照日格圖

一、后現(xiàn)代思潮的概念及其發(fā)生的可能性

關(guān)于后現(xiàn)代思潮的概念,學(xué)術(shù)界一般認為,后現(xiàn)代藝術(shù)是產(chǎn)生于20世紀50年代末60年代初,包括后現(xiàn)代藝術(shù)、哲學(xué)、宗教、文學(xué)、社會學(xué)等在內(nèi)的社會思潮和文化思潮,它與現(xiàn)代主義有著本質(zhì)的區(qū)別。

第二次世界大戰(zhàn)及戰(zhàn)后西方動蕩不安的社會生活成為后現(xiàn)代主義文學(xué)興起的直接導(dǎo)因,第二次世界大戰(zhàn)中法西斯駭人聽聞的暴行以及原子彈首次爆炸給人們以極大的震動,使人們開始對昔日嚴格遵從的社會道德標準和價值觀念產(chǎn)生了徹底的質(zhì)疑。戰(zhàn)后,西方資本主義社會的固有矛盾進一步的激化,同時,把“全體居民變得被動、冷漠,最終分裂成原子”, “傳統(tǒng)的忠誠、相互關(guān)系的紐帶、社團的聯(lián)系都松弛了,甚至分解了”。

這樣一個“矛盾激化” 社會的出現(xiàn)與西方社會科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展密不可分。高科技的發(fā)展還必然帶來大規(guī)模的商業(yè)復(fù)制,如果說現(xiàn)代主義之前是為貴族服務(wù)的時代,那么后現(xiàn)代主義就是比古典主義的高貴有所降格,為工人階級服務(wù)的。

二、后現(xiàn)代思潮下藝術(shù)的特點

首先,后現(xiàn)代主義熱衷于開發(fā)語言的符號和代碼功能,沉醉于探索新的語言藝術(shù),并創(chuàng)建自己的語言體系。他們的意圖不是表現(xiàn)世界,也不是抒發(fā)內(nèi)心的情感、解釋內(nèi)心世界的隱私,而是要用語言來創(chuàng)造一個新的世界,從而改變文學(xué)藝術(shù)作品反映生活、描繪現(xiàn)實的基本功能,并摧毀和否定現(xiàn)代文明套在人們身上的枷鎖。其理論的主要特征是否定性,側(cè)重于對舊事物的摧毀,對一切現(xiàn)代文明的批判。

其次,后現(xiàn)代可選擇東西的范圍是豐富多樣的,從大眾生活、消費、生產(chǎn)、機器復(fù)制,從原來傳統(tǒng)文化中提取的后現(xiàn)代藝術(shù)需要的“合成物”。一切經(jīng)典的、不可侵犯的都可以拿來為之所用,后現(xiàn)代這種非縱向性,橫向鋪開,用廣泛、普通、廉價、大眾的消解原先自律性的現(xiàn)代精英文化,轉(zhuǎn)變了現(xiàn)代主義作繭自縛的逃避主義,摧毀了現(xiàn)代主義的精神避難所。同時它深入社會的所有文化,對社會主流的商業(yè)文化也形成從其內(nèi)部的策反的強有力的力量。

再次,在藝術(shù)的外部特征上,開發(fā)出一個多維的空間。后現(xiàn)代的藝術(shù)家不需要對作品有闡釋的權(quán)責,因為即使是創(chuàng)作藝術(shù)品的藝術(shù)家也不是權(quán)威的定義者,他的宗旨是創(chuàng)作和引導(dǎo),創(chuàng)作時不拘規(guī)范和教條,也無需追求原創(chuàng)性,復(fù)制與挪用成為自然現(xiàn)象。它要求觀者主動介入與藝術(shù)家形成互動,將權(quán)威性交于讀者而自動引退。后現(xiàn)代藝術(shù)有利于激起觀眾的自覺性與自發(fā)性,它拋棄精神上的追隨和控制。

三、后現(xiàn)代思潮在當代中國舞蹈中的體現(xiàn)

1.動作性

注重每個人細小的動作變化所引起的整體變化,而要想和諧地流動起來,就需要靈敏的感知能力,否則將會成為另一個人的絆腳石。在這個舞蹈里面,舞者們從開始到結(jié)束始終用黑色的彈力布裹著,在缺少面目表情的空間里以跪著的動作姿態(tài)當變化,時而圍成一圈,時而同向流動。沒有太多的動作變化,沒有任何技巧和修飾,給人耳目一新的感覺。而我們通常意義上的舞蹈講究編織美的旋律,舞蹈語言的組合,所以動作美是編舞的基本要素。那么在作品《天與地》中,給我們留下最深刻印象的動作只不過是在一度空間的滾動,沒有起伏,沒有流動,更談不上動作的節(jié)奏、動態(tài)、動力、動律、空間、方向等的變化。

2.表現(xiàn)性

在吳巍編導(dǎo)的舞蹈作品《理論》中,三個演員中一個男演員在臺旁吹奏樂器,另一個女演員只穿著褲頭上身纏著保鮮膜在做著簡單的動作,還有一個女演員一直在舞臺的后半場活動,貌似過客。舞者毫無表情的時而纏繞在吹奏者身上與其慢速旋轉(zhuǎn),時而爬行,時而倒立,時而毫無節(jié)奏的滾動。像是對生命的掙扎,顯得那么缺乏力度,也看不到他們表現(xiàn)的舞蹈內(nèi)容或內(nèi)核,即表現(xiàn)的靈魂,讓人猜想不到他們所表現(xiàn)的“理論”,與我們昔日作品的美大相徑庭。我們所欣賞的舞蹈應(yīng)是表演者利用肢體在有限的空間中運動,用變化流動的身體形態(tài)賦予舞蹈作品以內(nèi)容,具有極強的舞蹈表現(xiàn)力,并在觀眾的感官中得以形成。這是一種情感的刺激、美的享受。而后現(xiàn)代帶給我們的創(chuàng)作理念往往有悖于我們傳統(tǒng)帶有審美理想的創(chuàng)新,通過對一些當代中國后現(xiàn)代的舞蹈作品的賞析,我們便可以發(fā)現(xiàn)似乎缺少了對真善美的追求,而是走向了反常的 “新”,令人驚悚的“新”,即后現(xiàn)代主義所倡導(dǎo)的人本、個性、自由、創(chuàng)新。

(作者單位:內(nèi)蒙古科爾沁藝術(shù)職業(yè)學(xué)院)