【摘要】 備受矚目的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影大制作《馬蘭花》公映后毀譽(yù)參半。作為“建國(guó)六十周年的獻(xiàn)禮動(dòng)畫大片”，《馬蘭花》對(duì)“中國(guó)學(xué)派”的民族風(fēng)格有了繼承與發(fā)展，但是亦暴露出借鑒過多和借鑒缺乏并存，民族特色未能充分發(fā)揮等問題。中國(guó)動(dòng)畫電影的畫風(fēng)大致經(jīng)歷了三個(gè)階段，目前新時(shí)期中國(guó)動(dòng)畫的創(chuàng)作風(fēng)格要吻合當(dāng)代人的審美心理：立足民族，內(nèi)外融合?！娟P(guān)鍵詞】 國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影 民族風(fēng)格 馬蘭花 借鑒與融合

隨著去年的美國(guó)動(dòng)畫電影《功夫熊貓》和今年年初的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影《喜羊羊與灰太狼》在內(nèi)地分別取得1.8億人民幣和8000萬元人民幣的票房收益，刷新了進(jìn)口動(dòng)畫電影和國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影兩項(xiàng)票房紀(jì)錄，從而標(biāo)志著我國(guó)的動(dòng)畫電影市場(chǎng)進(jìn)入了快速發(fā)展的階段。所以，由上海美術(shù)電影制片廠出品的動(dòng)畫電影《馬蘭花))從開拍伊始便備受矚目，不僅因?yàn)樗馁Y1500萬人民幣，耗費(fèi)三年的時(shí)間精心制作，還因?yàn)樽鳛椤敖▏?guó)六十周年的獻(xiàn)禮動(dòng)畫大片”，它能為中國(guó)動(dòng)畫帶來什么樣的驚喜，著實(shí)為人期待。當(dāng)動(dòng)畫電影《馬蘭花》終于撩開神秘的面紗后，趨于兩極化的輿論評(píng)價(jià)使它頗具爭(zhēng)議，比如在代表象征政府最高榮譽(yù)的第13屆華表獎(jiǎng)的角逐中，《馬蘭花：》雖入圍“優(yōu)秀動(dòng)畫片獎(jiǎng)”，最后卻敗在《快樂奔跑》、《淘氣包馬小跳》、《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》和《麋鹿王》四部動(dòng)畫電影面前，顯示出仍具有進(jìn)一步完善的空間。而影片上映后僅獲得約為820萬人民幣的最終票房成績(jī)，與其投資相比，也或多或少使其處境尷尬?！恶R蘭花》究竟花開幾許?讓我們以其民族風(fēng)格為切入點(diǎn)，談?wù)勂渲械牡门c失。

一、對(duì)民族風(fēng)格的繼承與發(fā)展

《馬蘭花》應(yīng)當(dāng)說是一部典型的具有民族風(fēng)格的動(dòng)畫電影。它在故事內(nèi)容的創(chuàng)作及表現(xiàn)手法等方面，具有獨(dú)特而鮮明的民族審美特征。該電影是以我國(guó)傳統(tǒng)文化和民族藝術(shù)為基礎(chǔ)，同時(shí)又對(duì)民族因素進(jìn)行了發(fā)展的一部動(dòng)畫電影作品，因而它應(yīng)當(dāng)是一部具有代表性的“中國(guó)學(xué)派”的現(xiàn)代版創(chuàng)作。

電影《馬蘭花》中的民族風(fēng)格，主要從以下三個(gè)方面加以概括。其一，在內(nèi)容上，《馬蘭花》取材于中國(guó)經(jīng)典的童謠故事。“馬蘭花，馬蘭花，風(fēng)吹雨打都不十白，勤勞的人在說話，請(qǐng)你馬上就開花……”從20世紀(jì)50年代開始，《馬蘭花》的故事就在以各種不同的藝術(shù)形式輪番上演，從文學(xué)讀本、到話劇舞臺(tái)、直至影視創(chuàng)作，馬蘭花似乎從來就沒有離開過我們的視野?？梢哉f，作為一個(gè)典型的東方人的傳統(tǒng)童話，動(dòng)畫電影《馬蘭花》具有良好的故事基礎(chǔ)?？少F的是，新版動(dòng)畫電影《馬蘭花》雖然是對(duì)經(jīng)典的傳承，但是它沒有照抄照搬，而是推陳出新。新版動(dòng)畫電影與之前的各個(gè)版本相比，最大的區(qū)別是改變了故事的立意。本片導(dǎo)演姚光華表示。如果說原來的《馬蘭花))主題價(jià)值觀是勤勞、淳樸、勇敢，那么現(xiàn)在的大型影院動(dòng)畫版《馬蘭花》則加上了“寬容、堅(jiān)毅”等元素，并適時(shí)“融入環(huán)保、生存、和諧等全球語境下的大格局理念”。動(dòng)畫電影《馬蘭花》的目標(biāo)是——站在一個(gè)新的角度、新的高度，重新結(jié)構(gòu)故事，提升影片內(nèi)在張力，使《馬蘭花》這個(gè)已為很多人所熟悉的故事，增添新內(nèi)容，傳達(dá)新理念?？梢哉f，放眼當(dāng)下的中國(guó)社會(huì)，這些都是非常適用的。

在創(chuàng)作手法上，動(dòng)畫電影《馬蘭花》在傳統(tǒng)的二維技術(shù)的基礎(chǔ)上，大膽嘗試當(dāng)今國(guó)際影壇盛行的三維技術(shù)的使用，如開場(chǎng)的馬蘭山“仙境”的呈現(xiàn)便頗具美感。整部電影的場(chǎng)景繪制，色彩豐富，畫面明快，具有濃郁的抒情色彩。動(dòng)畫電影《馬蘭花))將傳統(tǒng)文化觀念和國(guó)外先進(jìn)數(shù)字技術(shù)相結(jié)合，做到“西學(xué)東用”，證明了我國(guó)的動(dòng)畫技術(shù)正在飛速發(fā)展。而在角色造型上，則呈現(xiàn)出簡(jiǎn)潔明快，個(gè)性鮮明，注重細(xì)節(jié)刻畫的特點(diǎn)。動(dòng)物造型與人物統(tǒng)一，童話風(fēng)格，動(dòng)畫呈現(xiàn)，一改國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影普遍存在的人物性格平淡呆板、動(dòng)作沒有張力、缺少內(nèi)在活力、節(jié)奏缺少變化的通病。馬郎勇敢善良、正直真誠(chéng)的性格生動(dòng)、鮮活：大蘭和小蘭一對(duì)雙胞胎的戲在動(dòng)畫電影中尚無前例，姐妹倆的外形相同而品質(zhì)不同的戲，增添了觀眾觀影的對(duì)比度：其它新加入的角色如一只愛說大話的搞笑八哥鳥則讓人忍俊不禁。一部動(dòng)畫電影要想反映出的一個(gè)民族性格，不僅僅是通過表面的造型元素符號(hào)，而是透過這些表面的造型元素符號(hào)，去深層次地表現(xiàn)該民族本質(zhì)的精神氣質(zhì)和民族特性。動(dòng)畫電影《馬蘭花》中這些角色形象的設(shè)計(jì)都較好地融入了民族特色，展現(xiàn)民族性感，并凸顯當(dāng)下的審美意識(shí)，色彩有對(duì)比、濃重而不失局部鮮亮，與場(chǎng)景相得益彰。

作為動(dòng)畫電影的重要環(huán)節(jié)——音樂部分的好壞將直接影響到影片的成敗。新版《馬蘭花》音樂創(chuàng)作是成功的，配樂中以東方民族文化底蘊(yùn)融入于流行現(xiàn)代元素的音符，具有童趣、幽默、輕松、優(yōu)美和豐富想象力的特點(diǎn)，完美地傳達(dá)出真、善、美的影片主題。而由吳克群、許茹蕓、溫嵐等流行歌手為動(dòng)畫電影《馬蘭花)讞唱的主題歌也旋律優(yōu)美，瑯瑯上口，易于流行和傳唱。此外，本片還引入了“明星配音”機(jī)制，邀來眾多文體明星為片中的角色配音，則可謂是下足了本錢。黎明、林志林、陳好、周立波，甚至姚明都親自“獻(xiàn)聲”，確實(shí)為影片增色不少，從而拉近了影片和普通觀眾的距離。難怪在今年第27屆金雞獎(jiǎng)最佳美術(shù)片提名名單中，動(dòng)畫電影《馬蘭花》名列榜首，充分說明了專家與觀眾對(duì)它的認(rèn)可。

二、借鑒過多和借鑒缺乏并存，民族特色未能充分發(fā)揮

動(dòng)畫電景鄉(xiāng)《馬蘭花》確實(shí)讓我們感受到中國(guó)動(dòng)畫電影制作觀念的轉(zhuǎn)變和商業(yè)意識(shí)的自覺追求，具有面對(duì)發(fā)展變化的外部世界需要學(xué)習(xí)、借鑒國(guó)外優(yōu)秀動(dòng)畫制作因素的姿態(tài)。然而，我國(guó)動(dòng)畫電影制作在處理繼承民族文化和借鑒外國(guó)先進(jìn)因素的關(guān)系上，應(yīng)如何作出科學(xué)定位、尋找最佳融合點(diǎn)?我們以為，對(duì)此，要確定的兩個(gè)方面觀點(diǎn)是：其一，應(yīng)確定以本民族的文化傳統(tǒng)或藝術(shù)風(fēng)格為主體和靈魂，然后，吸收來自國(guó)外和其它民族的有用因素為我所用：其二，還必須將外來因素與本民族的文化傳統(tǒng)或藝術(shù)風(fēng)格實(shí)現(xiàn)有機(jī)融合，使得外來因素能真正成為表達(dá)本民族文化的內(nèi)涵的新形式和新手段。遺憾的是，現(xiàn)有的中國(guó)動(dòng)畫電影制作在這些方面的不足是顯而易見的。其中最為突出的缺點(diǎn)是借鑒和模仿偏多，傳統(tǒng)的民族特色歸于消失，讓人看了沒有一種歸屬感。動(dòng)畫電影《馬蘭花》在一定程度上也存在這樣的缺陷。這種在廣泛吸取外來先進(jìn)創(chuàng)作模式的過程中，卻沒能很好地把自己本民族有特色的東西融合進(jìn)去的做法，是值得警惕的。

動(dòng)畫電影《馬蘭花》借鑒外來因素比較多，但對(duì)于這些外來因素往往缺乏從中國(guó)傳統(tǒng)文化出發(fā)對(duì)其做出涵蓋和把握，因而有時(shí)略顯雜亂。在畫風(fēng)上，動(dòng)畫電影《馬蘭花》與1998年美國(guó)迪斯尼公司出品的動(dòng)畫電影《花木蘭》頗為相似，同樣具有板畫風(fēng)格的田園詩(shī)般的動(dòng)畫形象，同樣以音樂為載體來烘托氣氛、渲染情感：在角色形象上，馬郎的出場(chǎng)似曾相識(shí)。不禁讓人聯(lián)想到美國(guó)迪斯尼公司1999年出品的另一部動(dòng)畫電景鄉(xiāng)《人猿泰山》中的主人公泰山，同樣抓著藤條呼嘯山林，而這顯然不是一個(gè)中國(guó)式主人公的典型形象：而搞笑八哥的形象和神態(tài)都明顯模仿了2006年泰國(guó)動(dòng)畫電影《小戰(zhàn)象》中具有同樣“笑”果的一只信使鳥，只是在線條的流暢上仍欠功力。

多年來，中國(guó)動(dòng)畫一直提倡走民族動(dòng)畫之路，這一觀點(diǎn)是對(duì)的，但這并非意味著要回到過去“中國(guó)學(xué)派”的老路子上去。因?yàn)檎l都會(huì)認(rèn)為，我們不應(yīng)拒絕、而應(yīng)積極借鑒國(guó)外先進(jìn)動(dòng)畫影視制作的經(jīng)驗(yàn)為我所用，關(guān)鍵是如何處理好堅(jiān)持傳統(tǒng)和借鑒外來因素的關(guān)系。我們認(rèn)為，當(dāng)代“中國(guó)學(xué)派”的動(dòng)畫影視制作模式應(yīng)是：優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)文化精髓用符合當(dāng)代人審美需求的視聽語言加以詮釋?！恶R蘭花》在這二者結(jié)合的處理上就顯得生硬和難以融合。而日本動(dòng)畫大師宮崎峻則可謂處理這二者的典范，他的一些動(dòng)畫電影，如《千與千尋》等，無論在場(chǎng)景、人物造型，還是色彩的運(yùn)用與處理上都深受日本傳統(tǒng)民族、民間因素的影響。觀眾可以從劇中角色的服裝色彩和場(chǎng)景、道具的色彩上明顯地看到日本民間、民族文化的特征。

國(guó)外動(dòng)畫電影制作的一條經(jīng)驗(yàn)是：對(duì)于角色造型及其形象設(shè)計(jì)是生動(dòng)、細(xì)膩、到位的，尤其是對(duì)其中的一些細(xì)節(jié)的刻畫是精純而流暢的，因而能給予觀眾以最大的感染。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影《馬蘭花》的初衷是將該片打造成“一部民族奇幻動(dòng)畫大片”，但現(xiàn)實(shí)的效果卻是距離目標(biāo)存在一定的差距。其中的一個(gè)主要原因，就是本片中許多角色形象和線條造型偏于粗糙，缺乏細(xì)節(jié)處理。如藤妖在使壞的時(shí)候，生發(fā)出的千萬條藤蔓的畫功就非常不到位，線條粗硬，不夠生動(dòng)，缺乏立體感：與藤妖抗?fàn)幍囊恍┬?dòng)物，如老貓、胖豪、小猴、小兔等，或者身上只是簡(jiǎn)單的一碼色，或者渾身缺乏層次感，即使動(dòng)物身上有毛，制作得也偏簡(jiǎn)單化，遠(yuǎn)非細(xì)致和有靈氣的。須知，如果說動(dòng)畫是創(chuàng)造“生命”的藝術(shù)，那么細(xì)節(jié)則是構(gòu)成這種“生命感”的重要元素，失去細(xì)節(jié)的動(dòng)畫只會(huì)讓形象成為剩下軀殼的符號(hào)。在代表國(guó)際動(dòng)畫電影制作最高水準(zhǔn)的美國(guó)動(dòng)畫電影《怪物大戰(zhàn)外星人》和《飛屋環(huán)游記》中，觀眾能夠清晰地看到水面的波浪、光照射時(shí)的效果，以及每片樹葉的紋理甚至動(dòng)物身上的每一根毛發(fā)等等，制作非常精細(xì)，栩栩如生，讓人仿佛身臨其境，目不暇接。這些可能看似可有可無的細(xì)節(jié)，卻讓我們不盡地感嘆人物的生動(dòng)，形象的有趣，還有一種無法抗拒的親切感。這些源于創(chuàng)作者對(duì)生活的觀察和熱愛，源于創(chuàng)作者高超的技術(shù)、想象力的豐富，以及他們對(duì)創(chuàng)作上的重視和投入。反觀國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影《馬蘭花》在這方面的缺憾是明顯的。造成這一缺憾的緣由值得我國(guó)動(dòng)畫制作界重視，這恐怕不僅是動(dòng)畫制作技術(shù)和觀察力上與國(guó)外存在差距，更是由于制作者們?nèi)狈δ托?、?zé)任心、想象力和對(duì)動(dòng)畫事業(yè)執(zhí)著追求所致。這是屬于缺乏對(duì)國(guó)外先進(jìn)動(dòng)畫制作觀念及技巧的借鑒，而導(dǎo)致本國(guó)動(dòng)畫電影的民族風(fēng)格張力和感受力的發(fā)揮受到局限所致。

三、結(jié)語

動(dòng)畫藝術(shù)作為一種世界性的文化，自誕生之日以來，各國(guó)的動(dòng)畫交流就十分廣泛。而中國(guó)動(dòng)畫電影自1926年“萬氏兄弟”的《大鬧畫室》開始，經(jīng)過80多年的探索，大致先后經(jīng)歷了對(duì)外模仿期、民族風(fēng)格探索期和融合世界潮流的風(fēng)格創(chuàng)新期三個(gè)階段。從中既可借鑒吸收優(yōu)良傳統(tǒng)，又可發(fā)現(xiàn)總結(jié)中國(guó)動(dòng)畫的不足之處，尋找一條在新的社會(huì)發(fā)展時(shí)期的創(chuàng)作道路。畢竟，動(dòng)畫電影作為一種文化傳播媒介和藝術(shù)符號(hào)，勢(shì)必承擔(dān)著文化傳播的功能，而我們每一代人身上又都肩負(fù)著傳承本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的責(zé)任。

目前，我國(guó)越來越多的有識(shí)之士開始清醒地認(rèn)識(shí)到，隨著科技經(jīng)濟(jì)全球一體化的發(fā)展，以及科學(xué)技術(shù)現(xiàn)代化進(jìn)程的加快，我們愈發(fā)應(yīng)該重新估價(jià)本土文化藝術(shù)的價(jià)值，挖掘和弘揚(yáng)本民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，重新塑造新時(shí)代的民族形象。提倡中國(guó)動(dòng)畫電影的本土化，創(chuàng)造具有中國(guó)特色的動(dòng)畫形象，成為目前國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影亟待解決的問題。可以說，動(dòng)畫電影《馬蘭花》的得失為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影未來的創(chuàng)作提供了很好的樣本。那就是，新時(shí)期中國(guó)動(dòng)畫的創(chuàng)作風(fēng)格要吻合當(dāng)代人的審美心理：立足民族，內(nèi)外融合。立足民族就是要強(qiáng)化民族文化底蘊(yùn)。既然動(dòng)畫電影是一門嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?、與民族精神同在、與社會(huì)進(jìn)步同行、與高科技同進(jìn)精神產(chǎn)品，優(yōu)異民族品牌才是大道。內(nèi)外融合就是要關(guān)照新人類的審美。在我國(guó)，動(dòng)畫電影的觀眾市場(chǎng)就象個(gè)早熟的孩子：未待國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影產(chǎn)業(yè)完成轉(zhuǎn)軌并繁榮起來，觀眾群便已飽覽境外世界動(dòng)畫精品，審美品位較高。這就要求不論故事和題材如何變化，中國(guó)動(dòng)畫電影對(duì)于自身文化傳統(tǒng)的繼承，對(duì)于外國(guó)動(dòng)畫影視的借鑒，都需彰顯著民族風(fēng)格內(nèi)外融合的時(shí)代氣息，真正做到了民族化、國(guó)際化和人性化的高度統(tǒng)一。