王衛(wèi)華

【摘 要】隨著美術(shù)事業(yè)的不斷發(fā)展,高校美術(shù)教學亟待改革,基于多年的教學體會,筆者對高校美術(shù)教學提出幾點個人認識:(1)培養(yǎng)學生對專業(yè)學習的興趣;(2)科學合理地設(shè)置課程;(3)培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力和創(chuàng)作意識

【關(guān)鍵詞】美術(shù)教學 創(chuàng)造力 學生

高校美術(shù)教育不是專業(yè)技術(shù)教育,它是人才素質(zhì)的基礎(chǔ)教育,是一項培養(yǎng)完整人格的教育工程。高校美術(shù)教學改革和培養(yǎng)跨世紀的新型美術(shù)人才,需要徹底轉(zhuǎn)變現(xiàn)行的美術(shù)教育觀念,改革現(xiàn)行的美術(shù)教育體制,從培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)教育抓起,拓寬學生的知識面及創(chuàng)新能力,在博的基礎(chǔ)上精,在通的基礎(chǔ)上專,注重開發(fā)學生的原創(chuàng)性,把學生的創(chuàng)造意識作為整個美術(shù)教學的精髓。

創(chuàng)造能力是現(xiàn)代社會人才品質(zhì)的重要特征,美術(shù)基礎(chǔ)教學能夠培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力,已被世界各國公認。創(chuàng)造力是人類個體潛在的素質(zhì),并非少數(shù)人所固有之秉賦與技能。強化這種素質(zhì)教育對學生獨立創(chuàng)造觀念的形成和創(chuàng)造能力的培養(yǎng),具有十分重大的意義。如何發(fā)揮學生在學習中的主體作用,調(diào)動學生的主動性、積極性、創(chuàng)造性,以形成其創(chuàng)造意識與獨創(chuàng)信念,促使學生潛在的創(chuàng)造力得到開發(fā),這是我們應(yīng)該研究及創(chuàng)新的課題。

我們經(jīng)常聽到現(xiàn)在的學生不愛學習,對專業(yè)興趣不高等此類的話語。其實,仔細分析一下,固然有學生本身的原因,但是隨著美術(shù)專業(yè)大規(guī)模的擴招,很多中學,為了片面提高升學率,將一部分文化課水平較低的學生劃到藝術(shù)班,致使很多學生報考藝術(shù)專業(yè)只是為了能夠混個大學文憑,從而使學生的學習主動性大大降低,由此引發(fā)的社會現(xiàn)象層出不窮。另外,美術(shù)考試的單一化,片面化、模式化、使學生養(yǎng)成了投機取巧、急功近利的風氣,從而缺乏專業(yè)學習的系統(tǒng)性,采取的是一種機械化、簡單化、程式化的造型訓(xùn)練,致使學生的繪畫風格有了地域化、單一化的明顯趨勢。誠然這種現(xiàn)象我們短時間內(nèi)很難改變,但是作為高校教師,我們該如何教導(dǎo)他們,教他們什么,是一代傳一代的近親傳承的教育模式,還是因材施教,針對不同的個體,設(shè)計不同的課題,來培養(yǎng)他們的創(chuàng)造能力?

現(xiàn)在的學生基本上還是處于一種中學教育模式的延續(xù),老師喂一點就吃一點,很容易被帶到一個完全模仿的被動學習狀態(tài)。在這種情況下,引導(dǎo)培養(yǎng)他們主觀能動性、創(chuàng)造性,成為了一個主要的問題。在我們平時的教學中,學生的學習缺少廣泛性系統(tǒng)性,導(dǎo)致了他們在進行藝術(shù)創(chuàng)作的時候,缺乏深厚的知識底蘊及創(chuàng)新性,從而不能夠創(chuàng)作出一些打動人的作品。所以,設(shè)計一些新穎的課題,幫助學生開發(fā)潛在的創(chuàng)造力,尤其是開啟學生的潛在創(chuàng)作意識,使這種潛能在實踐中逐漸形成創(chuàng)造性的能力,使美術(shù)教學不是單純的藝術(shù)知識傳授與藝術(shù)技能培養(yǎng),這應(yīng)該是高校美術(shù)教學的重點。

美術(shù)的發(fā)展道路本身就多元的,與其相應(yīng)的藝術(shù)教育形式也應(yīng)是多種多樣性的。每一個人都有自己的口味,每一個人都有一種最適合于自己的藝術(shù)表現(xiàn)方式。就好似中餐與西餐,熱湯與冷飲,主食與甜點,魯菜與川菜、京菜、粵菜、蘇菜、湘菜、閩菜……各有各的特色,各有各的味道,各有各的做法,甚至同樣的材料也不能用一種方法燒制、烹調(diào)。不是會了一項、練就一種,其他種類自然而然地迎刃而解、一通百通了。不能說學會了英語,日語、德語、俄語、西班牙語、阿拉伯語就自然而然的會了。

但是,如何發(fā)展學生繪畫的多樣性,創(chuàng)造性,并且使學生的這種能力得到最大限度地發(fā)揮?作為教師,怎樣去教,如何去引導(dǎo)就顯得極為重要了。所謂傳道、授業(yè)、解惑者,便即此也。

在我們的美術(shù)教學中經(jīng)常會有這樣的現(xiàn)象:教師課前可謂精心設(shè)計教案,上課程序極其嚴謹。可是學生呢,你在講臺上講的是津津有味、頭頭是道,他在下面聽的是枯燥泛味、時時瞌睡;作業(yè)時,有很多學生的作業(yè)是“不入正軌”,你教他畫“狗”,而他畫的是“貓”。這是學生的“不務(wù)正業(yè)”,還是學生的“智商陋劣”?未必,這也許恰恰反映了我們的美術(shù)教育的現(xiàn)狀:道理沒錯,方法有失。

由此看來,教師是很“認真”地備課了,但他們僅僅是備“課”,而不是備“人”。教材是他們唯一的思考,如何把教材上的知識傳授給學生是他們唯一的目標,他們做的是僅限于知識傳授技巧這層意義上的備課,嚴重地忽略了作為學習主體的學生。在以“人”為本的時代,這就要求我們的教師,必須了解每一個學生的特質(zhì),走進學生的心里,想學生之所想,教學生之所需;讓學生的心靈得到自由,讓個性得到完全釋放,畫心中之畫,表心中之情。把學生的創(chuàng)造力最大限度的發(fā)揮出來,正所謂讓學生“隨心所欲”。

要做到這點,筆者認為教師應(yīng)從以下幾個方面去改進。

一、體驗情感,激發(fā)學生的創(chuàng)作欲,給學生一個寬泛的創(chuàng)作空間

教師無論在設(shè)計課題還是輔導(dǎo)學生的時候都不要給學生劃定一個死的框框,要本著課程的發(fā)展有針對性地給學生設(shè)計一些可以發(fā)揮學生創(chuàng)作激情創(chuàng)作空間的課題,讓學生對新的課題充滿想象的空間,并且愿意去嘗試一些新的創(chuàng)作方法。而不是一味的要求學生按照導(dǎo)師的思維方式進行,這樣學生將來創(chuàng)作出來的作品就不會千篇一律,而是一種豐富多彩的創(chuàng)作效果。

二、善待學生的創(chuàng)作欲望和創(chuàng)意思想

對于學生來講,他們所描繪的每一個點、每一條線都是一種內(nèi)心世界的反映,是一種情感的外在體現(xiàn)。作為教師應(yīng)該認真地看待,悉心體驗。因為最初學生的一些創(chuàng)意或許表達的不是那么完善及完美,這些看似亂七八糟的點與線,也許你并不明白她所表達得意思,但學生的創(chuàng)作激情,做老師的不應(yīng)該冒然打斷或批評,而應(yīng)該站到學生的角度思考問題,觀察生活,分析事理,盡量去發(fā)現(xiàn)他們的獨特視角和情感,用恰當?shù)慕虒W手段去激發(fā)孩子們強烈的創(chuàng)作欲望?；蛟S你會發(fā)現(xiàn),有的時候其實學生的不成熟的創(chuàng)意卻給了我們很大的創(chuàng)作靈感。

三、積極引導(dǎo),滿足學生的“成功”欲

現(xiàn)代教育心理學認為:怎樣使學生越來越熱情,越來越喜歡這門課程,這就要求教師運用專業(yè)知識積極引導(dǎo),把學生并不完美的創(chuàng)意最后以一個完美的形式展現(xiàn)出來。這既滿足了學生心理上的成功需要,又會使他們會以更大的精力投入到新的藝術(shù)創(chuàng)作中去。

四、作為教師,也應(yīng)與時俱進,堅持學習,不斷完善自我

其實,現(xiàn)在的教學模式和教學內(nèi)容已經(jīng)遠遠趕不上社會的進步時代的發(fā)展,教師的知識結(jié)構(gòu)也需不斷更新和進步,這就要求我們教師自己也要不斷更新舊 的知識,補充新鮮的血液,和學生共同進步。

總之,我們的美術(shù)教學應(yīng)該從學生的角度出發(fā),了解學生的心理需求,正確引導(dǎo),讓學生的心靈得到自由,讓學生的個性得到淋漓盡致地張揚,事事處于一種“隨心所欲”的自由狀態(tài),讓美術(shù)成為他們抒發(fā)情感、表現(xiàn)個性的載體,相信他們對美術(shù)學習的熱情會越來越高。