[摘要]陸在易是當(dāng)代的一位資深的作曲家，通過分析陸在易藝術(shù)歌曲的特點，從歌詞、情感等諸多方面探討了陸在易藝術(shù)歌曲的演唱、詮釋及風(fēng)格的把握。

[關(guān)鍵詞]藝術(shù)歌曲 陸在易 演唱 詮釋

《中國大百科全書》記載“藝術(shù)歌曲是聲樂體裁的一種形式?！薄兑魳钒倏妻o典》中解釋的藝術(shù)歌曲“(Lied，德：art song，英)是由作曲家為某種藝術(shù)表現(xiàn)的目的，根據(jù)文學(xué)家詩作而創(chuàng)作的歌曲。多為獨唱曲，一般都有精心編配的鋼琴伴奏，對演唱技術(shù)也有較高的要求，常供音樂會演唱用?！钡聡囆g(shù)歌曲的創(chuàng)始人舒伯特創(chuàng)作了大量的藝術(shù)歌曲，如《野玫瑰》、《鱒魚》等。

我國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作起步較晚，在20世紀(jì)上半葉，老一輩作曲家蕭友梅、趙元任、黃自等人曾運用專業(yè)作曲技法，結(jié)合中國人民的審美情趣，創(chuàng)作出了很多既有藝術(shù)性又有民族風(fēng)格的優(yōu)秀藝術(shù)歌曲。解放后很長時期內(nèi)，藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作都不盡人意。直到新時期陸在易、尚德義等人的藝術(shù)歌曲的出現(xiàn)，才劃破了藝術(shù)歌曲創(chuàng)作沉寂的天空。陸在易的《祖國，慈祥的母親》唱遍了祖國的大江南北。陸在易藝術(shù)歌曲風(fēng)格樸實自然，品味高雅是中國樂壇亮麗的花朵。

陸在易的藝術(shù)歌曲旋律清新優(yōu)美、歌詞平實，伴奏與歌聲很好的融合在一起，形成歌聲與鋼琴的二重唱。陸在易藝術(shù)歌曲的演唱難度較大，情感非常細膩，聲音的運用上也要求很高。對藝術(shù)歌曲的詮釋(“詮釋”的意思是“情感和思想的交流：最終將一部聲樂作品奉獻給聽眾，使他們能夠領(lǐng)會它的全部意義”)應(yīng)特別注重情感的表現(xiàn)，風(fēng)格的把握等等。中國藝術(shù)歌曲的演唱和詮釋更為復(fù)雜，我們要很好地演唱和詮釋陸在易藝術(shù)歌曲可以從以下幾個方面去努力。

一、歌詞的分析

(一)、歌詞的意境分析

藝術(shù)歌曲的歌詞，字里行間充滿了濃厚的詩情畫意，動情地朗誦，就能體會到它的詩的意境創(chuàng)造出來的美。陸在易的《橋》詩詞的意境具體而形象，“水鄉(xiāng)的小橋姿態(tài)多，石板縫里長藤蘿，三步兩橋連水港啊，條條玉帶映碧波。姑娘挑藕橋頭歇，老漢送糧橋下過，離家千年也戀水鄉(xiāng)啊，愿作人間橋一座。”歌詞對《橋》的景致做了生動的描寫，景物與人物相映生輝，動靜結(jié)合有致。這種有景、有情、有聲有色的詩情畫意，觀眾聽到這動情的歌聲仿佛自己置身于水鄉(xiāng)小橋的江南。通過對歌詞的分析，抓住詩的意境，為用人聲描繪詩情畫意時找到身臨其境的感覺，使“聲情并茂”、“神形兼?zhèn)洹眳f(xié)調(diào)統(tǒng)一在聲樂藝術(shù)的表演之中。

(二)、藝術(shù)形象要準(zhǔn)確而又生動

藝術(shù)歌曲的歌詞，用詩的語言塑造的藝術(shù)形象是準(zhǔn)確而又生動的，它高度概括著人物和事物存在的現(xiàn)實。離開了藝術(shù)形象，就變成枯燥的說教，離開了藝術(shù)形象，就失去了浪漫的、抒情的格調(diào)。因此，通過作品分析，抓住歌詞中準(zhǔn)確而又生動的藝術(shù)形象，才能使演唱更貼近形象本身，產(chǎn)生出強烈的感人的藝術(shù)魅力。

陸在易藝術(shù)歌曲《最后一個夢》用簡約而集中的音樂材料、短小的篇幅、在清雅而精致的鋼琴織體中流淌著的美妙和聲，來揭示最深切的夢里情懷——刻畫主人公急切盼望回歸的藝術(shù)形象?！白隽硕嗌倩貕?，回回夢相同，慈母愛，兒女淚，骨肉喜相逢。重陽糕，端陽粽，鄉(xiāng)土青意濃，鄉(xiāng)土情意濃?！备柙~平實、真切感人，旋律充滿了激情，歌中塑造了海峽人民眷戀故土，熱切盼望回歸祖國的藝術(shù)形象。

二、歌唱語言方面要依字行腔

中國的語言音調(diào)，自身就異常豐富，在演唱上要注意中國漢字的四聲走向與音樂旋律聲腔的緊密結(jié)合，從而使詩詞、旋律與演唱三方面能和諧統(tǒng)一，更好地表達出詩詞的內(nèi)容來。演唱陸在易的藝術(shù)歌曲特別注意語言的準(zhǔn)確性。語言的準(zhǔn)確性，是語言表達最基本的要求。在歌唱語言中，語言成為表現(xiàn)思想感情最重要的工具，所以演唱者應(yīng)注意研究藝術(shù)語言的發(fā)音規(guī)律，掌握在歌唱發(fā)聲時的咬字吐字的正確方法。對歌曲的每一個字，只要心里清楚，在唱時也應(yīng)該“說”清楚。根據(jù)歌曲內(nèi)容和感情的需要，找準(zhǔn)字頭的語氣“噴口”，這樣才能使歌唱成為“字正腔圓”、“聲情并茂”、優(yōu)美動人的聽覺藝術(shù)?！稑颉返牡谝欢危八l(xiāng)的小橋姿態(tài)多”先用朗誦的方式讀出來。(shui xiang de xiao qiaozi tai duo)要特別注意第一個字水(shui)是一個卷舌音，聲母(sh)舌尖后音，發(fā)音要準(zhǔn)確。韻母是語言中的有聲部分，稱為“字的靈魂”表現(xiàn)歌聲、語言與情感的藝術(shù)魅力最重要的因素就是韻母發(fā)音準(zhǔn)確。水(shui)最后要歸韻到(ui)上。在演唱這一句時應(yīng)突出的兩個字“橋”“多”曲作者用了切分節(jié)奏來突出這兩個音，要特別注意這兩個字的歸韻。

三、聲音的運用方面

藝術(shù)歌曲在聲音的運用上相對歌劇演唱要柔和一些，聲音的強度變化相對小些，它主要表現(xiàn)一些抒情性的東西。當(dāng)然藝術(shù)歌曲的演唱也有強弱變化，隨著音樂的走向，也要把歌曲處理的很細膩，包括在音色的運用上。對歌聲音色的處理，既是表現(xiàn)歌曲感情的需要，又是音樂表現(xiàn)的需要。歌唱者應(yīng)根據(jù)對生活的觀察與體驗，利用人類語言音色變化表達思想感情的特點，適當(dāng)?shù)剡M行某種夸張，用來塑造不同的人物形象，表達不同的思想感情。人類語言音色具有鮮明情感色彩，在聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)上具有特殊魅力。因為，任何一種樂器演奏的音樂聲都不能像歌聲那樣富于人類情感表現(xiàn)的直接性，因而，歌聲更容易引起聽眾感情上的共鳴。懂得這一點，歌唱者就應(yīng)充分利用歌唱音色表達情感的這一特性，恰如其分地進行歌唱音色的處理，使演唱更富于藝術(shù)的魅力。陸在易藝術(shù)歌曲《我愛這土地》的演唱，聲音變化較多，音色的處理較細致，強弱對比明顯。歌詞“然后我死了，連羽毛也腐爛在泥土里面，為什么我的眼里飽含淚水?因為我對這土地愛得深沉?！遍_始聲音出來力度較弱，聲音帶有朦朧的想象性色彩。到“為什么我的眼里常含淚水”聲音干凈急切，自己仿佛是自言自語的發(fā)問。最后一句回答“因為我對這土地愛得深沉”回答是堅定的有力的聲音，其中“愛”字比較突出從演唱上應(yīng)該飽含激情去演唱，聲音力度由強漸弱?！吧畛痢币辉~要唱得平穩(wěn)，力度要有所控制，氣息要沉下去，聲音要在氣息的支持下出來?？偟恼f來，這一段情感變化較大，旋律也有起有伏，要求聲音要統(tǒng)一，起音準(zhǔn)確干凈，聲音要連貫、暢通。

四、情感的運用方面

藝術(shù)歌曲本來就是個人情感的抒發(fā)。即使是表現(xiàn)集體意志，也是通過個人體驗的方式來進行的。一些作者強調(diào)指出，思想和感情是有效地詮釋歌曲的靈感源泉。“大家一致認(rèn)為聲樂技巧只是表達音樂情感的工具?！薄叭丝梢杂蒙ひ舯磉_無數(shù)豐富多彩的情感，卻對它的原理一概不知。”愛與恨、憤怒與滿意、希望與失望、歡樂與悲傷、請求與拒絕都可以用悠揚的歌聲來表達。最能令觀眾賞心悅目。激動、傾倒的演唱，是“字正腔圓、聲情并茂”的歌唱表演，它是以人聲將音樂、語言、情感完美結(jié)合的聲樂藝術(shù)。已故著名京劇藝術(shù)家陳硯秋先生說得好：“作為一個演員來說，如果沒有感情，就只能是一個歌唱匠人，而不能成為一個藝術(shù)家?！备枰栽佈?，聲以宣意”，“哀樂托于聲”。足見歌唱藝術(shù)不是為聲韻而聲韻，而是通過聲音，將詞的意思、感情表達出來。隨著感情的差異，戲曲唱腔和演唱藝術(shù)就能千變?nèi)f化、光彩奪目，“演員要將自己深入到唱詞的情景中，而不能將聲音、詞意和感情割裂開來?！标懺谝姿囆g(shù)歌曲，情感豐富、細膩，演唱他的藝術(shù)歌曲時更要注意情感的運用，要做到心靈的投入與真情的流露。首先，應(yīng)深入到唱詞的情景中去。對中國歌曲來講，歌詞是大家一看就懂的。陸在易的藝術(shù)歌曲歌詞大部分都來源于詩詞。所以要細心體會歌詞蘊涵的感情和表達的意境。其次，要感動別人，首先要感動自己。“感動別人”是藝術(shù)表演追求的目的與效果，“感動自己”是演員進行藝術(shù)創(chuàng)造所需要的內(nèi)心感染力，它來源于演員心靈的投入。因此，要唱好每一首歌曲，都應(yīng)該把自己置身于歌詞所表達的情景里。《橋》、《家》、《盼》三首藝術(shù)歌曲結(jié)構(gòu)簡單、精致都抒發(fā)了懷戀故鄉(xiāng)的情感。如演唱《橋》這首歌曲時，把自己想象成久別家鄉(xiāng)的一位老人，在外很多年，終于回到日思夜想的故鄉(xiāng)情景。他看到家鄉(xiāng)的小橋流水，情不自禁地想用歌聲來表達他此時的激動心情。歌者心中應(yīng)有水鄉(xiāng)小橋的畫面，應(yīng)置自己于主人公的位置，投入地歌唱。再次，歌者要不斷積累感情素材。演員在舞臺上的藝術(shù)表演，能做到“真情流露”是和生活中真實情感的體驗分不開的。在生活中要做一個有心人，悉心觀察身邊的人和事，認(rèn)真體會其中的喜、怒、哀、樂。經(jīng)常深入生活，加強文化、藝術(shù)修養(yǎng)。積累感情素材，如同水庫蓄水，當(dāng)你需要它時，它將成為取之不盡、用之不竭的源泉。

五、與鋼琴伴奏的配合方面

鋼琴是藝術(shù)歌曲演唱的最優(yōu)美、諧和的伴奏樂器。人聲與琴聲統(tǒng)一在一起，共同創(chuàng)造著歌唱的音樂藝術(shù)形象。這種伴奏形式不僅適合于家庭的室內(nèi)音樂會，而且在全世界得以普及，被廣泛地應(yīng)用于獨唱音樂會及其他聲樂演唱的伴奏中。從舒伯特開始，鋼琴伴奏音樂突破了古典派鋼琴伴奏簡單的對位與和聲的襯托作用，將鋼琴伴奏也作為塑造音樂形象不可分割的一部分。無論是歌唱者還是伴奏者，都應(yīng)重視鋼琴伴奏在歌唱藝術(shù)中的表現(xiàn)力，而不能將二者孤立地分開。藝術(shù)歌曲的伴奏不僅是輔助歌聲，而且要融為一體地表達那豐富的感情變化，還要起到描繪背景和烘托氣氛的作用。在具體的演唱時，要注意歌曲的前奏、問奏、尾聲等等。在前奏開始時歌者就應(yīng)積極的進入情緒，醞釀感情做好歌唱的準(zhǔn)備?！稑颉窞閱味壳?，歌曲的前奏，用了連續(xù)的幾個琶奏，共11小節(jié)，勾勒了波光瀲滟的畫面仿佛讓我們置身于小橋流水的畫景。間奏出現(xiàn)時，歌者也不能讓自己的思想感情與音樂感覺中斷，使其處于“暫時游離和休閑狀態(tài)?！痹陂g奏中，要保持歌唱的聲音斷了，而內(nèi)心的音樂不斷。要使歌聲與鋼琴伴奏產(chǎn)生藝術(shù)的連貫性、統(tǒng)一性。

陸在易藝術(shù)歌曲的演唱，從風(fēng)格上來說它屬于現(xiàn)代中國藝術(shù)歌曲，這些聲樂作品基本上都是用傳統(tǒng)的作曲技法，加上中國的民族民間特色的和聲、音階、調(diào)式、旋律等等。所以在演唱的方法上很講究，需用科學(xué)的發(fā)聲來演唱。抓住作品的主要特點“抒情性”來演唱。演唱和詮釋陸在易的藝術(shù)歌曲應(yīng)從歌詞分析入手，分析歌詞要表達的內(nèi)容。深刻理解音樂表達的內(nèi)涵，抓住藝術(shù)歌曲演唱的主要風(fēng)格，把握好語言的歌唱性，用準(zhǔn)確、清楚的語言表達出作品的深刻內(nèi)涵。