摘要：電影藝術(shù)是視覺(jué)呈現(xiàn)的藝術(shù)，而構(gòu)成電影動(dòng)態(tài)的視覺(jué)元素雖然各自存在自足性，卻又必須通過(guò)藝術(shù)處理的交叉與整合，才能完整的呈現(xiàn)電影的視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)。這種呈現(xiàn)模式彰顯出構(gòu)成詩(shī)的形式和內(nèi)容與造型元素的畫面組合和意境顯現(xiàn)之間存在著邏輯上的契合點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：電影藝術(shù) 造型元素 詩(shī)意境

就像詩(shī)是由有生命的文字組合起來(lái)的一樣，一部好的電影作品跟造型環(huán)節(jié)休戚相關(guān)。因?yàn)殡娪白髌分性煨驮氐幕ハ嘧鳛?，直接決定了場(chǎng)景的鋪設(shè)以及故事情節(jié)的徐徐展開。甚至意境的渲染，也就決定了電影作品的質(zhì)量。那么造型元素是如何在電影中詩(shī)意的綻放的呢?

一、詩(shī)意的用造型元素繪畫

1、構(gòu)圖與景別之間的互為構(gòu)筑

海德格爾曾將“人，詩(shī)意的棲居”視為存在的終極理想和追求，我想這詩(shī)意里面應(yīng)該包括詩(shī)意的人們對(duì)多元的電影造型語(yǔ)言的運(yùn)籌，那么無(wú)疑構(gòu)圖和景別則是詩(shī)意畫面的骨與肉了。造型需要有一個(gè)畫框的限制，于是構(gòu)圖和景別的概念便油然而生。電影構(gòu)圖通常來(lái)講就是處理人、景、物的位置關(guān)系以及形、光、色的配置關(guān)系，可通過(guò)線條、體積、位置、視點(diǎn)、亮度以及色彩等方式來(lái)完成。而景別，主要是被攝主體在畫面中呈現(xiàn)的范圍，分為遠(yuǎn)景、全景、中景、近景和特寫。從視覺(jué)感受上來(lái)說(shuō)。通過(guò)不同景別的穿插與推進(jìn)，會(huì)為觀眾調(diào)節(jié)不同的視角，并與構(gòu)圖息息相關(guān)共同把握電影的視域與呈現(xiàn)。

在攝影師對(duì)畫面的經(jīng)營(yíng)過(guò)程中，畫面內(nèi)的構(gòu)成元素會(huì)根據(jù)導(dǎo)演敘事的需要和電影美學(xué)的需要而進(jìn)行合理的重新構(gòu)筑。這個(gè)過(guò)程，實(shí)際上體現(xiàn)了導(dǎo)演對(duì)于電影藝術(shù)的心路顯現(xiàn)：在茫茫的畫面中尋找出視覺(jué)的中央，覓得構(gòu)圖與景別契合意義上的“詩(shī)眼”。

2、色彩的鋪設(shè)

自從色彩進(jìn)入電影藝術(shù)以后，使得電影得到了詩(shī)意綿綿的鋪陳，同時(shí)也成為電影藝術(shù)的一種重要的造型元素和創(chuàng)作手段。電影藝術(shù)可以通過(guò)對(duì)色彩的選擇、處理來(lái)創(chuàng)造獨(dú)特的審美價(jià)值和審美效果。其中，在動(dòng)靜結(jié)合的色彩的配置關(guān)系上、色彩的變化組合和色調(diào)的總體設(shè)計(jì)方面，均可顯示出鮮明的形式美感特點(diǎn)，進(jìn)而承載其內(nèi)容美的特質(zhì)。譬如，色彩中濃與淡、明與暗、冷與暖、豐富與單純等各種不同配置關(guān)系既可以造成不同的視覺(jué)感受。也能夠體現(xiàn)出電影作品獨(dú)特的造型美。又如，色調(diào)總體設(shè)計(jì)的確定和色彩的變化組合還可以在創(chuàng)造特殊的心理效果和特別的時(shí)空、節(jié)奏以及在表現(xiàn)作品風(fēng)格方面發(fā)揮積極的作用。

導(dǎo)演對(duì)于色彩的使用，完全是根據(jù)影片的整體風(fēng)格來(lái)安排，它完美地規(guī)劃著影片的情緒，并適時(shí)地點(diǎn)播出人物當(dāng)時(shí)的心理特征，生動(dòng)的用色，對(duì)影片的成功起到了至關(guān)重要的作用。

3、光線的契合

電影藝術(shù)是光影的藝術(shù)，光線是鏡頭畫面視覺(jué)信息和視覺(jué)造型的基礎(chǔ)。是電影攝影創(chuàng)作中重要的造型元素之一。不同的光線作用與不同的場(chǎng)景，會(huì)產(chǎn)生不同的視覺(jué)效果。光的方向分別來(lái)自順光、逆光、側(cè)光、頂光、腳光，而利用自然光、人工光和混合光。打出的光線效果也是不同的，一束直射光和一束散射光，投射在人物身上也會(huì)在表現(xiàn)人物內(nèi)心產(chǎn)生不同的情感效果，對(duì)這些光線的綜合調(diào)度就會(huì)產(chǎn)生不同的光的效果，比如會(huì)形成主光、副光、輪廓光、背景光、修飾光等。在這么多種可能性中如何才能找出最適合一部電影作品的光線，是對(duì)攝影師藝術(shù)和技術(shù)水準(zhǔn)的一個(gè)考驗(yàn)。但無(wú)論是哪一種情況，最好的攝影用光應(yīng)該是那種最后被觀眾所忽視的，對(duì)電影敘事起到最微妙作用的氛圍效果。假如，一部電影放映完后，故事情節(jié)和演員的表演都沒(méi)有打動(dòng)觀眾、給觀眾留下印象，反而是影像中的用光讓觀眾難以忘懷，這恐怕不能說(shuō)是將光線成功的作用與電影中了。

二、用造型元素詠詩(shī)

海德格爾在基于藝術(shù)的語(yǔ)言哲學(xué)本義上又指出，“一切藝術(shù)的本質(zhì)是詩(shī)”。即言明一切藝術(shù)，在展示世界的意義上，是以詩(shī)為根源，并且趨向于詩(shī)的，每個(gè)造型元素進(jìn)入電影藝術(shù)之后，都起了根本性的變化，可以說(shuō)都“此一時(shí)，彼一時(shí)也”——都失去了獨(dú)立存在的意義。它們都已經(jīng)組織成電影藝術(shù)里面完整而流動(dòng)的畫面。但是。這些元素不僅承載著塑造畫面，而實(shí)際上還要承載創(chuàng)作者所要表達(dá)的某種主觀情感和思想的表達(dá)。電影作品在能否打動(dòng)觀眾意義上的角逐。從根本上而言就是要從上述造型元素巧妙整合和綜合運(yùn)用所營(yíng)造的藝術(shù)意境之上決一高下了。

意大利著名電影導(dǎo)演、理論家帕索里尼在《詩(shī)的電影》一文中說(shuō)道：“電影在本質(zhì)上是一種新語(yǔ)言。使用的是某種“表情符號(hào)系統(tǒng)”，這一符號(hào)系統(tǒng)先于語(yǔ)法而存在，因?yàn)椤笆澜缟蠜](méi)有一部形象詞典。一位電影導(dǎo)演必須首先創(chuàng)造他所需要的詞匯：選取他的拍攝對(duì)象，將其創(chuàng)造為自己的形象符號(hào)，而后方才進(jìn)入“美的創(chuàng)造”。在帕索里尼這里，我想就可以理解成：造型符號(hào)變成了語(yǔ)言，導(dǎo)演變成了詩(shī)人，而電影作品里的意境之美就是美輪美奐的詩(shī)歌了。

寫詩(shī)，講究平仄、對(duì)仗工整還要講究押韻，這樣的詩(shī)歌華美而朗朗上口。好的電影作品就象詩(shī)歌一樣，將各種造型元素合理的交叉與并置，或渲染環(huán)境，或抒發(fā)情感，或表現(xiàn)主題。這種詩(shī)意盎然，就像影片《傲慢與偏見》中Darcy的傲慢與Elizabeth的偏見的變奏：在影片中，漸次運(yùn)用畫面的漸隱效果，依次消隱在黑暗中，來(lái)一步一步遞進(jìn)發(fā)展，人物的內(nèi)心真實(shí)也慢慢浮出水面。鋼琴鍵彈出的循序音符搭配敘事，以敘事段落的方式小結(jié)又以敘事的方式徐徐展開，人物面部的大特寫主要是眼睛的特寫，變成了一種極具震撼力的心理陳述。這種造型方式對(duì)意境的渲染。就好似一首優(yōu)美的詩(shī)歌，輕輕詠唱。承托著生命的沉重，承載著人生中的悲喜交加。

結(jié)語(yǔ)

一直以來(lái)迷戀影片中那奇幻的光束和變幻的畫面，這種似真似幻直達(dá)內(nèi)心的美的感受，就是通過(guò)多種造型元素的瞬間融合和運(yùn)動(dòng)來(lái)達(dá)成的：這些畫面也是詩(shī)，千回百折，引人入勝，更能幫助觀眾透過(guò)幀幀膠片體味人性深層的涵義，透過(guò)電影的造型元素為主人公的命運(yùn)締造出恍若宿命般的傳奇。