王佳佳
中國(guó)戲曲表演上的“神形兼?zhèn)洹?,其源頭可以追溯至中國(guó)的先秦哲學(xué)和繪畫(huà)理論,其最早是作為身心問(wèn)題提出來(lái)的,屬到認(rèn)識(shí)論的范疇。形神問(wèn)題的討論起于《管子》,指形體與精神的關(guān)系?!肚f子》說(shuō):“精神生于道,形本生于精”;《荀子》說(shuō):“形具而神生,好惡喜怒哀樂(lè)藏焉”,都是這個(gè)意思。至西漢,劉安在《淮南子》中提出了“神貴于形”,“神制則形從,形勝則神窮”的說(shuō)法,中國(guó)古人對(duì)神形問(wèn)題所作的種種闡述,主要都是把“神形兼?zhèn)洹苯忉尀椋和ㄟ^(guò)外部特征傳其內(nèi)部的精神品貌,所謂“寫(xiě)其形,必傳其神”,“傳其神,必寫(xiě)其心”等等,“神”漸漸地成了“真性情”和人之“心”的代用詞。
因此,所謂“神形兼?zhèn)洹币簿褪峭ㄟ^(guò)演員表演角色,寫(xiě)其心而演出角色的真性情(內(nèi)在的精神品貌)。下面分五點(diǎn)談?wù)勎以趶]劇表演過(guò)程中的認(rèn)識(shí)和看法。
第一,“神形兼?zhèn)洹钡谋硌菔恰般@進(jìn)去,跳出來(lái)”的舞臺(tái)創(chuàng)造。它要求演員創(chuàng)造角色,先要鉆進(jìn)去——認(rèn)識(shí)角色,理解角色,摸清底細(xì),我認(rèn)為就是“我認(rèn)識(shí)她(角色)是誰(shuí),我怎樣才像她”;然后必須跳出來(lái)——正確地分析認(rèn)識(shí)和理解,尋找與我認(rèn)識(shí)理解相吻合的表現(xiàn)形式(程式動(dòng)作)。
第二,表演講究“內(nèi)心體會(huì)”,而不是角色體驗(yàn)。這種“內(nèi)心體會(huì)”,也就是創(chuàng)造角色的像,而不是真。正如戲曲藝訣所說(shuō)“裝龍像龍,裝虎像虎,裝假像假”。在這里,戲曲表演中創(chuàng)造角色的最高理想是“裝龍像龍”,而不是“裝龍是龍”,因此并不要求表演者“化入角色”(化為劇中人)。
換句話說(shuō),演員與角色的關(guān)系是表演者像角色(演什么像什么),而不是角色(演什么是什么)。像是“似”,是演員在裝(表演)角色。這也就要求演員能充分體現(xiàn)劇中人物的精神面貌,演技達(dá)到傳神的境界,而不是變成角色。
第三,這種“神似”表演——“鉆進(jìn)去”,在某種意義上講,是一種將來(lái)時(shí)態(tài),角色的創(chuàng)造,完全建立在演員揣摩角色應(yīng)有的感情、態(tài)度之后(對(duì)角色所產(chǎn)生的評(píng)價(jià),認(rèn)識(shí)和理解)。因?yàn)閯?chuàng)造角色是將來(lái)時(shí)態(tài),即不要求演員生活在角色自居的生活中,而只是要求生活在舞臺(tái)的裝扮生活之中,所以演員是按照對(duì)角色的理解去想象和行動(dòng)。即我在開(kāi)始表演(創(chuàng)造)角色之前,就知道自己將來(lái)如何去表現(xiàn)該角色在整出戲中所有的內(nèi)心活動(dòng)(對(duì)角色的認(rèn)識(shí),理解)和外部動(dòng)作(千錘百煉所精心設(shè)計(jì)的程式動(dòng)作)。我的經(jīng)驗(yàn)是改一次總比較精煉一些,更符合劇情一些。甚至可以說(shuō),表演改動(dòng)幅度的大小與演員對(duì)角色理解的程度深淺成正比。
第四,我在那么多年的廬劇表演過(guò)程中發(fā)現(xiàn),表演者對(duì)角色的理解和認(rèn)識(shí)越深刻,所產(chǎn)生的感情也就越強(qiáng)烈,即“動(dòng)心化形”。所謂“動(dòng)心”,就是演員在戲曲表演中對(duì)角色的認(rèn)識(shí)動(dòng)真感情;所謂“化形”,就是把激發(fā)起來(lái)的真實(shí)感情滲透到對(duì)角色預(yù)先設(shè)計(jì)好的身段動(dòng)作中去,再把它做出來(lái)。我認(rèn)為,演員在舞臺(tái)上,必須保持冷靜的頭腦,把情緒控制到“呼之即來(lái),揮之即去”的程度,為形體動(dòng)作提供最準(zhǔn)確,最精練的情緒基礎(chǔ),隨即把它“化”到身段中去。因此,可以這樣說(shuō),我在廬劇表演上追求的是一種經(jīng)過(guò)精心藝術(shù)加工的感情,反映的是我對(duì)角色和生活的認(rèn)識(shí),而不是在體驗(yàn)角色過(guò)程中所產(chǎn)生出來(lái)的即時(shí)感情。
第五,對(duì)“神形兼?zhèn)洹钡谋硌輥?lái)說(shuō),“神”是有“形”之神,“形”是有“神”之形。
如前所述,這里的“神”當(dāng)然不是演員的體驗(yàn),而是表演者的意念——對(duì)角色的理解、認(rèn)識(shí)、美學(xué)評(píng)價(jià)和處理。這里的“形”也不是那種“理想范本”,它不是體驗(yàn)后的產(chǎn)物或即興表演的產(chǎn)物,而是建立在理解、認(rèn)識(shí)角色基礎(chǔ)上的產(chǎn)物,是無(wú)數(shù)的表演者經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)的舞臺(tái)實(shí)踐所沉淀、凝聚下來(lái)的程式動(dòng)作。戲諺說(shuō)“練死了,演活了”,在一定程度上也就是講的戲曲表演這種傳統(tǒng)程式的重要性。
傳統(tǒng)程式的外部動(dòng)作還必須是經(jīng)過(guò)精心加工的程式動(dòng)作。它要求演員對(duì)角色的感情作理智的細(xì)致深刻的分析比較的基礎(chǔ)上,經(jīng)過(guò)精心的選擇加工,再以充滿感情的形式表達(dá)出來(lái),也就是把表演者自己對(duì)角色的理解化為可見(jiàn)的形象。其中,不但凝聚了千百萬(wàn)藝人對(duì)之進(jìn)行的創(chuàng)造、調(diào)整、美化,積淀了在理事上形成的對(duì)角色的認(rèn)識(shí)和理解,而且還滲透了演員對(duì)角色的全部真情實(shí)感。唯其如此,這種高度美化的程式動(dòng)作,用歌舞的形式,富有詩(shī)意地表現(xiàn)藝術(shù)家對(duì)生活的感受,并不追求在舞臺(tái)上造成真實(shí)生活的幻覺(jué),而是以引人注目的方式把戲曲的娛樂(lè)性鮮明地呈示出來(lái)。
戲曲表演者憑借自身精熟的傳統(tǒng)程式動(dòng)作和對(duì)角色所持的態(tài)度,“動(dòng)心化形”,將“鉆進(jìn)去”所獲得的內(nèi)心體會(huì)與“跳出來(lái)”所尋找到的合適外部動(dòng)作(程式表演)達(dá)到高度的融合,以“形”(有意味的外形)寫(xiě)“神”(有美學(xué)評(píng)價(jià)的內(nèi)形),其最高的美學(xué)境界是“神形兼?zhèn)洹薄?/p>
我認(rèn)為,“鉆進(jìn)去,跳出來(lái)”那樣鉆不進(jìn)戲里,就不能“現(xiàn)形傳神”,但如果跳不出來(lái),也就不能“活畫(huà)其形,真?zhèn)髌渖瘛?,這便是戲曲演員表演中的內(nèi)外功夫。正所謂“形三勁六,心意八,無(wú)形者六”,要求戲曲演員的表演內(nèi)外合一,內(nèi)心和外部統(tǒng)一,無(wú)形而化者,這顯然是對(duì)中國(guó)戲曲“神形兼?zhèn)洹北硌莸牧硪唤嵌鹊目偨Y(jié)說(shuō)法。
(作者單位:安徽省合肥市廬劇院)