吉勁旅

【摘要】唱腔和伴奏是戲劇音樂的重要組成部分,也是瓊劇的核心內(nèi)容。瓊劇經(jīng)過長期的發(fā)展與嬗變,其唱腔與伴奏音樂具有韻律節(jié)奏感強,文武張弛有致的特點,且融抒情性、敘述性和戲劇性于一體。一言以蔽之,瓊劇藝術是通過唱腔與伴奏的相互融合與交相輝映,才營造出了節(jié)奏起伏鮮明、韻味濃郁、對比強烈的舞臺音樂效果。

【關鍵詞】瓊劇;唱腔;伴奏

一、 導言

瓊劇是我國三百多個地方戲曲劇種中的一枝奇葩。它用海南方言演唱,與其它地方劇種一樣,是由音樂、舞蹈、詩歌、民間技藝等多種表現(xiàn)手段綜合而成的舞臺表演藝術。它歷史悠久,流行于海南省、廣東高州、雷州和廣西合浦,是由閩南梨園戲、潮劇吸收當?shù)厝说母柚{曲調(diào)發(fā)展而成。從瓊劇的舞臺表演特性看,戲劇性的表現(xiàn)和發(fā)揮是至關重要的和必不可少的。因為所有這些目的無非只有一個—創(chuàng)造感人的舞臺形象,展示一段動人的故事,而詩、樂、舞無不服從于劇。從瓊劇的音樂來看,其主要特征也必然是戲劇性,而瓊劇音樂所要直接體現(xiàn)的是人物的性格化(行當化)和戲劇的情節(jié)化。正因為如此,瓊劇音樂的表現(xiàn)力還具有性格鮮明、韻味濃郁、對比強烈、變化多樣等特點[1]。而唱腔和伴奏作為戲劇音樂的重要組成部分,也是瓊劇的核心內(nèi)容,自然也具備了抒情性、敘述性和戲劇性這三個方面的功能和特性。

二、變化多樣——瓊劇的音樂唱腔

瓊劇的唱腔是以中板為核心(包括三七中板)的,變化多樣,板式豐富。此類唱腔系由幫腔的七平板(又叫“七字板”)演變而成,有快、中、慢、散、正線、反線、內(nèi)線、外線等不同板式,具有相當大的適應性。不論生、凈、末、丑、雜各行當,演員在舞臺上表演喜、怒、哀、樂的不同感情變化時,都可以拿來使用,是瓊劇的基本唱腔,也是較一種古老的唱腔。

(一)兼收并蓄

瓊劇的音樂唱腔一直以兼收并蓄的姿態(tài),攬眾家之長,在演進中自然的為兩大類:前期為“曲牌體”,并帶有幫唱。如《蟠桃宴》、《槐蔭記》、《八仙賀壽》、《琵琶記》等一些劇目,其唱詞均有牌子,一些劇目還采用了小曲和大字牌子,后期則演化為“板腔體”。原有的那些幫腔和曲牌體逐漸被淘汰,現(xiàn)在只有在少數(shù)戲或“程途”、中板等板腔中才能找到些許痕跡。板腔體又分為程途、腔類、中板、苦嘆板、專腔專用類此五種板式。此外,這種唱腔還有一種專門操臺(即鬧臺)的鑼鼓譜。經(jīng)過不斷演進,瓊劇還吸收了一些海南道壇樂曲及其他民間音樂、歌舞音樂的藝術元素,如《志高》、《芙蓉》、《金字科》、《金線》、《靈寶科》等道壇樂曲。

(二)形式豐富

板腔體唱腔在瓊劇音樂中占有相當大的分量,如“中板”、“疊板”、“數(shù)字板”、“苦板”、“嘆板”、“哭板”以及“爭辯腔”、“教子腔”、“高腔”、“五更腔”等多種[2]。在各種板腔中,還可細分多種板式;而在“中板類”、“苦嘆類”的板腔中,還有各種“線”的變化,如“內(nèi)線”、“外線”、“正線”、“反線”、“高尖”等。在這些板腔體的唱腔中,“中板”是瓊劇音樂中最重要的唱腔,在每一出戲中,“中板”的唱腔往往占去整個唱腔的百分之七十左右,且為各行當、各人物所共用。除了瓊劇的唱腔之外,其念白也是富有音樂性的。當然,“念”和“白”也是有所區(qū)別的。“念”包括人物上場后所吟誦的引子、定場詩、下場詩等韻文,用的是略帶旋律性的吟誦腔調(diào),而這種韻味本身就具有較強的音樂性。一旦這種韻文的吟誦與唱腔相互銜接時,往往又易于和諧統(tǒng)一。“白”即道白,有韻白、口白之分。韻白在節(jié)奏、韻律和腔調(diào)等方面本身是具有相當多的加工的,實際上是一種音樂化的語言。

(三)情韻交融

在瓊劇唱腔中,戲劇性、抒情性、敘述性這三個方面缺一不可,卻又都不是平均等量的,在不同的戲劇場合中,不同的戲劇環(huán)境下,對不同的戲劇人物,自然會有不同的側(cè)重。瓊劇唱腔中,三個方面的特點主要表現(xiàn)為:以抒情性為主的唱腔,其特點主要是速度比較緩慢,曲調(diào)委婉動聽,一般是字疏腔繁,因而顯得抒情性強,適合于表現(xiàn)人物深沉、細膩的內(nèi)心感情;敘述性的唱腔速度較前者略快.曲調(diào)則平直簡樸,多密腔簡,朗誦性強,因此多在交待情節(jié)或訴說人物的某種情緒時使用;戲劇性唱腔的特色更為顯著,其曲調(diào)起伏較大而顯得跌宕起伏,其竹奏與速度變化相對強烈,音程跳動的幅度也比較大,唱詞的安排可疏可密。因此,此類唱腔多在感情變化強烈和戲劇沖突激烈化的場合中使用[3]。

三、文武張弛有致——瓊劇伴奏音樂的歷史嬗變及主要特點

瓊劇伴奏音樂文武張弛有致,其的形式分為大吹打類、清音類、鑼鼓清音類類等幾種,除了用作唱腔的伴奏外,瓊劇伴奏音樂還具備配合舞蹈、武打表演,并有控制舞臺節(jié)奏,渲染、烘托戲劇環(huán)境、氣氛、情節(jié)、人物的不同情緒和不同氛圍的功能,所以說伴奏音樂實際上對一臺戲的結(jié)構(gòu)統(tǒng)一和完整性都是起著重要的作用的。從伴奏樂器來看,也極為豐富,錯落有致。從原來只有鑼、鼓、笛(即嗩吶),稱“鑼鼓吹打”。到現(xiàn)在發(fā)展成了三十多種,有竹胡(高調(diào)弦)、椰胡、二胡、二弦、三弦、月琴、秦琴、提琴、揚琴、琵琶、大嗩吶、小嗩吶、橫蕭、洞簫、大喉管、長管、短管、花鼓、戰(zhàn)鼓、群子鼓、子鼓、雙面子鼓、梆板、高邊鑼、文鑼、蘇鑼、乒乓鑼、小圈鑼、京鑼、鐘、鐃鈸、京鈸等等。其中以竹胡、二胡、二弦、大嗩吶、小嗩吶、大喉管、短管為主奏樂器。

按傳統(tǒng)的習慣,分為“文場”和“武場”兩部分,統(tǒng)稱“文武場”,也叫臺面。文場是指樂隊的管弦樂部分,其樂器由弦(調(diào)弦、春梆、椰胡)、琴(三弦、月琴或秦琴)、笛(大、小噴吶)、簫(直笛仔、橫簫)、管(短筒、中筒、大筒喉管)等組成;武場則為鑼、鼓、拔、板等各種打擊樂器。樂隊人員一般在7一8人左右。海南解放后,又相繼引用板胡、高胡、中胡、揚琴、琵琶、柳琴等和成套的京劇鑼鼓等樂器,其人員相對穩(wěn)定在13—15人之間。唱腔的伴奏發(fā)展成了伴腔,有跟腔、帶腔、包腔、襯腔、墊腔、托腔等多種手法[4]。各種伴奏形式的運用,不僅豐富了戲劇音樂的演奏場面,而且也很好地表現(xiàn)出了不同的情緒氛圍和戲劇效果,更重要的是,瓊劇音樂文武張弛有致,伴奏和瓊劇唱腔之間相互融合,很好地烘托出了瓊劇舞臺表演抒情性、敘述性、戲劇性的藝術效果。

四、 結(jié)語

瓊劇經(jīng)過長期的發(fā)展與嬗變,其唱腔與伴奏音樂具有韻律節(jié)奏感強,文武張弛有致的特點,且融抒情性、敘述性和戲劇性于一體。其唱腔變化多樣,曲調(diào)優(yōu)美,悲傷憂悉,慷慨激昂,喜怒衰樂,皆在曲中,其伴奏音樂文武張弛有致,與唱腔的相互融合,交相輝映,營造出了節(jié)奏起伏鮮明、韻味濃郁、對比強烈的舞臺音樂效果,是戲劇舞臺音樂中的佼佼者。

【參考文獻】

[1] 周煒.試論瓊劇打擊樂的革新與發(fā)展[J].椰城,2005(11).

[2] 謝成駒、莫茂彬.呼喚瓊劇流派[J].劇作家,2007(05).

[3] 黃志啟.淺談瓊劇音樂[J].劇作家,2007(05).

[4] 陳海川.瓊劇臺詞讀音要規(guī)范[J].椰城,2007(09).