話劇作為一門表演藝術(shù)，通過(guò)表演者的表演傳達(dá)思想情感，塑造人物形象。在這種藝術(shù)形式中，情感動(dòng)作和臺(tái)詞極為重要。情感動(dòng)作不僅能夠幫助表演者表現(xiàn)角色的內(nèi)心世界，還可以通過(guò)非言語(yǔ)的方式豐富表演的層次。而臺(tái)詞作為角色情感的直接體現(xiàn)，不僅能揭示角色的內(nèi)心，還能推動(dòng)劇情發(fā)展并揭示角色間的復(fù)雜關(guān)系?；诖?，本文旨在深入分析情感動(dòng)作和臺(tái)詞在話劇表演中的重要性，進(jìn)而提出促使二者相互協(xié)調(diào)的具體措施，以期為話劇表演者提供一定理論參考，為觀眾帶來(lái)良好的觀賞體驗(yàn)。

一、情感動(dòng)作在話劇表演中的重要性

（一）增強(qiáng)表演感染力

在話劇表演中，情感動(dòng)作可以在沒(méi)有臺(tái)詞的情況下，通過(guò)肢體動(dòng)作、面部表情和眼神等方式幫助表演者實(shí)現(xiàn)與觀眾之間的交流，從而加深觀眾對(duì)角色情感的認(rèn)知，并增強(qiáng)話劇表演的感染力。這種情感表達(dá)方式在處理話劇中人物的細(xì)膩情感或復(fù)雜心理時(shí)能夠利用觀眾的共情能力，將觀眾直接帶入角色的內(nèi)心世界。此外，情感動(dòng)作還可以彌補(bǔ)語(yǔ)言表達(dá)的局限，幫助表演者在無(wú)聲的情境中表現(xiàn)角色情緒的微妙變化，從而使角色形象更加立體飽滿。

以話劇《悲慘世界》為例，主人公瓦爾讓在決定承認(rèn)自己身份以救一個(gè)無(wú)辜者時(shí)，他的內(nèi)心經(jīng)歷了強(qiáng)烈的掙扎，表演者通過(guò)緊握的雙手、顫抖的肩膀和苦澀的表情，精準(zhǔn)地表現(xiàn)了瓦爾讓內(nèi)心的痛苦和掙扎。雖然這些心理活動(dòng)沒(méi)有用語(yǔ)言表述出來(lái)，但這些情感動(dòng)作深刻地表現(xiàn)了瓦爾讓的內(nèi)心世界，從而增強(qiáng)了表演的感染力。而在瓦爾讓決定放棄報(bào)復(fù)的場(chǎng)景中，表演者緩慢而沉重的步伐、低垂的頭和無(wú)力的手勢(shì)，無(wú)聲展現(xiàn)了他放下仇恨選擇寬恕的沉重和釋然，為觀眾帶來(lái)了情感上的慰藉，使觀眾可以更加深入地理解角色的深層次情感?？傊@些情感動(dòng)作不僅豐富了角色的情感層次，也讓臺(tái)詞之外的表演成為觀眾感知和理解角色的重要途徑。

（二）增強(qiáng)角色層次感

在話劇表演中，情感動(dòng)作的運(yùn)用，特別是在表演細(xì)節(jié)的處理上，可以顯著突出角色的復(fù)雜性，使角色豐富的內(nèi)心世界和微妙的情感變化更好地呈現(xiàn)給觀眾。這不僅能增強(qiáng)角色的可信度，還能深化觀眾對(duì)角色動(dòng)機(jī)、性格和情感狀態(tài)的理解，從而增強(qiáng)話劇的吸引力和感染力。[1]

以莎士比亞劇作《哈姆雷特》為例，在哈姆雷特著名的“生存還是毀滅”的獨(dú)白中，為演繹角色對(duì)生命的困惑和對(duì)死亡的恐懼，表演者通過(guò)手勢(shì)、面部表情以及身體的移動(dòng)，向觀眾展現(xiàn)了角色內(nèi)心的掙扎和痛苦。在這個(gè)場(chǎng)景中，表演者會(huì)選擇在某個(gè)詞匯上稍作停頓，配合沉思時(shí)的眼神和緩慢的轉(zhuǎn)頭動(dòng)作，這些非言語(yǔ)的表達(dá)凸顯了哈姆雷特的內(nèi)心情感。而在哈姆雷特與“幽靈父王”對(duì)話的場(chǎng)景中，表演者緊張的身體狀態(tài)、快速的呼吸、驚恐的目光和不自覺(jué)后退的步伐，都無(wú)聲地傳達(dá)了他對(duì)超自然現(xiàn)象的恐懼和對(duì)復(fù)仇使命的矛盾心理。這些情感動(dòng)作不僅增強(qiáng)了角色的情感深度，也使哈姆雷特的心理狀態(tài)和性格矛盾得到了更加細(xì)膩和深入地展現(xiàn)?？傊楦袆?dòng)作成為連接表演者與觀眾之間的橋梁，將角色的內(nèi)心情感展現(xiàn)給觀眾，使角色的心理變化和情感沖突更加真實(shí)深刻且具有說(shuō)服力。

（三）增強(qiáng)劇情緊張感

在話劇表演中，表演者的肢體語(yǔ)言，如手勢(shì)、表情、姿態(tài)和動(dòng)作等，可以增強(qiáng)劇情的緊張感，為話劇表演增加戲劇沖突。這種非言語(yǔ)的表達(dá)方式，能夠在沒(méi)有過(guò)多言語(yǔ)解釋的情況下，迅速向觀眾展現(xiàn)角色的情緒狀態(tài)和劇情的緊張氛圍，[2]使話劇表演更加生動(dòng)，還能調(diào)節(jié)觀眾的情緒，帶領(lǐng)他們進(jìn)入話劇情境，幫助其深刻理解話劇的內(nèi)涵。

以《等待戈多》為例，在這部作品中，弗拉基米爾和埃斯特拉貢的動(dòng)作不僅反映了他們的心理狀態(tài)，還極大地增強(qiáng)了劇情的緊張感。劇中兩位主角反復(fù)進(jìn)行的無(wú)目的來(lái)回走動(dòng)，不僅體現(xiàn)了他們內(nèi)心的焦慮和對(duì)未知的期待，也生動(dòng)地表現(xiàn)了時(shí)間的漫長(zhǎng)和生活的徒勞無(wú)功。同時(shí)，在討論戈多是否會(huì)來(lái)時(shí)，他們頻繁出現(xiàn)的手部動(dòng)作、快速的頭部轉(zhuǎn)動(dòng)和突然的動(dòng)作停頓，都無(wú)聲地傳遞了他們的緊張感，這不僅為劇情設(shè)置了懸念，也將整個(gè)場(chǎng)面的緊張感推向了極致。這些精心設(shè)計(jì)的情感動(dòng)作，使表演者通過(guò)身體語(yǔ)言深刻表達(dá)人物內(nèi)心狀態(tài)，助力《等待戈多》成為第一部演出成功的荒誕派戲劇。

二、臺(tái)詞在話劇表演中的重要性

（一）直接表達(dá)情感

在話劇表演中，臺(tái)詞是傳遞信息的重要方式，能夠直接展現(xiàn)角色的內(nèi)心世界，表達(dá)角色的思想情感。以莎士比亞作品《羅密歐與朱麗葉》為例，在陽(yáng)臺(tái)場(chǎng)景中，通過(guò)朱麗葉的獨(dú)白：“羅密歐，羅密歐！為什么你是羅密歐呢？”觀眾能夠明顯感受到她對(duì)羅密歐的深深愛(ài)意和對(duì)家族仇恨的無(wú)奈。這段臺(tái)詞用非常簡(jiǎn)潔有力的話語(yǔ)直接表達(dá)了角色情感。而在《羅密歐與朱麗葉》的悲劇高潮部分，羅密歐在墓穴中的臺(tái)詞：“啊，親愛(ài)的朱麗葉，你睡在這里，而我要到哪兒去尋找生命的樂(lè)趣？”直接表達(dá)了他的絕望和悲痛，觀眾通過(guò)這段臺(tái)詞能夠感受到他內(nèi)心的痛苦和他對(duì)愛(ài)情的無(wú)奈。這種直接的情感表達(dá)方式，使觀眾能夠深刻理解角色的心理狀態(tài)，從而增強(qiáng)話劇的感染力。

此外，話劇臺(tái)詞具有口語(yǔ)化、個(gè)性化和詩(shī)意化的特征，能夠生動(dòng)地反映人物的個(gè)性和情感。表演者還會(huì)根據(jù)自身對(duì)劇本以及人物情感、性格等方面的理解，同時(shí)對(duì)臺(tái)詞內(nèi)容、語(yǔ)速、語(yǔ)音語(yǔ)調(diào)等進(jìn)行相應(yīng)的調(diào)整，從而產(chǎn)生不同的情感效果，確保臺(tái)詞的表達(dá)準(zhǔn)確且連貫。[3]

（二）推動(dòng)劇情發(fā)展

在話劇表演中，臺(tái)詞是推動(dòng)情節(jié)發(fā)展、劇情轉(zhuǎn)折的關(guān)鍵。精心設(shè)計(jì)的對(duì)話不僅可以體現(xiàn)角色之間的沖突，引入新的劇情線索，為劇情高潮的到來(lái)進(jìn)行鋪墊，還能確保劇情的連貫性，幫助觀眾理解劇情的走向，并加深觀眾對(duì)角色心理和劇情背景的理解。

以話劇《風(fēng)聲鶴唳》為例，在劇中，每一句臺(tái)詞都緊扣主題，推動(dòng)劇情的發(fā)展。特別是在劇中主要角色之間的對(duì)峙場(chǎng)景，通過(guò)臺(tái)詞的交鋒不僅揭示了角色之間的矛盾和沖突，也逐步推動(dòng)了劇情的發(fā)展。例如，在一次關(guān)鍵的審訊場(chǎng)景中，審訊官通過(guò)連續(xù)提問(wèn)，逐步揭示了被審訊者的身份與秘密。這些臺(tái)詞不僅是角色互動(dòng)的媒介，更是推動(dòng)劇情發(fā)展的驅(qū)動(dòng)力，每一個(gè)信息的揭露都是劇情的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)，使觀眾的緊張感隨著臺(tái)詞內(nèi)容的層層遞進(jìn)而逐步升級(jí)，充分展現(xiàn)出臺(tái)詞在推動(dòng)劇情方面的重要作用，從而提升了整個(gè)劇作的吸引力和觀賞價(jià)值。

（三）揭示角色關(guān)系

在話劇表演中，臺(tái)詞是表演者用來(lái)體現(xiàn)角色間復(fù)雜關(guān)系的一種重要方式，通過(guò)對(duì)話內(nèi)容、語(yǔ)氣、節(jié)奏以及角色之間的交流，深刻揭示角色之間的情感糾葛和社會(huì)關(guān)系的脈絡(luò)。在這種互動(dòng)中，臺(tái)詞不僅要傳達(dá)信息，更要通過(guò)言外之意來(lái)增強(qiáng)戲劇的層次性，使角色關(guān)系更加明晰，從而幫助觀眾理解角色背景和人物關(guān)系。[4]

以莎士比亞作品《奧賽羅》為例，在劇中，奧賽羅和伊阿古之間的關(guān)系尤其復(fù)雜，伊阿古通過(guò)精心設(shè)計(jì)的臺(tái)詞，逐步破壞了奧賽羅對(duì)妻子苔絲狄蒙娜的信任。在第三幕中，伊阿古對(duì)奧賽羅說(shuō)：“不是所有的人們都是誠(chéng)實(shí)的，有些人作假，就像丹麥人喝酒一樣。”這句看似閑聊的話語(yǔ)，實(shí)際上暗示了苔絲狄蒙娜可能對(duì)奧賽羅不忠，激起了奧賽羅的疑心。同時(shí)，伊阿古在不斷強(qiáng)化奧賽羅的這種疑慮時(shí)，還巧妙地將自己塑造成忠誠(chéng)的朋友和顧問(wèn)形象，如其對(duì)奧賽羅所說(shuō)的：“我說(shuō)這些，是因?yàn)槲覑?ài)你?！边@些臺(tái)詞不僅加深了奧賽羅對(duì)伊阿古的信任，也加深了他對(duì)苔絲狄蒙娜忠誠(chéng)度的懷疑。通過(guò)這樣的臺(tái)詞設(shè)計(jì)，觀眾可以清晰地了解到奧賽羅是怎樣在伊阿古的言語(yǔ)操控下逐漸變得疑心重重和狂躁，而他與苔絲狄蒙娜之間原本牢固的愛(ài)情關(guān)系也因此破裂。

三、情感動(dòng)作與臺(tái)詞融合的重要性

（一）共同塑造角色

在話劇表演中，情感動(dòng)作如表演者的肢體語(yǔ)言、面部表情和聲音語(yǔ)調(diào)與臺(tái)詞緊密相連，共同表現(xiàn)角色的內(nèi)心世界和社會(huì)屬性。有效的情感動(dòng)作能夠賦予臺(tái)詞濃郁的情感色彩，而恰當(dāng)?shù)呐_(tái)詞則可以為表演者的身體語(yǔ)言提供明確的情感指向和行為動(dòng)機(jī)，兩者相輔相成，使角色形象更加飽滿，更具真實(shí)感。

以話劇《月亮與六便士》為例，在劇中，斯特里克蘭德這一角色通過(guò)情感動(dòng)作和臺(tái)詞的緊密結(jié)合得到了生動(dòng)展現(xiàn)。在斯特里克蘭德宣布放棄穩(wěn)定生活轉(zhuǎn)而追求繪畫的劇目中，斯特里克蘭德的臺(tái)詞十分簡(jiǎn)潔而又充滿力量：“我必須去做，這是我的使命。”在此段表演中，表演者語(yǔ)氣堅(jiān)定，眼神中透露出不容置疑的決心，同時(shí)，他的身體稍微前傾，手勢(shì)放開(kāi)，向觀眾展示了他的熱情和迫切的心情。這些情感動(dòng)作與臺(tái)詞結(jié)合，不僅讓觀眾理解了他的選擇，更感受到他對(duì)藝術(shù)的無(wú)限熱愛(ài)和從頭再來(lái)的勇氣。在劇中另一個(gè)場(chǎng)景中，當(dāng)斯特里克蘭德在塔希提島上與當(dāng)?shù)厝私涣鲿r(shí)，他的臺(tái)詞較為簡(jiǎn)單，但充滿感染力：“這里是我的自由天堂。”伴隨著臺(tái)詞的是表演者張開(kāi)雙臂的動(dòng)作、輕松的步伐，以及滿足、平和的面部表情，這些情感動(dòng)作無(wú)聲地傳達(dá)了角色內(nèi)心的釋然和對(duì)新生活的欣然接納。這種身體語(yǔ)言與臺(tái)詞的結(jié)合，使斯特里克蘭德這一角色變得更加立體飽滿，也使觀眾通過(guò)聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)全面地感知到角色的心理變化。

（二）加深觀眾情感體驗(yàn)

在話劇表演中，情感動(dòng)作不是肢體語(yǔ)言的簡(jiǎn)單展示，而是角色內(nèi)心情感狀態(tài)和心理活動(dòng)的直接表達(dá)，它能夠加深觀眾的情感體驗(yàn)，使觀眾更加真切地感受到角色的情緒變化。臺(tái)詞則是情感動(dòng)作的重要補(bǔ)充，通過(guò)直接的臺(tái)詞內(nèi)容，可以更精準(zhǔn)地表達(dá)角色的思想和情感，從而引起觀眾強(qiáng)烈的情感共鳴。[5]因此，兩者的有效融合，不僅能增強(qiáng)表演的感染力，也可使整個(gè)戲劇作品的藝術(shù)內(nèi)涵更為豐富和深刻。

以田納西·威廉斯的經(jīng)典話劇《玻璃動(dòng)物園》為例，在劇中，勞拉是一個(gè)極其害羞且情感脆弱的女子，她的內(nèi)心世界豐富。在劇中的一幕，勞拉與吉姆的對(duì)話中，吉姆提到了高中時(shí)代勞拉的綽號(hào)“Blue Roses”，這一臺(tái)詞不僅觸動(dòng)了勞拉的回憶，還深刻地揭示了她的內(nèi)心感受。此時(shí)，勞拉的反應(yīng)不是簡(jiǎn)單的言語(yǔ)回應(yīng)，而是通過(guò)她的身體語(yǔ)言——她的手指輕輕觸摸著她珍愛(ài)的玻璃獨(dú)角獸，眼神中透露出一種既悲傷又懷念的情感。這一細(xì)微的動(dòng)作凸顯了臺(tái)詞的情感深度，使觀眾能夠感受到勞拉對(duì)過(guò)去美好時(shí)光的無(wú)限懷念和對(duì)現(xiàn)實(shí)的無(wú)力感。通過(guò)這樣的情感動(dòng)作與臺(tái)詞的結(jié)合，劇作家和表演者共同創(chuàng)造了一部情感豐富、引人入勝的戲劇，使觀眾不僅理解了勞拉的豐富情感，還在心理上與她產(chǎn)生了共鳴。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，通過(guò)對(duì)情感動(dòng)作和臺(tái)詞在話劇表演中的分析可以發(fā)現(xiàn)，兩者不僅各自具有獨(dú)特的情感表達(dá)功能，而且它們的融合對(duì)深化觀眾的情感體驗(yàn)具有重要作用。情感動(dòng)作與臺(tái)詞的融合，使話劇能夠以更加生動(dòng)的方式觸動(dòng)觀眾，引發(fā)其共鳴。同時(shí)，這種藝術(shù)的融合不僅能提升表演的藝術(shù)性，也可以加深觀眾對(duì)人物和情節(jié)的理解。因此，有效地融合話劇表演中的情感動(dòng)作和臺(tái)詞，是實(shí)現(xiàn)藝術(shù)表現(xiàn)力的重要技巧。

參考文獻(xiàn)：

[1]楊濤，吳紅.話劇表演中情感動(dòng)作與臺(tái)詞的融合策略[J].喜劇世界（下半月），2022（10）：37-39.

[2]殷正雄.論情感動(dòng)作與臺(tái)詞在話劇表演中的重要性[J].時(shí)代報(bào)告（奔流），2021（12）：26-27.

[3]賈靜.話劇表演中臺(tái)詞與演員情感動(dòng)作的有效融合研究[J].參花（下），2021（10）：74-75.

[4]李夢(mèng)娜.話劇表演中臺(tái)詞與演員情感動(dòng)作的重要性探討[J].藝術(shù)大觀，2021（07）：106-107.

[5]王謐.情感動(dòng)作與臺(tái)詞在話劇表演中的重要性探討[J].中國(guó)民族博覽，2020（18）：122-123.

（作者簡(jiǎn)介：趙敏捷，男，本科，甘肅省話劇院有限責(zé)任公司，二級(jí)演員，研究方向：話劇表演）

（責(zé)任編輯 劉月嬌）