形象對比鮮明:一個肥胖、驕橫;一個瘦弱、怯懦。而兩個具有明顯反差的音樂主題就是根據(jù)這兩個對比鮮明的人物形象來表現(xiàn):肥胖的“富人”，音樂主題含有大跳和短小的停頓，由弦樂和木管樂八度齊奏，顯得粗壯、自負;瘦弱的“窮人”，音樂主題采用同音反復(fù)，初次出現(xiàn)時用加弱音器的小號演奏，刻畫出戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢，瑟瑟縮縮的形象。學生通過聽和看的結(jié)合，能更深刻地理解音樂，感受音樂形象，增強學生個體生命的感受力。

五、結(jié)語

本文在了解生命化教育理論和音樂教育基本知識的基礎(chǔ)上，努力尋找生命化教育與音樂教育的契合點，嘗試建立和論述音樂教育生命化的理念。我們應(yīng)該對當前音樂教育中忽視個體生命自由發(fā)展的現(xiàn)象進行反思，倡導(dǎo)生命自由，努力在音樂教學中滲透生命化教育。

作者單位:江蘇省宿遷中學