摘要：聲樂是一門難教難學但在高考中必考的科目，高中特長生聲樂教學更有其特殊規(guī)律。根據(jù)作者的經(jīng)驗，教學中關鍵是要因材施教，幫助學生建立正確的聲音概念，選擇適合的考試作品，有感情地進行演唱。

關鍵詞：聲樂教學 教學方法

作者簡介：李華東（1972—），楚雄師范學院藝術系講師。

【中圖分類號】G613 【文獻標識碼】A【文章編號】1002-2139（2009）04-0178-01

近幾年藝術類高考學生不斷增多，但大多數(shù)學生沒有多少音樂基礎。尤其是聲樂，可謂難教難學。難道就此放棄100分的聲樂考試項目了嗎？筆者根據(jù)聲樂教學的科學規(guī)律和聲樂教學的特點，結合這些年來音樂高考特長生的特點，對這方面的問題做如下探討。

一、建立正確的聲音概念

由于沒有接受過嚴格規(guī)范的歌唱聲音訓練，很多考生對正確的歌唱發(fā)聲方法一無所知。他們的歌唱要么是白聲，要么聲音漏氣嚴重。吉諾·貝基認為，有些歌者的問題不在喉嚨里（指技術）而在頭腦中（指錯誤的概念）。確實，聲樂教師的任務就是“對癥下藥，開出藥方”，及時“診斷”出每一個學生歌唱中所存在的毛病，找到產(chǎn)生問題的根源，針對具體情況采取行之有效的措施，逐步引導學生建立正確的聲音概念。而學生只有明白了什么是正確的聲音概念后，在練習過程中才會自覺地用正確的聲音概念來調(diào)整自己的感覺，走出歌唱發(fā)聲的誤區(qū)。

第一步，運用正確的歌唱呼吸方法、保持正確的歌唱姿勢是唱好歌的前提。在訓練時，盡量提醒學生站直身體，放松胸部，不能駝背。兩肩和手自然下垂，雙腳分開大約與肩寬相等，眼睛平視，身體各部分能夠自由運動。剛開始可以用鼻子安靜地吸氣，觀察氣息到位的深度，腹部、腰周邊明顯有力量可以支持，找到氣息的吸入狀態(tài)并養(yǎng)成習慣，然后逐漸用鼻口共同進行吸氣。氣息沿著鼻孔進行呼吸，氣息沿著鼻孔、氣管一直吸到肺的底部，兩肋作張開狀，擴張腰周圍。吸氣練習開始要慢，形成良好的習慣后，逐漸加快速度，呼吸訓練結合發(fā)聲一起練習，把氣息和聲音糅合為一體。

第二步，打開喉嚨，穩(wěn)定喉頭。打開喉嚨就是在歌唱時不要捏緊喉嚨，不要把舌根縮到后面將喉嚨堵住，而要讓呼吸、共鳴順利形成。教師可以看學生的喉結是否保持在喉嚨的最下面來判斷正誤，女生的喉結一般看不見，但存在存在喉結的位置問題。按照意大利最著名的歌劇大師貝基先生的經(jīng)驗，無論對男女高低聲部來講，唱歌時喉結一定要向下拉，此時喉結如能往下拉，同時聲音越往上唱，那么共鳴焦點就越集中。我們從中可以總結出一種簡便易行的方法教學生——體會打哈欠，按哈欠的位置去發(fā)聲就能把喉嚨完全打開。讓學生模仿教師打開喉嚨的聲音，從感覺上進行模仿，學生練習時間長了就懂得了如何打開喉嚨了。中學生喜歡唱流行歌曲，容易造成喉頭位置不穩(wěn)定，特別是男生喉頭上提的問題比較普遍。解決的根本就是要讓喉嚨下放穩(wěn)定到正確的位置，多用母音進行訓練，一定記住歌唱時喉頭位置應該比平時說話低些，體會深深吸氣時喉頭的感覺，就容易進入歌唱的正確狀態(tài)。

二、循序漸進，因材施教

“循序漸進” 是聲樂教學中需要反復強調(diào)的重要教學原則，有了正確的聲音概念之后，這一原則是保證學生聲音正常發(fā)展的有效途徑。如果在教學初期因為考試時間迫近，學生的中聲區(qū)基礎還不牢固就忙于拓展高音，唱大歌，那么這種“跳躍式發(fā)展”對學生是非常有害的。有些學生聲音條件好、稍有一點基礎就急功近利，總是要求演唱一些大學三 、四年級學生才能演唱的作品。這就需要教師正確引導，留心對待，學生即使具有高度的智慧和想象，沒有藝術的技巧就不是真正的藝術，因為智慧和想象永遠不能彌補不完善的技巧的缺陷。因此，教師一定要一點一滴地給學生打基礎，不能一蹴而就，通過明確的有建設性、有規(guī)律地練習使學生歌唱的嗓音得到發(fā)展。

每個學生的生理結構、嗓音條件不同，決定了每個人所唱出的音色、音質(zhì)、感覺不同，反映在發(fā)聲訓練中的狀態(tài)和存在的問題也各不一樣，這點決定了教師所采取的教學措施，即運用練聲曲、歌曲、母音的重點也因人而異。沈湘曾經(jīng)提醒，不要認為教師自己有一套學說，有一套理論，而讓每位學生為教師的學說服務。不要讓學生替教師唱，也不要替別人唱，要讓學生自己唱。筆者以為，對膽怯的學生要注意練聲前調(diào)節(jié)他們的情緒，使他們的情緒活躍起來。對踏實用功但接受能力差、反應慢的學生應予表揚，這會增添他們的自信心。而對那些反應快、聲音條件好，但不踏實的學生就一定要嚴格要求。

三、選擇適合的考試作品，有感情地進行演唱

從這幾年云南省的考試來看，聲樂作品普遍偏大，難度比較高。首先，考生唱高音上不去，低音下不來，直接影響到考試成績。其次是雷同的作品太多，象男生演唱的《黑龍江岸邊潔白的玫瑰花》、《我像雪花天上來》、《二月里見罷到如今》等等，每年都有很多學生選擇作為考試曲目。三是演唱作品時有聲無情，缺乏對作品的理解而不能有感情地演唱。教師為學生選擇作品時一定要根據(jù)學生所具備的演唱能力來綜合考慮，演唱大作品不見得成績就好，與時俱進、不易雷同的作品可能更適合學生，關更便于正常發(fā)揮水平。教師不能只教學生唱歌的技巧，還要教學生理解作品的風格，歌詞的思想性，表達什么樣的感情，音樂的高潮在哪兒，哪些地方旋律具有明顯的特點，哪些地方有難度。每首作品都有著十分豐富的內(nèi)涵，都是不同感情的抒發(fā)。做到全面了解作品，才可能做到藝術地歌唱。

聲樂課教學效果的好壞，與學生本身的情緒也有很大關系。情緒歡快、心情舒暢時，大腦中樞興奮神經(jīng)積極運動，心理障礙少，對歌唱比較有利。一名優(yōu)秀的聲樂教師要善于和各種類型的學生打交道，讓他們“親其師，信其道” 。在明確教學要求、嚴格進行訓練的前提下，師生之間建立融洽的關系，讓教學的氛圍變得輕松愉快，就有可能最大限度地發(fā)揮師生雙方的教與學的積極性，教學的效果就好得多。

音樂高考是一條艱辛的路，初級聲樂教學沒有捷徑，應以打好基礎為主。多年的實踐證明，人的嗓音樂器是唯一的，不可復制的，遵循聲樂教學規(guī)律才能培養(yǎng)出優(yōu)秀的音樂人才。

參考文獻：

[1] 黃琦. 聲樂教師——美化“嗓音樂器”的工程師[J] . 中小學音樂教育. 2006 (09) .

[2] 曹樺. 對聲樂教學過程中歌唱發(fā)生三要素問題的探討[J]. 中小學音樂教育，2007(07) .