吳新雷

2001年5月18日，聯(lián)合國(guó)教科文組織在巴黎總部宣布首批19個(gè)“人類(lèi)口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”(或譯為“人類(lèi)精神文化遺產(chǎn)杰作”)的名單，我國(guó)的昆曲藝術(shù)名列榜首，消息傳來(lái)，戲劇界人心振奮!那末，昆曲為何能成為舉世公認(rèn)的文化瑰寶呢?它的歷史源流和藝術(shù)特征是怎么樣的呢?

昆腔、昆曲、昆劇的歷史淵源

昆曲發(fā)生于元朝末年的昆山地區(qū)，至今已有六百多年的歷史。

它原名昆山腔，簡(jiǎn)稱(chēng)昆腔。據(jù)明魏良輔《南詞引正》記載，昆山的千墩是昆腔起源于民間的實(shí)證之地，而元末千墩人顧堅(jiān)是最早的見(jiàn)證人和原創(chuàng)歌手。又據(jù)周元在《涇林續(xù)記》中披露，明太祖洪武六年(1373年)，朱元璋在南京召見(jiàn)昆山老壽星周壽誼時(shí)問(wèn)道：“聞昆山腔甚嘉，爾亦能謳否?”足見(jiàn)昆山腔的名聲在明朝初年已傳揚(yáng)四方。當(dāng)時(shí)杭州人瞿佑(1341～1427年)在［一萼紅］《西廂待月》歌詞中說(shuō)：“艷曲新腔，至今唱滿(mǎn)吳娃?！庇纱丝梢?jiàn)，這種新的戲曲聲腔已在當(dāng)時(shí)的吳語(yǔ)地區(qū)普遍開(kāi)花。

到了明代正德、嘉靖年間，杰出的戲曲音樂(lè)家魏良輔對(duì)昆腔的聲律和唱法進(jìn)行了改革創(chuàng)新，融合了南曲和北曲的優(yōu)點(diǎn)，以笛、簫、笙、琵琶的伴奏樂(lè)器，造就為一種細(xì)膩優(yōu)雅的水磨調(diào)，通稱(chēng)昆曲。

當(dāng)時(shí)昆山的劇作家梁辰魚(yú)為魏氏新創(chuàng)的水磨調(diào)編撰了《浣紗記》劇本，在舞臺(tái)演出上取得了成功。雷琳在《漁磯漫抄》中專(zhuān)列《昆曲》一條說(shuō)：“昆有魏良輔者，造曲律，世所謂昆腔者，自良輔始。而梁伯龍獨(dú)得其傳。著《浣紗》傳奇，梨園子弟喜歌之?！贝撕蟮睦デ粍”揪鶠榍坡?lián)套的體式，又稱(chēng)曲本。

昆曲的概念不僅指魏良輔革新的水磨調(diào)唱腔，而且也指梁辰魚(yú)等人的劇作并包括《浣紗記》等作品的演出。所謂“魏梁遺韻”，不是單指唱曲，而是包括舞臺(tái)藝術(shù)在內(nèi)的。作為一個(gè)劇種來(lái)說(shuō)，現(xiàn)今稱(chēng)為昆劇。但昆劇的名稱(chēng)并非“五四”新文化運(yùn)動(dòng)以后才有的，我曾查考文獻(xiàn)，發(fā)現(xiàn)早在清代中葉，戲曲評(píng)論家就提出了“昆劇”一詞。如嘉慶十一年(1806年)眾香主人寫(xiě)的《眾香國(guó)》評(píng)三多班名伶朱素春“精于昆劇”。嘉慶十五年(1810年)留香閣小史寫(xiě)的《聽(tīng)春新詠》評(píng)四喜部文林“名滿(mǎn)京華，藝工昆劇”。所以自清代中葉以來(lái)，昆腔、昆曲、昆劇三個(gè)名詞意義相同，互相通用，出現(xiàn)了三個(gè)同義詞并用并存的局面。

當(dāng)然，它們的原義是有所偏重的，昆腔著重指戲曲聲腔，昆曲著重指歌唱的南北曲，昆劇著重指舞臺(tái)演出。但作為同義詞應(yīng)用時(shí)，三個(gè)名稱(chēng)都可作為劇種的名稱(chēng)。

自明神宗萬(wàn)歷年間至清高宗乾隆之世，是昆曲的全盛時(shí)期。當(dāng)時(shí)江南的經(jīng)濟(jì)中心轉(zhuǎn)向吳郡蘇州府城(昆山屬于蘇州府境內(nèi))，昆曲的根據(jù)地也就自然而然地移到了蘇州。所以明清以來(lái)昆曲活動(dòng)以蘇州為大本營(yíng)，傳播到全國(guó)各地。向西經(jīng)南京流傳到安徽、河南和山西，向北經(jīng)揚(yáng)州沿運(yùn)河流傳到山東、河北至北京，向南經(jīng)杭州、浙贛一線(xiàn)流傳到湖南、廣東、云南至四川。

昆曲的演唱本來(lái)是以蘇州的吳語(yǔ)語(yǔ)音為載體的，但傳唱到南北各地后，便與當(dāng)?shù)氐姆窖院兔耖g曲調(diào)相結(jié)合，在藝術(shù)風(fēng)格上演變出多種不同的昆腔流脈，形成了聲勢(shì)盛大的昆曲腔系。其中除了以蘇州、上海、南京、杭州一帶的“南昆”為正宗外，傳到河北、北京的稱(chēng)為“北昆”，傳到湖南的稱(chēng)為“湘昆”，傳到四川的稱(chēng)為“川昆”，傳到溫州永嘉的稱(chēng)為“永昆”。此外還有“徽昆”、“滇昆”和“京昆”等支派，腔調(diào)略同，而各有特色。

從名劇《桃花扇》說(shuō)到昆曲在河南的流行

在中國(guó)文學(xué)史上，元明清戲曲占有重要的地位。元代的代表作《琵琶記》，明代的代表作《牡丹亭》，清代的代表作《桃花扇》等，昆劇都能依原本原詞演唱。

自魏良輔改革昆山腔以后產(chǎn)生的明清傳奇，至今仍能搬上昆劇舞臺(tái)的本戲和折子戲計(jì)有一千多種。明清傳奇是指由宋元南戲直接發(fā)展而來(lái)的昆曲劇本，大多是三四十出到五六十出的長(zhǎng)篇大戲。明代的名著有《浣紗記》、《鳴鳳記》、《玉簪記》、《紅梅記》、《紅梨記》等。

特別是明神宗萬(wàn)歷年間出現(xiàn)了兩位戲曲大家，一位是吳江派曲家沈，寫(xiě)了《義俠記》等17本傳奇。另一位是臨川派曲家湯顯祖，寫(xiě)了《牡丹亭》等“玉茗堂四夢(mèng)”，文彩斐然。如《牡丹亭》折子戲《游園驚夢(mèng)》中著名的唱段是：

［皂羅袍］原來(lái)姹紫嫣紅開(kāi)遍，似這般都付與斷井頹坦，良辰美景奈何天，賞心樂(lè)事誰(shuí)家院!朝飛暮卷，云霞翠軒，寸絲風(fēng)片，煙波畫(huà)船，錦屏人忒看的這韶光賤!

曲詞極其優(yōu)美，其描寫(xiě)手法具有高度的藝術(shù)色彩，文學(xué)性很強(qiáng)。

明末清初是昆曲的極盛時(shí)期，涌現(xiàn)了以李玉為首的蘇州派曲家群體，如李玉創(chuàng)作了《一捧雪》、《占花魁》、《清忠譜》等，朱佐朝創(chuàng)作了《漁家樂(lè)》，朱素臣創(chuàng)作了《十五貫》等。還有浙江蘭溪人李漁，在康熙元年(1662年)到南京組成了一個(gè)家庭昆班，跑到全國(guó)各地流動(dòng)演出，積累了豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)作了《風(fēng)箏誤》等“笠翁十種曲”，寫(xiě)出了理論著作《李笠翁曲話(huà)》(《閑情偶寄》)?？滴踔衅?，又出現(xiàn)了“南洪北孔”兩顆明星，那就是浙江錢(qián)塘人洪創(chuàng)作了《長(zhǎng)生殿傳奇》，山東曲阜人孔尚任創(chuàng)作了《桃花扇傳奇》。這兩部名著都是專(zhuān)為昆曲編寫(xiě)的文學(xué)劇本，經(jīng)過(guò)昆班藝人搬演以后，好似雙子星座一樣照亮了歌場(chǎng)劇壇。

《桃花扇》是孔尚任花二十年功夫在康熙三十八年(1699年)完成的歷史劇，其主旨是“借離合之情寫(xiě)興亡之感”，劇中通過(guò)河南名士侯方域和秦淮歌女李香君悲歡離合的戀情描繪，表達(dá)了作者對(duì)明朝亡國(guó)的感慨。

侯方域(1618～1654年)字朝宗，河南商丘人，“明末四公子”之一。他不僅是著名的散文家，而且是擅長(zhǎng)歌唱的昆曲行家，所以他能為昆曲藝人寫(xiě)出了《馬伶?zhèn)鳌泛汀顿?zèng)江伶序》兩個(gè)名篇。他在《任王谷詩(shī)序》中很自負(fù)地說(shuō)：“余不知詩(shī)，知歌?！庇幸淮嗡螝v江南聽(tīng)伶人唱曲，能當(dāng)場(chǎng)指出其發(fā)聲方法有毛病，因此博得了“曲有誤，周郎顧”的稱(chēng)譽(yù)，“雖梨園老弟子莫不畏服其神也”。

那末，侯方域這種高水平的藝術(shù)素養(yǎng)從何而來(lái)的呢?原來(lái)，從他父親侯恂開(kāi)始，在商丘家里就養(yǎng)有一個(gè)昆曲戲班。他從小耳濡目染，所以深得看戲唱曲的造詣。據(jù)胡介祉《侯朝宗公子傳》記載：“初，司徒公(指侯恂)亦留意于此，蓄家樂(lè)，務(wù)使窮態(tài)極工，致令小童隨侍入朝班，審諦諸大老賢奸忠佞之狀，一切效之排場(chǎng)，取神似逼真以為笑噱。至是投志寂寞，公子乃教成諸童，挈供堂上歡，司徒公為色喜，而里中樂(lè)部，因推侯氏為第一也?！?中華書(shū)局《四部備要》本《壯悔堂文集》卷首)足見(jiàn)商丘侯氏的家庭昆班，是河南首屈一指的梨園樂(lè)部。

侯恂是萬(wàn)歷進(jìn)士，曾任御史、兵部侍郎，官至戶(hù)部尚書(shū)，明末清初解職閑居后，其子侯方域?yàn)榱宋拷謇细福种匦屡囵B(yǎng)了一批從蘇州引進(jìn)的昆曲童伶，以便獻(xiàn)藝娛親?！豆觽鳌氛f(shuō)侯方域“雅嗜聲技，解音律，買(mǎi)童子吳閶，延名師教之，身自按譜，不使有一字訛錯(cuò)”，可見(jiàn)侯氏家班水平之高是與侯方域親自指導(dǎo)之功分不開(kāi)的。侯氏家班經(jīng)歷了萬(wàn)歷、天啟、崇禎至順治數(shù)朝，活躍了半個(gè)世紀(jì)之久，對(duì)昆曲傳入河南起了重要作用。

由于明末清初昆曲已是全國(guó)性的劇種，所以除了其發(fā)祥地蘇州以外，河南人也能演唱昆曲，而且還出現(xiàn)了聞名全國(guó)的昆曲大家蘇昆生，這個(gè)歷史人物也被孔尚任寫(xiě)進(jìn)了《桃花扇》。

蘇昆生(1600～1679年)是河南固始縣人，早年到吳地?zé)o錫研習(xí)昆曲的唱法，崇禎年間應(yīng)聘到南京，擔(dān)任秦淮八艷之一李香君的曲師?！短一ㄉ取返诙觥秱鞲琛返哪畎渍f(shuō)：“蘇昆生本姓周，是河南人，寄居無(wú)錫?！泵寂f(shuō)：“蘇昆生，本名周如松。”孔尚任這樣寫(xiě)的根據(jù)，是出于侯方域?yàn)槔钕憔鞯男鳌！秹鸦谔梦募肪砦濉独罴鳌吩疲骸笆龤q從吳人周如松受歌，《玉茗堂四夢(mèng)傳奇》皆能盡其音節(jié)?！币蛩菑臒o(wú)錫聘來(lái)的，所以傳中說(shuō)“吳人”。他的聲名遠(yuǎn)播，連大帥左良玉也招聘他到九江軍幕唱曲。明朝亡國(guó)后，他上九華山出家為僧。清順治七年(1650年)還俗，投奔杭州汪汝謙家班和無(wú)錫秦松齡家班教曲。順治十七年(1660年)，著名詩(shī)人吳偉業(yè)為之賦長(zhǎng)詩(shī)《楚兩生行》(《梅村家藏稿》卷十)，贊美他的演唱藝術(shù)，詩(shī)序中稱(chēng)“蔡州蘇昆生”，是因?yàn)楹幽瞎淌伎h在唐代屬于蔡州轄境?？滴跏哪?1675年)，蘇昆生重返南京，受到施閏章、吳嘉紀(jì)等名士的歡迎。吳嘉紀(jì)有詩(shī)紀(jì)事，題為《秦淮月夜集施愚山少參寓亭，聽(tīng)蘇昆生度曲》，可以想見(jiàn)其聲譽(yù)之盛。

清代順治、康熙年間，寧陵郭氏和商丘宋氏又相繼辦起了家庭昆班。侯方域《贈(zèng)江伶序》記載，昆伶江生原為河南沙隨（寧陵縣)郭使君的演員，后來(lái)應(yīng)宋權(quán)之弟的招聘到了商丘。宋權(quán)之子宋犖(1634～1713年)，字牧仲，號(hào)漫堂，康熙時(shí)官至吏部尚書(shū)。也續(xù)辦家庭昆班。陳維崧［定風(fēng)波］詞寫(xiě)他曾到商丘宋氏家班看戲，記其班中名伶有阿陸、阿增等。由于《桃花扇》是以商丘侯公子為主角的，所以宋氏家班常演的拿手好戲就是《桃》劇。這一事實(shí)見(jiàn)于《桃花扇》卷首吳陳琰《題辭》“侯生仙去宋公存”的詩(shī)注：“往余客宋中丞幕，每有宴會(huì)，輒演此劇?！?/p>

除了商丘有昆班以外，河南省城開(kāi)封更是昆曲的盛行地區(qū)，而且康熙時(shí)有職業(yè)昆班“延秋部”在開(kāi)封公演。據(jù)陳維崧［賀新涼］詞序說(shuō)：“作客東京(指開(kāi)封)，寂寥誰(shuí)侶，西風(fēng)落葉，閑詣旗亭(指演出場(chǎng)所)，乃延秋全部于此征歌(指公演)，中有一人，云曾相識(shí)，訪之，知吳下陸郎也?！边@指明延秋部是在開(kāi)封城區(qū)作營(yíng)業(yè)性演出，班中有蘇州籍名伶陸郎。另?yè)?jù)葉燮《陳留署中作》記載，康熙二十九年(1690年)，“玉筍班”曾在開(kāi)封南陳留縣演出，班中的昆伶名角藝名“玉筍尖”。

到了乾隆、嘉慶時(shí)候，開(kāi)封傳唱昆曲的風(fēng)氣仍然盛行。最有文物價(jià)值的證據(jù)是開(kāi)封禹王臺(tái)左側(cè)的山墻上，嵌著一塊《朱溶詩(shī)碑》，至今仍保留完好，詩(shī)題是《辛酉仲秋，將歸金陵，承諸同好招登禹王臺(tái)，極飲饌笙歌之盛，即席賦謝，兼志別懷》。這是一組七言絕句詩(shī)，共14首，落款的年代是嘉慶六年(1801年)九月，詩(shī)中有句云：“忽聽(tīng)一聲長(zhǎng)笛破，臨風(fēng)唱起‘不提防?！彼^“不提防”，是昆曲《長(zhǎng)生殿·彈詞》［一枝花］“不提防余年值亂離”的唱段，在昆曲流行全國(guó)時(shí)，曾有“家家‘收拾起，戶(hù)戶(hù)‘不提防”的俗諺。朱溶題詩(shī)中運(yùn)用這個(gè)掌故來(lái)寫(xiě)禹王臺(tái)“笙歌之盛”，恰好反映了開(kāi)封演唱昆曲的實(shí)際情況。從詩(shī)碑中得知，朱溶的朋友們都是乾、嘉之際的中下層文士，宴會(huì)中以《紅樓夢(mèng)》酒籌行令，邊談《紅樓》邊聽(tīng)昆曲，成了他們的時(shí)尚。當(dāng)時(shí)雖然花部地方戲已開(kāi)始崛起，但開(kāi)封的市井間仍推崇雅部昆腔。直到晚清同治、光緒年間，河南中州地區(qū)的雅部仍有市場(chǎng)。徐珂《清稗類(lèi)鈔·戲劇類(lèi)》記載：

開(kāi)封地處中原，財(cái)豐物阜，同、光之際……昆、黃(指二黃調(diào))并重，凡籍隸梨園者，亦必兼通昆曲，此蓋開(kāi)封戲劇之極盛時(shí)代也。

近世由于徽調(diào)、皮黃、秦腔和梆子(河南梆子今稱(chēng)豫劇)等地方戲勃興，昆曲便漸趨衰落。

當(dāng)今，昆劇重又新生，現(xiàn)有江蘇省昆劇院、蘇州昆劇院、上海昆劇團(tuán)、浙江昆劇團(tuán)、北方昆曲劇院、湖南昆劇團(tuán)、永嘉昆劇團(tuán)和香港鄧宛霞京昆劇團(tuán)，在海內(nèi)外演出了豐富多采的昆曲名劇。這在我主編的《中國(guó)昆劇大辭典》(南京大學(xué)出版社2002年5月出版)中都有記錄。由于海峽兩岸文化交流的積極推進(jìn)，臺(tái)北也在1999年秋成立了臺(tái)灣昆劇團(tuán)。

昆劇的藝術(shù)特色

昆劇是我國(guó)現(xiàn)存最古老的、具有悠久藝術(shù)傳統(tǒng)的戲劇形態(tài)，它的唱腔清柔婉轉(zhuǎn)、優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，各門(mén)角色的表演藝術(shù)精美絕倫。它融合唱、做、念、打?yàn)橐惑w，運(yùn)用手、眼、身、法、步等高超的表演技能來(lái)塑造舞臺(tái)形象，載歌載舞，雅致精湛。近代京劇、川劇和越劇、梆子等地方戲都向它吸取營(yíng)養(yǎng)，因而被推稱(chēng)為“百戲之祖”。再加上它的唱詞和念白富有文學(xué)性和音樂(lè)性，所以昆劇的整體被看作是中國(guó)民族戲曲具有代表性的高雅藝術(shù)。

昆劇的音樂(lè)特征是曲牌體，每折戲由一個(gè)套曲或兩個(gè)套曲組成，曲文是詩(shī)歌體裁，在聲律上很講究，有宮調(diào)曲牌的制約。宮調(diào)規(guī)定調(diào)門(mén)，如［正宮］相當(dāng)于現(xiàn)代歌曲的Ｄ調(diào)；曲牌在音樂(lè)上是體現(xiàn)曲調(diào)旋律的，在文學(xué)上則規(guī)定字、句、聲、韻的格式。而且還有南北曲的區(qū)別，南曲的特征是五聲音階：1、2、3、5、6，唱詞的四聲平上去入俱全，風(fēng)格婉轉(zhuǎn)纏綿；北曲是七聲音階：1、2、3、4、5、6、7，有4、7兩個(gè)半音，風(fēng)格激越高亢，唱詞沒(méi)有入聲，而平聲分陰平陽(yáng)平。如《桃花扇》第二十三出《寄扇》李香君唱的曲牌［碧玉簫］“揮灑銀毫”，屬于北曲；第二十八出《題畫(huà)》侯方域唱的曲牌［山桃紅］“手捧著紅絲硯”，屬于南曲。

昆曲咬字吐音遵奉的是中州韻。因昆曲向南北各地傳播后，為了使全國(guó)的觀眾都能聽(tīng)得懂，其唱念口法并非全用吳音，而是采用了河南的中州音，押中州韻，說(shuō)白念韻白，只有丑角念蘇白。蓋自北宋以開(kāi)封為京都后，中州地區(qū)的語(yǔ)音就逐漸成了全國(guó)的通語(yǔ)。明代范善溱作《中州全韻》，為昆曲界奉為范式。所以明清時(shí)期河南開(kāi)封一帶能流行昆曲，是有語(yǔ)言學(xué)的姻緣作為內(nèi)因的。

再說(shuō)昆劇的表演行當(dāng)，古稱(chēng)“腳色家門(mén)”，現(xiàn)稱(chēng)“角色行當(dāng)”，它既體現(xiàn)人物形象的自然屬性，又帶有表演程式化的美學(xué)特征。在總體上分生、旦、凈、末、丑五大類(lèi)，各行又有精細(xì)的分工。生行分為老生、小生、武生；小生又分中生、小官生、大官生、窮生、雉尾生等。如《桃花扇》中的侯方域由中生應(yīng)行，氣質(zhì)瀟灑儒雅，注重書(shū)卷氣；《長(zhǎng)生殿》中的唐明皇以大官生應(yīng)行，要求氣度恢宏，功架持重大方。小生的嗓音需用真假混合嗓，在真假嗓結(jié)合部必須自然清亮，切忌聲嘶力竭。旦行分老旦、正旦、作旦、刺殺旦、小旦(又稱(chēng)閨門(mén)旦)、貼旦。如《桃花扇》中的李香君由小旦應(yīng)行，要求嗓音清麗圓潤(rùn)，表情含蓄蘊(yùn)藉，于端莊中顯示嫵媚的神態(tài)。凈行俗稱(chēng)花臉，大凈又稱(chēng)大花臉，細(xì)分為紅面、黑面、白面三支，嗓音要求洪亮渾厚，多用腦門(mén)音，身段動(dòng)作幅度大，注重氣勢(shì)和功架。末行扮演蓄須帶髯的中老年男子，分正末、副末和老外三個(gè)細(xì)類(lèi)。丑行包括小丑(小花臉)和副丑(二花臉)，如《十五貫》中的婁阿鼠，以小丑應(yīng)行演反面人物。昆劇角色行當(dāng)?shù)膬?nèi)涵極其豐富，多姿多采。它的分門(mén)別類(lèi)除了主觀審美意識(shí)外，還包括觀眾的鑒賞美學(xué)在內(nèi)，能達(dá)到臺(tái)上臺(tái)下互相溝通的藝術(shù)效應(yīng)。

昆劇表演藝術(shù)的寫(xiě)意性，與西洋戲劇的寫(xiě)實(shí)性是大有差異的。昆劇表演體系的特質(zhì)主要表現(xiàn)在三個(gè)方面：一是綜合藝術(shù)的體式，二是時(shí)空的自由化，三是程式化的表演技巧。這已為梆子、秦腔和京劇等吸收應(yīng)用，從而成了中國(guó)民族戲曲共同的屬性，所以大家推稱(chēng)昆劇為“劇源戲祖”。

昆劇是一種高品位的富有雅趣的精美藝術(shù)，著名的旅美作家白先勇看了上海昆劇團(tuán)和江蘇省昆劇院的演出后，盛贊昆劇的可看性和精致性。他對(duì)讀者說(shuō)，任何人只要一沾上昆劇，都會(huì)像他一樣成為昆曲迷。他在香港《大成月刊》(1988年12月號(hào))上發(fā)表觀感說(shuō)：“昆曲無(wú)它，得一美字，唱腔美、身段美、詞藻美?！庇终f(shuō)：“昆劇是最能表現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)抒情、寫(xiě)意、象征、詩(shī)化的一種藝術(shù)。昆劇是一門(mén)已達(dá)世界性、打破語(yǔ)言藩籬的民族藝術(shù)!”這番評(píng)論，正好說(shuō)明了昆曲藝術(shù)被評(píng)為人類(lèi)精神文化遺產(chǎn)的緣由。

題圖：江蘇省昆劇院演出《牡丹亭·游園》，張繼青扮杜麗娘（左），徐華扮春香（右）。