[摘要]電影音樂在加強電影的藝術(shù)感染力上起到了推波助瀾的作用，可以說，音樂的美使電影產(chǎn)生了新的力量。電影美學(xué)的研究對于研究電影，創(chuàng)作音樂具有重要的支撐和指導(dǎo)作用。電影音樂美學(xué)的研究是一個邊緣性的學(xué)科，是一個有意義，有開拓空間的領(lǐng)域，還有待于我們更深入地去挖掘。

[關(guān)鍵詞]電影音樂 類型 美學(xué)

電影是綜合藝術(shù)，從電影本體分析，它綜合了文學(xué)、戲劇、攝影、美術(shù)、音樂……它年輕，有生命力，是大家喜聞樂見的一種藝術(shù)形式。電影具有形象、生動、豐富等特點，這些特點決定了它可以表達(dá)出具體而深刻的思想內(nèi)容，這恰好與音樂的抽象性互為補充，兩者結(jié)合相得益彰。

電影和音樂存在許多相通的地方。電影是時間的藝術(shù)，音樂也是：電影是運動的：音樂更是；電影可以喚起人們的激情，音樂則是抒發(fā)感情的最好形式。正是這些相似之處促成了它們的“相濡以沫”。電影音樂又有別于一般的音樂，它并不是獨立存在的，而是要以電影主題為依據(jù)，服務(wù)于主題。從而豐富主題內(nèi)容，使其更為深刻，具有震撼人心的作用。電影音樂的特殊性決定了它的形式和內(nèi)容。它不會是像一首完整的歌曲或器樂曲那樣的結(jié)構(gòu)段落，它要顧及電影的主題、內(nèi)涵、意境等諸多因素。好的電影音樂能使原本平實的電影回味深長，熠熠生輝。好的電影音樂更要符合觀眾的心理，使他們產(chǎn)生共鳴，能夠完全融入到電影情節(jié)中去。電影音樂在加強電影的藝術(shù)感染力上起到了推波助瀾的作用。

音樂的美使電影產(chǎn)生了新的力量。因為音樂的美不同于視覺藝術(shù)的美。乍看起來視覺藝術(shù)可以持續(xù)一段時間，但其實它才是轉(zhuǎn)瞬即逝的。由于美只是在與知覺對象的關(guān)聯(lián)中成立的，所以當(dāng)它一離開知覺對象，就不能長久地生存下去。而音樂的美則是在精神深處的活動，它是可以持續(xù)存在下去的。音樂是作為時間的過程被感受到的。音樂美的把握是在不間斷的時時刻刻的知覺把握中進(jìn)行的，是處于時間的過程之中的。再說電影，它的情節(jié)也是不斷向前發(fā)展的。雖然電影和人們說話一樣，要有呼吸、停頓，但依然是持續(xù)性的，是處于時間的過程之中的。電影語言不斷發(fā)展，電影音樂種類繁多。電影音樂作曲家不僅要精通作曲，還應(yīng)該是個電影美學(xué)家。下面就電影音樂的幾種類型簡單地作一下分析：

1、模仿角色狀態(tài)的音樂

喜劇影片《意大利人在俄羅斯的奇遇》中，一頭守護(hù)著珍寶的巨獅執(zhí)著地追著盜寶人，它的步伐不急也不緩，整齊而規(guī)則。片中隨之而來的出現(xiàn)了模仿獅子腳步節(jié)奏的音樂——長號吹出的渾厚而又滑稽的聲音，伴著那只忠實、嚴(yán)肅的獅子，如此自然、真實的表現(xiàn)了該片的喜劇風(fēng)格。讓觀眾不由得會心一笑。觀眾看到威猛的獅子卻絲毫沒有恐懼的心理，這就是音樂的力量。這種簡單的模仿音樂雖然藝術(shù)性不是很高，卻很常用，必然有它的理由：它符合人類一般正常的心理過程的要求，即人們在通過視覺器官觀察事物時，常常要求同時從聽覺方面得到補充。

2、背景氣氛性的音樂

它的功能主要通過音樂手段為影片的部分或整體創(chuàng)造某種特定的氣氛基調(diào)。它對增強影片的藝術(shù)感染力起到重要作用。影片《時光倒流七十年》，讓觀眾對拉赫瑪尼諾夫的《帕格尼尼主題幻想曲》有了煥然一新的感受和理解。音樂強化了影片的主題，豐富了影片的精神內(nèi)涵：電影則使音樂的不確定性減弱了，讓音樂煥發(fā)新的生命力。不知是電影成就了音樂，還是音樂成就了電影。二者結(jié)合產(chǎn)生了1+1＞2的耦合效應(yīng)，產(chǎn)生了新的藝術(shù)效果。這種方法是以一個洗練的、富于表現(xiàn)力的音樂主題為核心，根據(jù)情節(jié)發(fā)展的需要，音樂主題反復(fù)出現(xiàn)在適宜的地方，讓其貫穿整部影片當(dāng)中。這種高度統(tǒng)一的音樂構(gòu)思對影片整體的統(tǒng)一性起到了積極的作用。有時這種音樂主題會以各種變奏的形式出現(xiàn)，使影片更加生動、活潑，富有新意。

3、與畫面內(nèi)容相背，起反諷作用的音樂

如果說上面的音樂與影片的畫面內(nèi)容表達(dá)是一致的，那么下面這種音樂則是與影片畫面內(nèi)容相反的。這種手法是一種進(jìn)步，它更有藝術(shù)價值，更具藝術(shù)感染力。它能深化電影主題的內(nèi)部矛盾，產(chǎn)生強烈的戲劇性效果。比如《一江春水向東流》中出現(xiàn)淪陷區(qū)悲慘的景象——深夜里村民們在敵人刺刀下被迫站在齊腰深的水塘里忍受苦難，伴著這一場面的音樂卻是燈紅酒綠的舞會樂曲。人民的苦難生活與國民黨官僚們的荒淫無度形成了極大反差，產(chǎn)生了強烈的藝術(shù)效果。這樣的畫內(nèi)音樂要比畫外音樂更有分量，其涵蓋的意義絕非是烘托氣氛的配角了。這時觀眾要從音樂中來分析主題并非易事，因為它更深刻。這種方法被越來越多的人應(yīng)用，這種視聽結(jié)合，雙方面的享受已成為現(xiàn)代人的審美追求，電影藝術(shù)的魅力便通過和音樂的結(jié)合產(chǎn)生并體現(xiàn)出來了。

4、表現(xiàn)角色心里體驗的音樂

音樂比語言、行動更細(xì)膩、生動，更能準(zhǔn)確地刻畫人物內(nèi)心世界。當(dāng)今電影正向國際化、多元化發(fā)展，許多洋為中用的音樂都收到了很好的效果。電影更加離不開音樂了：外國電影音樂中比較受歡迎的一首《勇敢的心》的主題曲，那段堅定而從容，簡單卻深刻，感人至深的樂曲不知打動過多少人的心，這段音樂突出了主人公的英雄主義和大無畏精神，更成為電影音樂的經(jīng)典之作。

在電影界，不得不提到意大利最多產(chǎn)/最有建樹的作曲家——莫里康內(nèi)。他的音樂具有深刻的含義和浪漫的氣質(zhì)，使得他的音樂能夠與電影塑造的氣氛融合得恰到好處。他尤其注重聽眾內(nèi)在的感情變化，使聽眾產(chǎn)生共鳴。其作品《一把金幣》、《為了多幾塊金幣》、《好壞丑》被稱為“賞金三部曲”，都開創(chuàng)了電影音樂史的許多“首次出現(xiàn)”。尤其值得一提的是，其代表作《西部往事》，也是世界電影音樂的巔峰之作。那個讓觀眾難以忘記的凄厲哽咽、刺人心肺的口琴聲，還有那無言哼鳴的女高音等音樂作品使影片真正成為不朽之作。具有穿透力和強大感染力的“往事主題”為一般影片配樂不能相提并論，其迷人的音色，流暢的旋律和雋永的風(fēng)格，對世界各國的許多影片產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

以上只是對電影音樂美學(xué)的初步探討，范圍狹窄，而其研究的范圍應(yīng)該是相當(dāng)廣泛的。筆者認(rèn)為，電影美學(xué)的研究對于研究電影，創(chuàng)作音樂具有重要的支撐和指導(dǎo)作用。電影音樂美學(xué)的研究是一個邊緣性的學(xué)科，卻是一個有意義，更有開拓空間的領(lǐng)域，還有待于我們更深入地去挖掘。